Cabeza de Moog !

Cerramos la semana a puro rock sinfónico con un disco doble del proyecto Karfagen del ucraniano Antony Kalugin, otra vez con una hermosa portada que nos anuncia algo de la música que nos espera al darle play, esta vez por partida doble. He aquí uno de los mejores discos del 2024 según los muchachos de Progarchives, un álbum increíble desde el principio hasta los últimos acordes, que combina largos pasajes instrumentales con encantadoras canciones melódicas. Vamos con una entrada cortita y al pie para cerrar otra semana en el blog cabeza a pura música, sorpresas y ganas de romper las pelotas, y con esto les dejo mucha música para que no se olviden de nosotros y vengan a ver lo que les dejamos en este humilde espacio para que ilumines, aunque sea un poquito, tu pobre almita y ajados oídos. Saludos cabezones... Artista: Karfagen Álbum: Land of Chameleons Año: 2024 Género: Progresivo sinfónico Duración: 91:04 Referencia: Discogs Nacionalidad: Ucrania No le vamos a dar m...

Maravilloso, wonderfull, fantastique, wundervoll. Otra vez un "simil tango" hecho rock progresivo pero ahora no fue hecho por argentinos. Tremendo discazo nos recuerda LightbulbSun y que da el puntapié para que la semana que viene presentemos algunos de los mejores trabajos de Esperando, obras que son un verdadero clásico del rock progresivo y que por alguna razón aún no han llegado a ser publicadas en este humilde pero melómano espacio musical que se dió en llamar blog cabeza: Esta fue una banda anglo-belga que tuvo una corta carrera al inicio de los años 70s, pero han dejado algunas obras que no podemos olvidar. Aquí los recordamos en el blog cabezón, presentando estas maravillas también a las nuevas generaciones, y educando a los nuevos progheads en la Escuelita de Rock. Artista: Esperanto Álbum: Last Tango Año: 1975 Género: Eclectic Prog Sinfónico Duración: 47:14 Nacionalidad: Multinacional No es el último tango en París de peor Gato Barbieri sino el marav...

Realmente me arrepiento de no haberlo escuchado (y disfrutado) antes. Continuamos a puro rock progresivo andaluz, en la tradición de Triana o Medina Azahara y tantas bandas que han enriquecido este estilo. Este es el primer y fantástico primer álbum de Malabriega, un joyita musical que en 12 temas cortos completan casi 50 minutos de esa mezcla tan especial que es el rock progresivo mezclado con el flamenco, y que tan bien queda a los oídos cuando está bien realizado, como en este caso. Hay mucha influencia del progresivo sinfónico español de los primeros años 70, del rock latino, obviamente mucho del folk español con esas guitarras flamencas omnipresentes en todo el disco, y algo del clásico sonido de Jethro Tull, sobretodo con la inserción de flautas. Personalmente, este disco me gusta mucho, y lo encuentro muy recomendable e ideal para comenzar a cerrar otra semana con la mejor buena música en el blog cabeza. Artista: Malabriega Álbum: Fiebre Año: 2017 Género: Rock progr...

Empezamos el día presentando el tercer álbum de estudio de esta banda yanky con sonido particular y propio. Difíciles de encasillar, su música tienen elementos que los hacen distinguibles dentro del rock progresivo, con una paleta estilística muy diversa, ya que además combinan con pop rock, art rock, rock alternativo y punk rock, y eso permite contextualizar la trayectoria de esta agrupación dentro del panorama del rock progresivo contemporáneo, siendo una fuerza significativa en la escena under progresiva yanky. Citan a Coheed and Cambria, Thrice, Muse, Marillion, Depeche Mode, Deep Purple y The Cure entre sus variadas influencias e inspiradores de su estilo musical, y todo ello se nota en su sonido,  como nos gusta presentar cositas variadas y buenas, acá va un disco distinto que seguro gustará a más de uno. Artista: Great Wide Nothing Álbum: Hymns for Hungry Spirits, Vol. II Año: 2023 Género: Crossover prog Duración: 41:41 Referencia: Discogs Nacionalidad: EE...

Los jubilados reclaman en vano aumento en sus magros haberes, y la única respuesta del gobierno es desplegar semanalmente un demencial show represivo que se solaza en apalearlos, gasearlos y arrastrarlos de los pelos por las calles. Los científicos denuncian el vaciamiento terminal del sistema nacional de investigación mientras los médicos del hospital Garrahan advierten que uno de los mayores efectores de salud pública del país y modelo de referencia regional está al borde del cierre por asfixia presupuestaria. Las personas discapacitadas, sus familias y los prestadores de servicios que los atienden protestan porque no se les garantiza que puedan seguir recibiendo sus tratamientos. Todos esos hechos -y muchos más que seguramente se escapan al racconto- suceden a diario, se solapan y superponen entre sí casi sin solución de continuidad, frente a una sociedad adormecida que parece haber naturalizado que las cosas son así, y lo seguirán siendo por mucho tiempo; todo es originado por un m...

"Danza de los Esclavos" es un título profundo que evoca historia y cultura brasilera, y también es el último disco Gismonti de la semana. Acá, otra vez, Egberto Gismonti está completamente solo con sus guitarras de 8 y 10 cuerdas, en una grabación de una calidad excepcional, donde todo suena muy claro, limpio y con mucho detalle, y es como si Gismonti estuviera tocando justo enfrente de tuyo. Solo suena la guitarra de Gismonti, pero su magia hace que suene como si hubiera varios instrumentos a la vez, a veces parece que toca una línea melódica, un bajo y una percusión, ¡todo junto! Por algo es considerado uno de sus mejores trabajos y un ejemplo increíble de lo que se puede hacer con una guitarra acústica en manos de un genio.   Artista: Egberto Gismonti Álbum: Dança dos Escravos Año: 1989 Género: Jazz / Fusión Duración: 47:10 Nacionalidad: Brasil Acá los ritmos son súper importantes, complejos y fascinantes. No son ritmos "simples" de la canción pop. Son...

