Ir al contenido principal

Six Magics - Dead Kings Of The Unholy Valley (2002)

Artista: Six Magics
Álbum: Dead Kings Of The Unholy Valley
Año: 2002
Género: Power metal sinfónico
Duración: 59:17
Nacionalidad: Chile


Lista de Temas:
01. Elizabeth VI
02. Storm
03. Infinite Keeper
04. Guardian of Fire
05. Talisman
06. Agony of a Hero
07. Metal Century
08. Fury And Hate...The Begining
09. Eternal Warrior
10. Prince of Pure Light
11. Dead Kings of the Unholy Valley

Alineación:
- Sergio Villaroel / Vocals
- Mauricio Nader / Bass
- Erick Avila / Guitar
- Gabriel Hidalgo / Guitar
- Sebastian Carrasco / Keyboards
- Pablo Stagnaro / Drums


Como hace mucho no publicamos nada para los metaleros amigos, acá van unos chilenos con claras influencias del power metal que reinaba en ese entonces, tomando temáticas medievales y épicas y con un título que recuerda mucho a Rhapsody. Así que si les gusta el estilo, aquí lo tienen a disposición.

Six Magics es un grupo de Power Metal chileno formado inicialmente por Pablo Stagnaro, Erick Avila, Nicolás Espinoza, J.Pizarro y Sergio Villarroel. En 1998 J.Pablo decide dejar la banda para radicarse en Francia, entonces un nuevo bajista, Rodolfo Sánchez, se integró a Six Magics. En 1999 se produjo un segundo cambio: Sergio Domínguez ingresó como el nuevo vocalista. Con esta reciente formación más un nuevo integrante: Sebastián Carrasco, en teclados, Six Magics comenzó a componer las líricas en inglés y todo el potencial de la banda dieron vida a una nueva propuesta: el grabar un L.P profesional.
El regreso del grupo a los estudios de grabación fue en enero de 2001, y se dedicaron a lyricas con narraciones fantásticas e historias épicas, todo esto con la influencia de dos grandes estilos: el Barroco y el Clásico romántico. A principios del año 2002 se producen dos cambios fundamentales para la banda: Gabriel Hidalgo como nuevo guitarrista y Mauricio Nader en bajo. Con esta nueva alineación, la banda incursiona en una propuesta acústica, la que es mostrada en un ciclo acústico por Rockaxis, portal Chileno dedicado al metal, el cual tuvo una excelente acogida. El lanzamiento oficial del disco Dead Kings of the Unholy Valley se realiza en julio de 2002 con una afluencia de público de más de 600 personas.

A mi el estilo mucho no me llama así que no voy a hacer comentarios, es más, no termino de escuchar el disco (además estoy viciado con el último de Anekdoten que está tremendo), así que les copio un comantario de terceros.

