Ir al contenido principal

Roger Waters - Radio K.A.O.S. (1987)


Artista: Roger Waters
Álbum: Radio K.A.O.S.
Año: 1987
Género: Rock progresivo, pop
Duración: 41:24
Nacionalidad: Inglaterra


Lista de Temas:
1. Radio Waves
2. Who Needs Information

3. Me Or Him
4. The Powers That Be
5. Sunset Strip
6. Home
7. Four Minutes
8. The Tide Is Turning (After Live Aid)

Alineación:
-
Roger Waters / vocals, guitars, bass guitar, shakuhachi, keyboards
- Graham Broad / percussion, drums

- Mel Collins / saxophones
Musicians:
- Nick Glennie-Smith / DX7 and Emu on "Powers That Be"
- Matt Irving / Hammond organ on "Powers That Be"
- John Lingwood / drums on "Powers That Be"
- Andy Fairweather Low / electric guitars
- Suzanne Rhatigan / main background vocals on "Radio Waves", "Me or Him", "Sunset Strip" and "The Tide Is Turning"
- Ian Ritchie / piano, keyboards, tenor saxophone, Fairlight programming, drum programming
- Jay Stapley / electric guitars
- John Phirkell / trumpet
- Peter Thoms / trombone
- Katie Kissoon, Doreen Chanter, Madeline Bell, Steve Langer & Vicki Brown) / background vocals on "Who Needs Information", "Powers That Be" and "Radio Waves"
- Clare Torry / vocals on "Home" and "Four Minutes"
- Paul Carrack / vocals on "The Powers That Be"
- Paul Batchelor / assistant engineer
- Noel Davis / choir master
- Nick Griffiths / producer
- Kate Hepburn / cover design
- Eric Jones / choir arrangement
- Chris Sheldon / engineer
- Kevin Whyte / assistant engineer

Antes de comenzar este post, quisiera hacer algunas aclaraciones. Para los navegantes ocasionales, voy diciéndolo desde ahora. Este post es para mostrar mis apreciaciones y para los ya asiduos consultores de este blog ya saben nuestro modo de publicar.

Este disco de Roger Waters me parece interesante y a la vez un poco chocante respecto a sus anteriores publicaciones. Por primera vez veo que se base el concepto de la guerra y los medios de comunicación como temas centrales de un disco del artista. Ojo, y no confundir a The Wall de Pink Floyd como si se basara sobre la guerra, aunque se intentó utilizar en cierta forma para ese fin. Tampoco con el álbum Final Cut, que es más una crítica a los malos tratos de los soldados combatientes pero también incluye el tema de los conflictos bélicos.
Regresando al disco que nos compete en esta ocasión, Radio K.A.O.S. se basa en la visión de una persona en estado vegetativo que puede conectarse usando señales inalámbricas y a través de un teléfono se conecta a Radio K.A.O.S. para contar su situación. Al ver que este mundo no tiene arreglo, decide simular un ataque nuclear. 

Lamentablemente, este álbum fue infravalorado y no se le dió la atención debida. Sus ventas fueron bajas comparadas con su anterior álbum e incluso la gira estuvo plagada de bajas ventas (esperemos que algún día saquen en Blu Ray o DVD de la gira promocional del disco). Incluso el mismo Roger Waters se arrepintió de haber grabado este disco.

Recomendación de un cabezón: Todo el álbum debe ser escuchado en su integridad para que se pueda apreciar como se debe. El tema más interesante del disco es sin duda Four Minutes, que casualmente dura casi 4 minutos y es la simulación de un ataque nuclear.

Seguimos con el review de sputnikmusic.com:

First review... so here it goes.
Roger Waters was considered by many to be the backbone of Pink Floyd during their high point. He was responsible for many of the concepts behind most of their greatest albums and wrote the majority of their most popular material. When Pink Floyd began crumbling, Waters declared it a spent force and disbanded it. I won't get into all the complicated parts of that, but Roger Waters decided in the end to work on a solo career. His first album The Pros and Cons of Hitchhiking was very much a tribute to his old fans; it was Roger Waters in its purest form. This was overbearing for many people, however. Radio Kaos is much more of a pop album, it does however manage to stick enough the the basic principles of Roger Waters music to remain popular among his fans, while being listenable to everybody else.

