Ir al contenido principal

Gardenia - El Libro de los Soles (2013)

Y volvemos con los salteños Gardenia en otro gran aporte de LightbulbSun, una de las tantas sorpresas que tiene para dar el rock argentino de todos los tiempos, y aquí con un disco que no te da respiro, como para volarte la peluca y dejarte las pocas neuronas que tengas convertidas en un flancito. Un disco sumamente críptico, tanto como el festín de simbologías de su arte de tapa, o como lo dice uno de los comentarios que copio en el posteo: "en el pasado los había descrito como una banda muy cercana al rock nacional, con influencias muy marcadas de lo mejor del flaco Spinetta y con el detalle de la utilización de bombos y melodías propias del folklore. En ésta ocasión, debo decir que es un sonido más oscuro, melancólico y misterioso, marcadamente más progresiva pero en el sentido sinfónico o en aquel que establece que algo es progresivo cuando es cambiante". Amén. Más lujo sonoro en el blog cabeza.

Artista: Gardenia
Álbum: El libro de los soles
Año: 2013
Género: Rock progresivo
Duración: 42:55
Nacionalidad: Argentina



Antes que nada, aclaro que amo a Gardenia, eso para empezar. Lo demás pueden ir descubriéndolo ustedes mismos. Dueños de una magia difícil de igualar, que sigue encandilando aún luego de años de que hayan salido sus discos, los seguidores de la banda lejos de disminuir, cada vez aumentan... y por algo será.
Quizás está de más decir que considero a Gardenia como uno de los mejores grupos argentinos, aunque quizás muchos aún no los conozcan. La cuestión es que estos muchachos se han sabido ganar, a fuerza de un gran trabajo, originalidad y discos realmente geniales, nuestro aplauso y admiración, todo un gusto para los oídos. Y he de decirlo, otra vez nos desarman con un álbum increíble, disfrutable desde el primer momento, plagado de poesía críptica, magia, maestría y buen gusto. Otra vez desarrollan nuevos estilos gardenianos. Allí donde parece que todo está dicho, llegan estos pibes y nos presentan una forma de hacer casi lo mismo pero de una forma nueva.



Permítanme que, aún sin hacerme explotar la cabeza como lo hicieran con su maravilloso "Invocación a los pájaros" (bueno, por las dudas esta vez lo comencé a escuchar con escafandra, si me volaba la cabeza podía juntar mis pobres pedacitos de sesos, aunque este álbum es más parecido a lo que desplegaron en "UMMO") me tengo que parar y aplaudirlos nuevamente porque este es otro discazo de la que seguramente es la mejor banda de rock progresivo de la zona norte de Argentina, que ya nos dió notables muestras como con, por ejemplo, Random ¿se acuerdan? o Barón Biza y alguna muestras más.


Yo solo les adelanto que particularmente me gusta muchísimo como todos los trabajos de esta brutal banda salteña. Otra vez Gardenia se junta unos cuantos porotos, carajo que merecen ser conocidos mucho más.
Un segundo en la mañana y se fue,
dejando su estrella en lo profundo del mar. A esperar.
Que todo en cuanto brilla siempre vuelve a ser una vida mas; solo tiempo en sí, toda inmensidad completándose.
"Sentir flotar cada emoción te enciende".
Sentir flotar cada intención enciende el vasto cielo en su mirar; comprendí que es eterno.
Un segundo en la mañana y la estrella se hizo mar
"Vuelve a ser"

