Ir al contenido principal

Tusmørke - Fjernsyn i Farver (2018)

Y seguimos con otra sorpresa noruega, un rarísimo disco de un estilo inclasificable.. este disco vendría a ser como si un músico campesino pagano punk escandinavo se pusiera a hacer un rock progresivo muy ecléctico y alocado, y es que realmente tiene todo esos ingredientes. Este es quizás su álbum más agresivo, casi como un polo opuesto a la mayoría de sus anteriores discos, con fuertes corrientes de flauta y varios órganos y teclas, ritmos ambibalentes, letras bilingües y suficientes giros y sonidos para sonar legítimamente vertiginosos, con todo ese maravilloso estilo nórdico pero a veces casi rozan el hard rock o el punk, con una música dejará a varios maravillados y sorprendidos, se los aseguro.

Artista: Tusmorke
Álbum: Fjernsyn i Farver
Año: 2018
Género: Prog Folk / Progresivo ecléctico
Duración: 43:57
Nacionalidad: Noruega


La banda noruega se formó a mediados de la década de los 90, pero en realidad no grabaron hasta recién entrado el 2012. Desde entonces la banda ha crecido considerablemente en estatus y estatura, con media docena de álbumes hasta este momento. "Fjernsyn i Farver" ("Televisión a color") es su álbum de estudio más reciente, y fue lanzado en este 2018.
Mientras que "Fjernsyn i Farver" no me parece la compra más obvia para los que tienen una fascinación (entre los que me incluyo) por esos paisajes folklóricos nórdicos salidos del universo del rock progresivo, pero sí para quienes les gusten las exploraciones vanguardistas que sobrepasen todos los límites imaginativos posibles, pero sin abandonar la musicalidad. Para las personas con esa inclinación que aún no se han topado con Tusmorke (raro por estas zonas), esta producción puede sentirse como una revelación del blog cabezón. Bueno, otra más...


Todo muy alucinante, Tusmørke no le teme a nadie ni a nada y da una muestra de ingeniería musical y de buena música, ni siquiera a las complejas y desconcertantes volteretas lúdicas y juguetonas lograrán sacarte de la cabeza de la seriedad de este proyecto. Un disco muy recomendable para que se quemen la cabeza en el fin de semana!.




Aquí traemos la última sorpresa noruega, con mucha riqueza en su conjunto, muy colorido, muy variado, y muy sorprendente por cierto. La variedad sónica y la personalidad diversa que Tusmørke adopta para este álbum y la facilidad con lo cual les resulta tan maleable su sonido solo puede considerarse una victoria de la imaginación. Y aunque la complejidad exploratoria del material es un factor central para la experiencia auditiva, "Fjernsyn i Farver" tampoco deja de lado el sentido por las armonías ya desde la misma composición.




"Fjernsyn i Farver" rebosa de calidad en su ejecución, y cada elemento que aparece es parte de ello. La naturaleza activa del ritmo, la claridad de pensamiento puesta en cada tema y la variedad que presentan pueden ser difíciles de seguir por algunos, pero tomadas en su totalidad, la amplitud que tienen estos noruegos amerita que nos tomemos el tiempo suficiente para escucharlos varios veces hasta que la música nos logre entrar en el cerebro y nos taladre coon su estilo tan personal.

Todavía están en el lado del folk acústico del progresivo, pero los noruegos tienen más de un clásico de los años 70 en su sonido, que va junto con ese estilo de música popular, pero tienen rastros de psych rock, de hard rock, de melodías muy punks, único inconveniente es que no me gusta mucho la voz, pero la maestría musical excede las voces por mucho.

No voy a contarles mucho más, no tengo tiempo y esto no se puede explicar, al menos sin la música del disco de fondo, hay demasiadas cosas dando vueltas que impiden describirlo completamente.

Lo pueden escuchar en su espacio en Bandcamp; https://tusm-rke.bandcamp.com/album/fjernsyn-i-farver

Se los prometo, les va a gustar si les gusta las arriesgadas aventuras musicales hechas con valentía y mucho del mejor buen gusto y la mejor musicalidad. Aquí hay de todo eso un poco. O bastante, según el punto de vista.
Abajo lo pueden escuchar enterito.
Que lo disfruten!!!



Lista de Temas:
1. Fjernsyn i Farver
2. Kniven i Kurven
3. Borgerlig Tussmørke
4. 3001
5. Death Czar
6. Tøyens Hemmelighet

Alineación:
- Benediktator / bass, vocals, glockenspiel and percussion
- Krizla / flute, vocals, electronics and percussion
- Marxo Solinas / Minimoog Model D, Korg CX3, William de Blaise harpsichord, Steinway & Sons Grand Piano, Hohner Clavinet D6, Mellotron M400, Hammond C3, Wurlitzer 200 and Solina String Ensemble
- HlewagastiR / drums and percussion