Vamos con otro disco del proyecto del incansable ucraniano Antony Kalugin, y ya desde el arte de tapa esto pinta muy bueno. Hay que destacar, quizás, la fluidez de este álbum y cómo mantiene el interés al ofrecer tempos variados, ejercicios de compás, cantantes invitados (entre otros, Colin Bass, de Camel) y sonidos varios que se integran en el conjunto. Todas las canciones son interesantes, y aunque tiene el mismo sonido básico de siempre, también tiene la suficiente chispa para entretener con un progresivo sinfónico que a veces se transmuta en jazz rock, con influencias del Canterbury en algunos momentos, y seguramente que aquí aparezca un miembro de Camel no es un acontecimiento que sea casualidad del destino, sino que a la luz de las evidencias tiene todo su significado, ya que su serie de discos de la colección "Messages from Afar" están inspirados en las influencias del pasado pero con exploraciones innovadoras y actuales. Otro buen disquito de Karfagen y no será el...

En la Argentina actual, tener trabajo no garantiza derechos, ingresos dignos ni una vida fuera de la pobreza. Ese análisis no es nuevo y podría considerarse una reflexión de sentido común sobre la situación que atraviesa gran parte de la clase trabajadora nacional, pero en rigor es una  afirmación basada en números. Un reciente informe del IPyPP describe un escenario laboral alarmante: altos niveles de sobreocupación, pluriempleo, informalidad y precarización. ¿La razón? Con un ingreso no alcanza, incluso entre los asalariados formales. Datos y sectores más afectados. Por Gladys Stagno Según el último Boletín Sociolaboral correspondiente al cuarto trimestre de 2024 y elaborado por el Instituto de Pensamiento y Políticas Públicas (IPyPP), la precarización ha trepado “al 42% de la fuerza laboral”. Y, entre los más jóvenes, el panorama es aún más desolador, ya que “7 de cada 10” están precarizados.   Un empleo no alcanza El relevamiento, realizado por un equipo encabezado por...

Más del genio brasilero. Pero para hacer un cambio en lo que vamos ofreciendo en el blog, esta vez traemos el sonido de una película llamada "Kuarup", del cineasta Ruy Guerra y basada en una novela de Antonio Calado. El maravilloso sonido de la película corresponde a Egberto Gismonti, a través de su compañía de producción, Carmo Producciones Artísticas. El álbum es casi instrumental y Egberto tiene es acompañado por un excelente equipo de músicos. De hecho, hay dos orquestas trabajando aquí, uno encabezada por Jacques Morelenbaum y el otro, el Transarmônica D’Alma D’Omrac que es una agrupación armada por Egberto. Una rareza dentro de la producción artística de Gismonti, ahora recordada en el blog cabeza.   Artista: Egberto Gismonti Álbum: Kuarup Año: 1989 Género: Latin jazz / Soundtrack / World Music Duración: 40:20 Nacionalidad: Brasil Para meternos en sintonía, les dejo el video del tema "Kalimba" de Egberto Gismonti & Nana Vasconcelos, que no está...

Si te gustó el debut de Actionfredag, ese muy buen disco que publicamos ayer que se llama "Turist i eget liv", entonces ponele todas las fichas a este último lanzamiento de los noruegos, y hacelos con muchas expectativas. Un disco casi instrumental, tenso y emocionante, han incorporado muchos más elementos de jazz y de Canterbury, y lo hacen definiendo una fluidez sonora que los emparenta con los Samla Mammas Manna pero con mucho de la Escena Canterbury se funden con breves toques sinfónicos y pizcas folk, con pasajes que evocan inspiraciones clásicas de Debussy y Satie, pero sin perder la fidelidad al espíritu exploratorio del progresivo. A veces casi pastoral, con melodías evocadoras, a veces con grooves bastante pesados, otras en base a un jazz suave y aterciopelado, incluso con algunos toques ligeros de Zeuhl en un conjunto muy bien equilibrado. Además, con una buena producción y con sonidos nítidos y brillantes, este disco se hace otra recomendación que te hace el bl...

Ahora dejo este disco donde Egberto pasa una revisión a sus composiciones desde sus primeros tiempos hasta 1987, pero dejando la guitarra de lado y gastando el piano que pide piedad. Todo ello en un álbum (casi) en solitario. Para aquellos que quieren tener algo de los primeros temas de el extraterrestre Egberto, aquí tienen "Alma". Una entrada cortita y al pie para un disco recopilatorio, aunque en realidad es de reversiones, temas viejos modificados de tal manera que parecen nuevos, y en todo caso es el maestro Gismonti al frente otra vez. Una odisea por el laberíntico territorio del compositor brasilero.   Artista: Egberto Gismonti Álbum: Alma Año: 1987 Género: Latin Jazz Duración: 65:30 Nacionalidad: Brasil "Alma" es Egberto Gismonti en su máxima expresión. Con el piano como lienzo principal (de fondo, se perciben sutiles toques de sintetizador, interpretados por él y Nando Carneiro), destila sus composiciones más queridas en un programa de tierna in...