The album's concept is an odd one, and I will try to explain it as I go through each track, but to be honest with you it doesn't make sense even when summarized and described by Roger himself.

Radio Waves- 3/5
The opening track is probably the most popish track on it. It's a good start, but my only problem with it is how hard it is to take it seriously. We are introduced to the protagonist (if it's right to call him that) called 'Billy' who can hear radio waves in his head, but is completely unable to communicate normally. I really wish Roger had chosen a name other than 'Billy', it is hard to listen to this song without laughing a bit inside about "magic billy in his wheelchair" let alone "Billy is face to face with outer space". On the good side though I like the guitar solo (although some may disagree), and the backup vocals seem very fitting for a song about radio (although I can't put a inger on what it is).


Who Needs Information- 4/5
Alright so this Billy guy has a brother called 'Benny' who decides to go have some fun. They (I haven't figured out if Billy is here, or if he's just reminiscing) see an electronics store. They take a brick and try to drop it from a bridge, but benny gets cold feet. They go home, but benny still goes to jail. The story STILL doesn't make sense, but the song itself is quite good in my opinion. 'Who needs information' is musically very strong, the vocals are much more convincing and less forced than in Radio Waves. The back-up vocals are well used, and the saxophone is a nice addition. it's hard to describe, but overall its a nice (if somewhat confusing) song.

Me or Him- 3.5/5
This song is a bit quieter than the other ones, but it's a nice change from the popyness of Radio Waves and Who Needs Information. I'd have to say that this song is a bit repetitive, and goes on a bit. I certainly like the references to Ronald Reagens advertisements, it adds some nice background to the song and makes it more believable. Having the detainees in one ear and the cowboy movie in the other ear (if your on headphones, which incidentally this album sounds best with from my experience) sends its message effectively. Overall a quite song, but a bit of a filler albeit a nice one.

The Powers That Be- 4/5
A powerful attack on the powerful in society, which in my opinion is one of the better songs in the album. Most of the song is long lists of things that the "Powers that Be" like, but its effective and interspersed with some interesting guitar parts and vocal breakaways. Pretty much nothing happens story wise in the album, but its certainly a central part of it.

Sunset Strip- 3.5/5
Back to the more popish songs here, but this one is generally quite nice. This song seems to be 'Billy' feeling homesick about being in LA (Billy is form Wales), he calls up Jim (A radio host who he has been talking to) to try to get his minds off things. The refrain of "A blood red dragon on a field of green" (and variations of it) serve as nice intervals to keep the song interesting. Overall nice, no real criticism other than that the back up vocalists making train noises seems silly.

Home- 4/5
Billy is now angry at the 'Powers that Be' and plans to fake a nuclear attack while also stopping them from responding. This song is more or less a plee from Roger Waters to not accept nuclear war and to go against the Powers that Be. It's saying that Nuclear weapons do not discriminate, and that they could kill anyone including the listener. Musically it has two sections which are brilliant breakaways from the normal theme of the song. Definitely worth a listen. From here and on this album becomes entirely anti-nuclear.

Four Minutes- 4/5
A continuation of the theme of 'Home'. In this song Roger (more or less) explains that when you get close to doom; you avoid that doom even more (which is why Billy is doing the fake nuclear attack). Musically its a segway into the last song, but it's a very good segway. It's a countdown, and ends with Billy's computerized voice doing a countdown, and Margaret Thatcher's voice claiming that "our own independent nuclear deterrent has helped to keep the peace" (clearly sarcastic).

The Tide is Turning- 5/5
The best is saved for last in this song, and this is arguably one of Water's best songs. It seems to be about him giving up some level of cynicism (the song was written after Waters watched Live Aid). Musically there isn't much to it, but it's its simplicity that gives it its power. The backup vocals smoothly sing "Ohh ohh ohh the tide is turning" while the song slows to an end. Overall a very impressive, even if simple, song.

