Ir al contenido principal

Políticas de la crueldad: El huevo de la serpiente

Pasó ahora con los dichos de la senadora cordobesa sobre los chicos del interior que se atienden en el Garrahan, pero no es la primera vez que sucede, ni será la última: ocurre algún hecho (fáctico o discursivo) de crueldad explícita de nuestra derecha real y muchos se asombran, como si fuera la primera vez, o como si no hubiera antecedentes. Remitiéndonos exclusivamente a la actual experiencia de la derecha en el gobierno, es como si Milei no hubiera hecho la campaña que hizo, con la motosierra, e igual millones lo votaron. Todos los "sorprendidos" tributan en un punto a la doctrina Natanson de derecha "buenas" o "razonables" y otras que no lo son; confundiendo modos, mercadotecnias o arquitecturas electorales y lenguajes, con proyectos, intereses y modelos; sin advertir que mientras unos cambian, los otros son lo mismo siempre, bajo diferentes ropajes.



Como si Macri -apenas unos años antes que Milei- no hubiera hecho exactamente lo mismo que está haciendo éste gobierno con los jubilados, los discapacitados, las universidades, el sistema científico, los subsidios a las tarifas, las políticas culturales y de derechos humanos, el despido de empleados públicos o el desguace de organismos del Estado. Y como si no hubiera hecho su "autocrítica" (y la dejó escrita en un libro) diciendo que su error fue no haber ido más a fondo y más rápido en las políticas de ajuste, rapiña y crueldad; o como si hoy no estuvieran -otra vez- Caputo desfalcando la economía, Bullrich desatando la misma paranoia represiva que le costó la vida a Santiago Maldonado, o Sturzengger desguazando el Estado para dejarnos inermes.

En ese contexto, pedirles a algunos que conserven la memoria histórica de lo que fueron el menemismo o la dictadura parece un exceso (o así nos lo quieren hacer creer), cuando se trata de un elemental ejercicio de memoria social, para evitar repetir una y otra vez las mismas experiencias traumáticas para las mayorías populares. De hecho, cada vez que lo hacíamos en contextos electorales, se lo descalificaba bajo el rótulo de "campaña del miedo", o se nos reclamaba hablar menos del pasado y más del futuro y las propuestas; como si la experiencia histórica de un país se pudiera resetear en cada elección, para empezar de nuevo.  

Hay toda una intelectualidad de la derrota que siempre plantea que a la derecha hay que comprenderla, como si fuera sutil y complicada, más que combatirla porque es dañina, destructiva y mortal; y cada vez lo es más. Un enfoque analítico presuntamente complejo (o complejizador de cosas simples) que tiene siempre el foco puesto en los errores propios (que los hubo, los hay y seguramente los habrá) y en la autocrítica flagelante y paralizante de la acción política, más que en llamar a las cosas por su nombre, o correrse a un costado y dejar de "interpretar" cuando de lo que se trata -y en modo urgente- es de actuar. 

Gente que ve en ellos, la derecha, una maquinaria perfecta de precisión suiza en la construcción del discurso, la comunicación o las alquimias electorales, y nunca ven de ese lado sectarismos, ni "termos", ni una dirigencia "enfocada en batallas culturales que no le interesan a la gente porque nada tienen que ver con su vida cotidiana", o que solo le habla al núcleo de los convencidos, y esas cosas que solo sirven para autodenigrarnos a nosotros mismos, y colocarnos a la defensiva.

Ese discurso (que nada sorpresivamente reapareció durante lo que llevamos del experimento psicopático en curso) se intersecta (y no es casualidad) con el del establishment, para explicar su recurrente fracaso en aplicar siempre las mismas políticas, sin conseguir estabilizarlas y que se amplíe y perdure el consenso social en torno a ellos; cosa que es imposible por su naturaleza, porque atienden a intereses -los suyos- que no son los del grueso de la sociedad, sino más bien todo lo contrario: la derecha (cualquiera sea su marca electoral circunstancial) es básicamente y siempre un proyecto de negación o supresión de derechos a las mayorías, para profundizar los privilegios de una minoría. Lo demás son detalles.

Cada uno de los fracasos de la derecha cada vez que gobierna (y esta vez no será la excepción: van a fracasar y volverán a aparecer las excusas de rigor) si no son omitidos como si no hubieran sucedido, son explicados por "las resistencias del populismo", porque "no fueron a fondo", "repitieron vicios de la política tradicional" o "no fueron realmente liberales"; es decir la culpa es siempre nuestra, de la sociedad o de la misma realidad, y nunca de ellos, sus ideas, sus políticas, o de sus votantes.