Ahora, un buen comentario del disco (no como el mío):
La buena noticia, es que ya empezó mi 2013, y como no podía ser de otra forma, nueva música aparece en mis oídos. El año arranca con una pieza que vine esperando desde el momento que escuché y me enamoré de su primer disco... me refiero a la banda salteña de Gardenia, la cual supo estar en el blog con "Invocación a los Pájaros" (el disco al que me refería) como uno de los discos más recomendados de mí país, Argentina.
Lo primero que les debo adelantar, como para que se vayan entusiasmando aquellos que todavía no lo escucharon, es que después de escucharlo hasta saberme todas las letras, la sensación es que estamos ante el mejor disco de su discografía, que sigue una linea de oscuridad como la demostrada en UMMO, pero con un concepto mucho más trabajado y pulido respecto a su sonido.
El nombre de ésta pieza es "El Libro de los Soles" y está compuesto por 7 temas de los que a priori se puede decir que poseen una duración bastante similar a la de su última pieza, compuesta por apenas 3 temas que rondan lo 6 minutos.
Como dije antes, hay una gran metamorfosis en la propuesta de Gardenia desde sus inicios hasta ésta placa... en el pasado los había descrito como una banda muy cercana al rock nacional, con influencias muy marcadas de lo mejor del flaco Spinetta y con el detalle de la utilización de bombos y melodías propias del folklore. En ésta ocasión, debo decir que es un sonido más oscuro, melancólico y misterioso, marcadamente más progresiva pero en el sentido sinfónico o en aquel que establece que algo es progresivo cuando es cambiante... en pocas palabras, el que más me convence a mi y seguramente a ustedes también.
La conclusión más grande que obtuve, es que "El Libro de los Soles" debería ser sin dudas el disco que los haga llegar a la altura de bandas como Carajo que poseen mucho menos elementos que los salteños y se encuentran mejor posicionadas en el sonido urbano. Recuerdo haberles pronosticado un grandísimo futuro luego de escuchar "Invocación..." e incremento mi apuesta diciento que ésta pieza puede ser el empuje definitivo que necesita la banda para lograr la difusión necesaria, principalmente por contar con temas como "Vuelve a Ser" que definen a la perfección el sonido de Gardenia y son de un palo que sienta muy bien al oído general del argentino, el uruguayo o el chileno... la puerta de entrada de la zona.
Al hablar de los temas, creo que lo máximo que ofrece el disco y el mejor tema de la banda en su historia es "Luminari", una pieza oscura, progresiva, muy cercana a Tool en cuanto a voces y a riffs de guitarras refiere... una obra con toda la intensidad como para adejtivarla como "maestra". No obstante, todo el disco va sobre una linea de calidad muy alta de forma que si uno lo deja correr, no se desconcentra un segundo de los matices del disco.
La única crítica que me vale, es decir que me parecieron bastante cortas las letras de las canciones, aunque al escucharlas uno no se dé cuenta de ese detalle.
Bueno gente... grata sorpresa se pueden llevar aquellos que nunca escucharon nada de Gardenia, disfrútenlo tanto como yo. Les dejo "Luminari".
Mauroprog

Hace unos días descubrí a Gardenia, un grupo argentino de rock progresivo que han logrado armar un gran trabajo, y aunque muchos no los conozcan, merecen un reconocimiento por su creatividad musical y buen gusto. Su más reciente lanzamiento 'El libro de los soles' es una propuesta llena de lírica, magia, armonías que te provocan viajes de sueños, y unas fascinantes métricas que te enganchan con sus efectos de sintetizadores y riffs poderosos, que mantienen vivo ese género del rock que aún hoy tiene muchos seguidores.
El rock argentino por excelencia se ha ganado el mayor de los respetos en la escena musical latinoamericana, gracias a grandes exponentes y a su innata originalidad que los caracteriza, Gardenia me hace acercarme más a la escena progresiva argentina y seguir adorando aún más esa chispa creativa que tanto me ha cautivado de su cultura. Un disco para disfrutarlo con calma, con la mente abierta y descubriendo cada detalle en sus notas, algo nuevo para empezar con mucho estilo este 2013.
El arte de su disco, creado por el también bajista de la banda Sergio Caram, deja en claro su singularidad metafísica, plagada de alegorías y conceptos, muy característicos de este tipo de género musical, que te hacen llenarte de curiosidad por escuchar su contenido y descubrir todo el concepto alrededor de esos símbolos.
El poder de las ideas

Album recomendadísimo, hace unos días que salió ya ya está en Progarchivos con el puntaje máximo que puede tener un álbum (5), escuchen algunas secciones que son para quedarse con la boca abierta, "Acuario" particularmente me deja impresionado, "Luminari" es un obra de arte, "Vuelve a ser" derrocha buen gusto por todos lados, en fin, todos los temas son muy parejos y de gran nivel. Y ya que está les recomiendo también "UMMO" e "Invocación a los pájaros" que están disponibles en descarga gratuita y ¿cómo se pueden perder esas joyas?

