Ir al contenido principal

Dostrestres - 233 (2013)

A pesar de todos los aportes que recibimos diariamente, de parte de nuestros amigos cabezones con ganas de comprtir, no quiero dejar de lado nuestra exploración por los buenos trabajos del mejor under de todo el mundo, y sobretodo de latinoamérica. Ahora vamos a presentar a otra banda argentina, esta vez le toca a Dostrestres, rock alternativo para que conozcan. Y con una mezcla entre pop y progresivo que se adentra de terrenos muy poco explorados y de los que estuvimos hablando la semana pasada.

Artista: Dostrestres
Álbum: 233
Año: 2013
Género: Rock alternativo / Pop rock
Duración: 41:26
Nacionalidad: Argentina


Lista de Temas:
1. Prólogo
2. Otra Nota
3. Somos
4. Dostrestres
5. Simple y tonta canción
6. Nunca más
7. Descenso
8. Canción atonal
9. Liberá el alma
10. Salto
11. Diario de un largo viaje
12. No lo ves
13. Tu reflejo
14. Canción de lo que no fue

Alineación:
- Germán Suane / Guitar, vocals
- Guido Spina / Piano, keyboard, vocals
- Ignacio Mayans / Bass, vocals
- Nicolás Cuenca / Drums, vocals


Confusión de números entre el nombre de la banda y su disco homónimo. Trío oriundo de Buenos Aires quienes en el año 2011 editaron su primer trabajo discográfico con una serie de canciones Art Rock bien elaboradas, ideas progresivas y excelente manejo vocal y coral. Cierta aproximación a Brighteye Brison, Kayak o Sein. También se nota la influencia de Beatles y Queen, muy lindos coros, muy buenos arreglos, muy buenas composiciones, el disco muy fresco, me recordó a la banda sueca A.C.T que quiero presentar dentro de poco.


Sobre la banda y el disco podemos leer:

EL GRUPO NACE EN 2009 Y ESTÁ INTEGRADO POR GUIDO SPINA (MARÍA ROSA YORIO Y THE SHOUTS), IGNACIO MAYANS (FLAVIO MANDINGA PROJECT Y PABLO MOLINA -TODOS TUS MUERTOS-), GERMÁN SUANE (PROYECTO ANÁBASIS) Y NICOLÁS CUENCA
233 ROCK presenta su disco debut bajo el nombre “DOSTRESTRES”. Grabado y masterizado por Cristian Pizzolato en LP estudios en 2011, fue interpretado por Guido Spina (piano, teclados y voz), Ignacio Mayans (bajo y voz), Germán Suane(guitarras y voz) y como invitado en baterías Hernán Martín (BAHIANO), antes de la incorporación oficial y definitiva deNICOLÁS CUENCA (integrante actual).
Con “OTRA NOTA” como corte de difusión, el disco está compuesto por 14 temas: #1 – Prólogo #2 – Otra nota #3 – Somos #4 – 233 #5 – Simple y tonta canción #6 – Nunca más #7 – Descenso #8 – Canción atonal #9 – Liberá el alma #10- Salto #11- Diario de un largo viaje #12- No lo ves #13- Tu reflejo #14- Canción de lo que no fue.
Un trabajo que atraviesa el rock con un fuerte acento en el formato canción y que con explosiones, furia y convicción recorre la alegría, la melancolía y la esperanza. Cada tema, impregnado con colores fuertes y suaves, genera varios climas que llevan al oyente por caminos diversos.
En el disco, el bajo y la batería forman los sólidos cimientos para que el piano, teclados y guitarras junto con arreglos vocales, poco usuales en las bandas de la actualidad, completen la armonía de manera creativa y preparen el camino para la canción con sus letras y melodías.
Un material donde todos los instrumentos se complementan rítmica y armónicamente, generando una masa sonora que por momentos podría parecerse a una orquesta de rock.
El grupo se forma en 2009 con la unión de Guido Spina en teclados y Nacho Mayans en bajo y rápidamente se suma al proyecto Germán Suane en guitarra. La banda comienza a dar grandes pasos hasta que en 2010 decide componer su primer disco.
A fines de 2011 editan DOSTRESTRES, su primer disco que lleva el nombre del grupo y en el que participa Hernán Martín (Bahiano) en baterías. Con disco en mano una pieza fundamental se suma a la banda, Nicolás Cuenca, actual baterista que suma sus influencias y su trayectoria musical agregando nuevas sonoridades a los temas.
Actualmente 233 ROCK se encuentra realizando presentaciones no oficiales del disco, al mismo tiempo que se prepara para grabar el video clip que acompañará este nuevo lanzamiento. El espíritu inquieto del grupo hace que al mismo tiempo ya estén componiendo el material que formará parte de su segundo disco.
Hablemos de Rock


