Ir al contenido principal

Sigur Rós - Hvarf-Heim (2007)

LightbulbSun nos presenta más cosas de estos islandeses, que con este doble álbum mostraron grabaciones inéditas, se trata de "Hvarf" y "Heim", dos mini-álbumes editados conjuntamente para acompañar al estreno de "Heima", un documental que registró a la banda mientras ofrecía varios conciertos en su Islandia natal, y se lo ve tocando en lugares insólitos: el aula de un colegio, una fábrica, un valle, etc. Sobre estos dos EPs unidos como uno solo, el primero contiene mayormente temas inéditos grabados para la ocasión, mientras que el segundo consta de versiones acústicas grabadas en vivo de temas ya conocidos. Justo para acompañar un fin de semana donde nos empezamos a relajar del alocado festejo mundialista, viene bien un poco de remanso como solo Sigur Rós puede plasmar, creo que a nosotros (tanto los argentinos como los latinoamericanos en general) no nos saldrá nunca algo así... aunque algunos pueden llegar a intentarlo.

Artista: Sigur Rós
Álbum: Hvarf - Heim
Año: 2007
Género: Post-Rock
Duración: 72:16
Referencia: Discogs
Nacionalidad: Islandia


En "Hvarf" los islandeses se metieron en el estudio para dar forma a cinco composiciones antiguas que parecían reservadas para una ocasión especial, todos temas inéditos salvo dos que ya aparecieron en su primer álbum, pero reconstruidas totalmente. A su vez, "Heim" consta de temas pertenecientes a sus
cuatro álbumes pero registrados en vivo y de forma acústica y con la participación de un cuarteto de cuerda, bien intimista y lejos de atmósferas grandilocuentes, que realza su sutileza.

Tres años después del increíble álbum Takk, Sigur Ros saca por fin a la luz Hvarf-Heim, un doble disco con cinco temas inéditos y seis versiones acústicas de algunas de sus mejores piezas. El cuarteto de Reykiavik cumple así con el mayor deseo de sus fans que, como muchos, se quedaron hipnotizados al escuchar su música, un homenaje a su tierra, la salvaje y bella Islandia.
Infinidad, espacio, evasión, libertad… son algunas de las palabras que podrían describir las sensaciones que uno siente al escuchar Sigur Ros. Este cuarteto de Reykiavik compone e interpreta una música muy propia y sumamente melódica, que hipnotiza por su delicadeza y belleza. A pesar de ser un himno a la naturaleza y a su tierra Islandia, suena como un canto celestial.
Si la música de Sigur Ros fuera un color, sería el blanco. Por su pureza y su lirismo. Pero nunca por su frialdad, todo lo contrario. Según Georg Hólm, el bajista de la banda, escuchar ciertas piezas de su trabajo provoca a la vez “ganas de llorar o una gran agresividad”. Ellos mismos definen su música como “emocional”, en otras palabras, que estimula el avivamiento de sentimientos y sensaciones.
Los otros tres miembros que componen esta formación son Kjartan Sveinsson al teclado, Orri Páll Dýrason a la batería, y sobre todo Jón Þór Birgisson, conocido como Jónsi, el cantante, guitarrista y alma del grupo. Su peculiar voz pronunciando palabras en islandés puede extrañar en un primer contacto, pero se transforma luego en un instrumento más de esta singular banda experimental. Además de tocar la guitarra con un arco de violonchelo y otras curiosidades parecidas, Jónsi creó un idioma llamado "vonlenska" (de von, “esperanza” e íslenska, “islandés”) cuando compusieron el tercer álbum de la banda publicado en 2002, para que cada uno pueda inventar libremente sus propias letras. El libreto de este disco, cuyo nombre se reduce a unos paréntesis, contiene páginas blancas listas para ser rellenadas con el fruto de la imaginación de los más inspirados.
Para una banda que no mima en absoluto su imagen, que sea personal o comercial (hablan muy poco inglés y suelen huir de los periodistas), la estética de sus discos y su página web, titulada “Eigtheen seconds before sunrise”, están particularmente bien cuidados. Otra faceta destacable de este grupo son sus vídeos, tan sensibles y sencillos como su música (ver sin falta el vídeo de los temas "Glósóli" y "Hoppipolla").
Su primer y único DVD titulado Heima (“hogar”) estrenado en 2007 es buena prueba de ello. Después de una gira internacional promocionando su último disco Takk (2005), el cuarteto regresó a Islandia y decidió homenajear a su isla con una mini gira de conciertos gratuitos y al aire libre, con o sin público. Esta recopilación de hermosas imágenes filmadas en ocho localidades distintas pone de manifiesto la estrechas relaciones que existen entre esta tierra de lava y hielo y la música que compone Sigur Ros: suaves e íntimas, pero también salvajes y primitivas.
Con el objetivo de saciar la sed de los miles de fans que siguen con devoción al cuarteto (poco prolifero, eso sí), Sigur Ros decidió sacar un disco para acompañar este DVD. El resultado es un doble álbum titulado Hvarf-Heim: el primero –desde luego el más interesante para los seguidores- con cinco versiones en estudio de temas inéditos (pero conocidos por los afortunados que pudieron verlos en vivo) y el segundo –menos novedoso, pero no menos creativo- con versiones acústicas y en vivo de canciones antiguas.
Los nuevos temas de Hvarf desprenden una fuerza especialmente poderosa, sobre todo en la tercera canción, “Í Gær”, que podría confundirse con una obra de Pink Floyd. La voz de Jónsi, que aparece como particularmente pura, se confunde en una perfecta unión con el sonido de los violines. Una vez más, afloran los sentimientos.
Heim, por su parte, incluye versiones de varios álbumes de Sigur Ros: el segundo tema (en el que Jónsi toca un instrumento de cuerdas llamado palíndromo) y el cuarto pertenecen al segundo disco de la banda, Ágætis Byrjun (1999), que transformó Sigur Ros en un grupo de culto para muchos. La primera canción, “Samskeyti”, es originaria del álbum () y “Heysátan”, del disco más reciente de la banda, Takk. El último tema, “Von”, proviene del primer álbum, del mismo nombre, que marcó los inicios del cuarteto en 1997.
Como dice muy bien el bajista Georg: “Sigur Ros es la magia de lo que ocurre en el momento”. No hay mucho que agregar, solo elegir su momento.

