Ir al contenido principal

King Crimson - Un Rêve Sans Conséquence Spéciale (Bootleg - 1974)

¿De qué manera podemos terminar mejor esta semana corta que con otro bootkeg de King Crimson?. El Mago Alberto se zarpa de nuevo y nos presenta a "Un Rêve Sans Conséquence Spéciale". Copio el comentario del propio Mago comentacndo este material: "Generalmente cuando compartimos este tipo de material, los comentarios quedan un tanto fuera de contexto, por cuanto una banda como KC. está instalada de tal manera que quien la conoce, ya sabe perfectamente con lo que se va a encontrar". Todo dicho. Otro regalito para los amantes de King Crimson, que en el blog cabezón son mayoría. Aquí, otra visión del universo de Fripp, Wetton, Bruford y Cross en su máxima expresión.

Artista: King Crimson
Álbum: Un Rêve Sans Conséquence Spéciale (Bootleg)
Año: 1974
Género: Progresivo ecléctico
Nacionalidad: Inglaterra


Me mató eso que comenta el Mago: "Quienes fueron a este concierto luego del primer track tienen que haber juntado del suelo los pedacitos de cerebro, ¡mierda! que paciencia de ponerse a juntar tanta masa encefálica desparramada!". Ninguna mejor descripción que esa. Otro comentario que destaco es el del letrista Pete Sinfield: "Eramos parte de un movimiento que descubría nuevas formas de vivir, de amar, de relacionarse, de crear arte". Un grupo implacable, tenés que mantener una alta concentración mental en todo momento, pones el disco y sabes inmediatamente lo que va a sonar en los siguientes minutos, ya que los señores respetan hasta el detalle de cada nota original.
Pero vamos con el comentario del Mago que es el que vale.


Seguramente quien se tomó el trabajo de limpiar este bootleg del ruido a pua del vinilo, tiene que haber invertido horas y horas de su preciado tiempo, y créanme que no hay un solo dato de quien fue esta alma tan caritativa, un verdadero cabezon!!, así que sea quien sea, un agradecimiento infinito.
Este disco fue el último de la serie de piratas del sello TAKRL, otra joya de King Crimson que el que no tuvo oportunidad de escucharlo, lo va a disfrutar sin ninguna duda.
Aunque en las frecuencias mas bajas aún se puede escuchar algo de fritura del disco original, no va en desmedro de lo que contiene, así que pasa a ser un mero detalle auditivo, lo importante es que van a disfrutar de Fripp, Wetton, Bruford y Cross en su máxima expresión.
Hay otro detalle de producción que es un tanto anecdótico, y es que si bien en la lámina de portada en su parte inferior menciona que este trabajo fue grabado en Amsterdan, Holanda en 1974, los antropólogos dedicados a la materia King Crimson dicen que ese año KC. no realizó ninguna presentación en los países bajos, así que queda la enorme duda de donde, a ciencia cierta, fue grabado este concierto. Lo más importante es que está en el blog para deleite de la comunidad cabezona y crimsoniana.
Es increíble como con toda la tecnología analógica y valvular de aquellos años, se llegaban a lograr grabaciones de este tipo, con tanta buena definición de instrumentos con planos increíblemente exactos, y como también estas cuatro bestias peludas conservaban y tocaban las canciones respetando cada sonido del disco original.
Generalmente cuando compartimos este tipo de material, los comentarios quedan un tanto fuera de contexto, por cuanto una banda como KC. está instalada de tal manera que quien la conoce, ya sabe perfectamente con lo que se va a encontrar.
Los primeros 17,33 minutos de inicio son el anticipo perfecto para impulsar la nave que nos saca de nuestro sistema solar para impulsarnos hacia lo desconocido, el solo de violín de Cross en "The Talking Drum" es de una performance pocas veces escuchada, ¿y el enano? -el enano "perfecto, como siempre", nada se le escapa y nada falta en los dedos de Fripp, ah... y encima igual que en el disco original, "The Talking Drum" la enganchan con "The Lark´s Tongues in Aspic II". Quienes fueron a este concierto luego del primer track tienen que haber juntado del suelo los pedacitos de cerebro, ¡mierda! que paciencia de ponerse a juntar tanta masa encefálica desparramada!.
La POLENTA de King Crimson en este bootleg te eriza la piel! (y esto es literal), levanten el volúmen lo más que puedan, este disco se lo merece.
Mago Alberto





