Ir al contenido principal

Spinetta Jade - Bajo Belgrano (1983)

#Músicaparaelencierro. Un disco que completa la trilogía porteña spinetteana que nació con el primero de Almendra y continuó con el "Jardín de los Presentes", de Invisible, con letras que cuentan una realidad muy particular de Buenos Aires, los sentimiento de añoranza y melancolía tan característicos de su música en un breve panorama de aquellos años, lanzado en un contexto donde la sociedad argentina estaba transitando los últimos meses de la sangrienta e infame dictadura cívico militar. Más música de Spinetta Jade que nos trae LightbulbSun, comenzando el final de un 2020 pandémico no podemos dejar de disfrutar de este disco, un ícono de Spinetta Jade,  poéticamente dedicado a su barrio, a su origen, pero sin prescindir del asentado sonido Jade y anunciando un cambio de sonido y de rumbo que empezaría a desplegar. Es para destacar que junto con el Flaco están los monstruos de Jade (Franov, Pomo Lorenzo, Leo Sujatovich) y como brillante invitado especial está el señor Osvaldo Fattoruso. Agradezcan a LightbulbSun que los quiere mucho.

Artista: Spinetta Jade
Álbum: Bajo Belgrano
Año: 1983
Género: Jazz fusión / Jazz rock
Duración: 40:14
Nacionalidad: Argentina

Spinetta Jade es la banda que formó Luis Alberto tras la disolución de Invisible allá por 1977. Con ella desarrolló un sonido más cercano al jazz, aunque en este disco hay una clara intención de hacer su música más accesible. Aparecen trazos de pop y una menor complejidad en las estructuras, pero no por eso deja de ser una placa muy recomendable al nivel de, por ejemplo, Alma De Diamante.
Rafa

 
Diez temas en los que el Flaco ensaya un homenaje a su historia, sus raíces, y al barrio que lo cobijó durante gran parte de su vida. La portada y contratapa del álbum muestra todo lo expuesto hasta ahora: un dibujo de aquel arrabal donde se observa un taller mecánico, personas en su cotidianidad, un Falcon verde, la villa arrasada en 1978, un niño pescando en el Río de la Plata y un hombre (¿será Spinetta?) apoyado y contemplando todo desde la Avenida Costanera. 
Imagino que todos conocen al gran Flaco y uno de sus proyectos: Spinetta Jade pero por las dudas repaso rápido (hay mucha gente que no es de Argentina en este blog): fue una banda formada por Spinetta (bueno, si no lo conocen busquen en Internet, más no puedo hacer) en 1980, su estilo musical elaborado y casi complejo para su época, contaba además con la buena la poesía de sus letras.

Bajo Belgrano, de 1983, es el tercer álbum de estudio de la banda de rock argentina Spinetta Jade y el décimo séptimo en el que tiene participación decisiva Luis Alberto Spinetta. En esta oportunidad, Spinetta Jade había tenido nuevos cambios respecto del disco anterior: César Franov había reemplazado a Frank Ojstersek en el bajo y Diego Rapoport (teclados) se había ido. El grupo se completaba con el propio Spinetta (guitarra y voz), Leo Sujatovich (teclados) y Pomo Lorenzo (batería). De este modo la banda dejó de tener dos teclados, un elemento esencial que había caracterizado el sonido de Spinetta Jade en sus primeros dos álbumes y la banda pasó a ser un cuarteto. En este álbum el sonido de Spinetta atenúa la influencia del jazz que venía dominando la música de Spinetta desde 1976 y se vuelca más hacia el pop, retomando también algunos elementos del tango.
El álbum ha sido incluido en la posición #69 entre los 100 mejores álbumes del rock argentino por la revista Rolling Stone.
 
 
En 1983 Spinetta Jade sacó a la venta Bajo Belgrano, su tercer disco de estudio. Estamos ante una obra que rompe con lo expuesto por la banda hasta entonces: no sólo cambió la formación con la ida de Frank Ojstersek y Diego Rapoport, transformando lo que era un quinteto en cuarteto, sino que modificó la estructura musical, motivo por el cual quedó un solo tecladista (Leo Sujatovich) en vez de dos.