Marion Cassabalian



Hvarf-Heim es un doble CD grabado para acompañar el lanzamiento de Heima, el DVD musical que recoge la gira de Sigur Rós por Islandia en el verano de 2006. El disco es en realidad dos discos distintos: Hvarf ofrece grabaciones en estudio de temas inéditos (aunque habituales en sus conciertos), y Heim incluye versiones acústicas de temas de discos anteriores.
Hvarf significa desaparecer, aunque también es el nombre del local donde el grupo ensayaba antes de grabar su primer disco; Heim significa casa. Las portadas de ambos discos, al igual que la del DVD, están tomadas con cámaras Polaroid sin lentes. La portada de Hvarf recoge uno de los escenarios al aire libre de la gira islandesa según el grupo llegaba bajo la lluvia; la de Heim es una exposición de 7 minutos de un café en el pequeño pueblo islandés de Borg. Allí fue donde, el 23 de abril de 2007, Sigur Rós ofreció un emotivo concierto íntimo sólo para amigos y familiares.
Sobre los temas de Hvarf:
Durante muchos años Hljómalind fue titulada con cierta ironía como rokklagið (canción rock). Su título definitivo, Hljómalind, es el nombre de una famosa tienda de discos de Reykiavik, que cerró hace un tiempo. Los miembros de Sigur Rós eran visitantes habituales de esta tienda, y el dueño era su manager en la época en que se escribió la canción (1999). El grupo nunca ha estado muy convencido con esta canción, considerándola demasiado simple, pero lo cierto es que el tema tenía muchos fans. Quizá el éxito de Hoppípolla en Reino Unido motivó la edición en este país de un sencillo con esta canción.
Í gær, antes conocida como lagið í gær (canción de ayer), se escribió después de Ágætis byrjun, en la misma época en la que se escribieron las canciones integradas en la banda sonora de Ángeles del Universo y en el sencillo de Ný batterí. El entorno del grupo conoce estas canciones como "la etapa de rock progresivo", sin que se desarrollara esta línea más adelante.
Von y Hafsól son dos temas del primer disco del grupo, Von. Ambas canciones cambiaron tanto en su versión en directo que se volvieron casi irreconocibles, de forma que desde hace años se venía pidiendo al grupo que las grabaran de nuevo en estudio. Ambos temas fueron grabados poco después de Takk..., y de hecho Hafsól ya se incluyó en el sencillo de Hoppípolla.
En cuanto a Salka, que toma el nombre de la hijastra de Georg, estuvo a punto de entrar en (), pero finalmente fue descartada.
Sobre los temas de Heim:
El grupo realizó un pequeño e improvisado concierto acústico en el campamento de protesta contra la construcción de la central hidroeléctrica de Karahnjukar. Decidieron, en sintonía con la protesta, no utilizar electricidad. Tocando Vaka en aquel lugar para apenas unas decenas de personas se obtuvo un resultado tan satisfactorio que motivó la grabación de este disco de versiones acústicas. Sin embargo la versión de Vaka que aparece en Heim no es esta, sino otra grabada en los exteriores de su estudio en abril de 2007. Se pueden escuchar los pájaros y la lluvia que comienza, obligando a las chicas de Amiina a entrar corriendo para evitar que sus instrumentos se mojaran apenas terminó la canción.
Samskeyti está grabada en el concierto que Sigur Rós ofreció para amigos y familiares en el mencionado concierto de Gamla Borg, en abril de 2007, cuando el público ya había abandonado el local. La versión acústica de Von también procede de este concierto, propuesta como contrapunto a la versión eléctrica de Hvarf.
Starálfur aparece por fin en directo, ya que el grupo apenas la tocaba por miedo a no poder igualar la versión original de estudio. Está grabada en el estudio de Álafoss para su aparición en Heima.
Ágætis byrjun, nunca tocada en directo hasta la gira de verano de 2006, fue grabada en un salón comunitario vacío en Vik, siendo esta versión la que se ve en Heima. Por último, heysátan se grabó "en mitad de ninguna parte" según el manager, en Selardalur.

