Ir al contenido principal

Premiata Forneria Marconi - Performance (1982)


Artista: Premiata Forneria Marconi
Álbum: Performance
Año: 1982
Género: Progresivo italiano
Duración: 67:06
Nacionalidad: Italia


Lista de Temas:
1. Maestro della Voce
2. Quartiere Otto (QT8) (including "Vai Zivas")
3. Lory
4. Suonare Suonare
5. Si Puo' Fare (including theme from "Impressione di Settembre")
6. Chi Ha Paura della Notte (including Introduzione al Buio)
7. Violin Performance (including Paganini's "Moto Perpetuo")
8. Come Ti Va
9. Il Banchetto
10. Celebration (including "Se.Le.Brescion")

Alineación:
- Walter Calloni / drums
- Jan Patrick Djivas / bass
- Franz Di Cioccio / drums, vocal
- Lucio Fabbri / keyboards, guitar, violin
- Franco Mussida / electric guitar, acoustic guitar, vocal




De una catarata de archivos flac y ape que aparecieron en un rigido,surgio una subcarpeta olvidada,nose por que,y al abrirla estaban los registros de discos de Premiata que no circulan en esta calidad por la web. Un verdadero descubrimiento. Y vamos con este disco, el primero de otros tantos que oportunamente aparecerán en el blog. Los amantes de Premiata se van a poner contentos, quizás para complementar aquellos discos supereconocidos que deambulan por todos lados, este trabajo es registrado en vivo en 1981 e inmediatamente sobresale la calidad del registro, excelente por donde se lo mire, y nos muestra a los Premiata en un punto altísimo, maduros, profesionales, y se ve reflejado en particular en los dos últimos tracks.
No creo que haya que reseñar mucho de PFM, sólo destacar que es y fue la banda progresiva más reconocida a nivel mundial de Italia, un país que dió en especial en la década del 70 a muchísimas bandas que hasta le dieron una identidad musical a la península ibérica.
Salieron por el mundo a codearse con la nata del progre, como King Crimson, ELP, Genesis, y los demás dinosaurios, y siempre salieron airosos, mantuvieron su estilo y fueron adorados en esta parte del mundo, conozco a varios amigos que son verdaderos fanáticos de los Premiata. Por algo será.
Y ese algo está diseminado es estos tracks, un público prendísimo, y el desarrollo musical de los tanos que te atrapa desde el primer acorde, y va in crescendo hasta llegar a Celebration, una canción que todo el mundo conoce pero que en esta oportunidad parece reversionarse a si misma y suena descontracturada, relajada.
El resto del disco es para descubrir de a poco, la verdad tener desde hace mucho tiempo estos discos en flac y no haberlos descubierto hasta hace poco no hace más que ratificar los golpes que me da mi amigo el alemán (Alzheimer). Guarda que es muy amigo del Vampiro también.
Hemos publicado la versión doble de "Cook" (Live In USA) pero este disco es más hablado, más tranqui, tiene canciones más digeribles, pero no deja de ser Premiata.
Un adelanto de lo que se viene de estos tanos tan famosos, otro golpe al oído cabezón, en estos registros descubiertos también hay cosas de Polonia, Hungría, Checoslovaquia y demás, en realidad son cientos de discos bajados en los principios del flac y que fueron a parar a una carpeta que se perdió entre tantas distribuidas por varios rígidos, pero que ahora apareció para el beneplácito de muchísima gente que deambula por el blog.
Alberto


Album recorded "live" in Florence on 24th of July 1981, "Performance" was originally released as a double album and now it's available on a single CD. In "Performance" most of the tracks are taken from the albums "Suonare suonare" (1980) and "Come ti va in riva alla città" (1981), but here the songs are dilated and improved if compared to the studio versions. This album is not exactly a "progressive" one, but the members of band seem to enjoy their music and their musicianship is still astounding. Franz Di Cioccio tries to "reinvent" his role in the band, acting as a "frontman", so there's a second drummer in the line up, Walter Calloni. The result is good, the music is full of energy and you can "feel" the interaction between the band and the public. All the musicians have some space to show their skills and sometimes they give a title to their "solos and improvisations" (for instance "Vai Zivas" is the bass solo included in "Quartiere otto", "Lory" is a kind of "guitar intro" to "Suonare suonare", "Violino performance" is the "solo moment" of Lucio Fabbri.).
Interesting the live versions of the only two tracks of the early seventies included in this album: "Il banchetto" here is re-arranged with a curious rock feeling and with a great guitar work (at a certain point, it's like if they would have tried to insert The Knack's "My Sharona" rhythm inside that old masterpiece. the result is weird but not bad at all!), while "Celebration" is dilated to let Franz Di Cioccio interact with the public (the result here is not memorable, though perhaps interesting for the fans)
In the whole a good album, although not an essential one in a prog collection.
Andrea Parentin

