Ir al contenido principal

Jason Rubenstein - Four Named Narrative (2016)


Esta no es la música pesada habitual que estás acostumbrado a escuchar, ya que está basado en piano acompañado de Hammond, batería, sintetizadores, Moog, y bajo. Desafía la convención y las estructuras convencionales. La música de Rubenstein es creíble e inspirada, y tiene toda esa chispa, inventiva, valentía y ganas de aventuras que hizo que la era progresiva fuera tan emocionante en sus épocas de oro. Jason Rubenstein es un tecladista de rock progresivo y ambiental, influenciado por el heavy progresivo y los viejos sintetizadores, y crea una música instrumental moderna, densa, pesada, cinemática, oscura, melancólica e implacable, con influencias de King Crimson, ELP, Philip Glass y NIN, en un estilo melódico pero también muy moderno, por momentos parece que Steely Dan se basó en una aterradora sección rítmica a lo King Crimson pero interpretado por los Nine Inch Nails. Siempre presentamos novedades, cosas inconseguibles y rarezas, y este caso no es la excepción, aquí les presento, música épica, ecléctica y muy particular y personal. Y de verdad, muy buena!

Artista: Jason Rubenstein
Álbum: Four Named Narrative
Año: 2016
Género: Fusion / Heavy prog ecléctico
Duración: 41:07
Nacionalidad: EEUU


Seis canciones instrumentales largas y pesadas, donde cada canción es una narración, una historia, historias basadas musicalmente en un piano pesado, sintetizadores, samplers, bajo y batería. Jason Rubenstein ha estado escribiendo y produciendo música desde 1995. Su estilo se basa en un conjunto de instrumentales fuertes, pesados, enérgicos y modernos que evocan King Crimson, Emerson, Lake & Palmer, Nine Inch Nails y música clásica.

"Me encanta el rock progresivo. Crecí con él, y estuve en una banda de rock progresivo en los 80, cuando el estilo realmente no era considerado genial, sino lo contrario. Recientemente, necesitaba escuchar música nueva que siga adelante, un sonido de rock progresivo más pesado propio del siglo XX. Era un desafío, y nada de lo nuevo que escuchaba me parecía correcto".
Jason Rubenstein

No hay una balada o una pista lenta en el álbum, un proyecto ecléctico, a mitad entre el rock, la electrónica, el jazz y el metal. Y ojo, que estos discos le le abrieron las puertas para crear y producir música para televisión y cine, que es de lo que vive actualmente este muchacho. Muy recomendable este disco y el otro que traeremos de él, les aseguro que pueden prestarle el oído sin temor alguno. Otro disco muy recomendable en el blog cabezón.





Escrito, realizado y producido por Jason Rubenstein, que creció escuchando Vangelis, Jean-Michel Jarre, ELO, ELP, Rush, Yes, Jean-Luc Ponty, Keith Jarrett, Chick Corea, Gary Burton, The Beatles, Black Sabbath, Kraftwerk, Bruford, Allan Holdsworth, King Crimson, Brian Eno, Peter Gabriel, y que desde chico trató de imitarlos desde sus teclados y sintentizadores. Anteriormente a sus trabajos discográficos había trabajado como ingeniero de software en Google y en otras empresas de soft especializadas en música y sonido, de repente se encontró desempleado a finales de 2013. Al día siguiente comenzó a trabajar en su proyecto musical, escribiendo una canción por día durante 30 días.


