Ir al contenido principal

Ábrete Gandul - Suciedad Contemporánea (2025)

Todo el sonido Rock in Opposition con influencias de math-rock, jazz fusión y el progresivo más experimental de los chilenos Ábrete Gandul (recordemos que entre sus líneas hay músicos de bandas brillantes como Asceta, Mar de Robles y Bizirik, entre otros) resuenan en los siete temas intensos que pueblan el disco con el que comenzamos otra semana a pura música (y de la mejor) en el blog cabeza, y lo hacemos con otro de los grandes discos de este caótico 2025, con temas que reflexionan sobre los dilemas y realidades del mundo contemporáneo: "Suciedad Contemporánea" retrata un mundo donde "la verdad es opcional y la ética, negociable", entre santos legitimando pecados y un tráfico de influencias más veloz que la desinformación viral, explorando un paisaje de colusiones estratégicas entre empresas y privacidad individual limitada por algoritmos. Un gran trabajo, quizás el más crimsoniano de los chilenos, y con una originalidad desenfrenada para dar forma a uno de los mejores discos de este 2025.

Artista: Ábrete Gandul
Álbum: Suciedad Contemporánea
Año: 2025
Género: Progresivo ecléctico
Duración: 47:47
Referencia: Discogs
Nacionalidad: Chile

Ábrete Gandul es una banda chilena formada en 1999 sobre la que venimos pivoteando desde los primeros tiempos del blog cabeza, una agrupación nacida desde el impulso por la exploración sonora, la fusión estilística y la apertura de los sentidos. Con una trayectoria marcada por la experimentación y el cruce entre el rock, el jazz y el folclore, han desarrollado un lenguaje musical único a través de sus cuatro discos que ya hemos explorado en su momento pero que bien viene recordarlos hoy en día que nos dedicamos a presentar su último trabajo discográfico. Este 2025, Ábrete Gandul lanza su quinto disco, un trabajo que reafirma su compromiso con la música como vehículo de crítica, reflexión y apertura constante.

Pero para presentar el disco vamos con el comentario de nuestro eterno comentarista involuntario de siempre, que nos cuenta lo siguiente sobre este gran trabajo con el que comenzamos la semana...

