Ir al contenido principal

Bixo da Seda - Bixo da Seda (1976)

Atención con este grupo brasilero, no se sabe mucho de ellos fuera de Brasil, pero el disco me ha encantado y he estado recopilando algo de información de ellos que ahora comparto con ustedes. Fue una banda muy importante y es referencia del "rock progresivo gaúcho" hasta los días de hoy. Influenciados básicamente por el rock progresivo de bandas como Yes, Pink Floyd, King Crimson, Jethro Tull y Focus, junto con el rock`n roll básico de los Rolling Stones, los Bixo da Seda fueron una de los mayores grupos de rock de Rio Grande do Sul. Un excelente trabajo que los animo a que conozcan lo avala. Parte de la historia del rock brasilero que los invito a conocer.

Artista: Bixo da Seda
Álbum: Bixo da Seda
Año: 1976
Género: Rock progresivo
Nacionalidad: Brasil


Bixo da Seda fue una banda de rock progresivo formada en 1967, y que inició su carrera con el horrible nombre de Liverpool Sounds. A principios de la década de 1970 adoptaron el nombre de Bixo da Seda y se trasladaron definitivamente a la ciudad de Río de Janeiro.
En 1976 el grupo lanzó el disco homónimo, que contiene varias composiciones en una humilde y pequeña producción, que traspasó la brecha histórica y cuya referencia llega hasta el día de hoy, hasta hoy la banda sigue siendo famosa en el circuito progresivo "gaúcho" y, posiblemente, fue a partir de ella que se originó el término "rock gaúcho". El mencionado "rock gaúcho" hace mención, primeramente, a grupos de rock surgidos en el estado brasilero de Rio Grande do Sul. En anteriores posteos he mencionado algunas diferencias entre la cultura y las oportunidades en diferentes lugares de un país tan gigante como Brasil, y si les interesa lo sigo desarrollando en este posteo.
Bixo da Seda es la banda que forma parte de la creación, transformación y consolidación del rock en Brasil, en una época en que el país vivió una dictadura militar, cuando la censura callaba la voz de la sociedad, el Bixo da Seda hizo su historia, tocando en los Festivales de rock por todo el país. Con su música tan propia y sus letras verdaderas, influenciando a una generación de jóvenes que encontraba en la actitud del grupo, la identidad de expresión que buscaba: libertad!




Los años 70 comenzaban, los Beatles ya no existían. En el otro lado del Atlántico se ​​perdían tres iconos: Hendrix, Janis Joplin y Jim Morrison y el rock se reciclaba a través de las bandas inglesas. El estilo ya se había consolidado como un movimiento social, un arma en las luchas de la juventud.
En ese contexto, más precisamente en el año 73, un guitarrista llamado Zé Vicente Brizola (hijo de Leonel Brizola, llamado "el león de la izquierda radical brasileña") tiene la idea de formar una banda de rock, invitando a su amigo Mimi Lessa, considerado en la época uno de los mejores guitarristas del país. Se incluyen entonces su hermano Marcos en el bajo, y su primo Edinho Espíndola en batería. La formación se cierra con el ingreso de un experimentado tecladista: Cláudio Vera-Cruz.

Pero al mismo tiempo los tipos tenían una influencia musical que escapa de la tradicional imagen de Brasil, donde el tema de la samba es fuerte en todo el país, pero al sur, el tema del folk es aún más fuerte, y a su vez, la gente comprende mejor el castellano, comprende mejor la cultura inglesa, porque tienen una fuerte inmigración de alemanes e italianos, y por eso hay una cultura y una escena distinta, todo el estado de Río Grande do Sul tiene un comportamiento cultural distinto. Y de algún modo Bixo da Seda llevó esta esencia cultural al mundo del rock, sumando la psicodelia y tropicalismo, y dando una identidad cultural propia.


Pero aún faltaba un buen cantante porque en eso hacían agua, entonces se suma un amigo de la banda, un hippie loco llamado Fughetti Luz, cantante que había tenido una parálisis infantil que dejó secuelas irreversibles en sus piernas, hecho que por alguna razón daba un ingrediente más a sus actuaciones. La nueva formación del grupo parte para el Río, dejando en el camino Zé Vicente Brizola y Claudio Vera-Cruz, siendo este último, sustituido por Renato Ladeira. En el centro del país hacen diversos shows por los festivales de la época, haciendo recordar a las grandes bandas de los años 70, ganan el reconocimiento de los medios especializados y son contratados para grabar su primer y único registro.