Pueden escucharlo y descargarlo, desde aquí:
https://gardeniayeladversariodeltiempo.bandcamp.com/album/el-libro-de-los-soles

http://gardeniaespacial.blogspot.com/
Facebook
 

Lista de Temas:
1. Alamo
2. Al Horizonte
3. Lumine
4. Nace
5. Acuario
6. Vuelve a ser
7. Luminari

Alineación:
- Sergio Caram / Bajo
- Ezequiel Fernandez / Batería
- Iván Luis / Guitarra y voz
- Pablo Moreno / Guitarra y coros
- Adrián Moroni / Sintetizadores 
 






Comentarios

  1. Buenas!!! les informo que pueden bajarse EL LIBRO DE LOS SOLES desde quierodiscos.com.ar de forma libre y gratuita!!!!
    muchas gracias por la reseña :)

    ResponderEliminar

Publicar un comentario

Lo más visto de la semana pasada

Los 100 Mejores Álbumes del Rock Argentino según Rolling Stone

Quizás hay que aclararlo de entrada: la siguiente lista no está armada por nosotros, y la idea de presentarla aquí no es porque se propone como una demostración objetiva de cuales obras tenemos o no que tener en cuenta, ya que en ella faltan (y desde mi perspectiva, también sobran) muchas obras indispensables del rock argento, aunque quizás no tan masificadas. Pero sí tenemos algunos discos indispensables del rock argentino que nadie interesado en la materia debería dejar de tener en cuenta. Y ojo que en el blog cabezón no tratamos de crear un ranking de los "mejores" ni los más "exitosos" ya que nos importa un carajo el éxito y lo "mejor" es solamente subjetivo, pero sobretodo nos espanta el concepto de tratar de imponer una opinión, un solo punto de vista y un sola manera de ver las cosas. Todo comenzó allá por mediados de los años 60, cuando Litto Nebbia y Tanguito escribieron la primera canción, Moris grabó el primer disco, Almendra fue el primer ...

El Indio Solari y los Fundamentalistas del Aire Acondicionado - Discografía (2004-2018)

Para que tengan mucha música en el fin de semana, aquí van 5 disquitos del Indio en su etapa solista, el cantante ricotero presentado por Carlos el Menduco: "El tesoro de los inocentes (Bingo Fuel)" (2004), "Porco Rex" (2007), "El perfume de la tempestad" (2010), "Pajaritos, bravos muchachitos" (2013) y "El ruiseñor, el amor y la muerte" (2018). No mucho más para agregar de un personaje mítico como pocos, alguien que llena estadios aunque no lo quiera, pretendiendo mantener un perfil bajo que le es imposible y se le niega sin alternativa. Imagino que no hace falta que agregue mucha data... o sí? Artista: El Indio Solari y los Fundamentalistas del Aire Acondicionado Álbum: Discografía Año: 2004-2018 Género: Rock Referencia: Discogs Nacionalidad: Argentina Carlos Alberto "El Indio" Solari nació el 17 de enero de 1949 en la provincia argentina de Entre Ríos. Estudió Bellas Artes. Fue, junto a Skay, la figura má...

La Cofradía de la Flor Solar - La Cofradía de la Flor Solar (1971)

Muy de vez en cuando hay discos donde quizás la música no sea, paradógicamente, lo más importante, y quizás no porque lo musical sea malo de dejado a segundo plano, sino porque la historia que ello representa es tan basta e importante que tiene peso histórico y significante ya de por sí. Este sería uno de esos raros casos... así que no vamos a hablar tanto de música, sino quizás de una época, una ideología, también de la situación política de la Argentina, de la "nueva ola" de aquel entonces, de artistas como Rocambole, de Skay, Pinchevsky, Kubero Díaz y tantos otros, del mítico sello discográfico "Mandioca", de los primeros pasos del rock argentino y sudamericano. Gracias a Mariano revivimos el mítico primer disco de La Cofradía, y nos sirve de disparador para un montón de temas de ayer que servirían perfectamente para hoy en día... Artista: La Cofradía de la Flor Solar Álbum: La Cofradía de la Flor Solar Año: 1971 Género: Rock psicodélico Duración: 30:13 ...