Comentarios

Lo más visto de la semana pasada

Los 100 Mejores Álbumes del Rock Argentino según Rolling Stone

Quizás hay que aclararlo de entrada: la siguiente lista no está armada por nosotros, y la idea de presentarla aquí no es porque se propone como una demostración objetiva de cuales obras tenemos o no que tener en cuenta, ya que en ella faltan (y desde mi perspectiva, también sobran) muchas obras indispensables del rock argento, aunque quizás no tan masificadas. Pero sí tenemos algunos discos indispensables del rock argentino que nadie interesado en la materia debería dejar de tener en cuenta. Y ojo que en el blog cabezón no tratamos de crear un ranking de los "mejores" ni los más "exitosos" ya que nos importa un carajo el éxito y lo "mejor" es solamente subjetivo, pero sobretodo nos espanta el concepto de tratar de imponer una opinión, un solo punto de vista y un sola manera de ver las cosas. Todo comenzó allá por mediados de los años 60, cuando Litto Nebbia y Tanguito escribieron la primera canción, Moris grabó el primer disco, Almendra fue el primer ...

Don Cornelio y la Zona - Don Cornelio y la Zona (1987)

"Hola, les saludo desde Ecuador, he seguido la página desde hace unos años y han sido un gran soporte emocional en mi vida gracias a la música que me han compartido. Quería preguntarles si pueden revivir este álbum que descubrí hace poco". ¿Y cómo negarnos ante ese comentario?. Como homenaje al recientemente desaparecido Palo Pandolfo (uno de los cantautores más destacados de la música argentina en las últimas tres décadas), reflotamos un discos que Artie había publicado hace ya mucho tiempo. Acá está, entonces, el disco homónimo de Don Cornelio, muy pedido por varios, como recuerdo de ese referente del rock argento que fue el poeta del rock "Palo" Pandolfo, con su combinación de lirismo y violencia reconocible en su rock, algunos dicen que fue heredero artístico de Pescado Rabioso , y desde hace 35 años que vino siendo bastante más que el flaquito que vino a poner oscuridad en el pop alfonsinista. Artista: Don Cornelio y la Zona Álbum: Don Cornelio y la Zona ...

Asceta - The Fool Leading The Blind (2026)

Comenzamos la semana a todo RIO chileno de la mejor calidad que no solamente uno puede pedir, sino además que uno puede imaginarse. Por ello vamos a presentar el tercer y último disco de la banda liderada por el guitarrista y compositor Rodrigo Maccioni, probablemente su obra más imponente, desafiante y madura dentro de las corrientes del Rock in Opposition (RIO) y el avant-prog sudamericano, y otro de los mejores discos de este año 2026 según los muchachos de Progarchives. Manteniendo esa esencia sofisticada que los caracteriza, este trabajo se siente notablemente más enérgico y eléctrico que sus antecesores, dos excelentes trabajos que ya hemos presentado en el blog cabeza. La banda pisa con más fuerza en los terrenos del rock instrumental de vanguardia, sin perder jamás esa textura de música de cámara contemporánea. El disco es un prodigio de ingeniería compositiva. La paleta sonora es desbordante: conviven clarinetes, violas, chelos, fagot, corno inglés, piano eléctrico y una...

Singlelito - In Absence of Velocity (2026)

Comenzamos otra semana musical en el blog cabeza. Y como es nuestra costumbre, lo hacemos presentando un gran disco, y este es uno de los mejores de este año 2026, y viene desde Colombia; se trata del joven y prodigioso proyecto unipersonal del músico multiinstrumentista colombiano Juan José Pinto Abadía, donde podemos presenciar la salud musical de fierro y la inventiva desbordante del progresivo actual más vanguardista. Con "In Absence of Velocity", el proyecto eleva la apuesta tras sus aclamados trabajos anteriores, consolidándose como una de las mentes más lúcidas de la neo-vanguardia sudamericana, y que se transforma automáticamente en otro de nuestros desconocidos pero muy recomendados. La música de Singlelito opera como una coctelera efervescente donde conviven los quiebres rítmicos al estilo de Hatfield and the North o National Health, toques de jazz fusión de vanguardia, texturas zeuhl y una urgencia visceral con dejos post-punk que le imprimen un carácter absoluta...

Ginkgobiloba toca mañana

GINKGOBILOBA + TRIOL Jueves 11 de Octubre El Baruyo Belgrano 3584 - CABA - Argentina 21 hs. El Baruyo Av. Belgrano 3584 - Boedo - Ciudad de Buenos Aires - Argentina Tel: +54 (011) 4931-2479 Mail:   info@elbaruyoresto.com Web:   www.elbaruyoresto.com www.facebook.com/ginkgoweb www.myspace.com/ginkgospace

Músicos argentos - Odisea Tango XXII: el grito de rebeldía del post-tango joven desde el conurbano sur

Odisea Tango XXII es una agrupación nacida en lo profundo del conurbano sur, integrada por jóvenes de entre 16 y 25 años que exploran distintas músicas urbanas —como el tango, la milonga y el candombe— rompiendo sus formas y reglas establecidas e incorporando lenguajes provenientes del jazz y del rock progresivo. Así, el grupo imagina, deforma y reinventa un subgénero autodefinido como post-tango : una búsqueda estética a contracorriente de la mercantilización de la música y del vaciamiento cultural promovido por las redes. En palabras de la propia banda: “A contracorriente de la mierdificación en el comercio de la música, así como del vaciamiento cultural producido por las redes insociales ( post and go ), vamos en pos de algo nuevo, disruptivo, arriesgado. Con mi generación comienza la odisea del tango hacia el siglo XXII. Con algo más que suerte, hacia allá vamos y buscamos llevar con nosotros nueva música de Buenos Aires, con el lema de gustar y ofender”. Esta es otra de las muy ...