El LP salió en el 76, acaba por no mostrar lo que era realmente Bixo da Seda en vivo. Toda la energía que marcaba el grupo en el escenario no fue transmitida al CD. A pesar de eso, contiene grandes obras como "Um Abraço Em Brian Jones", en homenaje al ex Rolling Stones, las hermosas baladas "Vênus" y "Já Brilhou", y su himno "Bixo da Seda", y la gran calidad técnica de los músicos, las armonías un tanto rebuscadas para una banda de rock, y sus compases rítmicos fuera de los patrones, características marcadas de la banda, pueden ser escuchadas en todas las canciones, tanto es así que el disco se convirtió en un disco clásico del rock nacional brasilero.

Mientras tanto, en Rio Grande do Sul, el rock gaucho de los años 70 tuvo un espacio y divulgación muy limitados, ya que la mayoría de las bandas y artistas no encontraban espacio para mostrar un trabajo autoral, ya que tocaban especialmente en bailes realizados en clubes sociales, siendo un movimiento cultural relegado hasta el día de hoy, y cuyos artístas en poquísimos casos adquieren renombre en todo el territorio de Brasil por más talento que tengan.

La banda sólo duró tres años más. Con la dictadura en tiempo real y una revolución cultural global, los jóvenes buscaban su identidad. La banda, que si bien tocaban juntos desde muy jóvenes, se deshizo en ese período. El cantante Fuguetti fue a vivir en Londres, el bajista viaja por Brasil. El guitarrista Mimi Lessa y el baterista Edinho Espíndola vuelven a Porto Alegre.
El corto tiempo de vida de la agrupación fue suficiente para que el nombre de Bixo da Seda quedara grabado en la cultura brasilera y sea el gran pilar del "rock gaucho", referenciado por todas las generaciones posteriores.
Hoy, los hermanos Mimi y Marcos viven en el centro de Brasil, participando en innumerables proyectos musicales. Edinho es uno de los bateristas más solicitados de Brasil. Fughetti apadrinó en la década de 80 a diversas bandas.



Entre 1984 y 1985 se dió la llamada explosión del rock gaúcho con la llegada de Ipanema FM y rádio rock de Porto Alegre, donde el género encontró espacio para crecer y se han formado nuevas bandas.
 

Lista de Temas:
01. Vênus
02. Já Brilhou
03. É Como Teria Que Ser
04. Carrocel
05. Bixo Da Seda
06. Sete De Ouro
07. Gigante
08. Um Abraço Em Brian Jones
09. Trem

Alineación:
- Fughetti / vocals
- Pecos Pássaro / guitar
- Mimi Lessa / guitar
- Renato Ladeira / keyboards
- Marcos Lessa / bass
- Edson Espíndola / drums







Comentarios

Lo más visto de la semana pasada

Los 100 Mejores Álbumes del Rock Argentino según Rolling Stone

Quizás hay que aclararlo de entrada: la siguiente lista no está armada por nosotros, y la idea de presentarla aquí no es porque se propone como una demostración objetiva de cuales obras tenemos o no que tener en cuenta, ya que en ella faltan (y desde mi perspectiva, también sobran) muchas obras indispensables del rock argento, aunque quizás no tan masificadas. Pero sí tenemos algunos discos indispensables del rock argentino que nadie interesado en la materia debería dejar de tener en cuenta. Y ojo que en el blog cabezón no tratamos de crear un ranking de los "mejores" ni los más "exitosos" ya que nos importa un carajo el éxito y lo "mejor" es solamente subjetivo, pero sobretodo nos espanta el concepto de tratar de imponer una opinión, un solo punto de vista y un sola manera de ver las cosas. Todo comenzó allá por mediados de los años 60, cuando Litto Nebbia y Tanguito escribieron la primera canción, Moris grabó el primer disco, Almendra fue el primer ...

Serú Girán - La Grasa de las Capitales (Edición 40 Aniversario) (1979 / 2019)

Esta edición especial tiene su lanzamiento digital hoy, y nosotros no podíamos dejar de mencionarlo. Un disco bien para que aparezca en el blog cabezón un viernes. Porque no es una versión cualquiera, porque salió hoy mismo, porque es una gran sorpresa tenerlo aquí y porque lo trae el Mago Alberto.  A partir de la recuperación del histórico catálogo discográfico de Music Hall, realizada por el Instituto Nacional de la Música (INAMU), y con un minucioso trabajo de producción que incluyó la remasterización del sonido desde cintas, restauración de arte de tapa e inclusión de un insert con fotos originales nunca antes vistas, se lanza a 40 años de su publicación una edición especial de "La Grasa de las Capitales", segundo disco del legendario Serú Girán. Con la idea de escuchar cada vez mejor estas obras que traspasan el tiempo, es que anunciamos estas cosas maravillosas que van saliendo, y es que así se vive la mejor música en el blog cabezón. Artista: Serú Girán Álbum: ...