Los Jaivas - Canción del Sur (1977)

Y si hablamos de folk progresivo latinoamericano cómo no hablar de Los Jaivas, ahora con un disco que me venían pidiendo desde hacía tiempo en la lista de correo y el Mago Alberto pasa a cumplir: "Canción del sur" de 1977, con toda la magia de los chilenos. Y ya que hablamos tanto de la situación crítica de Chile y la valentía del pueblo chileno, entonces que mejor que halagarnos con su mejor música, la de Los Jaivas, la de Congreso, la de toda esa ola artística que siempre empujó para que las puertas de la libertad se abran para todos. Por todo ello y por mucho más es que "Canción del Sur" es ideal para presentar nuevamente en el blog hoy en día. Artista: Los Jaivas Álbum: Canción del sur Año: 1977 Género: Prog Folk Nacionalidad: Chile Otro muy buen disco de Los Jaivas , el tercer álbum que hicieron en su "visita obligada y por tiempo indeterminado" a la Argentina, y la verdad es que no sé que agregar a lo que sabemos de las obras reali...

Lito Vitale - 40 Años De Rock Argentino - Escúchame Entre El Ruido Volumen I & II (2006)

Todo disco de Lito Vitale que aparezca en el blog cabezón será bienvenido, pero en este caso se trata de un CD doble con algunos buenos temas del rock argentino interpretado por gente como Pedro Aznar, David Lebon, Baglietto, el Indio Solari, Miguel Cantilo, Gustavo Cerati, Lito Nebbia, León Gieco, Horacio Fontova, Luís Alberto Spinetta y muchos otros, interpretando temas de Charly García, Aquelarre, Vox Dei, La Renga, Los Redondos, Serú Girán, Crucis, el Flaco Spinetta, Moris, Arco Iris, Soda Stereo, Los Abuelos de la Nada, Pappo, Manal, Divididos, Sumo, Calamaro, Gieco, Catupecu Machu y más, entonces estamos hablando de un gran álbum, digno para que lo puedan degustar este fin de semana. El Mago Alberto se zarpa nuevamente y nos ofrece este invalorable aporte que nace de Vitale pero llega mucho más, hasta llegar a tus oídos. Dos discos en uno, y algo que no puede quedar fuera del blog cabezón. Artista: Lito Vitale Álbum: 40 Años De Rock Argentino - Escúchame Entre El Ruido Añ...

El hidalgo valor del Dios de los rotos

Los argentinos tenemos un panteón de santos y santas canonizados en la calle, bajo las normas de un régimen inabarcable, liderado por poetas inesperados que, caminando y cantando, eternizan humanos, argentinos, contradictorios. Quizás el primero fue Gardel, el mito fundacional de una identidad atravesada por el desarraigo de un montón de marineros improvisados que encontraban, de casualidad, en las costas pampeanas, una Nación que nunca deja de inventarse y (casi) nunca dejó de recibir exiliados del mundo. La más convocante, la más manifestada, sin dudas, fue Evita que, como todos los demás, se volvió estampita incluso antes de su muerte. Fue despedida por millones de personas caminando y cantando en una calle desbordada de flores y lágrimas que se volvió epitafio durante varios días. Hace unos años, el 25 de noviembre de 2020, Dios se confirmó santo y el viernes 5 de junio, en los brazos de todos, se canonizó el poeta definitivo. Han pasado solo días de la muerte de Carlos ‘Indio’...