Hay estupendas noticias desde la escena progresiva chilena, de las mejores, realmente: el ensamble progresivo ecléctico ÁBRETE GANDUL está de vuelta con un nuevo trabajo de estudio. El colectivo actualmente conformado por Rodrigo Maccioni [guitarras y flauta], Jaime Acuña [piano y sintetizadores], Cristián Larrondo [Chapman Stick] y Antonio Arceu [batería] se hace presente en el mercado fonográfico del año 2025 con “Suciedad Contemporánea” por vía del sello mexicano Azafrán Media. La fecha oficial de salida al mercado es el 14 de julio. El material contenido en el disco que hoy nos ocupa fue grabado en febrero y marzo de este mismo año 2025 en los Estudios Paraíso de Santiago de Chile, estando Francisco Aguilera a cargo de la ingeniería de sonido. El ulterior proceso de masterización fue realizado por Udi Koomran en el siguiente mes de abril. El propio Larrondo (a quien ya conocemos de hace tiempo por MAR DE ROBLES y su propio proyecto BIZIRIK) es el autor del diseño gráfico. Alfonso Vergara colabora ocasionalmente con el clarinete: conocemos a Vergara por el ensamble ASCETA y también participó en el disco anterior de ÁBRETE GANDUL “Referencias Circulares” (2018). La temática general de “Suciedad Contemporánea” es una crítica ácida y directa contra la corrupción y las falsedades del modelo republicano que se ha desarrollado en los últimos siglos en la estructura política y la fibra social de los Estados-naciones modernos; como veremos en un rato, los mismos títulos de los siete temas de este álbum son suficientemente explícitos al respecto. El orden institucional, en palabras del propio grupo, queda reducido a un “espectáculo donde la verdad es opcional y la ética, negociable”. En líneas generales, lo que encontramos aquí es una nueva demostración híbrida de jazz-prog, Crimsonismo y heavy prog condimentado con algunos aires avant-progresivos, tal como había sucedido en el ya mentado “Referencias Circulares”, pero con una gravedad expresiva que nos hace recordar a “Enjambre Sísmico”, su disco del año 2011. 
Veamos ahora los detalles. Abre el disco ‘Santos En La Corte’, una pieza cuyo prólogo está centrado en unas escalas de guitarra sobre el cual se abre una amalgama fluidamente disonante de parte del ensamble entero. Una vez asentado el groove central, se nos revela una atmósfera solemne con tonalidades claramente siniestras, siendo así que la agilidad del desarrollo temático reposa mayormente sobre el sofisticado swing de la batería y las oportunamente adornadas líneas del bajo. Se fabrica un ejercicio jazz-progresivo con tintes Crimsonianos que va ganando en fuerza de carácter mientras avanzan los minutos; el solo de sintetizador y los ornamentos cósmicos de teclado aportan una creciente densidad a esta pieza que apunta certeramente hacia un clímax distinguidamente explosivo. Un auténtico inicio a lo grande para el álbum. ‘Tráfico De Influencias’ sigue a continuación para enfilarse hacia una acentuación de la tensión expresiva que marcó a la pieza inaugural, y ahora dicha tensión asume una garra renovadora desde la cual la dualidad de guitarra y batería define las atmósferas primordiales del núcleo temático. El prólogo del piano y los ornamentos ocasionales del clarinete aportan un extraño lirismo que, dentro de la persistencia de lo misterioso, resultan muy eficientes. Un culmen del disco. ‘Atomización Ideológica’ vira hacia un lugar más luminoso que aquel en el que se forjaron las dos piezas precedentes. Aquí opera una agilidad frontal incidentalmente adornada con delicadas florituras de flauta y consistentemente arropada por inteligentes orquestaciones de teclado. En su último tercio, la pieza gana en fuerza gracias al renovado empuje de la dupla rítmica, lo cual intensifica el ambiente de travesura en curso, antes de que el epílogo armado por el trío de piano, flauta y clarinete ate el lazo final. En general, la dinámica gracilidad de la ingeniería rítmica y las acentuaciones joviales del centro melódico permitieron al cuarteto soltarse a sus anchas dentro del área del jazz-fusion, claro está, siempre con sus infaltables índices progresivos. ‘Colusiones y Corrupciones’ supone una equilibrada cruza entre el factor jazz-fusion y recursos de heavy prog. Aunque la agilidad es prácticamente la misma que en el tema anterior, el espíritu central de la composición es más otoñal. Los guitarreos regresan a lo Crimsoniano y lo pesado, mientras que las intervenciones de los teclados alternan entre lo psicodélico y lo avant-prog. La musculatura de la dupla rítmica opera con versátil fluidez.
Cuando llega el turno de ‘Sociedades Y Suciedades’, el grupo fundamentalmente gesta un regreso a las atmósferas y grooves que signaron al tema de entrada, incluso llegando a capitalizar e incrementar el elemento oscurantista. La composición misma opera desde un inaudito punto de encuentro entre el paradigma de PRESENT y el estándar del avant-metal: varios riffs de guitarra son ciertamente lúgubres, algunos de sus punteos nos llevan al mundo de HENRY COW, algunos aportes de los teclados encapsulan alusiones góticas, varios esquemas rítmicos emanan una agudeza bélica. El crescendo intermedio es definitivamente tanático, haciendo acto de aterradora presencia mientras cimenta el terreno de retoma para el motif inicial en la sección epilogar. Otro cénit del álbum. ‘Corruptela A La Carta’ tiene, en principio, un aura más etérea en su de por sí complejamente disonante estructura temática, aura que se apuntala con los sofisticados juegos de cadencias armados por la batería. Aunque el desarrollo temático destila una inocultable inquietud, los arreglos instrumentales y la disposición del groove general hacen que todo fluya con razonable delicadeza. El peculiar color de la flauta ayuda bastante a enriquecer la paleta sonora usada en el momento, especialmente porque antecede a un breve pasaje expresionista que hace que todo se eleve momentáneamente hacia una nueva intensidad. Ocupando un espacio de 8 minutos y pico, ‘Crónicas Inmorales’ es la pieza más extensa del álbum y también es la encargada de cerrarlo. Básicamente, el grupo se dedica a sintetizar las agitaciones siniestras del primer tema y las vibraciones señoriales del quinto, concretando una nueva vuelta de tuerca para los recursos más filudos que fueron predominantes a lo largo del repertorio. Tras un interludio apuntalado y arcano, la banda hace resurgir su faceta más extrovertida para la sección final, siendo así que el factor jazz-rockero realza las trepidaciones majestuosas con las que se arma el epílogo. Un golpe masivamente seco concluye las cosas como debe ser. Todo esto fue lo que nos brindó el talentoso ensamble de ÁBRETE GANDUL para este año 2025. Desde su fundación a fines de los 90, esta banda ha sabido erigirse como una fuerza vital y aristocrática dentro de la primera línea de la avanzada progresiva de su país en el presente milenio, siendo así que “Suciedad Contemporánea” es un disco formidable que sólo puede reforzar por enésima vez ese lugar tan importante que tiene ÁBRETE GANDUL. He aquí un catálogo de pulcras aventuras de máximo ingenio rockero: ¡disco recomendable al 100% en cualquier buena fonoteca!  