Crimson es, a todas luces, el lugar donde todo cierra mejor por la libertad creativa que domina la banda. Otro ejemplo de toda la creatividad del "enano", el motor, el guitarrista e ideólogo que ha mantenido la llama de King Crimson hasta el presente, ese neurótico que no pierde oportunidad de disparar sus cañones contra la industria discográfica y aún tiene mucha luz como para seguir desplumbrando. Pero ni hablar de aquellas épocas.
No hay mucho más para agregar, otra joyita sacada del olvido para que disfruten este fin de semana largo a lo grande!


Lista de Temas:
1. Medley: The Mincer / The Talking Drum / Lark's Tongue In Aspic
2. Exile
3. Easy Money
4. Lament
5. Book Of Saturday
6. 21st Century Schizoid Man

Alineación:
- John Wetton / Bajo y voz
- Robert Fripp / Guitarra; mellotron y efectos.
- William Bruford / Batería
- David Cross / Viola, Violín, Teclados







Comentarios

Publicar un comentario

Lo más visto de la semana pasada

Robert Fripp & The League of Gentlemen - God Save The King (1985)

Y gracias a LightbulbSun (otra vez) tenemos al disco compilado del enano maldito junto a los Gentlemen, unidos para crear una música disco que ronda el New Wave, el post punk y el pop rock ¿disco-frippertronics? Sea como sea, parece que este fue un trampolín hacia lo que se convertiría en la próxima encarnación de Crimson. Pero no nos adelantemos que aquí de King Crimson estamos muy muy lejos, años luz, aunque no deja de ser interesante sobretodo para los incondicionales de Fripp. Otra entrada cortita y al pie de la que es imposible hablar demasiado, para saber de qué va esto tenés que escucharlo, punto. Artista: Robert Fripp & The League of Gentlemen Álbum: God Save The King Año: 1985 Género: Pop rock Duración: 43:47 Referencia: Rate Your Music Nacionalidad: Inglaterra A finales de los setenta, después de que King Crimson se separara, Fripp grabó por primera vez el maravilloso, pero aún bastante crimsoniano, "Exposure". Luego intentó algunos experi...

King Crimson - Red (Elemental Mixes) (1974 - 2024)

Y para empezar la semana siempre vamos con algo bueno ¿Y qué decir de esto que ahora nos trae El Mago Alberto?, tenemos uno de los disco claves del Rey Carmesí con temas inéditos, y me copio de uno de los comentarios de esta entrada: "El último gran álbum de los mejores King Crimson, los de la década de los ’70, veía la luz en aquel Noviembre de 1974. "Red" nacía proyectando su propia sombra densa, vestida de elementos de su sinfónico pasado, de un oscuro y rauco jazz y del naciente heavy metal, marcado este último por las distorsionadas guitarras y sus pétreos riffs, que dieron una visión un tanto peculiar de aquel primogénito del Hard Rock desde el especial prisma de Robert Fripp. (...) Este álbum sin duda marcó un antes y un después en la carrera de la banda, pues tras 7 años de silencio después de "Red", la banda volvió entrados los ’80 con otra onda completamente distinta, otra visión y concepción de su sonido, sonando también interesantes y originales, pe...

Los Grillos - Vibraciones Latinoamericanas (1976)

Nuestro amigo Julio Moya sigue con su tarea de palentólogo del rock latinoamericano y ahora nos presenta la historia de Los Grillos, y resumiendo les diría que si Jethro Tull hubiera sido andino, probablemente hubiese grabado este disco, ya que encontrarás flautas similares a Ian Anderson, junto con instrumentos de viento autóctonos. Un disco con 8 temas con una duración total que no alcanza la media hora. De alguna manera puede trazarse un paralelismo con Los Jaivas de Chile, pero se debe tener en cuenta que la raíz folclórica es diferente y con un sonido propio de altiplano. Aquí, uno de los discos más importantes de la historia del rock en Bolivia, y una de las mayores joyas del rock boliviano, expresión del folk rock temprano donde Los Grillos fundadon el sonido del Neo Folclore Andino, incursionando en el Moog a modo de "sintetizador andino". Si disfrutaste de "Alturas de Macchu Picchu" de Los Jaivas, o los bolivianos Wara o los argentinos Contraluz, descubrirá...