El disco me resulta muy interesante, con canciones cortas que enganchan y no dejan que el interés desaparezca. Buen sonido, canciones cristalinas pero no faltos de energía, esquema sonoroi contundente y relativamente sencillo y efectivo, estribillos pegadizos, algo de funk, es el tipo de canción que engancha al escucharla, además está muy bien producida y cuenta con un sonido muy logrado, en algunos temas la guitarra juega un papel importante, dando un sonido más potente. En resumen, un buen disco que se puede escuchar sin cansarse, de un pop que se cree rock, y encima, rock alternativo, y peor de todo: tirando para el lado progresivo. ¡Adonde iremos a parar!
Pueden escuchar el disco desde Bandcamp.
Espero que lo disfruten.


Comentarios

Publicar un comentario

Lo más visto de la semana pasada

Los 100 Mejores Álbumes del Rock Argentino según Rolling Stone

Quizás hay que aclararlo de entrada: la siguiente lista no está armada por nosotros, y la idea de presentarla aquí no es porque se propone como una demostración objetiva de cuales obras tenemos o no que tener en cuenta, ya que en ella faltan (y desde mi perspectiva, también sobran) muchas obras indispensables del rock argento, aunque quizás no tan masificadas. Pero sí tenemos algunos discos indispensables del rock argentino que nadie interesado en la materia debería dejar de tener en cuenta. Y ojo que en el blog cabezón no tratamos de crear un ranking de los "mejores" ni los más "exitosos" ya que nos importa un carajo el éxito y lo "mejor" es solamente subjetivo, pero sobretodo nos espanta el concepto de tratar de imponer una opinión, un solo punto de vista y un sola manera de ver las cosas. Todo comenzó allá por mediados de los años 60, cuando Litto Nebbia y Tanguito escribieron la primera canción, Moris grabó el primer disco, Almendra fue el primer ...

Don Cornelio y la Zona - Don Cornelio y la Zona (1987)

"Hola, les saludo desde Ecuador, he seguido la página desde hace unos años y han sido un gran soporte emocional en mi vida gracias a la música que me han compartido. Quería preguntarles si pueden revivir este álbum que descubrí hace poco". ¿Y cómo negarnos ante ese comentario?. Como homenaje al recientemente desaparecido Palo Pandolfo (uno de los cantautores más destacados de la música argentina en las últimas tres décadas), reflotamos un discos que Artie había publicado hace ya mucho tiempo. Acá está, entonces, el disco homónimo de Don Cornelio, muy pedido por varios, como recuerdo de ese referente del rock argento que fue el poeta del rock "Palo" Pandolfo, con su combinación de lirismo y violencia reconocible en su rock, algunos dicen que fue heredero artístico de Pescado Rabioso , y desde hace 35 años que vino siendo bastante más que el flaquito que vino a poner oscuridad en el pop alfonsinista. Artista: Don Cornelio y la Zona Álbum: Don Cornelio y la Zona ...

Serú Girán - La Grasa de las Capitales (Edición 40 Aniversario) (1979 / 2019)

Esta edición especial tiene su lanzamiento digital hoy, y nosotros no podíamos dejar de mencionarlo. Un disco bien para que aparezca en el blog cabezón un viernes. Porque no es una versión cualquiera, porque salió hoy mismo, porque es una gran sorpresa tenerlo aquí y porque lo trae el Mago Alberto.  A partir de la recuperación del histórico catálogo discográfico de Music Hall, realizada por el Instituto Nacional de la Música (INAMU), y con un minucioso trabajo de producción que incluyó la remasterización del sonido desde cintas, restauración de arte de tapa e inclusión de un insert con fotos originales nunca antes vistas, se lanza a 40 años de su publicación una edición especial de "La Grasa de las Capitales", segundo disco del legendario Serú Girán. Con la idea de escuchar cada vez mejor estas obras que traspasan el tiempo, es que anunciamos estas cosas maravillosas que van saliendo, y es que así se vive la mejor música en el blog cabezón. Artista: Serú Girán Álbum: ...