César Inca


Y tanta cháchara es al pedo como teta de monja si no va acompañado de este video, donde podrán escuchar algo del disco...



Una rareza general para crear un estilo indefinido que a veces roza la fusión, que otras veces tiene toques clásicos o psicodélico en otras, a veces con sonidos densos y metálicos pero siempre con un grado inmejorable en lo que respecta a la composición y los arreglos realizados con una maestría absoluta, lo que hace de esta banda una banda que merece tu atención. Y si lo dudás y aún no me crees, empezá a escucharlos...

Muy muy recomendado, esto es para volarte el marote, sin piedad. 

No encontré desde donde escuchar el disco completo, a esa se las debo, pero quizás publiquen algo aquí con el paso de los días, que recién sale el disco:

https://abretegandul.cl/


Lista de Temas:
1. Santos En La Corte (Saints In Court) (7:01)
2. Tráfico De Influencias (Influence Peddling) (5:20)
3. Atomización Ideológica (Ideologic Atomization) (7:17)
4. Colusiones Y Corrupciones (Conclusions And Corruptions) (4:42)
5. Sociedades Y Suciedades (Societies And Filth) (7:43)
6. Corruptela A La Carta (Red Tape A La Carte) (7:39)
7. Crónicas Inmorales (Immoral Chronicles) (8:05)

Alineación:
- Jaime Acuña / piano, keyboards
- Rodrigo Maccioni / guitars, flute
- Cristián Larrondo / Chapman stick
- Antonio Arceu / drums
With:
Alfonso Vergara / clarinet



Comentarios

Lo más visto de la semana pasada

Los 100 Mejores Álbumes del Rock Argentino según Rolling Stone

Quizás hay que aclararlo de entrada: la siguiente lista no está armada por nosotros, y la idea de presentarla aquí no es porque se propone como una demostración objetiva de cuales obras tenemos o no que tener en cuenta, ya que en ella faltan (y desde mi perspectiva, también sobran) muchas obras indispensables del rock argento, aunque quizás no tan masificadas. Pero sí tenemos algunos discos indispensables del rock argentino que nadie interesado en la materia debería dejar de tener en cuenta. Y ojo que en el blog cabezón no tratamos de crear un ranking de los "mejores" ni los más "exitosos" ya que nos importa un carajo el éxito y lo "mejor" es solamente subjetivo, pero sobretodo nos espanta el concepto de tratar de imponer una opinión, un solo punto de vista y un sola manera de ver las cosas. Todo comenzó allá por mediados de los años 60, cuando Litto Nebbia y Tanguito escribieron la primera canción, Moris grabó el primer disco, Almendra fue el primer ...

Serú Girán - La Grasa de las Capitales (Edición 40 Aniversario) (1979 / 2019)

Esta edición especial tiene su lanzamiento digital hoy, y nosotros no podíamos dejar de mencionarlo. Un disco bien para que aparezca en el blog cabezón un viernes. Porque no es una versión cualquiera, porque salió hoy mismo, porque es una gran sorpresa tenerlo aquí y porque lo trae el Mago Alberto.  A partir de la recuperación del histórico catálogo discográfico de Music Hall, realizada por el Instituto Nacional de la Música (INAMU), y con un minucioso trabajo de producción que incluyó la remasterización del sonido desde cintas, restauración de arte de tapa e inclusión de un insert con fotos originales nunca antes vistas, se lanza a 40 años de su publicación una edición especial de "La Grasa de las Capitales", segundo disco del legendario Serú Girán. Con la idea de escuchar cada vez mejor estas obras que traspasan el tiempo, es que anunciamos estas cosas maravillosas que van saliendo, y es que así se vive la mejor música en el blog cabezón. Artista: Serú Girán Álbum: ...

