Ir al contenido principal

Egonon - Risveglio (2011)

Y para comenzar el viernes, nos toca revisar algo muy bueno y casi desconocido de puro rock progresivo italiano, se trata del único disco del power trío Egonon; un trabajo que tiene de todo, y si bien muchos grupos modernos del género optan por el camino fácil del tributo nostálgico, estos tanos hicieron algo diferente; con una audaz mezcla de influencias italianas y extranjeras, su propuesta demostró que el RPI todavía podía tener muchas sorpresas bajo la manga, ya que esta fusión se extiende a una mezcla creativa de metal alternativo moderno, diversos estilos de jazz, incluso bastante música étnica: del norte de África, música gitana e incluso toques de klezmer, y hasta con momentos metaleros donde se puede detectar una influencia de System of a Down que añade un elemento completamente nuevo, mientras que la producción de sonido, limpia y rica, recuerda un poco a Porcupine Tree. Y para lograr eso, Egonon incorpora una amplia gama de instrumentos, desde el laúd, el sitar y el sarangi hasta el trombón, el fliscorno, el violonchelo y el bansoori, junto con un montón de músicos invitados. Una gran y grata sorpresa para el público cabezón, ideal para que conozcan en este fin de semana. Muy recomendado!

Artista: Egonon
Álbum: Risveglio 
Año: 2011
Género: Rock Progresivo Italiano
Duración: 63:49
Referencia: Discogs
Nacionalidad: Italia


Con todas las letras en italiano, la banda ofreció en este trabajo una muestra refrescante e interesante del progresivo moderno. Una de las bandas de rock progresivo italiano desconocidas, un misterioso grupo veneciano que debutó en 2011 con su primer y único álbum, "Risveglio", dejándonos esta joya como su única contribución.

La banda fue elogiada por seguir las tradiciones del rock progresivo italiano clásico de los años 70, pero dándole a su estilo una actualización muy necesaria. En este álbum, Egonon no solo rinde homenaje, sino que evoluciona el sonido, incorporando elementos considerablemente más pesados, incluyendo un segmento memorable que se asemeja a un breakdown de metalcore, acompañado por una magnífica guitarra acústica clásica. 

Una selección tan vasta podría haber resultado un desastre si no fuera por el magnífico trabajo de la banda para integrar cada sonido de manera orgánica. El disco, grabado en Italia y Libia, conserva una conexión necesaria para crear una experiencia auditiva cohesiva de principio a fin, con las construcciones melódicas como el tejido principal que une todo. Esta mezcla italoárabe tan particular acerca a la banda al mundo del Area clásico, distinguiéndose de la influencia habitual de bandas como PFM o Banco.

El álbum ofrece un viaje constante, pasando de suaves momentos románticos pastorales a escapadas jazzísticas con ritmo, y de enérgicas explosiones de metal a los sabores musicales árabes, que son las contribuciones no italianas más frecuentes al esquema general

Pero mejor me callo y lo escuchás en el siguiente video...



El nombre de la banda, que en latín significa "YO NO", y el título del álbum, "Despertar", nos dejan preguntándonos si esta brillantez fue un acto único o si algún día la banda regresará. Sea como sea, "Risveglio" es una joya oculta y una bienvenida muestra de magia creativa más allá de la habitual adhesión a la tradición del rock progresivo italiano.

Egonon domina sin duda todos los aspectos del gran rock progresivo, con un uso vibrante de la dinámica, una impactante variedad de tonos y la capacidad de ofrecer desvíos de compás y giros abruptos que, sin embargo, mantienen un flujo melódico general. La interacción instrumental es precisa y creativa, serpenteando de un motivo a otro, con las diversas influencias intercambiándose en su presencia dominante. Si a esto le sumamos la impecable fusión del progresivo italiano con las escalas y ritmos musicales de Oriente Medio, obtenemos una auténtica genialidad. Totalmente recomendado.