"Siempre escribí una canción todos los días, sin preocuparme por si era algo bueno, escribía lo que quería oír. Todos los días, literalmente, me preguntaba: ¿Qué es lo que quiero escuchar? ¿Qué estoy sintiendo en este momento?. y fui y escribí lo que sea que fuera eso. Gran parte del proceso de composición provino del proceso para escribir ficción: ¿Qué sucede ahora? ¿Y qué sucede después? ¿Y qué sucederá luego?. Cada canción cuenta una historia de algún tipo, independientemente de si tiene letra. Mis canciones no tienen letra, pero son historias o al menos una escena. Y no me importó lo que pensaran los demás sobre la música. Mientras me gustara, estaba feliz. Confío en mi gusto por la música, que si me gusta, habrá otros que también lo harán".
Jason Rubenstein

Aquí tenemos una producción de rock pero poco... clásica, nada convencional, muy fuerte aunque con mucho sintetizador y nada de guitarras, y un ambiente de banda sonora lleno de tensión e intriga. Pueden escucharlo completo aquí, en su espacio de Bandcamp.

Y lo escuchan y después me cuentan, porque en lo personal me gusta mucho, espero que a ustedes también!




Lista de Temas:
1. Three Ounces Into A Two Ounce Whiskey
2. The Conundrum Archives
3. Laboratories In Exile
4. The Hero Leaves The Suburbs, Goes To Hell, And Comes Back
5. The Barbarian
6. Veils In The Serpent Wind, Part II (Bonus Track)

Alineación:
- Jason Rubenstein / keyboards
- Tom Hipskind / krums
- Shawn Sommer / bass, bass synthesizer
Guest musicians:
Daniel van den Berg / guitar (6)
Mirko Borach / bass (6)


http://music.jasonrubenstein.com/album/four-named-narratives



Comentarios

Lo más visto de la semana pasada

Los 100 Mejores Álbumes del Rock Argentino según Rolling Stone

Quizás hay que aclararlo de entrada: la siguiente lista no está armada por nosotros, y la idea de presentarla aquí no es porque se propone como una demostración objetiva de cuales obras tenemos o no que tener en cuenta, ya que en ella faltan (y desde mi perspectiva, también sobran) muchas obras indispensables del rock argento, aunque quizás no tan masificadas. Pero sí tenemos algunos discos indispensables del rock argentino que nadie interesado en la materia debería dejar de tener en cuenta. Y ojo que en el blog cabezón no tratamos de crear un ranking de los "mejores" ni los más "exitosos" ya que nos importa un carajo el éxito y lo "mejor" es solamente subjetivo, pero sobretodo nos espanta el concepto de tratar de imponer una opinión, un solo punto de vista y un sola manera de ver las cosas. Todo comenzó allá por mediados de los años 60, cuando Litto Nebbia y Tanguito escribieron la primera canción, Moris grabó el primer disco, Almendra fue el primer ...

Don Cornelio y la Zona - Don Cornelio y la Zona (1987)

"Hola, les saludo desde Ecuador, he seguido la página desde hace unos años y han sido un gran soporte emocional en mi vida gracias a la música que me han compartido. Quería preguntarles si pueden revivir este álbum que descubrí hace poco". ¿Y cómo negarnos ante ese comentario?. Como homenaje al recientemente desaparecido Palo Pandolfo (uno de los cantautores más destacados de la música argentina en las últimas tres décadas), reflotamos un discos que Artie había publicado hace ya mucho tiempo. Acá está, entonces, el disco homónimo de Don Cornelio, muy pedido por varios, como recuerdo de ese referente del rock argento que fue el poeta del rock "Palo" Pandolfo, con su combinación de lirismo y violencia reconocible en su rock, algunos dicen que fue heredero artístico de Pescado Rabioso , y desde hace 35 años que vino siendo bastante más que el flaquito que vino a poner oscuridad en el pop alfonsinista. Artista: Don Cornelio y la Zona Álbum: Don Cornelio y la Zona ...