Overall a very good album, it has its ups and downs and its story is very disorganized but its message is not. The Anti-Nuclear theme really only becomes apparent in the end, but the message is strong. Worth a listen if your a Waters fan, but it wont convince people who aren't.


Finalmente les presento el video de los dos últimos tracks de este gran álbum, que felizmente está siendo mejor valorado en la actualidad.



Comentarios

  1. Hacia rato que no escuchaba este trabajo, esta bueno, muy a su estilo y buenas melodías. Gracias por recordarlo

    ResponderEliminar
  2. Resumo: Excelente trabajo como toda la discografia solista de Waters. Para escucharlo con auriculares ciento de veces, como toda la discografia de Waters. Saludos.

    ResponderEliminar

Publicar un comentario

Lo más visto de la semana pasada

Don Cornelio y la Zona - Don Cornelio y la Zona (1987)

"Hola, les saludo desde Ecuador, he seguido la página desde hace unos años y han sido un gran soporte emocional en mi vida gracias a la música que me han compartido. Quería preguntarles si pueden revivir este álbum que descubrí hace poco". ¿Y cómo negarnos ante ese comentario?. Como homenaje al recientemente desaparecido Palo Pandolfo (uno de los cantautores más destacados de la música argentina en las últimas tres décadas), reflotamos un discos que Artie había publicado hace ya mucho tiempo. Acá está, entonces, el disco homónimo de Don Cornelio, muy pedido por varios, como recuerdo de ese referente del rock argento que fue el poeta del rock "Palo" Pandolfo, con su combinación de lirismo y violencia reconocible en su rock, algunos dicen que fue heredero artístico de Pescado Rabioso , y desde hace 35 años que vino siendo bastante más que el flaquito que vino a poner oscuridad en el pop alfonsinista. Artista: Don Cornelio y la Zona Álbum: Don Cornelio y la Zona ...

Los 100 Mejores Álbumes del Rock Argentino según Rolling Stone

Quizás hay que aclararlo de entrada: la siguiente lista no está armada por nosotros, y la idea de presentarla aquí no es porque se propone como una demostración objetiva de cuales obras tenemos o no que tener en cuenta, ya que en ella faltan (y desde mi perspectiva, también sobran) muchas obras indispensables del rock argento, aunque quizás no tan masificadas. Pero sí tenemos algunos discos indispensables del rock argentino que nadie interesado en la materia debería dejar de tener en cuenta. Y ojo que en el blog cabezón no tratamos de crear un ranking de los "mejores" ni los más "exitosos" ya que nos importa un carajo el éxito y lo "mejor" es solamente subjetivo, pero sobretodo nos espanta el concepto de tratar de imponer una opinión, un solo punto de vista y un sola manera de ver las cosas. Todo comenzó allá por mediados de los años 60, cuando Litto Nebbia y Tanguito escribieron la primera canción, Moris grabó el primer disco, Almendra fue el primer ...

Serú Girán - La Grasa de las Capitales (Edición 40 Aniversario) (1979 / 2019)

Esta edición especial tiene su lanzamiento digital hoy, y nosotros no podíamos dejar de mencionarlo. Un disco bien para que aparezca en el blog cabezón un viernes. Porque no es una versión cualquiera, porque salió hoy mismo, porque es una gran sorpresa tenerlo aquí y porque lo trae el Mago Alberto.  A partir de la recuperación del histórico catálogo discográfico de Music Hall, realizada por el Instituto Nacional de la Música (INAMU), y con un minucioso trabajo de producción que incluyó la remasterización del sonido desde cintas, restauración de arte de tapa e inclusión de un insert con fotos originales nunca antes vistas, se lanza a 40 años de su publicación una edición especial de "La Grasa de las Capitales", segundo disco del legendario Serú Girán. Con la idea de escuchar cada vez mejor estas obras que traspasan el tiempo, es que anunciamos estas cosas maravillosas que van saliendo, y es que así se vive la mejor música en el blog cabezón. Artista: Serú Girán Álbum: ...