El problema con ese discurso es que permea hacia el interior del sistema político y hacia las fuerzas nacional-populares, y así aparecen -una y otra vez- las anchas avenidas del medio, las candidaturas blandas, los intentos de conciliación, la búsqueda de "peronismos/populismos rescatables" a los que hay que integrar (cuando en rigor se trata de segundas marcas del régimen), yendo en busca de una sociedad "centrista" que no existe. Ambos (esa intelectualidad y esa política) no quieren asumir que hay una buena parte de la sociedad que no está confundida ni fue engañada, sino que rechaza el núcleo de ideas que nosotros defendemos, y que supusimos erróneamente gozaban de un consenso social más amplio del que efectivamente tienen. 

Cuando una señora que se manifiesta frente al Congreso por la emergencia en discapacidad dice que votó a Milei, lo apoya y lo justifica pero solo le pide que tenga piedad de su hijo (del de ella, los demás que se jodan), o cuando un comerciante cierra su negocio después de 40 años y dice que no es culpa de Milei ni de su política económica, no hay autocrítica o replanteo del campo popular que valga, al menos para conquistar esos votos.


El huevo de la serpiente lo sembró la dictadura, siempre estuvo allí, y cíclicamente reaparece. Milei estaba en Macri como Macri estaba en Menem y Cavallo, como ambos fueron performados por la dictadura. Porque los que están detrás y se benefician con el proyecto de exclusion son siempre los mismos, con el mismo plan, y sus privilegios están intactos. Y al que se atrevió a tocarlos, le pasó lo que le pasa a Cristina. 

Y sin embargo y contra toda la evidencia histórica acumulada, vienen una y otra vez y nos dicen que no es la misma serpiente, que esta vez es distinta, que no se los puede homologar con la dictadura ni son -como claramente son- sus herederos civiles y su continuidad histórica. Y ellos -que cada vez tienen menos complejos en asumirse como tales, y si no pregúntenle a Milei, que eligió como vice a Villarruel- no tienen tapujos en demostrarles a diario a todos los "complejizadores" que -básicamente- están diciendo pelotudeces.

Nota original 



Comentarios

Lo más visto de la semana pasada

Le Orme - Uomo Di Pieza (1972)

LightbulbSun nos trae un clásico del rock progresivo italiano. A ver; si hay un momento en el que el rock progresivo italiano dejó de mirar de costado a los británicos para patear la puerta con una personalidad propia, apabullante y rebosante de romanticismo mediterráneo, es este. Editado en 1972, "Uomo di Pezza" no es solo el disco más emblemático de Le Orme, sino la piedra basal indiscutida de ese movimiento, donde la melodía popular se cruza con las estructuras clásicas sin perder jamás el pulso sanguíneo ni la dulzura y romanticismo. Una de las audacias de este disco es la total ausencia de guitarras eléctricas, acá no vas a encontrar riffs pesados ni solos de distorsión desenfrenada; todo el peso armónico y el muro sónico recae sobre un arsenal de teclados analógicos deslumbrantes entrelazados con melodías acústicas y el bajo melódico. Los arreglos de cámara y la polifonía vocal demuestran una precisión quirúrgica, logrando que un formato de trío suene con la densidad, e...

Sonar - Three Movements (2023)

Ya presentamos al elegante y excelso guitarrista Stephan Thelen y mencionamos que Sonar es su banda principal, y este es un discazo que se alzó como uno de los mejores discos del 2023, al menos eso es lo que dicen los muchachos de Progarchives. Rock In Opposition, Avant-Prog, Math Rock y Experimental, concebido y compuesto por Sonar, con la participación de David Torn (Tori Amos, Bill Bruford, Tony Levin, David Sylvian, Michael Shrieve, Steve Roach, Don Cherry y un largo etcétera) en arreglos improvisaciones  y J. Peter Schwalm (compositor alemán muy relacionado con el trabajo de Brian Eno, además de componer música electrónica y ambiental para cine, teatro, radio, ballet y otro largo etcétera) y otro músicos adicionales que aportan lo suyo para crear tres movimientos basados en la matemática aplicada a lo rítmico, que crea un verdadero ritual sonoro, ideal como para empezar la semana, que aunque sea corta, la llenaremos de música y de buenas vibras. No pueden dejarlo pasar, más ...

