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Robert Fripp - Radiophonics (1995 Soundscapes Volume 1 - Live In Argentina) (1996)

Estuvimos, gracias a los aportes de LightbulbSun, toda la semana con los soundscapes (conocidos por su enfoque en la improvisación y el uso de texturas sonoras, que combina la guitarra eléctrica con efectos y loops para crear paisajes sonoros envolventes) del enano maldito, así que empezaremos y terminaremos este viernes a puro soundscapes. Y comenzamos con un álbum de belleza angustiante, este trabajo captura otra actuación en vivo en Argentina y donde el enano cascarrabias utiliza técnicas de guitarra innovadoras. La atmósfera del álbum es siempre introspectiva y experimental, reflejando su estilo distintivo que combina elementos de música ambiental, rock y Avant-garde. E imagino que no hace mucha explicación más, o sí? En todo caso, entrate en el post.



Artista: Robert Fripp
Álbum: Radiophonics (1995 Soundscapes Volume 1 - Live In Argentina)
Año: 1996
Género: Progresivo ecléctico / Ambient
Duración: 57:05
Referencia: Discogs
Nacionalidad: Inglaterra


"Radiophonics" es un álbum de dos partes distintas. En primer lugar, los dos primeras temas se inscriben en la escuela del loop electrónico, son agudas, agresivas y carecen de la belleza ambiental y la tranquilidad de algunos de sus trabajos anteriores,  construyendo sin piedad en un muro de ruido intenso y discordante. La última, "Buenos Aires Suite", es más orgánica, retomando lo que "1999" dejó - las largas inmersiones en la turbulencia y la desolación - y progresando a través de una gama más amplia de estados de ánimo, con nuevos sonidos y nuevos efectos. Consta de cinco secciones; "Atmosphere, "Elegy (For Mothers and Children)", "Streets" y "Sky", todo teman que exploran en profundidad de lo que sería el próximo álbum de la serie, "A Blessing Of Tears" que ya presentamos en el blog cabeza.

Otro fantástico trabajo del Sr. Fripp alias enando cascarrabias. Si bien no es un álbum comercial en el sentido tradicional, ha sido bien recibido entre los aficionados de la música experimental y aquellos que aprecian el trabajo de Fripp con su instrumento.

Acá podés escuchar esto que te estoy tratando de describir...


Para finalizar; vale decir que este álbum marcó un hito dentro de la saga de los soundscapes del liliputiense: una exposición muy interesante sobre la naturaleza de la interpretación musical y las frágiles condiciones que permiten que una música como esta cobre vida; música que no está atada a la tradición o a los estilos aceptados, música fuera de cualquier concepto preestablecido o cualquier contexto de cultura de masas o popular.

Esta música y la filosofía sobre la cual se basa resultan muy absorbentes y gratificantes para el oyente atento, porque para apreciarlo como corresponde tienes que dejar de hacer lo que estés haciendo y sentarte para dedicarte a escuchar y sentir.

Así que de esta manera presentamos otro de los sounscapes, y todavía nos queda uno. Con él terminaremos la semana.

Podés escuchar el disco desde el espacio en DGM Live:
https://www.dgmlive.com/albums/radiophonics




Lista de Temas:
1. Radiophonic I (11:11)
2. Radiophonic II (14:47)
3. Buenos Aires Suite (31:07)
a) Atmosphere 11:56
b) Elegy (For Mothers and Children) 5:48
c) Streets 5:34
d) Sky 7:49

Alineación:
- Robert Fripp / guitarist




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