A good live, but without adrenalin. I've bought this work in LP. The songs are played without passion, but I've to give 3 stars to "PerForMance" because of string solo by Master Lucio "Violino" Fabbri, and for the excellent version of "Il Banchetto", with guitar solos by Mussida and Fabbri in place of the original sinth performance by Premoli (who left the band some years before). So, this work is not essential, but is even a pretty example of PFM's music in '80ies. Buy it only if you are a great PFM's evaluator.
dodaro

Not exactly Prog album. But if is your problem the 80's music of PFM isn't your music. For me is good music because the power of PMF is exactly all in this album. I have the doubt that in 80's another musical road for PFm and othe Dinosaurs Prog giants was good. And in fact the PFM remain the group more convincing with its 80's songs. Because it is true is great POP. This live present one band at the maximum level of power. But this live don't have the power of "Live in USA" or the two chapter with Fabrizio De André. Not for this songs like "Maestro Della Voce", "Quartiere Otto", "Suonare Suonare", "Si Può Fare" or "Come Ti Va" aren't good. And the Prog is present in "Violino Performance", "Il Banchetto" and "Celebration". Yes, this is only a typical 80's live album from a 70's band. But extremely good.
Elizabeth



Comentarios

  1. Este comentario ha sido eliminado por un administrador del blog.

    ResponderEliminar
  2. Interesantes las versiones en vivo de las dos únicas pistas de principios de los setenta que se incluyen en este álbum: "Il Banchetto" aquí está reorganizado con un sentimiento de rock curioso y con un gran trabajo de guitarra , mientras que "Celebration" se dilata para dejar Franz Di Cioccio interactuar con el público (el resultado aquí es tal vez interesante para los aficionados a esta banda). Excelente Amigos!!!

    ResponderEliminar
  3. Wow !!! Esto me viene genial... La PFM . Gracias a ellos y a el prog italiano , he aprendido a hablarlo :D

    ResponderEliminar
  4. Wow !!! Esto me viene genial... La PFM . Gracias a ellos y a el prog italiano , he aprendido a hablarlo :D

    ResponderEliminar

Publicar un comentario

Lo más visto de la semana pasada

Robert Fripp & The League of Gentlemen - God Save The King (1985)

Y gracias a LightbulbSun (otra vez) tenemos al disco compilado del enano maldito junto a los Gentlemen, unidos para crear una música disco que ronda el New Wave, el post punk y el pop rock ¿disco-frippertronics? Sea como sea, parece que este fue un trampolín hacia lo que se convertiría en la próxima encarnación de Crimson. Pero no nos adelantemos que aquí de King Crimson estamos muy muy lejos, años luz, aunque no deja de ser interesante sobretodo para los incondicionales de Fripp. Otra entrada cortita y al pie de la que es imposible hablar demasiado, para saber de qué va esto tenés que escucharlo, punto. Artista: Robert Fripp & The League of Gentlemen Álbum: God Save The King Año: 1985 Género: Pop rock Duración: 43:47 Referencia: Rate Your Music Nacionalidad: Inglaterra A finales de los setenta, después de que King Crimson se separara, Fripp grabó por primera vez el maravilloso, pero aún bastante crimsoniano, "Exposure". Luego intentó algunos experi...

King Crimson - Red (Elemental Mixes) (1974 - 2024)

Y para empezar la semana siempre vamos con algo bueno ¿Y qué decir de esto que ahora nos trae El Mago Alberto?, tenemos uno de los disco claves del Rey Carmesí con temas inéditos, y me copio de uno de los comentarios de esta entrada: "El último gran álbum de los mejores King Crimson, los de la década de los ’70, veía la luz en aquel Noviembre de 1974. "Red" nacía proyectando su propia sombra densa, vestida de elementos de su sinfónico pasado, de un oscuro y rauco jazz y del naciente heavy metal, marcado este último por las distorsionadas guitarras y sus pétreos riffs, que dieron una visión un tanto peculiar de aquel primogénito del Hard Rock desde el especial prisma de Robert Fripp. (...) Este álbum sin duda marcó un antes y un después en la carrera de la banda, pues tras 7 años de silencio después de "Red", la banda volvió entrados los ’80 con otra onda completamente distinta, otra visión y concepción de su sonido, sonando también interesantes y originales, pe...