Los 100 Mejores Álbumes del Rock Argentino según Rolling Stone

Quizás hay que aclararlo de entrada: la siguiente lista no está armada por nosotros, y la idea de presentarla aquí no es porque se propone como una demostración objetiva de cuales obras tenemos o no que tener en cuenta, ya que en ella faltan (y desde mi perspectiva, también sobran) muchas obras indispensables del rock argento, aunque quizás no tan masificadas. Pero sí tenemos algunos discos indispensables del rock argentino que nadie interesado en la materia debería dejar de tener en cuenta. Y ojo que en el blog cabezón no tratamos de crear un ranking de los "mejores" ni los más "exitosos" ya que nos importa un carajo el éxito y lo "mejor" es solamente subjetivo, pero sobretodo nos espanta el concepto de tratar de imponer una opinión, un solo punto de vista y un sola manera de ver las cosas. Todo comenzó allá por mediados de los años 60, cuando Litto Nebbia y Tanguito escribieron la primera canción, Moris grabó el primer disco, Almendra fue el primer ...

Quetango Quartet - Postango (2006)

Una joyita canadiense-argentina que mezcla el tango con la música de cámara, el jazz y tiene una pizca del clásico rock progresivo setentero, aunque esto ni por casualidad puede tratarse dentro de los parámetros del rock. . Este trabajo discográfico destaca por su propuesta de vanguardia, donde las ciudades de Quebec y Buenos Aires se descubren mutuamente a través de una sofisticada fusión de jazz contemporáneo, música de cámara y tango instrumental. El álbum recibió un gran reconocimiento crítico y fue nominado al prestigioso premio canadiense ADISQ en la categoría de Álbum Instrumental del Año. Esa introducción sirve solamente para aquellos distraídos que no sepan que cosas como estas están disponibles en el blog, como tantas maravillas que pueblan nuestro catálogo cabezón. Que lo disfruten!. Artista:  Quetango Quartet Álbum: Postango Año: 2006 Género: Tango, Progressive fusion, avantchamber Nacionalidad: Canada (Quebec) & Argentina Duración: 42:19 min Y vamos c...

Ergo Sum - Ergo Sum (1997)

Si hay un rincón de Sudamérica donde la potencia instrumental del progresivo supo reinventarse con una personalidad arrolladora en los noventa, ese es Chile. Vamos a recordar un disco imposible de conseguir hoy en día, un buen álbum de prog folk (muy al estilo Jetro Tull pero más pesado), un álbum es recomendable ya que combina la fusión, el folk, los ritmos latinos, el heavy y el sinfonismo de manera ágil y sólida, es que éste es un álbum que a pesar de su corta duración dejó grabado un progresivo de amplio espectro, pero con flautas traversas y percusión además de los típicos instrumentos de rock, y sin recurrir al tradicional colchón de teclados que suele dominar el género, este quinteto construye un sonido robusto, filoso y profundamente original, y con una guitarra que lidera el timón con solos pirotécnicos y una pegada filosa que por momentos dialoga con la escuela de los grandes violeros del virtuosismo. Muy buen disco que deberían conocer, una inyección de energía que te sacude...

Dave Bainbridge - To The Far Away (2021)

Otro de nuestros discos casi desconocidos y muy recomendados, ahora vamos a recordar un disco verdaderamente hermoso y emotivo inspirado en las consecuencias de la pandemia, más de 70 minutos de pura magia, y uno de los mejores discos que han salido en el 2021 (y si no me creen a mí, miren el puntaje que tiene en Progarchives , que raya en la perfección). 13 temas memorables, que realizan una combinación de estilos tremenda, algo que verdaderamente es una de las características de lo que denominamos "música progresiva", pero que en algunos casos lo hacen tan pero tan bien que casi deberían crear una denominación nueva, como en este caso (bueno, eso le pasó a Magma cuando definieron su música como "Zeuhl", aunque hay muchísimos otros casos donde debería haber pasado lo mismo). El señor Dave Bainbridge es un virtuosísimo multi-instrumentista que se encarga de casi todo (la revista "Prog" lo incluyó como uno de los mejores guitarristas, luego de Steve Hackett...