 
En toda esta etapa Spinetta prescindió casi absolutamente del rock, aquí abundan las baladas y las sonoridades pop con toques de jazz, por ende todo estará sujeto a los gustos de cada uno...
Anteúltimo disco de Spinetta Jade.
Un disco poéticamente dedicado a su barrio, a su origen, pero sin prescindir del asentado sonido Jade.
En el interin, desde el anterior disco de Spinetta Jade ("Los niños que escriben en el cielo") habían aparecido "Kamikaze", y un disco solista: "Mondo di cromo".
¿Preanunciando quizás cierta inquietud hacia un cambio de rumbo?
Quizás...
Este disco contiene maravillas como "Canción de Bajo Belgrano", "Resumen porteño" (donde su poesía se torna mas lineal - cuasi periodística - se aceleraba la debacle de la dictadura militar) y "Maribel se durmió" (sentido homenaje a las Madres de Plaza de Mayo)
El disco no concreta una consistencia unívoca, tiene altos y bajos, con ciertos guiños hacia el pop que predominaba por entonces (como "Mapa de tu amor").
Podríamos decir que es un disco de transición, ya que esa tendencia pop y tecnologizada se acentuaría en su disco posterior (Madre en años luz)
Otra delicia es el lírico "Vida siempre".
Jardín de Gente



Una de las principales características que diferencian este disco de su antecesores es la apertura hacia un sonido pop, dejando en el camino ese sonido que tanto caracterizó la música de Spinetta.
El álbum muestra en sus canciones un repaso por diferentes historias que bien podrían ser alusivas a la situación en aquellos años; dan cuenta del mensaje.

Spinetta es un hombre inquieto, ha lidereado diversas agrupaciones que han explorado el rock, el pop, el progresivo y en algunos momentos, el jazz, de sus grupos, mi favorito es Spinetta Jade, una banda que se formó en 1980, después de la disolución de Invisible y por la que pasaron varios de los mejores músicos de la escena roquera argentina: Spinetta, Pedro Aznar, "Pomo", Juan del Barrio y Lito Vitale, en principio, después Rapoport y Beto Satriagni, en lugar de Vitale y Aznar.
Bajo Belgrano de 1983, fue el tercero de las cuatro joyas que componen la discografía de Jade, los antecesores eran: "Alma de Diamante" (1080), "Los Niños que Escriben en el Cielo" (1981) y el cuerto "Madre en Años Luz" de 1984, todos en la línea marcada por las grabaciones de Invisible, pero con una dosis notable de elementos jazzísticos que hacían que Spinetta Jade sonara como las mejores bandas de rock-jazz del mundo, no sé si al "Flaco" y acompañantes les gustaba Steely Dan, pero a mí me suenan con una gran influencia del mítico grupo norteamericano y lo menciono sólo como referencia.
Si como dije Jade es la agrupación spinettera que más me gusta, Bajo Belgrano es mi disco favorito del Jade, una obra sin desperdicio, con grandes canciones: Vas a Iluminar la casa, Maribel se Durmió, Mapa de tu Amor, Resumen Porteño o Vida Siempre; con un despliegue de virtuosísmo instrumental a cargo de Leo Sujatovich en teclados, Pomo en batería, César Franov en el bajo (grandísimo bajo), Spinetta en guitarra y voces, más un invitado de lujo que era Osvaldo Fattorusso en percusiones.
Las letras de Luis Alberto, menos surrealistas y más poéticas, cambio beneficioso para mí, los arreglos de alta complejidad, calidad y creatividad, sin duda uno de los grandes discos del rock argentino y de la discografía de Spinetta y acompañantes que, a estas alturas ya son todo un ejército, pues el "Flaco" sigue activo y creativo como siempre.