Lo pueden escuchar desde Spotify:
https://open.spotify.com/intl-es/album/5KewDWFXhfyBMOwoX8cYXp




Lista de Temas:
1. Phosforo (4:15)
2. Lacrime di Luce (6:49)
3. Risveglio (4:28)
4. Alma Senza Virtu' (4:37)
5. L'Uomo Libero (5:24)
6. Voglio Essere Piccolo (4:05)
7. Golgotha (4:55)
8. Khamsin (1:31)
9. Maya (3:54)
10. Rosso Asfalto (5:40)
11. Tra la Notte e l'Alba (4:03)
12. Tutto Cio' Che Avevo Era un'Anima (3:39)
13. Sul Lato Caldo Della Strada (3:51)
14. L'Abito Bianco (4:35)
15. Coda: 42 km! (2:03)

Alineación:
- Fabio Calò / vocals, guitars, piano, percussion, oud, sitar, bouzouki, sarangi, Mellotron
- Andrea Ghion / bass, double bass
- Roberto Parolin / drums
With:
Davide Artusato / vocals (3)
Iman Mohammad / vocals (3,7,9)
Sheikh Albahlool / vocals (8)
Michele Bonivento / piano (5)
David Boato / trumpet, flugelhorn (1,5-7,11,15)
Luigi Sella / tenor & soprano sax, clarino trumpet (3-5,7,9-11,13,14)
Sarhan / violin (4,7,9)
Alvise Stiffoni / cello (2-5,10,12)
Stefano Crespan / bansoori (2,3,9)
Mohammad Ghazil / darbuka (8,14)



Comentarios

Lo más visto de la semana pasada

Robert Fripp & The League of Gentlemen - God Save The King (1985)

Y gracias a LightbulbSun (otra vez) tenemos al disco compilado del enano maldito junto a los Gentlemen, unidos para crear una música disco que ronda el New Wave, el post punk y el pop rock ¿disco-frippertronics? Sea como sea, parece que este fue un trampolín hacia lo que se convertiría en la próxima encarnación de Crimson. Pero no nos adelantemos que aquí de King Crimson estamos muy muy lejos, años luz, aunque no deja de ser interesante sobretodo para los incondicionales de Fripp. Otra entrada cortita y al pie de la que es imposible hablar demasiado, para saber de qué va esto tenés que escucharlo, punto. Artista: Robert Fripp & The League of Gentlemen Álbum: God Save The King Año: 1985 Género: Pop rock Duración: 43:47 Referencia: Rate Your Music Nacionalidad: Inglaterra A finales de los setenta, después de que King Crimson se separara, Fripp grabó por primera vez el maravilloso, pero aún bastante crimsoniano, "Exposure". Luego intentó algunos experi...

King Crimson - Red (Elemental Mixes) (1974 - 2024)

Y para empezar la semana siempre vamos con algo bueno ¿Y qué decir de esto que ahora nos trae El Mago Alberto?, tenemos uno de los disco claves del Rey Carmesí con temas inéditos, y me copio de uno de los comentarios de esta entrada: "El último gran álbum de los mejores King Crimson, los de la década de los ’70, veía la luz en aquel Noviembre de 1974. "Red" nacía proyectando su propia sombra densa, vestida de elementos de su sinfónico pasado, de un oscuro y rauco jazz y del naciente heavy metal, marcado este último por las distorsionadas guitarras y sus pétreos riffs, que dieron una visión un tanto peculiar de aquel primogénito del Hard Rock desde el especial prisma de Robert Fripp. (...) Este álbum sin duda marcó un antes y un después en la carrera de la banda, pues tras 7 años de silencio después de "Red", la banda volvió entrados los ’80 con otra onda completamente distinta, otra visión y concepción de su sonido, sonando también interesantes y originales, pe...

Los Grillos - Vibraciones Latinoamericanas (1976)

Nuestro amigo Julio Moya sigue con su tarea de palentólogo del rock latinoamericano y ahora nos presenta la historia de Los Grillos, y resumiendo les diría que si Jethro Tull hubiera sido andino, probablemente hubiese grabado este disco, ya que encontrarás flautas similares a Ian Anderson, junto con instrumentos de viento autóctonos. Un disco con 8 temas con una duración total que no alcanza la media hora. De alguna manera puede trazarse un paralelismo con Los Jaivas de Chile, pero se debe tener en cuenta que la raíz folclórica es diferente y con un sonido propio de altiplano. Aquí, uno de los discos más importantes de la historia del rock en Bolivia, y una de las mayores joyas del rock boliviano, expresión del folk rock temprano donde Los Grillos fundadon el sonido del Neo Folclore Andino, incursionando en el Moog a modo de "sintetizador andino". Si disfrutaste de "Alturas de Macchu Picchu" de Los Jaivas, o los bolivianos Wara o los argentinos Contraluz, descubrirá...