Viajero Inmóvil con nuevo canal de Youtube

Tenemos el placer de anunciar nuestro nuevo canal de Youtube, dedicado al Espacio Viajero Inmóvil, en el cual puede apreciar los shows de los artistas que visitaron nuestro humilde escenario. El Espacio Viajero Inmóvil es un exclusivo refugio privado diseñado para albergar encuentros musicales de música progresiva y eventos culturales de primer nivel. En cada velada, se convoca a un público selecto a disfrutar de experiencias sonoras en un entorno único. Con una cartelera rigurosamente curada y conciertos mensuales de altísima factura, este rincón tan acogedor se convierte en el escenario perfecto para celebrar la amistad, el reencuentro y la memoria. Los invitamos a compartir videos de nuestras noches mágicas... Podrán suscribirse y disfrutar de la música que disfrutamos en nuestro "Depósito de Arte, Musica y Recuerdos". https://www.youtube.com/@ESPACIOVIAJEROINM%C3%93VIL

"Spectrum", por Radiøsender Brøken

Dentro del Ciclo de Jazz Fusión, "Spectrum", que se emite lunes y martes por Radiøsender Brøken desde las 22:00 hasta las 00:00 hs, a partir del próximo martes, todos los martes, a las 23:00 hs van a poder escuchar "A Foogy Night: Música en los Bordes". Los esperamos! Hola, queria dejar algunas palabras acerca de los bordes neblinosos. Track one. El jazz posee obras canónicas y vacas sagradas, intocables... en general con méritos de sobra para serlo.  Pero... pero... muchas reverencias surgen de la crítica musical, y van y vienen, según pasan los años... y quedan en brumosos alrededores, artistas y obras poco transitadas... no voy a dar ejemplos para no polemizar. Track two. Este pequeño espacio va a dar lugar a santos y a pecadores. Y ademas, a esos discos hermosos opacados por "la obra maestra" . Y como reparación al despropósito de "desguazar" un disco (que se proclame "conceptual" o no, lo es de hecho) aspiro a que cada program...

David Gilmour - Rattle That Lock (2015)

Artista: David Gilmour Álbum: Rattle That Lock Año: 2015 Género: Rock, Blues, Jazz Duración: 51:17 Nacionalidad: Inglaterra Lista de Temas: 1. 5 A.M. 2. Rattle That Lock 3. Faces Of Stone 4. A Boat Lies Waiting 5. Dancing Right In Front Of Me 6. In Any Tongue 7. Beauty 8. The Girl In Yellow Dress 9. Today 10. And Then ... Alineación: - David Gilmour / electric & acoustic guitars, bass, percussion, piano, Hammond organ, electric piano, saxophone, vocals, cumbus, bass harmonica - Guy Pratt / bass - Phil Manzanera / piano, keyboards - Polly Samson / piano, vocals - Steve DiStanislao / drums - Mica Paris / vocals - Louise Marshall and The Liberty Choir / vocals

Los Grillos - Vibraciones Latinoamericanas (1976)

Nuestro amigo Julio Moya sigue con su tarea de palentólogo del rock latinoamericano y ahora nos presenta la historia de Los Grillos, y resumiendo les diría que si Jethro Tull hubiera sido andino, probablemente hubiese grabado este disco, ya que encontrarás flautas similares a Ian Anderson, junto con instrumentos de viento autóctonos. Un disco con 8 temas con una duración total que no alcanza la media hora. De alguna manera puede trazarse un paralelismo con Los Jaivas de Chile, pero se debe tener en cuenta que la raíz folclórica es diferente y con un sonido propio de altiplano. Aquí, uno de los discos más importantes de la historia del rock en Bolivia, y una de las mayores joyas del rock boliviano, expresión del folk rock temprano donde Los Grillos fundadon el sonido del Neo Folclore Andino, incursionando en el Moog a modo de "sintetizador andino". Si disfrutaste de "Alturas de Macchu Picchu" de Los Jaivas, o los bolivianos Wara o los argentinos Contraluz, descubrirá...

Ideario del arte y política cabezona

Ideario del arte y política cabezona


"La desobediencia civil es el derecho imprescriptible de todo ciudadano. No puede renunciar a ella sin dejar de ser un hombre".

Gandhi, Tous les hommes sont frères, Gallimard, 1969, p. 235.