 
Lista de Temas:
1. Canción De Bajo Belgrano
2. Vas A Iluminar La Casa
3. Maribel Se Durmió
4. Vida Siempre
5. Ping Pong
6. Mapa De Tu Amor
7. Resumen Porteño
8. Era De Uranio
9. Cola De Mono
10. Viaje Y Epílogo

Alineación:
- César Franov / Bajo
- Héctor "Pomo" Lorenzo / Batería
- Leo Sujatovich / Piano y teclados
- Luis Alberto Spinetta / Guitarra y voz
Invitado:
Osvaldo Fattoruso / Percusión



Comentarios

Publicar un comentario

Lo más visto de la semana pasada

Los 100 Mejores Álbumes del Rock Argentino según Rolling Stone

Quizás hay que aclararlo de entrada: la siguiente lista no está armada por nosotros, y la idea de presentarla aquí no es porque se propone como una demostración objetiva de cuales obras tenemos o no que tener en cuenta, ya que en ella faltan (y desde mi perspectiva, también sobran) muchas obras indispensables del rock argento, aunque quizás no tan masificadas. Pero sí tenemos algunos discos indispensables del rock argentino que nadie interesado en la materia debería dejar de tener en cuenta. Y ojo que en el blog cabezón no tratamos de crear un ranking de los "mejores" ni los más "exitosos" ya que nos importa un carajo el éxito y lo "mejor" es solamente subjetivo, pero sobretodo nos espanta el concepto de tratar de imponer una opinión, un solo punto de vista y un sola manera de ver las cosas. Todo comenzó allá por mediados de los años 60, cuando Litto Nebbia y Tanguito escribieron la primera canción, Moris grabó el primer disco, Almendra fue el primer ...

Porcupine Tree - Fear Of A Blank Planet Transmission 6.1 (2007)

LightbulbSun nos presenta la edición definitiva en video de la obra maestra de Porcupine Tree "Fear of a Blank Planet", y no se trata exactamente de un DVD en vivo en el sentido tradicional, "Transmission 6.1" es el número de catálogo de la edición especial de lujo en formato DVD-Audio / DVD-Video que acompañó el lanzamiento del álbum de estudio en 2007, y esta edición especial es muy apreciada por los melómanos por ofrecer la producción integral del álbum con un sonido envolvente impecable y de alta resolución... Ideal para que recuerden este gran disco en el fin de semana. Artista:  Porcupine Tree Álbum:  Fear Of A Blank Planet Transmission 6.1  Año:  2007 Género: ---- Duración:  83:01 Referencia:   Rate Your Music Nacionalidad:  Inglaterra Cuando salió en 2007, Steven Wilson —siempre un obsesivo de la calidad sonora— quiso que la experiencia de "Fear Of A Blank Planet" fuera inmersiva. Y bueno, de ahí salió esta versión... El DVD inclu...

Daniel Melingo - H2O (1995)

Artista: Daniel Melingo Álbum: H2O Año: 1995 Género: Reggae/Rock Duración: 47:43 Nacionalidad: Argentina Lista de Temas: 1. Viejo sol 2. H2O 3. Alegría de vivir 4. Belfegor 5.  Nada Ophelia 6. Dub 78 7. Fermín 8. Maldito policía 9. Lejos 10. Nieve mortal 11. Juan Alineación: Daniel Melingo / Voz, guitarra, programación, acordeón, clarinete Cachorro López / Programación, coros Martín Aloé / Bajo Graham Hawthorne / Batería Ciro Baptista / Percusión Tom Malone / Trombón Sandra Baylac / Coros Sebastián Schon / Programación, piano Pablo Guadalupe / Batería Quebracho / Coros Pomo / Batería Ira Seagal / Guitarra española, guitarra eléctrica Willy Crook / Voz de "Belfegor" Pedro Aznar / Bajo, melódica Stan Getz / Saxo soprano (¡¡¡!!!) Larry Etkin / Trompeta Didi Gutman / Órgano Hammond Andrés Calamaro / Voz Pipo Cipolatti / Narrador Guillermo Vadalá / Bajo Patán / Piano Fender Rodhes