Los 100 Mejores Álbumes del Rock Argentino según Rolling Stone

Quizás hay que aclararlo de entrada: la siguiente lista no está armada por nosotros, y la idea de presentarla aquí no es porque se propone como una demostración objetiva de cuales obras tenemos o no que tener en cuenta, ya que en ella faltan (y desde mi perspectiva, también sobran) muchas obras indispensables del rock argento, aunque quizás no tan masificadas. Pero sí tenemos algunos discos indispensables del rock argentino que nadie interesado en la materia debería dejar de tener en cuenta. Y ojo que en el blog cabezón no tratamos de crear un ranking de los "mejores" ni los más "exitosos" ya que nos importa un carajo el éxito y lo "mejor" es solamente subjetivo, pero sobretodo nos espanta el concepto de tratar de imponer una opinión, un solo punto de vista y un sola manera de ver las cosas. Todo comenzó allá por mediados de los años 60, cuando Litto Nebbia y Tanguito escribieron la primera canción, Moris grabó el primer disco, Almendra fue el primer ...

Viaje Musical por un Año: Gran vals - F.Tárrega

29 de Julio Gran vals Francisco Tárrega (1852-1909) Después del tumulto emocional ocasionado por las chaconas de Bach, nos entretendremos alegremente con el hombre considerado «padre de la guitarra clásica», el español Francisco de Asís Tárrega Eixea, natural de Villarreal, provincia de Castellón. De niño solía esperar a que su padre, que tocaba flamenco, estuviera fuera de casa; entonces cogía su guitarra e imitaba los sonidos que había oído. Cierto día escapó corriendo de la vigilancia de su niñera y cayó en una acequia, causándose una peligrosa lesión en los ojos. Su padre quiso aprovechar el interés del muchacho por la música y, pensando que si no recuperaba la vista —al final no la recuperó—, la interpretación podía ser una buena forma de ganarse la vida, se trasladó con su familia a Castellón, donde el joven Francisco estudió piano y guitarra. Sus dos primeros profesores también eran invidentes. La ceguera no le impidió triunfar. Era un buen pianista, pero la guitarra sig...

Lito Vitale - Sobre Miedos Creencias y Supersticiones (1979)

Sandy nos deja el primer disco solista de un jovencísimo Lito Vitale haciendo un exquisito álbum de rock sinfónico. Un disco buenísimo que, aunque creo que está demás decirlo, es mi obligación: no lo encontrarán en otro lado... Ni lo piensen, llévenselo si no lo tienen. Artista: Lito Vitale Álbum: Sobre Miedos Creencias y Supersticiones Año: 1979 Género: Rock Sinfónico Nacionalidad: Argentina Duración: 1'13' Lista de Temas: 1. Baguala De Los Hueseros (11:33) 2. Alumbrando A Las Animas (4:05) 3. Pueblos Y Caminos (6:39) 4. Noche De La Salamanca (8:41) 5. La Luz Mala En El Campo (8:00) 6. Dios, El Fin (5:08) Bonus Tracks de "Lito Vitale Cuarteto" 7. El Chupetín Paleta (3:45) 8. Mañana Es Mejor (8:37) 9. La Enfermería, sala 4 (5:21) 10. Himno Coya (11:05) Alineación: Lito Vitale: teclados, composición y arreglos (para el cuarteto) Manuel Miranda: saxos, flauta traversa, quena, antaras y tarkas Marcelo Torres: bajo Jota Morelli: batería S...