Los Grillos - Vibraciones Latinoamericanas (1976)

Nuestro amigo Julio Moya sigue con su tarea de palentólogo del rock latinoamericano y ahora nos presenta la historia de Los Grillos, y resumiendo les diría que si Jethro Tull hubiera sido andino, probablemente hubiese grabado este disco, ya que encontrarás flautas similares a Ian Anderson, junto con instrumentos de viento autóctonos. Un disco con 8 temas con una duración total que no alcanza la media hora. De alguna manera puede trazarse un paralelismo con Los Jaivas de Chile, pero se debe tener en cuenta que la raíz folclórica es diferente y con un sonido propio de altiplano. Aquí, uno de los discos más importantes de la historia del rock en Bolivia, y una de las mayores joyas del rock boliviano, expresión del folk rock temprano donde Los Grillos fundadon el sonido del Neo Folclore Andino, incursionando en el Moog a modo de "sintetizador andino". Si disfrutaste de "Alturas de Macchu Picchu" de Los Jaivas, o los bolivianos Wara o los argentinos Contraluz, descubrirá...

El Ritual - El Ritual (1971)

Quizás aquellos que no estén muy familiarizados con el rock mexicano se sorprendan de la calidad y amplitud de bandas que han surgido en aquel país, y aún hoy siguen surgiendo. El Ritual es de esas bandas que quizás jamás tendrán el respeto que tienen bandas como Caifanes, jamás tendrán el marketing de Mana o la popularidad de Café Tacuba, sin embargo esta olvidada banda pudo con un solo álbum plasmar una autenticidad que pocos logran, no por nada es considerada como una de las mejores bandas en la historia del rock mexicano. Provenientes de Tijuana, aparecieron en el ámbito musical a finales de los años 60’s, en un momento en que se vivía la "revolución ideológica" tanto en México como en el mundo en general. Estas series de cambios se extendieron más allá de lo social y llegaron al arte, que era el principal medio de expresión que tenían los jóvenes. Si hacemos el paralelismo con lo que pasaba en Argentina podríamos mencionar, por ejemplo, a La Cofradía, entre otros muchos ...

Iterum Nata - From the Infinite Light (2024)

"Iterum Nata" significa "Born Again" en latín, una descripción apropiada para lo que presenta este disco, el quinto álbum de estudio de este proyecto que me ha puesto en un brete a la hora de catalogarlo ¿folk rock, folk picodélico, post rock, post metal, prog folk, rock progresivo,  black y doom metal?. Lo mejor es que es todo eso, pero todo junto. Desde Finlandia presentamos un trabajo que nos envuelve con una música atmosférica oscuramente melódica y lírica, influenciada por el paganismo y el ocultismo, y que podemos describir como un cruce entre los grupos neofolk melancólico como Tenhi, el folk psicodélico de Linda Perhacs más el misticismo musical espectral de Dead Can Dance y el progresivo de Strawbs, junto con los primeros King Crimson, sumadas a las inquietantes narrativas de Nick Cave, y tendremos algo parecido a la propuesta musical, política y filosófica de Iterum Nata, algo que creo que ya podemos intuir al ver su arte de tapa. Artista: Iterum Na...

Moron Police - Pachinko (2025)

Hay bandas progresivas que prefieren zambullirse en un estilo setentero y vintage, y luego tenemos las otras, que quizás sin proponérselo encaran un sonido transgresor que tiende a renovar definitivamente el estilo. Entre estos últimos se ubican estos noruegos, y aquí presentamos su último disco, otro de los mejores discos del 2025 que presentamos en el blog cabeza. Esto es un baldazo de dopamina auditiva directo al cerebro, un viaje de ácido a Disney, pop-prog de altísimo vuelo, con melodías que se te pegan como chicle en el zapato pero con una complejidad técnica que dejaría a Dream Theater rascándose la cabeza (bueno, no tanto, pero exageramos un poco para hacerlo todo más animado que nos toca enfrentar el 2026, y recién empezamos). El disco mantiene esa vibra de que todo va a estar bien aunque el mundo se caiga a pedazos, y tanto es así que creo que es imposible escuchar esto y no sonreír. La música es inmensa, la producción es gigante, todo suena nítido y brillante, el álbum se ...