Los Grillos - Vibraciones Latinoamericanas (1976)

Nuestro amigo Julio Moya sigue con su tarea de palentólogo del rock latinoamericano y ahora nos presenta la historia de Los Grillos, y resumiendo les diría que si Jethro Tull hubiera sido andino, probablemente hubiese grabado este disco, ya que encontrarás flautas similares a Ian Anderson, junto con instrumentos de viento autóctonos. Un disco con 8 temas con una duración total que no alcanza la media hora. De alguna manera puede trazarse un paralelismo con Los Jaivas de Chile, pero se debe tener en cuenta que la raíz folclórica es diferente y con un sonido propio de altiplano. Aquí, uno de los discos más importantes de la historia del rock en Bolivia, y una de las mayores joyas del rock boliviano, expresión del folk rock temprano donde Los Grillos fundadon el sonido del Neo Folclore Andino, incursionando en el Moog a modo de "sintetizador andino". Si disfrutaste de "Alturas de Macchu Picchu" de Los Jaivas, o los bolivianos Wara o los argentinos Contraluz, descubrirá...

Los 100 Mejores Álbumes del Rock Argentino según Rolling Stone

Quizás hay que aclararlo de entrada: la siguiente lista no está armada por nosotros, y la idea de presentarla aquí no es porque se propone como una demostración objetiva de cuales obras tenemos o no que tener en cuenta, ya que en ella faltan (y desde mi perspectiva, también sobran) muchas obras indispensables del rock argento, aunque quizás no tan masificadas. Pero sí tenemos algunos discos indispensables del rock argentino que nadie interesado en la materia debería dejar de tener en cuenta. Y ojo que en el blog cabezón no tratamos de crear un ranking de los "mejores" ni los más "exitosos" ya que nos importa un carajo el éxito y lo "mejor" es solamente subjetivo, pero sobretodo nos espanta el concepto de tratar de imponer una opinión, un solo punto de vista y un sola manera de ver las cosas. Todo comenzó allá por mediados de los años 60, cuando Litto Nebbia y Tanguito escribieron la primera canción, Moris grabó el primer disco, Almendra fue el primer ...

Viaje Musical por un Año: Gran vals - F.Tárrega

29 de Julio Gran vals Francisco Tárrega (1852-1909) Después del tumulto emocional ocasionado por las chaconas de Bach, nos entretendremos alegremente con el hombre considerado «padre de la guitarra clásica», el español Francisco de Asís Tárrega Eixea, natural de Villarreal, provincia de Castellón. De niño solía esperar a que su padre, que tocaba flamenco, estuviera fuera de casa; entonces cogía su guitarra e imitaba los sonidos que había oído. Cierto día escapó corriendo de la vigilancia de su niñera y cayó en una acequia, causándose una peligrosa lesión en los ojos. Su padre quiso aprovechar el interés del muchacho por la música y, pensando que si no recuperaba la vista —al final no la recuperó—, la interpretación podía ser una buena forma de ganarse la vida, se trasladó con su familia a Castellón, donde el joven Francisco estudió piano y guitarra. Sus dos primeros profesores también eran invidentes. La ceguera no le impidió triunfar. Era un buen pianista, pero la guitarra sig...

Santana - Santana (1969)

Seguimos a puro rock chicano, y a puro Santana, gracias a Sandy que salva las papas del fuego en esta etapa que se llama "enquilombado con el trabajo y volviendo de vacaciones". Artista: Santana Álbum: Santana Año: 1969 Género: Jazz Rock / Fusion / Chicano Rock Duración: 37:02 Nacionalidad: Estados Unidos Lista de Temas: 1. Waiting (4:04) 2. Evil Ways (3:56) 3. Shades of Time (3:13) 4. Savor (2:45) 5. Jingo (4:21) 6. Persuasion (2:35) 7. Treat (4:43) 8. You Just Don't Care (4:35) 9. Soul Sacrifice (6:38) Alineación: - Gregg Rolie / Keyboards/Vocals - Michael Shrieve / Drums - David Brown / Bass - Michael Carabello / Congas - Jose 'Chepito' Areas / Timbales, congas, percussion - Carlos Santana / guitars, vocals Comienza una serie de publicaciones dedicadas al fenómeno llamado Chicano Rock!