Los 100 Mejores Álbumes del Rock Argentino según Rolling Stone

Quizás hay que aclararlo de entrada: la siguiente lista no está armada por nosotros, y la idea de presentarla aquí no es porque se propone como una demostración objetiva de cuales obras tenemos o no que tener en cuenta, ya que en ella faltan (y desde mi perspectiva, también sobran) muchas obras indispensables del rock argento, aunque quizás no tan masificadas. Pero sí tenemos algunos discos indispensables del rock argentino que nadie interesado en la materia debería dejar de tener en cuenta. Y ojo que en el blog cabezón no tratamos de crear un ranking de los "mejores" ni los más "exitosos" ya que nos importa un carajo el éxito y lo "mejor" es solamente subjetivo, pero sobretodo nos espanta el concepto de tratar de imponer una opinión, un solo punto de vista y un sola manera de ver las cosas. Todo comenzó allá por mediados de los años 60, cuando Litto Nebbia y Tanguito escribieron la primera canción, Moris grabó el primer disco, Almendra fue el primer ...

Viaje Musical por un Año: Gran vals - F.Tárrega

29 de Julio Gran vals Francisco Tárrega (1852-1909) Después del tumulto emocional ocasionado por las chaconas de Bach, nos entretendremos alegremente con el hombre considerado «padre de la guitarra clásica», el español Francisco de Asís Tárrega Eixea, natural de Villarreal, provincia de Castellón. De niño solía esperar a que su padre, que tocaba flamenco, estuviera fuera de casa; entonces cogía su guitarra e imitaba los sonidos que había oído. Cierto día escapó corriendo de la vigilancia de su niñera y cayó en una acequia, causándose una peligrosa lesión en los ojos. Su padre quiso aprovechar el interés del muchacho por la música y, pensando que si no recuperaba la vista —al final no la recuperó—, la interpretación podía ser una buena forma de ganarse la vida, se trasladó con su familia a Castellón, donde el joven Francisco estudió piano y guitarra. Sus dos primeros profesores también eran invidentes. La ceguera no le impidió triunfar. Era un buen pianista, pero la guitarra sig...

Santana - Santana (1969)

Seguimos a puro rock chicano, y a puro Santana, gracias a Sandy que salva las papas del fuego en esta etapa que se llama "enquilombado con el trabajo y volviendo de vacaciones". Artista: Santana Álbum: Santana Año: 1969 Género: Jazz Rock / Fusion / Chicano Rock Duración: 37:02 Nacionalidad: Estados Unidos Lista de Temas: 1. Waiting (4:04) 2. Evil Ways (3:56) 3. Shades of Time (3:13) 4. Savor (2:45) 5. Jingo (4:21) 6. Persuasion (2:35) 7. Treat (4:43) 8. You Just Don't Care (4:35) 9. Soul Sacrifice (6:38) Alineación: - Gregg Rolie / Keyboards/Vocals - Michael Shrieve / Drums - David Brown / Bass - Michael Carabello / Congas - Jose 'Chepito' Areas / Timbales, congas, percussion - Carlos Santana / guitars, vocals Comienza una serie de publicaciones dedicadas al fenómeno llamado Chicano Rock!

Lito Vitale - Sobre Miedos Creencias y Supersticiones (1979)

Sandy nos deja el primer disco solista de un jovencísimo Lito Vitale haciendo un exquisito álbum de rock sinfónico. Un disco buenísimo que, aunque creo que está demás decirlo, es mi obligación: no lo encontrarán en otro lado... Ni lo piensen, llévenselo si no lo tienen. Artista: Lito Vitale Álbum: Sobre Miedos Creencias y Supersticiones Año: 1979 Género: Rock Sinfónico Nacionalidad: Argentina Duración: 1'13' Lista de Temas: 1. Baguala De Los Hueseros (11:33) 2. Alumbrando A Las Animas (4:05) 3. Pueblos Y Caminos (6:39) 4. Noche De La Salamanca (8:41) 5. La Luz Mala En El Campo (8:00) 6. Dios, El Fin (5:08) Bonus Tracks de "Lito Vitale Cuarteto" 7. El Chupetín Paleta (3:45) 8. Mañana Es Mejor (8:37) 9. La Enfermería, sala 4 (5:21) 10. Himno Coya (11:05) Alineación: Lito Vitale: teclados, composición y arreglos (para el cuarteto) Manuel Miranda: saxos, flauta traversa, quena, antaras y tarkas Marcelo Torres: bajo Jota Morelli: batería S...