Pablo "El Enterrador" - Pablo El Enterrador (1983)

Gracias a Facundo revivimos este tremendo disco de los míticos rosarinos sinfónicos con elementos folk, un gran disco que si no lo conocés te los recomiendo encarecidamente, escuchalo y vas a ver porqué... Y sirve para dar la bienvenida a Facundo al staff del blog cabezón. Y este fue su disco debut, con un sonido que mezcla Genesis y Jethro Tull con los clásicos del rock argentino, Piazolla y el folklore argento, lleno de inspiración genuina que se entrega al verdadero arte, mostrando no solo mucho compañerismo musical sino además el alto nivel del arte musical de cada uno de los miembros de la banda, desplegando una propuesta diversa, llenando con intrincados patrones cada rincón del espacio sonoro, con la dupla de dos teclados contraponiéndose sobre una base sólida y rica, que sintetizan uno de los mejores y más convincentes álbumes progresivos argentos lanzados en la primera mitad de los años 80. ¿Cómo podía faltar este disco en este blog?... sería pecado. Artista:  Pablo "E...

Rush - Kia Forum Inglewood, CA June 7-9-11-13, 2026 (2026)

Y cerramos la semana con otro enorme aporte de LightbulbSun: De lo que estamos hablando no se refiere a un álbum en vivo (oficialmente editado) como tal, bueno, al menos todavía no, sino que vamos a presentar parte de los primeros shows de la gira "Fifty Something" que acaban de suceder este junio de 2026 en el Kia Forum de Los Ángeles. Obviamente es un evento histórico, y si sos seguidor de la banda y del progresivo, entiendo que vayas a disfrutar todo el fin de semana con esto. Acá te comparto los puntos clave de lo que estuvo pasando en esos conciertos, y lo mejor es que LightbulbSun se zarpa y nos comparte el sonido de esto de lo que te estamos hablando: ahora podés atesorar los cuatro días que Los Angeles pudo disfrutar, con un Rush increíblemente a pleno y listo para escucharlo durante todo el finde, mientras nos esperás que recargamos pilas y nos encontramos el lunes de la semana que viene, que hoy nos toca cerrar el viernes a lo grande. Y ojo que acá hay un montón de ...

Historia del Prog Rock en Costa Rica

Para complementar nuestra sección de grupos costarricenses de rock progresivos, presentamos una nota sobre su historia, bastante más jugosa que lo que uno podría imaginarse en un primer momento. En Costa Rica durante la primera mitad de los 60, el rock es considerado esencialmente una música de baile, y esa era precisamente su función. Eso explica, en parte, la recarga de covers en los repertorios. La cultura de música popular costarricense antes del rock estaba dominada por las orquestas, y si bien las orquestas tocan mucho material original específico a cada una, la mayoría del repertorio podía consistir en versiones de clásicos o de éxitos recientes popularizados en la radio. Por Fo León Al nacer en 1959 de la mano de los Twist Masters, el rock costarricense sigue el único patrón conocido, adaptando material extranjero con pericia y con mucha atención a la fidelidad. Complementando esto, las bandas desarrollan su propio material y conforme van madurando, van creando más mater...

Luis Alberto Spinetta - Peluson of Milk (1991)

Vamos cerrando otra semana muy especial en el blog cabezón, sonde han circulado grandes obras, como siempre y gracias a todos los que participan en el staff,  y ahora le toca el turno nuevamente al gran Flaco, pero no con un disco cualquiera, sino con la mejor versión que pueden escuchar de "Peluson of Milk". Esto es en exclusiva y viene de la mano del Mago Alberto, que con su magia consiguió una versión especial, que no salió a la calle, que tiene el mejor sonido, con la fidelidad adecuada que merece su obra y que, al menos en este disco, no estuvo nunca representada en las distintas versiones y ediciones que se comercializaron. Así que cerrando otra gran semana en el blog cabezón, y engalanando la Biblioteca Sonora, presentamos un disco con mejor calidad que el que tiene el CD que seguramente guardás en tu colección. Únicamente esto pasa en este humilde espacio, para alegría de la comunidad. Artista: Luis Alberto Spinetta Álbum: Peluson of milk Año: 1991 Género: ...