Lito Vitale - Sobre Miedos Creencias y Supersticiones (1979)

Sandy nos deja el primer disco solista de un jovencísimo Lito Vitale haciendo un exquisito álbum de rock sinfónico. Un disco buenísimo que, aunque creo que está demás decirlo, es mi obligación: no lo encontrarán en otro lado... Ni lo piensen, llévenselo si no lo tienen. Artista: Lito Vitale Álbum: Sobre Miedos Creencias y Supersticiones Año: 1979 Género: Rock Sinfónico Nacionalidad: Argentina Duración: 1'13' Lista de Temas: 1. Baguala De Los Hueseros (11:33) 2. Alumbrando A Las Animas (4:05) 3. Pueblos Y Caminos (6:39) 4. Noche De La Salamanca (8:41) 5. La Luz Mala En El Campo (8:00) 6. Dios, El Fin (5:08) Bonus Tracks de "Lito Vitale Cuarteto" 7. El Chupetín Paleta (3:45) 8. Mañana Es Mejor (8:37) 9. La Enfermería, sala 4 (5:21) 10. Himno Coya (11:05) Alineación: Lito Vitale: teclados, composición y arreglos (para el cuarteto) Manuel Miranda: saxos, flauta traversa, quena, antaras y tarkas Marcelo Torres: bajo Jota Morelli: batería S...

Godspeed You! Black Emperor - Lift Yr. Skinny Fists Like Antennas To Heaven! (2000)

Sobre el tercer álbum de estos canadienses, que aparece en el blog cabeza gracias a LightbulbSun, nos ilustra el señor Wikipedia : "Lift Your Skinny Fists Like Antennas to Heaven está estructurado y concebido más como una sinfonía que como un disco convencional de música popular o rock. Las cuatro pistas están compuestas por movimientos, con diferentes subtítulos, que se funden entre ellos. El álbum entero es instrumental, excepto por algunos fragmentos hablados. El álbum comienza con crescendo orquestal con algunas reminiscencias al Bolero de Maurice Ravel. El álbum consiste en cuatro pistas continuas en el CD. Las duraciones de los movimientos individuales fueron tomadas de la discografía oficial. Los tiempos para cada movimiento aparecen en la contraportada del álbum, pero éstos son bastante imprecisos". Y así empezamos el día, con mucha música y un álbum doble de los Godspeed You! Black Emperor que sin duda marcaron una época con un sello propio de calidad y búsqueda....

Alma Kala - Alma Kala (EP - 2010)

Para quien no lo haya podido escuchar cuando lo compartimos, aquí va un exquisito EP de una banda cordobesa que lamentablemente se ha disuelto; música experimental de alto vuelo basada en temas autóctonos, con producciones propias y reversiones. Oscuro, melancólico, bien latinoamericano, pero sumamente muy disfrutable. No dejen de conocer este propyecto que no germinó pero auguraba un gran futuro. Otra gran resubida de Sandy! Artista: Alma Kala Álbum: Disco Difusión (EP) Año: 2010 Género: Folk fusión Nacionalidad: Argentina Duración: 16:25 Lista de Temas: 01 - Caramba 02 - Río Baja 03 - De estar estando 04 - Cardo o ceniza Alineación: - San Martinez / guitarra y sintetizadores - Violeta Carreira / voz - Diego El Ganame / Bateria - Ernesto Elortegui Palacios / bajo - Eva Arce / flauta traversa y accesorios - Santiago Ochoa / charango y guitarra

Matías Betti - Frutos verdaderos (2009)

El Stick como protagonista, música instrumental, en donde cada uno de los temas se abarca desde el rock para luego sorprendernos con canciones acústicas e íntimas, siempre con mucha melodía en vez de apostar a la espectacularidad. Un disco muy recondable que los invito a conocer, en otra gran resubida de Sandy. Artista: Matías Betti Álbum: Frutos verdaderos Año: 2009 Género: Progresivo ecléctico Duración: 46:59 Nacionalidad: Argentina Lista de Temas: 01. Tras los Pasos del Gigante 02. La Esencia 03. Bolero 04. Candilejas 05. El Camino de lo Imprevisto 06. Tribal 07. Alfonsina y el Mar 08. Mar Aéreo 09. El Sostenido y Vertiginoso Avance del Tiempo 10. Floreciendo 11. Verdadero Fruto Alineación: - Matías Betti / Stick Invitados: Andrea Alvarez: Batería y percusión Sergio Alvarez: Guitarra Renzo Baltuzzi: Guitarra Pablo Belmes: Cajón Peruano Berro: Guitarra Guillermo Cides: Stick ambients Adrià Grandia: Zanfona Lulo Isod: Batería

Ideario del arte y política cabezona

Ideario del arte y política cabezona


"La desobediencia civil es el derecho imprescriptible de todo ciudadano. No puede renunciar a ella sin dejar de ser un hombre".

Gandhi, Tous les hommes sont frères, Gallimard, 1969, p. 235.