M&M, EEUU, el Neoliberalismo y el Complot contra Latinoamérica

Copio una parte de un texto de Atilio Boron donde describe con lucidez las mayores preocupaciones que desde este espacio anunciamos en referencia al "Nuevo ALCA" o cómo el Imperio se piensa instaurar en América Latina a través del gobierno de nuestro iluminado títere M&M. Hay dos formas de conquistar y esclavizar a una nación: una es con la espada, la otra con la deuda. John Adams, 2º Presidente de EEUU (1797 - 1801) Wikileaks ya señalaba que EEUU planea golpes de Estado blandos en Latinoamérica, dirigidos a cualquier gobierno no neoliberal, así como cualquier movimiento opuesto a la instauración de esa ideología incluso en cualquier parte del mundo, para ser condenados al derrocamiento. Los documentos demostraron que EEUU ha aplicado esta estrategia en Sudamérica al menos durante los últimos 15 años. El formato de la alegría artificial del Pro y Cambiemos, en Argentina, le brindaron esa posibilidad tan ansiada: la punta de flecha para desestabilizar a todos los g...

El neoliberalismo se prepara para gobernar... Agarrate Catalina!

Si recuerdan, hasta hace poco todo el arco opositor se desgarraba las vestiduras porque el gobierno vetó una ley, sancionada por el parlamento, que garantizaba que el Estado debía ajustar semestralmente los haberes de los jubilados para que estos alcancen el 82% del salario mínimo, vital y móvil. Ahora que la oposición se prepara para gobernar, sería lógico que implementen eso por lo que tanto han despotricado... ¿pero que pasó? Antes de que Macri asuma el poder ya se viene trabajando desde el poder (mediático, judicial, financiero) para el ajuste que viene... ya empezaron con el ANSES. Lamento decirles que, dada la gravedad de lo que creo que se viene, estaremos atentos a los próximos acontecimientos, lamentablemente no podemos dedicarnos solamente a lo musical como nos gustaría... Edito este texto porque creo que no se entiende que voy con esta nota: Me preocupa que antes de asumir el "sistema", el pulpo, la derecha, empieza a prepararle el terreno. No estoy hablado ...

Spinetta & Páez - La La La (1986-2007)

#Músicaparaelencierro. LightbulbSun nos revive el disco doble entre el Flaco y Fito. La edición original de este álbum fue en formato vinilo y contenía 20 temas distribuidos en dos discos. Sin embargo en su posterior edición en CD se incluyeron los primeros 19 temas, dejando fuera la última canción que era la única canción compuesta por ambos. En relación a este trabajo, Spinetta en cada entrevista que le preguntaron sobre este disco el dijo que fue un trabajo maravilloso, que es uno de los discos favoritos grabados por él. En septiembre de 2007 se reedita el disco en formato CD, con todos los temas originales contenidos en la edición original en vinilo pero con un nuevo diseño. Creo que lo más elevado del disco es la poética del Flaco, este trabajo es anterior a "Tester de Vilencia" y musicalmente tiene alguna relación con dicho álbum... y una tapa donde se fusionan los rostros de ambos, que dice bastante del disco. Aquí, otro trabajo en la discografía del Flaco que estamos ...

Asfixia calculada, el bloqueo como arquitectura del sufrimiento

El bloqueo económico, comercial y financiero impuesto por Estados Unidos contra Cuba— iniciado en 1960 bajo Eisenhower y formalizado por Kennedy en 1962 —representa el capítulo más prolongado de coerción económica en la historia moderna. Lo que comenzó como instrumento de presión geopolítica durante la Guerra Fría ha mutado en una compleja arquitectura de asfixia, perfeccionada a través de once administraciones estadounidenses. Su objetivo declarado siempre ha sido el mismo: debilitar al gobierno cubano. Su resultado empírico, sin embargo, revela una verdad más oscura, la transformación deliberada del sufrimiento humano en moneda de cambio político. Mientras el mundo avanza hacia 2026, este mecanismo no solo persiste, se ha refinado hasta alcanzar niveles de sofisticación cruel que desafían la conciencia internacional. Lo inmoral de esta política, es que pretende utilizar el bloqueo como un arma de negociación. Por Lic. Alejandro Marcó del Pont   La orden ejecutiva del 30 de enero...

