Ir al contenido principal

Black Expression - Mundo Real (2022)

Hoy estamos, al menos por ahora, con todos proyectos argentinos, y ahora le toca el turno al último disco de los Black Expression, proyecto concebido por el multiinstrumentista y compositor argentino Eduardo Jorge Martínez queya hemos presentado en el blog cabeza con su anterior trabajo. Y así lo presenta el sitio del sello Viajero Inmóvil Records, que distribuye el trabajo: "Luego de exponer una faceta cercana al Metal Progresivo en su segundo trabajo, aquí presenta una nueva obra de Hard Progresivo Sinfónico, basado en el contrapunto rítmico, variaciones de tempo, acordes disminuidos y aumentados, entre muchos otros elementos. Abiertamente expone influencias de Yes, Dream Theater y Triumvirat, sumada a la impronta característica del grupo", y ello se nota en la inspiración en este disco: Yes, Dream Theater y Triumvirat, un poquito para todos los gustos, y una escucha recomendada para los amantes de los sonidos progresivo con ese toque sinfónico característico de las bandas sudamericanas de los 70, pero revisados desde una perspectiva moderna y mezclado por momentos más heavy.

Artista: Black Expression
Álbum: Mundo Real
Año: 2022
Género: Heavy prog
Duración: 51:39
Referencia: Viajero Inmóvil Records
Nacionalidad: Argentina


El enfoque a veces más pesado que caracteriza a este segundo álbum combina bien con los del progresivo sinfónico que apreciamos en su trabajo debut, que podés encontrar en el blog cabeza. Hay menos momentos duros en el álbum, comparativamente duros, por supuesto. Otro disquito que catalogo en la lista de las obras interesantes de este año. Contiene 5 temas largos en los que participa la formación debut y un invitado en la voz. 

Una profunda línea de bajo abre el álbum y el primer tema "Por Siempre" se desarrolla sobre teclados entrelazados y riffs de guitarra pesados. mientras los rasgos sinfónicos se mezclan con pasajes más polentosos, sin llegar a ser metal en sí, y con toda la impronta del progresivo argento con sus referencias a grupos de setenteros. Aunque en realidad, están presentes los sonidos de todo el progresivo sudamericano de los 70 que se combinan con los rasgos personales y modernos del artista. Las canciones se van sucediendo, enriquecidas con cambios de tempo cuya intensidad aumenta con el paso de los minutos, y con incursiones en los sonidos más duros del progresivo. 

Buenas texturas instrumentales, donde la guitarra ofrece una buenos momentos y los teclados llenan las melodías, guitarras distorsionadas y entrelazadas con teclas, ya sean sintes o Hammonds, con las líneas de bajo como apoyo junto con la bata, mientras que los teclados y la guitarra toman el protagonismo, haciendo duetos y evolucionando, alternando pasajes progresivos más elaborados con interludios sinfónicos y momentos hardrockeros. En general, los temas son agradables y van de menos a más, con finales "in crescendo". El tema que da título es una epopeya de más de 16 minutos que contiene todos los elementos que caracterizan este trabajo. 

Es para destacar el tema más corto del álbum "Tigre de Papel" abre con arpegios de guitarra acústica y una profunda línea de bajo en la que se insertan orquestaciones de teclado. Pero por supuesto aquí hay cambios, como en todo el disco, y vienen riffs de guitarra más pesados ​​y el sonido se vuelve más duro, con la entrada de la voz y la guitarra que toma protagonidmo combinando otra vez el rock progresivo y el hard rock, para luego pasar a una segunda parte cercana al prog metal, con pomposos teclados y un final con melancólicos arpegios de piano y guitarra. Más allá de esos temas, el resto se mueve por los mismos pasajes y atraviesa los mismos caminos, sin demasiada variación. También la calidad de las composiciones se mantiene en el mismo nivel, sin picos o bajones, entonces si bien la obra es pareja, mantenerse siempre bajo la misma fórmula cansa un poco, pero ello quizás también depende de quien lo escuche. En definita, un buen disco muy intersante y con buenos momentos al que vale la pena pegarle más de una escucha.