Santana - Santana (1969)

Seguimos a puro rock chicano, y a puro Santana, gracias a Sandy que salva las papas del fuego en esta etapa que se llama "enquilombado con el trabajo y volviendo de vacaciones". Artista: Santana Álbum: Santana Año: 1969 Género: Jazz Rock / Fusion / Chicano Rock Duración: 37:02 Nacionalidad: Estados Unidos Lista de Temas: 1. Waiting (4:04) 2. Evil Ways (3:56) 3. Shades of Time (3:13) 4. Savor (2:45) 5. Jingo (4:21) 6. Persuasion (2:35) 7. Treat (4:43) 8. You Just Don't Care (4:35) 9. Soul Sacrifice (6:38) Alineación: - Gregg Rolie / Keyboards/Vocals - Michael Shrieve / Drums - David Brown / Bass - Michael Carabello / Congas - Jose 'Chepito' Areas / Timbales, congas, percussion - Carlos Santana / guitars, vocals Comienza una serie de publicaciones dedicadas al fenómeno llamado Chicano Rock!

Godspeed You! Black Emperor - Lift Yr. Skinny Fists Like Antennas To Heaven! (2000)

Sobre el tercer álbum de estos canadienses, que aparece en el blog cabeza gracias a LightbulbSun, nos ilustra el señor Wikipedia : "Lift Your Skinny Fists Like Antennas to Heaven está estructurado y concebido más como una sinfonía que como un disco convencional de música popular o rock. Las cuatro pistas están compuestas por movimientos, con diferentes subtítulos, que se funden entre ellos. El álbum entero es instrumental, excepto por algunos fragmentos hablados. El álbum comienza con crescendo orquestal con algunas reminiscencias al Bolero de Maurice Ravel. El álbum consiste en cuatro pistas continuas en el CD. Las duraciones de los movimientos individuales fueron tomadas de la discografía oficial. Los tiempos para cada movimiento aparecen en la contraportada del álbum, pero éstos son bastante imprecisos". Y así empezamos el día, con mucha música y un álbum doble de los Godspeed You! Black Emperor que sin duda marcaron una época con un sello propio de calidad y búsqueda....

Alma Kala - Alma Kala (EP - 2010)

Para quien no lo haya podido escuchar cuando lo compartimos, aquí va un exquisito EP de una banda cordobesa que lamentablemente se ha disuelto; música experimental de alto vuelo basada en temas autóctonos, con producciones propias y reversiones. Oscuro, melancólico, bien latinoamericano, pero sumamente muy disfrutable. No dejen de conocer este propyecto que no germinó pero auguraba un gran futuro. Otra gran resubida de Sandy! Artista: Alma Kala Álbum: Disco Difusión (EP) Año: 2010 Género: Folk fusión Nacionalidad: Argentina Duración: 16:25 Lista de Temas: 01 - Caramba 02 - Río Baja 03 - De estar estando 04 - Cardo o ceniza Alineación: - San Martinez / guitarra y sintetizadores - Violeta Carreira / voz - Diego El Ganame / Bateria - Ernesto Elortegui Palacios / bajo - Eva Arce / flauta traversa y accesorios - Santiago Ochoa / charango y guitarra

Matías Betti - Frutos verdaderos (2009)

El Stick como protagonista, música instrumental, en donde cada uno de los temas se abarca desde el rock para luego sorprendernos con canciones acústicas e íntimas, siempre con mucha melodía en vez de apostar a la espectacularidad. Un disco muy recondable que los invito a conocer, en otra gran resubida de Sandy. Artista: Matías Betti Álbum: Frutos verdaderos Año: 2009 Género: Progresivo ecléctico Duración: 46:59 Nacionalidad: Argentina Lista de Temas: 01. Tras los Pasos del Gigante 02. La Esencia 03. Bolero 04. Candilejas 05. El Camino de lo Imprevisto 06. Tribal 07. Alfonsina y el Mar 08. Mar Aéreo 09. El Sostenido y Vertiginoso Avance del Tiempo 10. Floreciendo 11. Verdadero Fruto Alineación: - Matías Betti / Stick Invitados: Andrea Alvarez: Batería y percusión Sergio Alvarez: Guitarra Renzo Baltuzzi: Guitarra Pablo Belmes: Cajón Peruano Berro: Guitarra Guillermo Cides: Stick ambients Adrià Grandia: Zanfona Lulo Isod: Batería

Ideario del arte y política cabezona

Ideario del arte y política cabezona


"La desobediencia civil es el derecho imprescriptible de todo ciudadano. No puede renunciar a ella sin dejar de ser un hombre".

Gandhi, Tous les hommes sont frères, Gallimard, 1969, p. 235.