Los Grillos - Vibraciones Latinoamericanas (1976)

Nuestro amigo Julio Moya sigue con su tarea de palentólogo del rock latinoamericano y ahora nos presenta la historia de Los Grillos, y resumiendo les diría que si Jethro Tull hubiera sido andino, probablemente hubiese grabado este disco, ya que encontrarás flautas similares a Ian Anderson, junto con instrumentos de viento autóctonos. Un disco con 8 temas con una duración total que no alcanza la media hora. De alguna manera puede trazarse un paralelismo con Los Jaivas de Chile, pero se debe tener en cuenta que la raíz folclórica es diferente y con un sonido propio de altiplano. Aquí, uno de los discos más importantes de la historia del rock en Bolivia, y una de las mayores joyas del rock boliviano, expresión del folk rock temprano donde Los Grillos fundadon el sonido del Neo Folclore Andino, incursionando en el Moog a modo de "sintetizador andino". Si disfrutaste de "Alturas de Macchu Picchu" de Los Jaivas, o los bolivianos Wara o los argentinos Contraluz, descubrirá...

El Ritual - El Ritual (1971)

Quizás aquellos que no estén muy familiarizados con el rock mexicano se sorprendan de la calidad y amplitud de bandas que han surgido en aquel país, y aún hoy siguen surgiendo. El Ritual es de esas bandas que quizás jamás tendrán el respeto que tienen bandas como Caifanes, jamás tendrán el marketing de Mana o la popularidad de Café Tacuba, sin embargo esta olvidada banda pudo con un solo álbum plasmar una autenticidad que pocos logran, no por nada es considerada como una de las mejores bandas en la historia del rock mexicano. Provenientes de Tijuana, aparecieron en el ámbito musical a finales de los años 60’s, en un momento en que se vivía la "revolución ideológica" tanto en México como en el mundo en general. Estas series de cambios se extendieron más allá de lo social y llegaron al arte, que era el principal medio de expresión que tenían los jóvenes. Si hacemos el paralelismo con lo que pasaba en Argentina podríamos mencionar, por ejemplo, a La Cofradía, entre otros muchos ...

Iterum Nata - From the Infinite Light (2024)

"Iterum Nata" significa "Born Again" en latín, una descripción apropiada para lo que presenta este disco, el quinto álbum de estudio de este proyecto que me ha puesto en un brete a la hora de catalogarlo ¿folk rock, folk picodélico, post rock, post metal, prog folk, rock progresivo,  black y doom metal?. Lo mejor es que es todo eso, pero todo junto. Desde Finlandia presentamos un trabajo que nos envuelve con una música atmosférica oscuramente melódica y lírica, influenciada por el paganismo y el ocultismo, y que podemos describir como un cruce entre los grupos neofolk melancólico como Tenhi, el folk psicodélico de Linda Perhacs más el misticismo musical espectral de Dead Can Dance y el progresivo de Strawbs, junto con los primeros King Crimson, sumadas a las inquietantes narrativas de Nick Cave, y tendremos algo parecido a la propuesta musical, política y filosófica de Iterum Nata, algo que creo que ya podemos intuir al ver su arte de tapa. Artista: Iterum Na...

Moron Police - Pachinko (2025)

Hay bandas progresivas que prefieren zambullirse en un estilo setentero y vintage, y luego tenemos las otras, que quizás sin proponérselo encaran un sonido transgresor que tiende a renovar definitivamente el estilo. Entre estos últimos se ubican estos noruegos, y aquí presentamos su último disco, otro de los mejores discos del 2025 que presentamos en el blog cabeza. Esto es un baldazo de dopamina auditiva directo al cerebro, un viaje de ácido a Disney, pop-prog de altísimo vuelo, con melodías que se te pegan como chicle en el zapato pero con una complejidad técnica que dejaría a Dream Theater rascándose la cabeza (bueno, no tanto, pero exageramos un poco para hacerlo todo más animado que nos toca enfrentar el 2026, y recién empezamos). El disco mantiene esa vibra de que todo va a estar bien aunque el mundo se caiga a pedazos, y tanto es así que creo que es imposible escuchar esto y no sonreír. La música es inmensa, la producción es gigante, todo suena nítido y brillante, el álbum se ...