El disco se puede conseguir por el espacio de Viajero Inmóvil Records, lo pueden escuchar o comprar en digital, pero también tienen la opción de comprar el CD físico escribiendo a info@viajeroinmovil.com. Y los invito a revisar el catálogo completo de dicho sello porque tiene exquisiteces más que interesantes.

Ingresando aquí pueden obtener la versión digital del disco.

Y aquí algo para que escuchen.



Moviendo el sonido y la paleta sonora hacia un progresivo más heavy que en su disco debut, mezclándose con los rasgos sinfónicos que caracterizan al proyecto, claro que eso es algo que agradará a algunos y desagradará a otros. Pero hay buenas texturas solistas y gran trabajo del teclado, conformando un trabajo sólido y agradable.

Un álbum con algunos buenos momentos, pasajes de ida y vuelta, interesantes ideas. Buenas mezclas entre guitarra y teclados que ofrecen algunos solos dignos de mención, donde la sesión rítmica es sólida y llena de cambios de tempo.

Lo podés escuchar desde el espacio en Bandcamp de Viajero Inmóvil Records, y ya que estamos, lo podés comprar que una ayudita nunca viene mal:
https://viajeroinmovilrecords.bandcamp.com/album/black-expression-mundo-real-2022




Lista de Temas:
01. Por Siempre
02. Alcanzar
03. Mundo Real
04. Tigre de Papel
05. Suite

Alineación:
- Eduardo Martinez / Guitarra eléctrica Ibañez RG927, guitarra acústica y bajo Rickenbacker 4001
- Pablo Martinez / Piano acústico, Minimoog, lead, pad, Arp2600 y órgano Hammond
- Gabriel Bikeray / Batería Tama Stage, marimba y percusión
Artista invitada:
Lara Ausensi / Voz en tracks 1 y 4



Comentarios

Lo más visto de la semana pasada

Los 100 Mejores Álbumes del Rock Argentino según Rolling Stone

Quizás hay que aclararlo de entrada: la siguiente lista no está armada por nosotros, y la idea de presentarla aquí no es porque se propone como una demostración objetiva de cuales obras tenemos o no que tener en cuenta, ya que en ella faltan (y desde mi perspectiva, también sobran) muchas obras indispensables del rock argento, aunque quizás no tan masificadas. Pero sí tenemos algunos discos indispensables del rock argentino que nadie interesado en la materia debería dejar de tener en cuenta. Y ojo que en el blog cabezón no tratamos de crear un ranking de los "mejores" ni los más "exitosos" ya que nos importa un carajo el éxito y lo "mejor" es solamente subjetivo, pero sobretodo nos espanta el concepto de tratar de imponer una opinión, un solo punto de vista y un sola manera de ver las cosas. Todo comenzó allá por mediados de los años 60, cuando Litto Nebbia y Tanguito escribieron la primera canción, Moris grabó el primer disco, Almendra fue el primer ...

Don Cornelio y la Zona - Don Cornelio y la Zona (1987)

"Hola, les saludo desde Ecuador, he seguido la página desde hace unos años y han sido un gran soporte emocional en mi vida gracias a la música que me han compartido. Quería preguntarles si pueden revivir este álbum que descubrí hace poco". ¿Y cómo negarnos ante ese comentario?. Como homenaje al recientemente desaparecido Palo Pandolfo (uno de los cantautores más destacados de la música argentina en las últimas tres décadas), reflotamos un discos que Artie había publicado hace ya mucho tiempo. Acá está, entonces, el disco homónimo de Don Cornelio, muy pedido por varios, como recuerdo de ese referente del rock argento que fue el poeta del rock "Palo" Pandolfo, con su combinación de lirismo y violencia reconocible en su rock, algunos dicen que fue heredero artístico de Pescado Rabioso , y desde hace 35 años que vino siendo bastante más que el flaquito que vino a poner oscuridad en el pop alfonsinista. Artista: Don Cornelio y la Zona Álbum: Don Cornelio y la Zona ...