Six Magics es una banda que poco a poco ha ido haciéndose un nombre dentro de la escena metalera nacional, teloneando a connotadas agrupaciones extranjeras como Nightwish y Rhapsody. Compuesta por Sergio Domínguez en las voces, Erick Ávila y Nicolás Espinoza en las guitarras, Rodolfo Sánchez de Losada en el bajo fretless, Sebastián Carrasco en los teclados y Pablo Stagnaro en la batería, esta banda nos presenta un trabajo muy bien elaborado, tanto estética como musicalmente, creciendo de manera notable respecto a su EP “Trilogía de un Guerrero” (trabajo anterior), el cual si bien tiene cosas bastante rescatables, carece del poder y del sonido que nos presenta este disco, que además de su contenido musical, derrocha profesionalismo.
La temática de este disco se centra en la épica historia de Ilgard, un noble y joven príncipe cuya misión es eliminar la maldad, debiendo rescatar el cuerpo de su padre desde el “Unholy Valley”, e incinerarlo en el volcán llamado Darkaria. En lo personal, considero que la fórmula es un tanto repetida y poco original, pero tiene un correlato adecuado con la música desarrollada en el disco.
“Dead Kings Of The Unholy Valley” comienza con el intro “Elizabeth VI”, un rico diálogo entre la guitarra y el piano, que nos conduce a “Storm”, que está dentro de lo más destacado del disco … un tema bastante elaborado, de nivel internacional, con incrustaciones líricas en las voces (con algunas reminiscencias de Nightwish) y con un final muy a lo Nocturnal Rites antiguo. El disco continúa con “Infinite Keeper”, que sigue la onda del tema anterior, con un gran sonido de “banda”, con una construcción melódica destacable donde se lucen Pablo y Rodolfo. Luego viene “Guardians Of Fire”, tema en el cual las guitarras suenan notablemente afiatadas con los teclados, pero que cae en algunos momentos en cierta monotonía, y la voz de Sergio no convence como en otros temas … a pesar de eso, es un buen tema. En “Talisman”, el tema que continúa, uno puede encontrar detalles notables, tiene una construcción bastante similar a los temas anteriores, pero algunos toques de distinción como el coro previo al final. Luego sigue “Agony Of A Hero”, temazo con todas sus letras, en el cual Six Magics escapa un poco de la descarga de velocidad llevada a cabo en los temas anteriores, con momentos que rayan en la maestría. Posteriormente, “Metal Century” es una especie de declaración de principios, con una temática muy típica, que posee en algunos momentos ciertas similitudes con Gamma Ray y en otros (especialmente en la parte del coro) con Skylark, aunque sin perder la onda especial que Six Magics le imprime a su trabajo. Luego, “Fury and Hate … The Beginning”, nos anuncia una trilogía de pasión, furia y odio … que comienza con “Eternal Warrior”, tema que si bien no es extremadamente rápido, tiene onda, y eso sin duda es difícil de conseguir … es el turno del lucimiento de Sebastián en los teclados, llevando a cabo un trabajo sobresaliente, pero sonando como “banda”, es decir, destacando individualmente pero sin ir en desmedro del resto de la banda … creo que la parte del final está un poco de más, pero el tema no pierde su onda. La trilogía continúa con “Prince of Pure Light”, épica balada que en lo personal justo estaba empezando a echar de menos cuando mágicamente aparece para dar un toque de calma a esta casi frenética y épica descarga de excelente Power Metal. La trilogía y el disco concluyen con el tema que da el nombre al disco, “Dead Kings Of The Unholy Valley”, que viene a ser un compendio de lo mejor del disco, con 12 minutos del más puro, melódico y épico Metal en la onda de Rhapsody, pero con incrustaciones de Bach, sucesivos cambios de ritmo, coros múltiples, personajes que batallan en el medio del tema y un narrador que da un toque de distinción a esta notable pieza musical.
En suma, este disco supera cualquier expectativa. Six Magics es una banda cuya evolución está más que demostrada, y ha pasado a ser una agrupación destacada dentro de la escena nacional, y ojalá prontamente dentro de la escena latinoamericana. Con excelentes músicos, buenas composiciones, y sobre todo con la sólida base del talento, el trabajo y el esfuerzo, esta banda ha ido luchando por ganarse un nombre, y creo que con este disco lo consigue. Es de esperar que este gran salto al profesionalismo no se quede sólo en el intento, pues bastante falta nos hace tener bandas Power de nivel internacional. Mientras el tiempo da su veredicto, no nos queda otra opción que disfrutar de este excelente trabajo. Y da gusto poder decir con propiedad que es chileno... y es bueno.
Darío Sanhueza



Comentarios

Lo más visto de la semana pasada

Robert Fripp & The League of Gentlemen - God Save The King (1985)

Y gracias a LightbulbSun (otra vez) tenemos al disco compilado del enano maldito junto a los Gentlemen, unidos para crear una música disco que ronda el New Wave, el post punk y el pop rock ¿disco-frippertronics? Sea como sea, parece que este fue un trampolín hacia lo que se convertiría en la próxima encarnación de Crimson. Pero no nos adelantemos que aquí de King Crimson estamos muy muy lejos, años luz, aunque no deja de ser interesante sobretodo para los incondicionales de Fripp. Otra entrada cortita y al pie de la que es imposible hablar demasiado, para saber de qué va esto tenés que escucharlo, punto. Artista: Robert Fripp & The League of Gentlemen Álbum: God Save The King Año: 1985 Género: Pop rock Duración: 43:47 Referencia: Rate Your Music Nacionalidad: Inglaterra A finales de los setenta, después de que King Crimson se separara, Fripp grabó por primera vez el maravilloso, pero aún bastante crimsoniano, "Exposure". Luego intentó algunos experi...

King Crimson - Red (Elemental Mixes) (1974 - 2024)

Y para empezar la semana siempre vamos con algo bueno ¿Y qué decir de esto que ahora nos trae El Mago Alberto?, tenemos uno de los disco claves del Rey Carmesí con temas inéditos, y me copio de uno de los comentarios de esta entrada: "El último gran álbum de los mejores King Crimson, los de la década de los ’70, veía la luz en aquel Noviembre de 1974. "Red" nacía proyectando su propia sombra densa, vestida de elementos de su sinfónico pasado, de un oscuro y rauco jazz y del naciente heavy metal, marcado este último por las distorsionadas guitarras y sus pétreos riffs, que dieron una visión un tanto peculiar de aquel primogénito del Hard Rock desde el especial prisma de Robert Fripp. (...) Este álbum sin duda marcó un antes y un después en la carrera de la banda, pues tras 7 años de silencio después de "Red", la banda volvió entrados los ’80 con otra onda completamente distinta, otra visión y concepción de su sonido, sonando también interesantes y originales, pe...