Van der Graaf Generator - Pawn Hearts (1971)

"Creo que este es el preciso instante para re-postear "Pawn Hearts"... Creo que este es el preciso instante para hacer una alegoría a la obra ya citada..." había dicho nuestro amigo D'nilson hace tiempo, y nuestro otro amigo José Ramón lo trae nuevamente al blog cabezón, en otra muestra de que la comunidad cabezona no se acaba (sino que recién empieza) en estas entradas que ven acá, sino que va mucho más profundo (y las colaboraciones de toda índole son un ejemplo). Nuevamente Van der Graaf Generator, una banda que siempre anda dando vueltas por el blog cabezón, y es que nos gusta mucho, por musicalidad, por historia, por actitud, por propuesta estética, por honradez, por muchas cosas, estos tipos se ubican dentro de nuestras bandas preferidas, y quizás algo parecido les pase a ustedes también. Por ello siempre vuelven, porque en realidad nunca se han ido de nuestros corazones, y por ello otra vez aparece "Pawn Hearts" en el blog cabezón. Artista:...

Tantor - Tantor (1979)

Artista: Tantor Álbum: Tantor Año: 1979 Género: Jazz rock Nacionalidad: Argentina Lista de Temas: 1. Guerreras club 2. Niedernwohren 3. Llama siempre 4. Oreja y vuelta al ruedo 5. Halitos 6. El sol de la pobreza 7. Carrera de chanchos Alineación: - Carlos Alberto Machi Rufino: bajo - Héctor Starc: guitarra - Rodolfo García: batería Invitados: - Leo Sujatovich - Lito Vitale Seguimos con las resubidas, Sandy nos trae estos dos discos dificilíiiiiiisimos de conseguir, mejor dicho, imposible. Banda de músicos excelentes, todos EX de otras grandes bandas del rock nacional de los 70s, luego de la separación de sus grupos fundacionales, grupos como Almendra y Aquelarre. Quizás dos álbums demasiado menospreciados dada su calidad, principalmente porque los tipos tuvieron la chispa creativa pero la misma no pegó en el público y en su momento no tuvieron la difusión y reconocimiento que se merecían. Desde este humilde espacio volvemos a hacer otra reparación histórica...

Pedro Aznar - Fotos De Tokio (1986)

Nuestros amigos nos reviven el recuerdo de uno de los inconseguibles del rock nacional, que viven en el blog cabezón. En sintonía con la publicación de su último disco, y teniendo en cuenta que ya hay más de 30 entradas con el tag "Pedro Aznar", aparece nuevamente en nuestro catálogo "Fotos de Tokio", presentado ya hace algún tiempo por el Mago Alberto. ¿Y saben porqué lo apodamos así?. Porque es el que consigue las maravillas perdidas de cualquier lado del mundo y sobretodo las gemas e incunables nacionales. Así que siguiendo nuestro deporte favorito, que es descubrir joyas perdidas y obras fundamentales que se pierden en el tiempo, por ello retomamos con este material descatalogado e inconseguible. Artista: Pedro Aznar Álbum: Fotos De Tokio Año: 1986 Género: Rock Duración: 44:39 Nacionalidad: Argentina Lanzado en 1986, es todo un inconseguible que solamente encontrarán en buena calidad en el blog cabezón, aunque Pedro Rock nos había presentado ...

The Beatles - Beatles Remastered Stereo (2009)

La vuelta del Doctor Romero, para traernos esta edición limitada y recordar a los inmortales Beatles. No creo que haya mucho para agregar, salvo agradecer a la comunidad que me hace el aguante con esta locura que es el blog cabezón, y que junto a Neckwringer, Benjamín, el Meduco y otros tantos hacen que estos discos vuelvan a estar presentes y vivos en el corazón de todos y también en la Biblioteca Sonora. A la Comunidad Cabezona, salud! Artista: The Beatles Álbum: Stereo Box Set Año: 2009 Género: Rock, Psicodelia, Folk Rock, Raga Rock, Barroque Rock, ... Nacionalidad: Inglaterra En el año 2009, cuando salieron los CDs del Boxset de The Beatles en Stereo y Mono, esta edición pasó desapercibido debido a que era una edición limitada y no contenía todo el aspecto de las otras cajas. Pero la ventaja, y diría gran ventaja, de esta edición es que los discos están en 24 bits y 44,1 kHz, con lo cual se aprecia una mejor calidad de los sonidos. No dejo video porque ni falta hace.....

Ideario del arte y política cabezona

Ideario del arte y política cabezona


"La desobediencia civil es el derecho imprescriptible de todo ciudadano. No puede renunciar a ella sin dejar de ser un hombre".

Gandhi, Tous les hommes sont frères, Gallimard, 1969, p. 235.