Van der Graaf Generator - Pawn Hearts (1971)

"Creo que este es el preciso instante para re-postear "Pawn Hearts"... Creo que este es el preciso instante para hacer una alegoría a la obra ya citada..." había dicho nuestro amigo D'nilson hace tiempo, y nuestro otro amigo José Ramón lo trae nuevamente al blog cabezón, en otra muestra de que la comunidad cabezona no se acaba (sino que recién empieza) en estas entradas que ven acá, sino que va mucho más profundo (y las colaboraciones de toda índole son un ejemplo). Nuevamente Van der Graaf Generator, una banda que siempre anda dando vueltas por el blog cabezón, y es que nos gusta mucho, por musicalidad, por historia, por actitud, por propuesta estética, por honradez, por muchas cosas, estos tipos se ubican dentro de nuestras bandas preferidas, y quizás algo parecido les pase a ustedes también. Por ello siempre vuelven, porque en realidad nunca se han ido de nuestros corazones, y por ello otra vez aparece "Pawn Hearts" en el blog cabezón. Artista:...

Tantor - Tantor (1979)

Artista: Tantor Álbum: Tantor Año: 1979 Género: Jazz rock Nacionalidad: Argentina Lista de Temas: 1. Guerreras club 2. Niedernwohren 3. Llama siempre 4. Oreja y vuelta al ruedo 5. Halitos 6. El sol de la pobreza 7. Carrera de chanchos Alineación: - Carlos Alberto Machi Rufino: bajo - Héctor Starc: guitarra - Rodolfo García: batería Invitados: - Leo Sujatovich - Lito Vitale Seguimos con las resubidas, Sandy nos trae estos dos discos dificilíiiiiiisimos de conseguir, mejor dicho, imposible. Banda de músicos excelentes, todos EX de otras grandes bandas del rock nacional de los 70s, luego de la separación de sus grupos fundacionales, grupos como Almendra y Aquelarre. Quizás dos álbums demasiado menospreciados dada su calidad, principalmente porque los tipos tuvieron la chispa creativa pero la misma no pegó en el público y en su momento no tuvieron la difusión y reconocimiento que se merecían. Desde este humilde espacio volvemos a hacer otra reparación histórica...

Pedro Aznar - Fotos De Tokio (1986)

Nuestros amigos nos reviven el recuerdo de uno de los inconseguibles del rock nacional, que viven en el blog cabezón. En sintonía con la publicación de su último disco, y teniendo en cuenta que ya hay más de 30 entradas con el tag "Pedro Aznar", aparece nuevamente en nuestro catálogo "Fotos de Tokio", presentado ya hace algún tiempo por el Mago Alberto. ¿Y saben porqué lo apodamos así?. Porque es el que consigue las maravillas perdidas de cualquier lado del mundo y sobretodo las gemas e incunables nacionales. Así que siguiendo nuestro deporte favorito, que es descubrir joyas perdidas y obras fundamentales que se pierden en el tiempo, por ello retomamos con este material descatalogado e inconseguible. Artista: Pedro Aznar Álbum: Fotos De Tokio Año: 1986 Género: Rock Duración: 44:39 Nacionalidad: Argentina Lanzado en 1986, es todo un inconseguible que solamente encontrarán en buena calidad en el blog cabezón, aunque Pedro Rock nos había presentado ...

The Beatles - Beatles Remastered Stereo (2009)

La vuelta del Doctor Romero, para traernos esta edición limitada y recordar a los inmortales Beatles. No creo que haya mucho para agregar, salvo agradecer a la comunidad que me hace el aguante con esta locura que es el blog cabezón, y que junto a Neckwringer, Benjamín, el Meduco y otros tantos hacen que estos discos vuelvan a estar presentes y vivos en el corazón de todos y también en la Biblioteca Sonora. A la Comunidad Cabezona, salud! Artista: The Beatles Álbum: Stereo Box Set Año: 2009 Género: Rock, Psicodelia, Folk Rock, Raga Rock, Barroque Rock, ... Nacionalidad: Inglaterra En el año 2009, cuando salieron los CDs del Boxset de The Beatles en Stereo y Mono, esta edición pasó desapercibido debido a que era una edición limitada y no contenía todo el aspecto de las otras cajas. Pero la ventaja, y diría gran ventaja, de esta edición es que los discos están en 24 bits y 44,1 kHz, con lo cual se aprecia una mejor calidad de los sonidos. No dejo video porque ni falta hace.....

Ideario del arte y política cabezona

Ideario del arte y política cabezona


"La desobediencia civil es el derecho imprescriptible de todo ciudadano. No puede renunciar a ella sin dejar de ser un hombre".

Gandhi, Tous les hommes sont frères, Gallimard, 1969, p. 235.