Asceta - The Fool Leading The Blind (2026)

Comenzamos la semana a todo RIO chileno de la mejor calidad que no solamente uno puede pedir, sino además que uno puede imaginarse. Por ello vamos a presentar el tercer y último disco de la banda liderada por el guitarrista y compositor Rodrigo Maccioni, probablemente su obra más imponente, desafiante y madura dentro de las corrientes del Rock in Opposition (RIO) y el avant-prog sudamericano, y otro de los mejores discos de este año 2026 según los muchachos de Progarchives. Manteniendo esa esencia sofisticada que los caracteriza, este trabajo se siente notablemente más enérgico y eléctrico que sus antecesores, dos excelentes trabajos que ya hemos presentado en el blog cabeza. La banda pisa con más fuerza en los terrenos del rock instrumental de vanguardia, sin perder jamás esa textura de música de cámara contemporánea. El disco es un prodigio de ingeniería compositiva. La paleta sonora es desbordante: conviven clarinetes, violas, chelos, fagot, corno inglés, piano eléctrico y una...

Singlelito - In Absence of Velocity (2026)

Comenzamos otra semana musical en el blog cabeza. Y como es nuestra costumbre, lo hacemos presentando un gran disco, y este es uno de los mejores de este año 2026, y viene desde Colombia; se trata del joven y prodigioso proyecto unipersonal del músico multiinstrumentista colombiano Juan José Pinto Abadía, donde podemos presenciar la salud musical de fierro y la inventiva desbordante del progresivo actual más vanguardista. Con "In Absence of Velocity", el proyecto eleva la apuesta tras sus aclamados trabajos anteriores, consolidándose como una de las mentes más lúcidas de la neo-vanguardia sudamericana, y que se transforma automáticamente en otro de nuestros desconocidos pero muy recomendados. La música de Singlelito opera como una coctelera efervescente donde conviven los quiebres rítmicos al estilo de Hatfield and the North o National Health, toques de jazz fusión de vanguardia, texturas zeuhl y una urgencia visceral con dejos post-punk que le imprimen un carácter absoluta...

Ginkgobiloba toca mañana

GINKGOBILOBA + TRIOL Jueves 11 de Octubre El Baruyo Belgrano 3584 - CABA - Argentina 21 hs. El Baruyo Av. Belgrano 3584 - Boedo - Ciudad de Buenos Aires - Argentina Tel: +54 (011) 4931-2479 Mail:   info@elbaruyoresto.com Web:   www.elbaruyoresto.com www.facebook.com/ginkgoweb www.myspace.com/ginkgospace

Músicos argentos - Odisea Tango XXII: el grito de rebeldía del post-tango joven desde el conurbano sur

Odisea Tango XXII es una agrupación nacida en lo profundo del conurbano sur, integrada por jóvenes de entre 16 y 25 años que exploran distintas músicas urbanas —como el tango, la milonga y el candombe— rompiendo sus formas y reglas establecidas e incorporando lenguajes provenientes del jazz y del rock progresivo. Así, el grupo imagina, deforma y reinventa un subgénero autodefinido como post-tango : una búsqueda estética a contracorriente de la mercantilización de la música y del vaciamiento cultural promovido por las redes. En palabras de la propia banda: “A contracorriente de la mierdificación en el comercio de la música, así como del vaciamiento cultural producido por las redes insociales ( post and go ), vamos en pos de algo nuevo, disruptivo, arriesgado. Con mi generación comienza la odisea del tango hacia el siglo XXII. Con algo más que suerte, hacia allá vamos y buscamos llevar con nosotros nueva música de Buenos Aires, con el lema de gustar y ofender”. Esta es otra de las muy ...

Los Grillos - Vibraciones Latinoamericanas (1976)

Nuestro amigo Julio Moya sigue con su tarea de palentólogo del rock latinoamericano y ahora nos presenta la historia de Los Grillos, y resumiendo les diría que si Jethro Tull hubiera sido andino, probablemente hubiese grabado este disco, ya que encontrarás flautas similares a Ian Anderson, junto con instrumentos de viento autóctonos. Un disco con 8 temas con una duración total que no alcanza la media hora. De alguna manera puede trazarse un paralelismo con Los Jaivas de Chile, pero se debe tener en cuenta que la raíz folclórica es diferente y con un sonido propio de altiplano. Aquí, uno de los discos más importantes de la historia del rock en Bolivia, y una de las mayores joyas del rock boliviano, expresión del folk rock temprano donde Los Grillos fundadon el sonido del Neo Folclore Andino, incursionando en el Moog a modo de "sintetizador andino". Si disfrutaste de "Alturas de Macchu Picchu" de Los Jaivas, o los bolivianos Wara o los argentinos Contraluz, descubrirá...