Daniel Melingo - H2O (1995)

Artista: Daniel Melingo Álbum: H2O Año: 1995 Género: Reggae/Rock Duración: 47:43 Nacionalidad: Argentina Lista de Temas: 1. Viejo sol 2. H2O 3. Alegría de vivir 4. Belfegor 5.  Nada Ophelia 6. Dub 78 7. Fermín 8. Maldito policía 9. Lejos 10. Nieve mortal 11. Juan Alineación: Daniel Melingo / Voz, guitarra, programación, acordeón, clarinete Cachorro López / Programación, coros Martín Aloé / Bajo Graham Hawthorne / Batería Ciro Baptista / Percusión Tom Malone / Trombón Sandra Baylac / Coros Sebastián Schon / Programación, piano Pablo Guadalupe / Batería Quebracho / Coros Pomo / Batería Ira Seagal / Guitarra española, guitarra eléctrica Willy Crook / Voz de "Belfegor" Pedro Aznar / Bajo, melódica Stan Getz / Saxo soprano (¡¡¡!!!) Larry Etkin / Trompeta Didi Gutman / Órgano Hammond Andrés Calamaro / Voz Pipo Cipolatti / Narrador Guillermo Vadalá / Bajo Patán / Piano Fender Rodhes

Godspeed You! Black Emperor - Lift Yr. Skinny Fists Like Antennas To Heaven! (2000)

Sobre el tercer álbum de estos canadienses, que aparece en el blog cabeza gracias a LightbulbSun, nos ilustra el señor Wikipedia : "Lift Your Skinny Fists Like Antennas to Heaven está estructurado y concebido más como una sinfonía que como un disco convencional de música popular o rock. Las cuatro pistas están compuestas por movimientos, con diferentes subtítulos, que se funden entre ellos. El álbum entero es instrumental, excepto por algunos fragmentos hablados. El álbum comienza con crescendo orquestal con algunas reminiscencias al Bolero de Maurice Ravel. El álbum consiste en cuatro pistas continuas en el CD. Las duraciones de los movimientos individuales fueron tomadas de la discografía oficial. Los tiempos para cada movimiento aparecen en la contraportada del álbum, pero éstos son bastante imprecisos". Y así empezamos el día, con mucha música y un álbum doble de los Godspeed You! Black Emperor que sin duda marcaron una época con un sello propio de calidad y búsqueda....

Alma Kala - Alma Kala (EP - 2010)

Para quien no lo haya podido escuchar cuando lo compartimos, aquí va un exquisito EP de una banda cordobesa que lamentablemente se ha disuelto; música experimental de alto vuelo basada en temas autóctonos, con producciones propias y reversiones. Oscuro, melancólico, bien latinoamericano, pero sumamente muy disfrutable. No dejen de conocer este propyecto que no germinó pero auguraba un gran futuro. Otra gran resubida de Sandy! Artista: Alma Kala Álbum: Disco Difusión (EP) Año: 2010 Género: Folk fusión Nacionalidad: Argentina Duración: 16:25 Lista de Temas: 01 - Caramba 02 - Río Baja 03 - De estar estando 04 - Cardo o ceniza Alineación: - San Martinez / guitarra y sintetizadores - Violeta Carreira / voz - Diego El Ganame / Bateria - Ernesto Elortegui Palacios / bajo - Eva Arce / flauta traversa y accesorios - Santiago Ochoa / charango y guitarra

Ideario del arte y política cabezona

Ideario del arte y política cabezona


"La desobediencia civil es el derecho imprescriptible de todo ciudadano. No puede renunciar a ella sin dejar de ser un hombre".

Gandhi, Tous les hommes sont frères, Gallimard, 1969, p. 235.