Fuente

Pueden escucharlo completo desde su canal de Youtube:
https://www.youtube.com/playlist?list=PLiN-7mukU_RGvru10GXJLeIjWEWKfornD



Lista de Temas:
Disc 1: Hvarf - Electric (36:32)
1. Salka (6:09)
2. Hljómalind (4:56)
3. Í gær (6:26)
4. Von (9:15)
5. Hafsól (9:46)

Disc 2: Heim - Live Acoustic (35:44)
1. Samskeyti (5:23)
2. Starálfur (5:28)
3. Vaka (5:20)
4. Ágætis byrjun (6:36)
5. Heysátan (4:43)
6. Von (8:14)

Alineación:
- Jón Þór Birgisson / vocals, guitar
- Kjartan Sveinsson / keyboard
- Georg Hólm / bass
- Orri Páll Dýrason / drums
Músicos invitados:
The string quartet Amiina





Comentarios

Lo más visto de la semana pasada

Los 100 Mejores Álbumes del Rock Argentino según Rolling Stone

Quizás hay que aclararlo de entrada: la siguiente lista no está armada por nosotros, y la idea de presentarla aquí no es porque se propone como una demostración objetiva de cuales obras tenemos o no que tener en cuenta, ya que en ella faltan (y desde mi perspectiva, también sobran) muchas obras indispensables del rock argento, aunque quizás no tan masificadas. Pero sí tenemos algunos discos indispensables del rock argentino que nadie interesado en la materia debería dejar de tener en cuenta. Y ojo que en el blog cabezón no tratamos de crear un ranking de los "mejores" ni los más "exitosos" ya que nos importa un carajo el éxito y lo "mejor" es solamente subjetivo, pero sobretodo nos espanta el concepto de tratar de imponer una opinión, un solo punto de vista y un sola manera de ver las cosas. Todo comenzó allá por mediados de los años 60, cuando Litto Nebbia y Tanguito escribieron la primera canción, Moris grabó el primer disco, Almendra fue el primer ...

Serú Girán - La Grasa de las Capitales (Edición 40 Aniversario) (1979 / 2019)

Esta edición especial tiene su lanzamiento digital hoy, y nosotros no podíamos dejar de mencionarlo. Un disco bien para que aparezca en el blog cabezón un viernes. Porque no es una versión cualquiera, porque salió hoy mismo, porque es una gran sorpresa tenerlo aquí y porque lo trae el Mago Alberto.  A partir de la recuperación del histórico catálogo discográfico de Music Hall, realizada por el Instituto Nacional de la Música (INAMU), y con un minucioso trabajo de producción que incluyó la remasterización del sonido desde cintas, restauración de arte de tapa e inclusión de un insert con fotos originales nunca antes vistas, se lanza a 40 años de su publicación una edición especial de "La Grasa de las Capitales", segundo disco del legendario Serú Girán. Con la idea de escuchar cada vez mejor estas obras que traspasan el tiempo, es que anunciamos estas cosas maravillosas que van saliendo, y es que así se vive la mejor música en el blog cabezón. Artista: Serú Girán Álbum: ...

