Ir al contenido principal

Rob Mazurek - Calma Gente (2010)

Otra visión de la movida brazuca, encabezada por no-brazucas, plagada de sorpresas como siempre... jazz experimental y free- jazz pero con mucha electrónica, texturas ambientales, abstracciones musicales, Tropicalia, Avant Garde, percusiones y vientos; un viaje musical que no encaja en el jazz tradicional, conformando una obra espectacular que te ofrece un rico repertorio musical, equilibrando lirismo y sonoridades esencialmente desafiantes. Aún dejando de lado el hecho de que Mazurek fusiona contribuciones de la Exploding Star Orchestra, Hurtmold, São Paulo Underground, Black Earth Ensemble, más los aportes del músico de samba paulista Kiko Dinucci y Thomas Rohrer, la música y el  estilo inconfundible de Rob Mazurek siguen destacando en esta obra. Delicado, meticuloso y sentimental, arraigado en la música brasilera. Para quienes no lo conocían, acá va otra tremenda sorpresa del blog cabeza.

Artista: Rob Mazurek
Álbum: Calma Gente
Año: 2010
Género: Free Jazz / Ambient / Tropicalia
Duración: 52:51
Nacionalidad: Brasil - EEUU
 
 

Rob Mazurek es uno de esos prodigios musicales, una persona con una curiosidad insaciable por todas las manifestaciones musicales que lo rodean, y dispuesto no solo a colaborar con ellas, sino también a adaptar su sonido a la dinámica que exigen las nuevas situaciones. Su talento multifacético y su apertura a la experimentación reflejan, en cierta medida, su espíritu trotamundos: nacido en Nueva Jersey, criado en Chicago, descubierto en Edimburgo, establecido nuevamente en Chicago y, últimamente, dividiendo su atención entre la ciudad de São Paulo. Su trayectoria le permite asociarse tanto con el jazz tradicional como con el experimental, pero también con el post-rock (a través de Jeff Parker, Isotope 217, Tortoise) y otros conjuntos instrumentales no estrictamente jazzísticos. Por lo tanto, no sorprende que sea imposible clasificar "Calma Gente" en un género preciso, evocando incluso, en ocasiones, ámbitos contrastantes como el experimental.
 
No es que el jazz esté lejos; está presente, pero el álbum se centra sobre todo en composiciones sencillas y en la creación de atmósferas, y no en la exhibición de virtuosismo jazzístico. 

Ilustren en su mente lo siguiente: en algún punto de los años 70’s Miles Davis vagabundeando por días, incluso semanas completamente solo en una canoa tallada por indígenas; un olor entremezclado de humo, musgo y madera humedecida se apoderan del viaje a través del Río Negro, día y noche en una travesía que va desde el corazón del Amazonas hasta el delta atlántico a través del 'Solimoes'. Su única compañía es su trompeta —con aquella sordina característica— y sus únicas provisiones son un par de vasijas llenas de Ayahuasca ¿Qué saldría de eso? Si se dieron el trabajo de imaginarlo quizás acaben en un disco como este; nutrido en iguales bocanadas de los discos más experimentales del célebre trompetista de Illinois, la ecléctica tropicália brasileña y una electrónica concienzudamente psicodélica.
Sin embargo, cuando se enumeran los ingredientes por separado no existe ni el sabor ni la expectación única que sólo da el ‘alquímico’ acto de la preparación, que con algún ademán misterioso adquiere ribetes divinos a la hora de hacer contacto con el paladar. Y es que en este peculiar «Calma Gente» de Rob Mazurek los elementos por sí solos son irrelevantes si se los compara con su visión en conjunto, tal como en la mala metáfora culinaria que acabo de hacer. Desde la ‘concreta’ «Mula Sem Cabeça» hasta la carnavalesca «Car Chase» o desde la emotiva «The Passion Of Yang Kwei-Fe» hasta la lisérgica «Barriga Da Baleia» se respira una hibridez solo engendrada por los largos años de Mazurek en la escena de Chicago hasta su actual residencia en São Paulo, desde esos pequeños conjuntos de ‘Cool Jazz’ en plena década de 1990 hasta sus colaboraciones con grupos experimentales y Post-Rock en la década siguiente. Referido a esto último, desde hace un tiempo ha surgido en la crítica especializada la categoría de ‘Future Jazz’ para tabular cierta porción del trabajo de Mazurek —donde de alguna forma podría caber este disco— no obstante, considero que más que representar una etiqueta nueva, la música de Mazurek y en especial de este «Calma Gente» es la obra de quien ha entendido que los sonidos no son estáticos; que la música esta cruzada de ecosistemas y geografías distintas; de climas y de faunas; desde el vórtice polar de Chicago a la frondosa selva amazónica brasileña.
Ciertamente con este disco, Mazurek abre nuevos horizontes creativos, no obstante, el alcance, la trascendencia y la profundidad que tengan trabajos como este, solo el tiempo se encargará de esclarecer. Por el momento atengámonos a disfrutarlo y a procurar permanecer en la tierra después de hacerlo.