Asceta - The Fool Leading The Blind (2026)

Comenzamos la semana a todo RIO chileno de la mejor calidad que no solamente uno puede pedir, sino además que uno puede imaginarse. Por ello vamos a presentar el tercer y último disco de la banda liderada por el guitarrista y compositor Rodrigo Maccioni, probablemente su obra más imponente, desafiante y madura dentro de las corrientes del Rock in Opposition (RIO) y el avant-prog sudamericano, y otro de los mejores discos de este año 2026 según los muchachos de Progarchives. Manteniendo esa esencia sofisticada que los caracteriza, este trabajo se siente notablemente más enérgico y eléctrico que sus antecesores, dos excelentes trabajos que ya hemos presentado en el blog cabeza. La banda pisa con más fuerza en los terrenos del rock instrumental de vanguardia, sin perder jamás esa textura de música de cámara contemporánea. El disco es un prodigio de ingeniería compositiva. La paleta sonora es desbordante: conviven clarinetes, violas, chelos, fagot, corno inglés, piano eléctrico y una...

Singlelito - In Absence of Velocity (2026)

Comenzamos otra semana musical en el blog cabeza. Y como es nuestra costumbre, lo hacemos presentando un gran disco, y este es uno de los mejores de este año 2026, y viene desde Colombia; se trata del joven y prodigioso proyecto unipersonal del músico multiinstrumentista colombiano Juan José Pinto Abadía, donde podemos presenciar la salud musical de fierro y la inventiva desbordante del progresivo actual más vanguardista. Con "In Absence of Velocity", el proyecto eleva la apuesta tras sus aclamados trabajos anteriores, consolidándose como una de las mentes más lúcidas de la neo-vanguardia sudamericana, y que se transforma automáticamente en otro de nuestros desconocidos pero muy recomendados. La música de Singlelito opera como una coctelera efervescente donde conviven los quiebres rítmicos al estilo de Hatfield and the North o National Health, toques de jazz fusión de vanguardia, texturas zeuhl y una urgencia visceral con dejos post-punk que le imprimen un carácter absoluta...

Ginkgobiloba toca mañana

GINKGOBILOBA + TRIOL Jueves 11 de Octubre El Baruyo Belgrano 3584 - CABA - Argentina 21 hs. El Baruyo Av. Belgrano 3584 - Boedo - Ciudad de Buenos Aires - Argentina Tel: +54 (011) 4931-2479 Mail:   info@elbaruyoresto.com Web:   www.elbaruyoresto.com www.facebook.com/ginkgoweb www.myspace.com/ginkgospace

Músicos argentos - Odisea Tango XXII: el grito de rebeldía del post-tango joven desde el conurbano sur

Odisea Tango XXII es una agrupación nacida en lo profundo del conurbano sur, integrada por jóvenes de entre 16 y 25 años que exploran distintas músicas urbanas —como el tango, la milonga y el candombe— rompiendo sus formas y reglas establecidas e incorporando lenguajes provenientes del jazz y del rock progresivo. Así, el grupo imagina, deforma y reinventa un subgénero autodefinido como post-tango : una búsqueda estética a contracorriente de la mercantilización de la música y del vaciamiento cultural promovido por las redes. En palabras de la propia banda: “A contracorriente de la mierdificación en el comercio de la música, así como del vaciamiento cultural producido por las redes insociales ( post and go ), vamos en pos de algo nuevo, disruptivo, arriesgado. Con mi generación comienza la odisea del tango hacia el siglo XXII. Con algo más que suerte, hacia allá vamos y buscamos llevar con nosotros nueva música de Buenos Aires, con el lema de gustar y ofender”. Esta es otra de las muy ...