Ensemble Nimbus - Fake News! (2026)

Ojo que esto no es una fake news, una mentira o un verso, esto es otro tremendo aporte del Mago Alberto que le entra de lleno al RIO y Avant Prog de esta histórica banda sueca, y eso es una noticia fantástica. Ensemble Nimbus haya vuelto al ruedo después de tantos años de silencio con un disco donde colaboran músicos de la talla de Tomas Bodin (The Flower Kings) y Chris Cutler (Henry Cow, Art Bears, Gong, etc.). Es música exigente, lúdica y muy precisa, ideal para quienes disfrutan de las estructuras que desafían lo convencional. Un disco que suena "high-tech" pero orgánico, manteniendo ese espíritu de orquesta de cámara eléctrica que definía a sus primeros discos, siguen fieles a esa mezcla única de avant-prog, música de cámara con toques circenses, influencias gitanas y ese sentido del humor retorcido tan típico del movimiento RIO.. Como dice muy bien el Mago Alberto en su comentario que acompaña este posteo: "Cabezones, un disco para degustar tranquilo, sonidos inva...

Syrius - Az ördög álarcosbálja (Devil's Masquerade) (1972)

Cerramos la semana con otra tremenda joya desconocida. Otro gran aporte de LightbulbSun para viajar musicalmente otra vez a Hungría, pero esta vez a los setentas. Y hablar de este disco, cuyo título sería "El baile de máscaras del diablo", vendría a ser como describir una fiesta donde han invitado a todo el mundo: un profesor de jazz serio, al rockero con melena y a un marciano con una flauta travesera con algún guiño a Gentle Giant y analogías con las mejores obras de Fripp. Este fue el primer y único LP de la agrupación, que en su momento solo vendió una pequeña cantidad de copias, principalmente con fines promocionales. Lástima, porque Syrius tenía una personalidad arrolladora y no intentaban sonar como los grupos británicos de la época; simplemente agarraron sus instrumentos y dijeron: "vamos a hacer lo que nos canta el culo", y así lo hicieron, generando un disco que debería ser una pieza fundamental en tu playlist de todos los días. Si te gusta la música que...

Gaia Wilmer Large Ensemble - Folia, The Music of Egberto Gismonti (2023)

Un puente entre el Jazz y el legado de Gismonti. Vamos a presentar ahora una maravilla, un disco disco doble que es una obra maravillosa, ambiciosa y profundamente respetuosa en la que la saxofonista, compositora y arreglista brasilera Gaia Wilmer rinde homenaje a uno de los genios más influyentes de la música contemporánea de Brasil; obviamente nos referimos al maestro Egberto Gismonti, y este es otro de nuestros discos desconocidos pero tremendamente recomendados. El proyecto tiene raíces profundas; nació de una serie de conciertos organizados por la propia Wilmer en Brasil (gracias a una beca del Centro Cultural Banco do Brasil) para celebrar el 70º aniversario de Gismonti en 2018. Esta experiencia previa de tocar junto al maestro permitió que los arreglos maduraran antes de llegar al estudio. El repertorio es una selección curada que recorre algunas de las obras más emblemáticas de Gismonti, manteniendo un equilibrio entre la nostalgia y la vitalidad. Ideal para comenzar la seman...

Ideario del arte y política cabezona

Ideario del arte y política cabezona


"La desobediencia civil es el derecho imprescriptible de todo ciudadano. No puede renunciar a ella sin dejar de ser un hombre".

Gandhi, Tous les hommes sont frères, Gallimard, 1969, p. 235.