"Spectrum", por Radiøsender Brøken

Dentro del Ciclo de Jazz Fusión, "Spectrum", que se emite lunes y martes por Radiøsender Brøken desde las 22:00 hasta las 00:00 hs, a partir del próximo martes, todos los martes, a las 23:00 hs van a poder escuchar "A Foogy Night: Música en los Bordes". Los esperamos! Hola, queria dejar algunas palabras acerca de los bordes neblinosos. Track one. El jazz posee obras canónicas y vacas sagradas, intocables... en general con méritos de sobra para serlo.  Pero... pero... muchas reverencias surgen de la crítica musical, y van y vienen, según pasan los años... y quedan en brumosos alrededores, artistas y obras poco transitadas... no voy a dar ejemplos para no polemizar. Track two. Este pequeño espacio va a dar lugar a santos y a pecadores. Y ademas, a esos discos hermosos opacados por "la obra maestra" . Y como reparación al despropósito de "desguazar" un disco (que se proclame "conceptual" o no, lo es de hecho) aspiro a que cada program...

King Crimson - Radical Action (2016)

Ya teníamos una excelente reseña del señor Morgan del registro en CD, pero ahora nuestro amigo cabezón Lean, que por motivos de recortes a la ciencia emigró de su Argentina natal y anda dando vueltas por el norte, y se está dando una panzada musical, nos hace su comentario de su experiencia en un recital de estos monstruos... justo para el video de los viernes. Artista: King Crimson Álbum: Radical Action Año: 2016 Género: Progresivo ecléctico Nacionalidad: Inglaterra Lista de Temas: Disco 1 (CD): Mainly Metal 1. Larks' Tongues In Aspic Part One - Bruford*, Cross*, Muir*, Wetton*, Fripp* 10:36 2 . Radical Action (To Unseat The Hold Of Monkey Mind) – Fripp* 3:40 3. Meltdown – Jakszyk*, Fripp* 04:22 4. Radical Action II – Fripp* 02:27 5. Level Five – Belew*, Mastelotto*, Fripp*, Gunn* 06:46 6. The Light Of Day – Jakszyk*, Collins*, Fripp* 05:49 7. The Hell Hounds Of Krim – Harrison*, Mastelotto*, Rieflin* 03:36 8. The ConstruKction Of Light – Belew*, Mastelotto...

Viajero Inmóvil con nuevo canal de Youtube

Tenemos el placer de anunciar nuestro nuevo canal de Youtube, dedicado al Espacio Viajero Inmóvil, en el cual puede apreciar los shows de los artistas que visitaron nuestro humilde escenario. El Espacio Viajero Inmóvil es un exclusivo refugio privado diseñado para albergar encuentros musicales de música progresiva y eventos culturales de primer nivel. En cada velada, se convoca a un público selecto a disfrutar de experiencias sonoras en un entorno único. Con una cartelera rigurosamente curada y conciertos mensuales de altísima factura, este rincón tan acogedor se convierte en el escenario perfecto para celebrar la amistad, el reencuentro y la memoria. Los invitamos a compartir videos de nuestras noches mágicas... Podrán suscribirse y disfrutar de la música que disfrutamos en nuestro "Depósito de Arte, Musica y Recuerdos". https://www.youtube.com/@ESPACIOVIAJEROINM%C3%93VIL

Ideario del arte y política cabezona

Ideario del arte y política cabezona


"La desobediencia civil es el derecho imprescriptible de todo ciudadano. No puede renunciar a ella sin dejar de ser un hombre".

Gandhi, Tous les hommes sont frères, Gallimard, 1969, p. 235.