King Crimson Collector's Club (1998 - 2012)

Artista: King Crimson Álbum: King Crimson Collector's Club Año: (1998 - 2012) Género: Progresivo ecléctico Nacionalidad: Inglaterra Lista de Discos: KCCC 01 - [1969] Live at the Marquee (1998) KCCC 02 - [1972] Live at Jacksonville (1998) KCCC 03 - [1972] The Beat Club Bremen (1999) KCCC 04 - [1982] Live at Cap D'Agde (1999) KCCC 05 - [1995] On Broadway - Part 1 (1999) KCCC 06 - [1995] On Broadway - Part 2 (1999) KCCC 07 - [1998] ProjeKct Four - The Roar Of P4 - Live in San Francisco (1999) KCCC 08 - [1994] The VROOOM - Sessions April - May (1999) KCCC 09 - [1972] Live At Summit Studios Denver, March 12 (2000) KCCC 10 - [1974] Live in Central Park NYC (2000) KCCC 11 - [1981] Live at Moles Club Bath (2000) KCCC 12 - [1969] Live in Hyde Park, July 5 (2002 KCCC 13 - [1997] Nashville Rehearsals (2000) KCCC 14 - [1971] Live at Plymouth Guildhall, May 11 (2CD) (2000) KCCC 15 - [1974] Live In Mainz, March 30 (2001) KCCC 16 - [1982] Live in Berkeley (2CD) (200...

Varios Artistas - Una Celebración Del Rock Argentino (2010)

Hace tiempo Oskar nos había presentado estos 9 discos que rescatan la labor compositiva e importancia histórica de algunas figuras clave en el surgimiento y consolidación del rock argentino durante sus primeros años de vida. Hoy me lo vienen pidiendo, y como se viene el fin de semana y además tengo poco tiempo como para ponerme a presentarles algún nuevo disco, lo traemos de nuevo a la palestra para felicidad de algún cabezón rezagado o para los nuevos que se van acercando al fogón... Artista: Varios Artistas Álbum: Una Celebración Del Rock Argentino Año: 2010 Género: Rock Nacionalidad: Argentina Aquí tienen, como para quemarse la cabeza en todo el fin de semana... Este histórico tributo al rock argentino se presenta en un paquete cerrado que incluye los 9 CDs, cada uno con su cajita, y un librito de 110 páginas con la historia de los artistas homenajeados. Por lo tanto la caja pesa 1 kg, ¡es bueno recordar esto al añadirlo al pedido del mes! El precio es especial para ...

Robert Dimery, Editor - 1001 Albums You Must Hear Before You Die (2006)

Libro de referencia de la música pop aparecida entre 1955 y 2005, abarcando los géneros desde el rock, blues, folk, jazz, pop, electrónica y world music. Las reseñas fueron realizadas por un equipo de unos 90 críticos de distintas latitudes y gustos. El trabajo se basa en discos originales, quedando así por fuera las recopilaciones de  varios  artistas, quedando excluido así, el mítico álbum de Woodstock. Sin embargo el panorama es muy amplio y uno siempre encontrará artistas que no ha oído. Editor: Robert Dimery Prefacio:  Michael Lydon Primera Edición: 2005 Cubierta:   Jon Wainwright Género: Catálogo Páginas: 960 Nacionalidad:  EEUU Editorial:     Universe Publishing Reediciones:     2 008, 2011, 2013 Otros Idiomas:    español, portugués, noruego, finés, sueco, y otros. Presentación del Editor de libros de Amazon.com  The ultimate compendium of a half century of the best music, now revised and updated...