Los Grillos - Vibraciones Latinoamericanas (1976)

Nuestro amigo Julio Moya sigue con su tarea de palentólogo del rock latinoamericano y ahora nos presenta la historia de Los Grillos, y resumiendo les diría que si Jethro Tull hubiera sido andino, probablemente hubiese grabado este disco, ya que encontrarás flautas similares a Ian Anderson, junto con instrumentos de viento autóctonos. Un disco con 8 temas con una duración total que no alcanza la media hora. De alguna manera puede trazarse un paralelismo con Los Jaivas de Chile, pero se debe tener en cuenta que la raíz folclórica es diferente y con un sonido propio de altiplano. Aquí, uno de los discos más importantes de la historia del rock en Bolivia, y una de las mayores joyas del rock boliviano, expresión del folk rock temprano donde Los Grillos fundadon el sonido del Neo Folclore Andino, incursionando en el Moog a modo de "sintetizador andino". Si disfrutaste de "Alturas de Macchu Picchu" de Los Jaivas, o los bolivianos Wara o los argentinos Contraluz, descubrirá...

Los 100 Mejores Álbumes del Rock Argentino según Rolling Stone

Quizás hay que aclararlo de entrada: la siguiente lista no está armada por nosotros, y la idea de presentarla aquí no es porque se propone como una demostración objetiva de cuales obras tenemos o no que tener en cuenta, ya que en ella faltan (y desde mi perspectiva, también sobran) muchas obras indispensables del rock argento, aunque quizás no tan masificadas. Pero sí tenemos algunos discos indispensables del rock argentino que nadie interesado en la materia debería dejar de tener en cuenta. Y ojo que en el blog cabezón no tratamos de crear un ranking de los "mejores" ni los más "exitosos" ya que nos importa un carajo el éxito y lo "mejor" es solamente subjetivo, pero sobretodo nos espanta el concepto de tratar de imponer una opinión, un solo punto de vista y un sola manera de ver las cosas. Todo comenzó allá por mediados de los años 60, cuando Litto Nebbia y Tanguito escribieron la primera canción, Moris grabó el primer disco, Almendra fue el primer ...

Viaje Musical por un Año: Gran vals - F.Tárrega

29 de Julio Gran vals Francisco Tárrega (1852-1909) Después del tumulto emocional ocasionado por las chaconas de Bach, nos entretendremos alegremente con el hombre considerado «padre de la guitarra clásica», el español Francisco de Asís Tárrega Eixea, natural de Villarreal, provincia de Castellón. De niño solía esperar a que su padre, que tocaba flamenco, estuviera fuera de casa; entonces cogía su guitarra e imitaba los sonidos que había oído. Cierto día escapó corriendo de la vigilancia de su niñera y cayó en una acequia, causándose una peligrosa lesión en los ojos. Su padre quiso aprovechar el interés del muchacho por la música y, pensando que si no recuperaba la vista —al final no la recuperó—, la interpretación podía ser una buena forma de ganarse la vida, se trasladó con su familia a Castellón, donde el joven Francisco estudió piano y guitarra. Sus dos primeros profesores también eran invidentes. La ceguera no le impidió triunfar. Era un buen pianista, pero la guitarra sig...

Lito Vitale - Sobre Miedos Creencias y Supersticiones (1979)

Sandy nos deja el primer disco solista de un jovencísimo Lito Vitale haciendo un exquisito álbum de rock sinfónico. Un disco buenísimo que, aunque creo que está demás decirlo, es mi obligación: no lo encontrarán en otro lado... Ni lo piensen, llévenselo si no lo tienen. Artista: Lito Vitale Álbum: Sobre Miedos Creencias y Supersticiones Año: 1979 Género: Rock Sinfónico Nacionalidad: Argentina Duración: 1'13' Lista de Temas: 1. Baguala De Los Hueseros (11:33) 2. Alumbrando A Las Animas (4:05) 3. Pueblos Y Caminos (6:39) 4. Noche De La Salamanca (8:41) 5. La Luz Mala En El Campo (8:00) 6. Dios, El Fin (5:08) Bonus Tracks de "Lito Vitale Cuarteto" 7. El Chupetín Paleta (3:45) 8. Mañana Es Mejor (8:37) 9. La Enfermería, sala 4 (5:21) 10. Himno Coya (11:05) Alineación: Lito Vitale: teclados, composición y arreglos (para el cuarteto) Manuel Miranda: saxos, flauta traversa, quena, antaras y tarkas Marcelo Torres: bajo Jota Morelli: batería S...