Los Grillos - Vibraciones Latinoamericanas (1976)

Nuestro amigo Julio Moya sigue con su tarea de palentólogo del rock latinoamericano y ahora nos presenta la historia de Los Grillos, y resumiendo les diría que si Jethro Tull hubiera sido andino, probablemente hubiese grabado este disco, ya que encontrarás flautas similares a Ian Anderson, junto con instrumentos de viento autóctonos. Un disco con 8 temas con una duración total que no alcanza la media hora. De alguna manera puede trazarse un paralelismo con Los Jaivas de Chile, pero se debe tener en cuenta que la raíz folclórica es diferente y con un sonido propio de altiplano. Aquí, uno de los discos más importantes de la historia del rock en Bolivia, y una de las mayores joyas del rock boliviano, expresión del folk rock temprano donde Los Grillos fundadon el sonido del Neo Folclore Andino, incursionando en el Moog a modo de "sintetizador andino". Si disfrutaste de "Alturas de Macchu Picchu" de Los Jaivas, o los bolivianos Wara o los argentinos Contraluz, descubrirá...

"Spectrum", por Radiøsender Brøken

Dentro del Ciclo de Jazz Fusión, "Spectrum", que se emite lunes y martes por Radiøsender Brøken desde las 22:00 hasta las 00:00 hs, a partir del próximo martes, todos los martes, a las 23:00 hs van a poder escuchar "A Foogy Night: Música en los Bordes". Los esperamos! Hola, queria dejar algunas palabras acerca de los bordes neblinosos. Track one. El jazz posee obras canónicas y vacas sagradas, intocables... en general con méritos de sobra para serlo.  Pero... pero... muchas reverencias surgen de la crítica musical, y van y vienen, según pasan los años... y quedan en brumosos alrededores, artistas y obras poco transitadas... no voy a dar ejemplos para no polemizar. Track two. Este pequeño espacio va a dar lugar a santos y a pecadores. Y ademas, a esos discos hermosos opacados por "la obra maestra" . Y como reparación al despropósito de "desguazar" un disco (que se proclame "conceptual" o no, lo es de hecho) aspiro a que cada program...

Viajero Inmóvil con nuevo canal de Youtube

Tenemos el placer de anunciar nuestro nuevo canal de Youtube, dedicado al Espacio Viajero Inmóvil, en el cual puede apreciar los shows de los artistas que visitaron nuestro humilde escenario. El Espacio Viajero Inmóvil es un exclusivo refugio privado diseñado para albergar encuentros musicales de música progresiva y eventos culturales de primer nivel. En cada velada, se convoca a un público selecto a disfrutar de experiencias sonoras en un entorno único. Con una cartelera rigurosamente curada y conciertos mensuales de altísima factura, este rincón tan acogedor se convierte en el escenario perfecto para celebrar la amistad, el reencuentro y la memoria. Los invitamos a compartir videos de nuestras noches mágicas... Podrán suscribirse y disfrutar de la música que disfrutamos en nuestro "Depósito de Arte, Musica y Recuerdos". https://www.youtube.com/@ESPACIOVIAJEROINM%C3%93VIL

David Gilmour - Rattle That Lock (2015)

Artista: David Gilmour Álbum: Rattle That Lock Año: 2015 Género: Rock, Blues, Jazz Duración: 51:17 Nacionalidad: Inglaterra Lista de Temas: 1. 5 A.M. 2. Rattle That Lock 3. Faces Of Stone 4. A Boat Lies Waiting 5. Dancing Right In Front Of Me 6. In Any Tongue 7. Beauty 8. The Girl In Yellow Dress 9. Today 10. And Then ... Alineación: - David Gilmour / electric & acoustic guitars, bass, percussion, piano, Hammond organ, electric piano, saxophone, vocals, cumbus, bass harmonica - Guy Pratt / bass - Phil Manzanera / piano, keyboards - Polly Samson / piano, vocals - Steve DiStanislao / drums - Mica Paris / vocals - Louise Marshall and The Liberty Choir / vocals

Ideario del arte y política cabezona

Ideario del arte y política cabezona


"La desobediencia civil es el derecho imprescriptible de todo ciudadano. No puede renunciar a ella sin dejar de ser un hombre".

Gandhi, Tous les hommes sont frères, Gallimard, 1969, p. 235.