Don Cornelio y la Zona - Don Cornelio y la Zona (1987)

"Hola, les saludo desde Ecuador, he seguido la página desde hace unos años y han sido un gran soporte emocional en mi vida gracias a la música que me han compartido. Quería preguntarles si pueden revivir este álbum que descubrí hace poco". ¿Y cómo negarnos ante ese comentario?. Como homenaje al recientemente desaparecido Palo Pandolfo (uno de los cantautores más destacados de la música argentina en las últimas tres décadas), reflotamos un discos que Artie había publicado hace ya mucho tiempo. Acá está, entonces, el disco homónimo de Don Cornelio, muy pedido por varios, como recuerdo de ese referente del rock argento que fue el poeta del rock "Palo" Pandolfo, con su combinación de lirismo y violencia reconocible en su rock, algunos dicen que fue heredero artístico de Pescado Rabioso , y desde hace 35 años que vino siendo bastante más que el flaquito que vino a poner oscuridad en el pop alfonsinista. Artista: Don Cornelio y la Zona Álbum: Don Cornelio y la Zona ...

Singlelito - In Absence of Velocity (2026)

Comenzamos otra semana musical en el blog cabeza. Y como es nuestra costumbre, lo hacemos presentando un gran disco, y este es uno de los mejores de este año 2026, y viene desde Colombia; se trata del joven y prodigioso proyecto unipersonal del músico multiinstrumentista colombiano Juan José Pinto Abadía, donde podemos presenciar la salud musical de fierro y la inventiva desbordante del progresivo actual más vanguardista. Con "In Absence of Velocity", el proyecto eleva la apuesta tras sus aclamados trabajos anteriores, consolidándose como una de las mentes más lúcidas de la neo-vanguardia sudamericana, y que se transforma automáticamente en otro de nuestros desconocidos pero muy recomendados. La música de Singlelito opera como una coctelera efervescente donde conviven los quiebres rítmicos al estilo de Hatfield and the North o National Health, toques de jazz fusión de vanguardia, texturas zeuhl y una urgencia visceral con dejos post-punk que le imprimen un carácter absoluta...

Madreperla - Si Pudieras Oír (2025)

Y aparece el Mago Alberto para traernos la sorpresa con la que cerramos la semana, se trata de un supergrupo mexicano en donde brillan nombres de músicos que han hecho historia y han dejado hitos en el rock mexicano; donde la madurez autoral de Aguilera (La Barranca) se anuda con una de las voces definitivas de México, la de Cecilia Toussaint. Lejos de la grandilocuencia eléctrica o el desborde de solos pirotécnicos a los que nos acostumbró el género en otras latitudes, la arquitectura de Madreperla es sutil y artesanal, el disco respira a través del uso magistral de guitarras, arreglos vocales de gran delicadeza y una base acorde. La producción es sumamente cálida; se nota que cada nota fue pensada con microscopio para construir climas intimistas, donde la complejidad armónica no busca apabullar al oyente, sino abrazarlo con una melancolía puramente artística. Para cerrar el tema, el Mago Alberto dice sobre este disco: "Para los buscadores de joyas, aquí hay una. Quizás una de la...

El neoliberalismo se prepara para gobernar... Agarrate Catalina!

Si recuerdan, hasta hace poco todo el arco opositor se desgarraba las vestiduras porque el gobierno vetó una ley, sancionada por el parlamento, que garantizaba que el Estado debía ajustar semestralmente los haberes de los jubilados para que estos alcancen el 82% del salario mínimo, vital y móvil. Ahora que la oposición se prepara para gobernar, sería lógico que implementen eso por lo que tanto han despotricado... ¿pero que pasó? Antes de que Macri asuma el poder ya se viene trabajando desde el poder (mediático, judicial, financiero) para el ajuste que viene... ya empezaron con el ANSES. Lamento decirles que, dada la gravedad de lo que creo que se viene, estaremos atentos a los próximos acontecimientos, lamentablemente no podemos dedicarnos solamente a lo musical como nos gustaría... Edito este texto porque creo que no se entiende que voy con esta nota: Me preocupa que antes de asumir el "sistema", el pulpo, la derecha, empieza a prepararle el terreno. No estoy hablado ...