Los Barrocos - Sin Tiempo Ni Espacio (1974)

Este disco también lo había publicado hace muchísimo tiempo y ahora reaparece para que lo descubra mucho cabezón novato y desprevenido. Básicamente, Los Barrocos fueron un grupo que mezcló la música clásica con el rock, al punto de tener en su repertorio temas de rock pesado y otros de música de cámara. Y esta es otra casi desconocida banda argentina que tocaba rock con mezcla de música de cámara con la inclusión de violines, fue un proyecto muy interesante por cierto. Formados en 1970 y enrolados en el sonido progresivo de aquellos años, tuvieron muy buenos temas e hicieron muchos recitales, pero debido al desgaste de luchar con las discográficas, que derivaron en diferencias internas, el grupo terminó por disolverse y hoy está casi olvidado, injustamente. En este pequeño espacio los venimos a recordar, a ellos y su música. Que lo disfruten. Artista: Los Barrocos Álbum: Sin tiempo ni espacio Año: 1974 Género: Rock psicodélico Nacionalidad: Argentina Una gran oportunidad pa...

OdraReg - God's Garden (2004)

Otro proyecto creado por uno de los músicos de la legendaria banda venezolana Témpano, y con eso ya digo bastante. Seguimos con nuestra sección de progresivo latinoamericano que tenemos mucho y muy bueno para presentarles, ahora con un disco de una banda venezolana, registro publicado en Francia por el sello Musea en un efectivo cóctel de sinfonismo, psicodelia, jazz-rock y experimentación electrónica. La verdad, conocía de la existencia de este trabajo pero nunca había tenido oportunidad de escucharlo, y ahora aterriza en el blog cabezón. El sonido de esta banda es asombroso, y su música también, es dinámica, viva, aventurera, atomporal y muy personal, con un toque latino indefinible. ¡Simplemente tremendo! Si querés asombrarte con algo, te invito a que conozcas este tremendo proyecto que lamentablemente solo ha sacado un solo disco, así que hay que disfrutarlo y sacarle el jugo. Es lo que hay... Artista: Odra Reg Álbum: God's Garden Año: 2004 Género: Jazz rock progresivo...

Serú Girán - La Grasa de las Capitales (Edición 40 Aniversario) (1979 / 2019)

Esta edición especial tiene su lanzamiento digital hoy, y nosotros no podíamos dejar de mencionarlo. Un disco bien para que aparezca en el blog cabezón un viernes. Porque no es una versión cualquiera, porque salió hoy mismo, porque es una gran sorpresa tenerlo aquí y porque lo trae el Mago Alberto.  A partir de la recuperación del histórico catálogo discográfico de Music Hall, realizada por el Instituto Nacional de la Música (INAMU), y con un minucioso trabajo de producción que incluyó la remasterización del sonido desde cintas, restauración de arte de tapa e inclusión de un insert con fotos originales nunca antes vistas, se lanza a 40 años de su publicación una edición especial de "La Grasa de las Capitales", segundo disco del legendario Serú Girán. Con la idea de escuchar cada vez mejor estas obras que traspasan el tiempo, es que anunciamos estas cosas maravillosas que van saliendo, y es que así se vive la mejor música en el blog cabezón. Artista: Serú Girán Álbum: ...

Mojo Pojo - Mojo Pojo (2010)

Ya que estamos reviviendo parte de la mejor música venida de Venezuela, ahora recordamos a Mojo Pojo, llenos de virtuosismo y pirotecnia, este fue su primer disco y ya lo habíamos presentado hace años atrás. Música pretenciosa, dinámica, colorida, muchos temas instrumentales, fueron teloneros de Yes y Jethro Tull, y han hecho la delicia de sus seguidores. Aquí, el disco homónimo de una banda que les recomiendo que conozcan. Para que vayan teniendo mucho para escuchar en este fin de semana, revivimos una buena banda con nombre raro que lanzó su disco homónimo en el 2010, donde la banda combina el jazz, diferentes tendencias de rock muy potentes, la música progresiva y hasta algunas pinceladas experimentales producto de su libertad creativa, siendo quizás una de las bandas más originales dentro de la movida musical en Venezuela, con un estilo difícil de etiquetar. Otro de los discos desconocidos que damos a divulgar  acá en el blog cabeza, y por cierto, son cosas que no vas a encontr...

Ideario del arte y política cabezona

Ideario del arte y política cabezona


"La desobediencia civil es el derecho imprescriptible de todo ciudadano. No puede renunciar a ella sin dejar de ser un hombre".

Gandhi, Tous les hommes sont frères, Gallimard, 1969, p. 235.