Músicos argentos / Rock Federal - Pasternak: El vanguardismo rosarino que redefine el rock con rigor académico

Desde Rosario, Santa Fe, Pasternak se ha consolidado como una de las propuestas más disruptivas de la escena actual. Formada en 2018, la banda no se limita a la fusión de géneros, sino que propone una relectura del rock a través de modos de composición que van desde el barroco y el impresionismo hasta el atonalismo y los ritmos argentinos (tango, folclore y rock).  Como siempre, presentamos a estos músicos gracias al trabajo en conjunto entre AMIBA (Asociación Músicos Independientes Buenos Aires), Cabeza de Moog y quien esto escribe. Por Beto Nacarado     Una arquitectura sonora compleja Lo que distingue a Pasternak no es solo su sonido, sino su método. Con un enfoque "irrespetuosamente sinfónico", la agrupación se aleja de la improvisación convencional: cada pieza es compuesta íntegramente en partitura por el guitarrista Ariel Dogliotti, permitiendo luego el aporte interpretativo del resto de los integrantes. La formación, integrada por músicos de vasta trayectoria ...

Aquelarre - Brumas (1974)

#Músicaparaelencierro. LightbulbSun nos recuerda a una de las grandes leyendas del rock argentino de todos los tiempos,  humildemente, quizás este sea el mejor disco de Aquelarre, y uno de los mejores que habrán escuchado en su perra vida. "Brumas" es el tercer disco de Aquelarre, publicado en el año 1974, luego de los exitosos dos primeros álbumes: "Aquelarre" (1972) y "Candiles" (1973). Esto es puro rock y del mejor, rebeldía, letras geniales, música del alma, contenidos, militancia, códigos, y encima es  parte de aquel bloque sonoro que eran Pescado Rabioso, Almendra y Color Humano, ladrillos en una pared maciza, grosos como pocos, una las grandes bandas argentinas de los años 70 en el pico de su creatividad. Con ustedes, Aquelarre... disfrute y vuele por favor. Artista: Aquelarre Álbum: Brumas Año: 1974 Género: Rock progresivo Nacionalidad: Argentina Duración: 43:43 Si tuvieras que elegir qué discos llevar a una isla desiert... ¿este...

Alma y Vida - Alma y Vida (1971)

Otro aporte en las resubidas de Sandy de otro disco muy pedido, aquí tienen en una nueva versión con sonido mejorado y remasterizada por nuestros colaboradores cabezones del primer disco de Alma y Vida, la histórica banda argentina de jazz rock. ¿Y dónde más van a encontrar estas cosas? Artista: Alma y Vida Álbum: Alma y Vida Año: 1971 Género: Jazz rock / Rock Duración: 35:18 Nacionalidad: Argentina Lista de Temas: 01. Mujer gracias por tu llanto 02. Me siento dueño del mundo 03. Imaginate hace tiempo 04. Realidad de sentir 05. La morada 06. Veinte monedas 07. Lágrima de ciudad 08. ¿Y...esto 09. La gran sociedad Alineación: - Bernardo Baraj / Saxo tenor - saxo soprano - saxo barítono - flauta traverza t voz - Carlos Mellino / Primer vocalista y órgano - Juan Barrueco / Guitarra acústica - guitarra eléctrica y voz - Gustavo Moretto / Trompeta - piano - flauta dulce y primera voz en "la morada" - Carlos "Carnaby" Villalba / Contrabajo el...

Spinetta Jade - Madre en Años Luz (1984)

#Músicaparaelencierro.  Constituyó un disco bisagra en la carrera de Spinetta, algo asi como dar vuelta la página. En este disco debuta el por entonces joven tecladista y arreglador "Mono" Fontana, quien incluyera el teclado bajo, algo que tambien marco un nuevo aspecto en el sonido spinettiano y el que seria una constante en la música de Luis en los siguientes años como solista. Prácticamente, esta grabación fue hecha en un 75% entre Fontana y el Flaco, dejando al resto del grupo en un segundo plano, casi como músicos de sesión, lo que revelaba sin disimulos la decaída de la banda y su cercano final, pero cerrando su etapa con este gran disco. Pero "Madre en Años Luz" sigue sonando, hoy, tan fresco e imperecedero como imprescindible. ¿Vos lo querías? Vos lo tenés, y gracias a LightbulbSun que no para de lanzarse de cabeza a la buena música. Artista: Spinetta Jade Álbum: Madre en años luz Año: 1984 Género: Jazz fusión / Jazz rock Duración: 34:70 Nacional...

Ideario del arte y política cabezona

Ideario del arte y política cabezona


"La desobediencia civil es el derecho imprescriptible de todo ciudadano. No puede renunciar a ella sin dejar de ser un hombre".

Gandhi, Tous les hommes sont frères, Gallimard, 1969, p. 235.