Santana - Santana (1969)

Seguimos a puro rock chicano, y a puro Santana, gracias a Sandy que salva las papas del fuego en esta etapa que se llama "enquilombado con el trabajo y volviendo de vacaciones". Artista: Santana Álbum: Santana Año: 1969 Género: Jazz Rock / Fusion / Chicano Rock Duración: 37:02 Nacionalidad: Estados Unidos Lista de Temas: 1. Waiting (4:04) 2. Evil Ways (3:56) 3. Shades of Time (3:13) 4. Savor (2:45) 5. Jingo (4:21) 6. Persuasion (2:35) 7. Treat (4:43) 8. You Just Don't Care (4:35) 9. Soul Sacrifice (6:38) Alineación: - Gregg Rolie / Keyboards/Vocals - Michael Shrieve / Drums - David Brown / Bass - Michael Carabello / Congas - Jose 'Chepito' Areas / Timbales, congas, percussion - Carlos Santana / guitars, vocals Comienza una serie de publicaciones dedicadas al fenómeno llamado Chicano Rock!

Godspeed You! Black Emperor - Lift Yr. Skinny Fists Like Antennas To Heaven! (2000)

Sobre el tercer álbum de estos canadienses, que aparece en el blog cabeza gracias a LightbulbSun, nos ilustra el señor Wikipedia : "Lift Your Skinny Fists Like Antennas to Heaven está estructurado y concebido más como una sinfonía que como un disco convencional de música popular o rock. Las cuatro pistas están compuestas por movimientos, con diferentes subtítulos, que se funden entre ellos. El álbum entero es instrumental, excepto por algunos fragmentos hablados. El álbum comienza con crescendo orquestal con algunas reminiscencias al Bolero de Maurice Ravel. El álbum consiste en cuatro pistas continuas en el CD. Las duraciones de los movimientos individuales fueron tomadas de la discografía oficial. Los tiempos para cada movimiento aparecen en la contraportada del álbum, pero éstos son bastante imprecisos". Y así empezamos el día, con mucha música y un álbum doble de los Godspeed You! Black Emperor que sin duda marcaron una época con un sello propio de calidad y búsqueda....

Alma Kala - Alma Kala (EP - 2010)

Para quien no lo haya podido escuchar cuando lo compartimos, aquí va un exquisito EP de una banda cordobesa que lamentablemente se ha disuelto; música experimental de alto vuelo basada en temas autóctonos, con producciones propias y reversiones. Oscuro, melancólico, bien latinoamericano, pero sumamente muy disfrutable. No dejen de conocer este propyecto que no germinó pero auguraba un gran futuro. Otra gran resubida de Sandy! Artista: Alma Kala Álbum: Disco Difusión (EP) Año: 2010 Género: Folk fusión Nacionalidad: Argentina Duración: 16:25 Lista de Temas: 01 - Caramba 02 - Río Baja 03 - De estar estando 04 - Cardo o ceniza Alineación: - San Martinez / guitarra y sintetizadores - Violeta Carreira / voz - Diego El Ganame / Bateria - Ernesto Elortegui Palacios / bajo - Eva Arce / flauta traversa y accesorios - Santiago Ochoa / charango y guitarra

Matías Betti - Frutos verdaderos (2009)

El Stick como protagonista, música instrumental, en donde cada uno de los temas se abarca desde el rock para luego sorprendernos con canciones acústicas e íntimas, siempre con mucha melodía en vez de apostar a la espectacularidad. Un disco muy recondable que los invito a conocer, en otra gran resubida de Sandy. Artista: Matías Betti Álbum: Frutos verdaderos Año: 2009 Género: Progresivo ecléctico Duración: 46:59 Nacionalidad: Argentina Lista de Temas: 01. Tras los Pasos del Gigante 02. La Esencia 03. Bolero 04. Candilejas 05. El Camino de lo Imprevisto 06. Tribal 07. Alfonsina y el Mar 08. Mar Aéreo 09. El Sostenido y Vertiginoso Avance del Tiempo 10. Floreciendo 11. Verdadero Fruto Alineación: - Matías Betti / Stick Invitados: Andrea Alvarez: Batería y percusión Sergio Alvarez: Guitarra Renzo Baltuzzi: Guitarra Pablo Belmes: Cajón Peruano Berro: Guitarra Guillermo Cides: Stick ambients Adrià Grandia: Zanfona Lulo Isod: Batería

Ideario del arte y política cabezona

Ideario del arte y política cabezona


"La desobediencia civil es el derecho imprescriptible de todo ciudadano. No puede renunciar a ella sin dejar de ser un hombre".

Gandhi, Tous les hommes sont frères, Gallimard, 1969, p. 235.