Banana - Aún es tiempo de soñar (1979)

Artista: Banana Álbum: Aún Es Tiempo De Soñar Año: 1979 Género: Rock Prog Sinfónico Nacionalidad: Argentina Duración: 43:50 Minutos Lista de Temas: 1. El Escultor Y La Estatua (9:15) 2. Un Hombre En La Hoguera (6:10) - a. Preparacion - b. Sacrificio - c. Humo Y Cenizas 3. Aun Es Tiempo De Soñar (5:50) 4. Vispera (9:52) 5. Preguntas Al Cielo (10:13) 6. Quien Se Acordara (2:10) Alineación: - Alberto Bengolea: guitars (5) - Miguel Cerviño: bass (4-6) - Juan Gelly: guitars - Pablo Gullot: guitars (4) - Toro Martinez: drums (5) - Fori Mattaldi: bass (1-3) - José Luis Meniño / drums (1-3) - Arturo Parona: drums (4,6) - Cesar Pueyrreden: vocals, keyboards - Jose Torres Zavaleta: saxophone ¿Escucharon a Cesar "Banana" Pueyrredón (músico melódico argentino) hacer rock progresivo?. Es que, increíblemente para muchos incluido yo, hace muchos años el tipo hacía rock progresivo y le salía bastante bien, por cierto. Si no me creen (es muy posible), esc...

Músicos argentos - Jano: el proyecto de rock progresivo que desafía la distancia a través de espejos sonoros

Surgida en Catamarca hacia 2017 e integrada por músicos de esa provincia y de Córdoba, Jano se ha consolidado como una de las propuestas más singulares del rock sinfónico y progresivo del interior argentino. Aunque en sus primeros años la agrupación logró llevar su música al directo —con una recordada presentación de su disco debut en el Aula Magna de la Universidad Nacional de Catamarca—, las distancias geográficas y los compromisos personales redefinieron su dinámica. Lejos de disolverse, la banda mutó hacia un prolífico proyecto de estudio abocado al trabajo discográfico constante. Este es otro paso en el trabajo en conjunto entre AMIBA (Asociación Músicas y Músicos Independientes Buenos Aires), el blog Cabeza de Moog y quien suscribe. Por Beto Nacarado La identidad del grupo rinde tributo a Jano, la divinidad romana de los dos rostros. Esta noción conceptual atraviesa toda su producción: casi cada trabajo discográfico posee su «obra duplicada», un ejercicio donde la banda compone...

Medios de Comunicación IV (Gobernando en Base en la Desinformación)

Otro aporte al pensamiento crítico sobre cómo la uniformidad en la comunicación tiende a manipular a las masas. Actualmente, el Argentina ya fueron demolidos todos los medios anti-mercado y contra el actual gobierno (salvo el diario Página 12) y el discurso es uno solo, ya los ciudadanos quedaron presa de un brutal apagón informativo, mientras se avasallan las instituciones democráticas junto con la colaboración del Poder Judicial y los medios de comunicación. Desde el 10 de diciembre, día en que asumió el actual presidente, amigo de los medios concentrados de comunicación, todo mejoró súbitamente, de repente se acallaron las cacerolas y también terminó la inseguridad, y la frivolidad hace que la forma de gobernar poco democrática de M&M en base a vetos pase desapercibida (M&M, o El Capitán Veto, suspendió hoy –martes 29 de diciembre- la aplicación del Código Procesal de la Nación a través de otro Decreto , en lo que parece ser una dictadura por Decreto en "El Decreto...

M&M, EEUU, el Neoliberalismo y el Complot contra Latinoamérica

Copio una parte de un texto de Atilio Boron donde describe con lucidez las mayores preocupaciones que desde este espacio anunciamos en referencia al "Nuevo ALCA" o cómo el Imperio se piensa instaurar en América Latina a través del gobierno de nuestro iluminado títere M&M. Hay dos formas de conquistar y esclavizar a una nación: una es con la espada, la otra con la deuda. John Adams, 2º Presidente de EEUU (1797 - 1801) Wikileaks ya señalaba que EEUU planea golpes de Estado blandos en Latinoamérica, dirigidos a cualquier gobierno no neoliberal, así como cualquier movimiento opuesto a la instauración de esa ideología incluso en cualquier parte del mundo, para ser condenados al derrocamiento. Los documentos demostraron que EEUU ha aplicado esta estrategia en Sudamérica al menos durante los últimos 15 años. El formato de la alegría artificial del Pro y Cambiemos, en Argentina, le brindaron esa posibilidad tan ansiada: la punta de flecha para desestabilizar a todos los g...

Ideario del arte y política cabezona

Ideario del arte y política cabezona


"La desobediencia civil es el derecho imprescriptible de todo ciudadano. No puede renunciar a ella sin dejar de ser un hombre".

Gandhi, Tous les hommes sont frères, Gallimard, 1969, p. 235.