Luis Salinas - Solo Guitarra (2000)

Artista: Luis Salinas Álbum: Solo Guitarra Año: 2000 Género: Latin Jazz / Folclore / Tango Duración: 72:47 Nacionalidad: Argentina Lista de Temas: 01. Uno 02. Alfonsina y el Mar 03. Homenaje Badem: O Astronauta/Zamba de Aviao/Chara 04. Balada Para Guitarra 05. You Are the Sunshine of My Life 06. Velas 07. Domingo a la Mañana 08. Nuages 09. Salgán 10. Tangos: La Casita de Mis Viejos/El Último Café 11. La Pobrecita 12. Caricia 13. Papagayo 14. No Es Tarde 15. Salsa Pa’ Coco 16. Nostalgias de Bossa 17. Parkeriano 18. Te Extraño 19. Latin Bebop 20. Canción Para Mi Juan 21. Chacarera Para Adolfo 22. El Día Que Me Quieras Alineación: - Luis Salinas - Guitarra y Voz

Tijuana, la Madre que Acurrucó al Rock

Seguimos con nuestra presentación de lo que es el rock en México. Tijuana se ha bautizado como "La cuna del rock", y al escuchar ésta metáfora, me hace pensar en cómo fue que llegó esta pequeña esquina del mundo a acurrucar este género extranjero, antes llamado rock’n roll derivado del blues, rhythm and blues y demás variantes del folclore musical afroamericana de Estados Unidos, y darle un toque latino. Tijuana, por su cercanía con Estados Unidos o como lo llaman aquí “el otro lado”,  ha tenido una combinación cultural mexicoamericana bastante fuerte. Esto se vio a notar en los años 20’s cuándo ocurrió la Ley Volstead, o Ley Seca en el extranjero, obligando a los estadounidenses venir a las cantinas de la ciudad a embriagarse. Al ser apenas un pequeño pueblo, la ciudad se mantenía económicamente del turismo extranjero, incluso la moneda local de aquellos años era el dólar. Suena irónico decir que el consumo de la región era más sobre productos del other side que ...

Totem - Totem (1971)

Recordamos el rockandombe en el blog cabezón. Formada inicialmente por Ruben Rada que venía de otro grupo fundamental, El Kinto; Eduardo Useta, Enrique Rey, Mario "Chichito" Cabral, Roberto Galletti y Daniel "Lobito" Lagarde, Totem empezó sus ensayos a fines de 1970 y se disolvió definitivamente en 1974, año para el que Rada y Lagarde ya se habían distanciado. Pero ya habían dejado un huella que quedó como un legado para la música rioplatense. Esto ya estaba en el blog y sirve como punto de partida para completar la trilogía Totem. Algo que no puede faltar en el blog cabezón. Artista: Totem Álbum: Totem Año: 1971 Género: Rock candombe Duración: 40:25 Nacionalidad: Uruguay Una vez, nuestro perdido Conejo de la suerte pidió discos de la primera etapa del Negro Rada ... ¿se acuerdan? ¿no?, bueno, pero yo sí. Así que traigo este disco de Rockandombe. Banda que fue precursora del candombe-beat, o mejor dicho: candombe y rocanrrol tocado con criollo y...

Thelonious Monk - The Riverside Tenor Sessions (1998)

Para terminar la semana vamos con un gran aporte de Facundo, y a puro jazz. Y aclaramos que nos estamos metiendo con un monumento del jazz, porque "The Riverside Tenor Sessions" no es un álbum que Monk haya pensado como "disco único" en su momento, sino una pieza fundamental de archivo, y nos viene justo para cerrar otra semana en el blog cabeza, siempre sorpresas, buena música y ganas de romper las bolas. Esto es una compilación antológica en formato de "box set" lanzada en 1998, que reúne todas las grabaciones que Thelonious Monk realizó para el sello Riverside Records entre 1955 y 1961, donde la particularidad es que casi siempre compartió protagonismo con un saxofonista tenor, y es, básicamente, el registro de la época dorada de su madurez creativa. Cerramos la semana con una "clase maestra" de cómo un pianista tan idiosincrático y "raro" como Monk lograba que el saxo brillara sin perder su propia esencia. Y nos volvemos a encontr...

Ideario del arte y política cabezona

Ideario del arte y política cabezona


"La desobediencia civil es el derecho imprescriptible de todo ciudadano. No puede renunciar a ella sin dejar de ser un hombre".

Gandhi, Tous les hommes sont frères, Gallimard, 1969, p. 235.