Aquelarre - Brumas (1974)

#Músicaparaelencierro. LightbulbSun nos recuerda a una de las grandes leyendas del rock argentino de todos los tiempos,  humildemente, quizás este sea el mejor disco de Aquelarre, y uno de los mejores que habrán escuchado en su perra vida. "Brumas" es el tercer disco de Aquelarre, publicado en el año 1974, luego de los exitosos dos primeros álbumes: "Aquelarre" (1972) y "Candiles" (1973). Esto es puro rock y del mejor, rebeldía, letras geniales, música del alma, contenidos, militancia, códigos, y encima es  parte de aquel bloque sonoro que eran Pescado Rabioso, Almendra y Color Humano, ladrillos en una pared maciza, grosos como pocos, una las grandes bandas argentinas de los años 70 en el pico de su creatividad. Con ustedes, Aquelarre... disfrute y vuele por favor. Artista: Aquelarre Álbum: Brumas Año: 1974 Género: Rock progresivo Nacionalidad: Argentina Duración: 43:43 Si tuvieras que elegir qué discos llevar a una isla desiert... ¿este...

Yes - Symphonic Live (2009)

#Videosparaelencierro. Gracias a Horacio Manrique acá está no sólo el sonido de una obra monumental, única, sino el video completo, uno de los grandes hitos de Yes que quizás muchos desconocen. Como dice el Mago Alberto en su comentario: esta obra pasa a ser trascendental simplemente por su contexto, por su coyuntura, este proyecto resiste cualquier crítica, este trabajo va más allá de cualquier análisis. Para el seguidor de Yes esto no es ninguna novedad, para el desprevenido y el colgado esto les va a caer de maravilla. Una de las mayores obras creadas por esos magos del rock sinfónico que se dieron a llamar Yes, grabadas a fuego en el blog cabezón... y de ahora en más también en tu cabeza. Artista: Yes Álbum: Symphonic Live Año: 2009 Género: Rock sinfónico de aquellos Duración: 194:00 Nacionalidad: Inglaterra Desde unos días antes de la partida de Chris Squire (y por ende de su propio proyecto personal: Yes ) habíamos estado publicando las sendas obras de Yes ; y n...

Varios Artistas - Una Celebración Del Rock Argentino (2010)

Hace tiempo Oskar nos había presentado estos 9 discos que rescatan la labor compositiva e importancia histórica de algunas figuras clave en el surgimiento y consolidación del rock argentino durante sus primeros años de vida. Hoy me lo vienen pidiendo, y como se viene el fin de semana y además tengo poco tiempo como para ponerme a presentarles algún nuevo disco, lo traemos de nuevo a la palestra para felicidad de algún cabezón rezagado o para los nuevos que se van acercando al fogón... Artista: Varios Artistas Álbum: Una Celebración Del Rock Argentino Año: 2010 Género: Rock Nacionalidad: Argentina Aquí tienen, como para quemarse la cabeza en todo el fin de semana... Este histórico tributo al rock argentino se presenta en un paquete cerrado que incluye los 9 CDs, cada uno con su cajita, y un librito de 110 páginas con la historia de los artistas homenajeados. Por lo tanto la caja pesa 1 kg, ¡es bueno recordar esto al añadirlo al pedido del mes! El precio es especial para ...

Ideario del arte y política cabezona

Ideario del arte y política cabezona


"La desobediencia civil es el derecho imprescriptible de todo ciudadano. No puede renunciar a ella sin dejar de ser un hombre".

Gandhi, Tous les hommes sont frères, Gallimard, 1969, p. 235.