Agesilaus Santander.
 

"Calma Gente" es un verdadero lema, no solo en los tiempos, sino también en la manera relajada y desenfadada de las intervenciones. Es un álbum de evocaciones musicales, de arreglos minimalistas y elegantes, y líneas melódicas suaves, que muestran una faceta más abstracta y libre.

Estaba en Bandcamp pero lo sacaron, igual que en Spotify, no me pregunten porqué:
https://catune.bandcamp.com/album/rob-mazurek-calma-gente

 


Lista de Temas:
1. Mula Sem Cabeça (5:40)
2. Obliqua (5:28)

3. The Passion Of Yang Kwei-Fe         (14:06)
4. Three Reasons Not To Blow Up The World (3:21)
5. Purple Sunrise (7:07)
6. Car Chase (0:43)
7. Flow My Tears And Last Forever (4:16)
8. Barriga Da Baleia (8:11)
9. Flamingos Dancing On The Rings Of Saturn (5:40)

Alineación:
Rob Mazurek – Corneta, Flauta (Bambú e Indígena), Sintetizador (Moog Voyager) y Computador.
Mauricio Takara – Cavaquinho, Sintetizador (Evolver), Percusión y Batería.
Guilherme Granado – Samplers, Marimba y Campanas.
Kiko Dinucci – Guitarra Acústica.
Thomas Rohrer – Rabeca y Varios Objetos.
Jason Adasiewicz – Vibráfono (3 y 9).
Fernando Cappi – Guitarra (7).
Mike Reed – Batería (3).
Josh Abrams – Bajo (3).
Matt Bauder – Clarinete Bajo (3).
Nicole Mitchell – Flauta Alta (3).
 




Comentarios

  1. Esse álbum é perfeito para se ouvir na madrugada. Todos os sons parecem convergir pra isso. Aliás, creio ser um dos melhores álbuns que eu já ouvi.

    O interessante dele, é que mesmo parecendo improvisação, o álbum segue um método bem rígido de composição, inclusive.

    O Mazurek tá sempre vindo ao Brasil onde mantém vários contatos musicais. Tem outro trabalho excelente dele o "Três Cabeças Loucura". Vale muito a pena conferir.

    Enfim, um excelente post. Saudações do Brasil o/

    ResponderEliminar

Publicar un comentario

Lo más visto de la semana pasada

Robert Fripp & The League of Gentlemen - God Save The King (1985)

Y gracias a LightbulbSun (otra vez) tenemos al disco compilado del enano maldito junto a los Gentlemen, unidos para crear una música disco que ronda el New Wave, el post punk y el pop rock ¿disco-frippertronics? Sea como sea, parece que este fue un trampolín hacia lo que se convertiría en la próxima encarnación de Crimson. Pero no nos adelantemos que aquí de King Crimson estamos muy muy lejos, años luz, aunque no deja de ser interesante sobretodo para los incondicionales de Fripp. Otra entrada cortita y al pie de la que es imposible hablar demasiado, para saber de qué va esto tenés que escucharlo, punto. Artista: Robert Fripp & The League of Gentlemen Álbum: God Save The King Año: 1985 Género: Pop rock Duración: 43:47 Referencia: Rate Your Music Nacionalidad: Inglaterra A finales de los setenta, después de que King Crimson se separara, Fripp grabó por primera vez el maravilloso, pero aún bastante crimsoniano, "Exposure". Luego intentó algunos experi...

King Crimson - Red (Elemental Mixes) (1974 - 2024)

Y para empezar la semana siempre vamos con algo bueno ¿Y qué decir de esto que ahora nos trae El Mago Alberto?, tenemos uno de los disco claves del Rey Carmesí con temas inéditos, y me copio de uno de los comentarios de esta entrada: "El último gran álbum de los mejores King Crimson, los de la década de los ’70, veía la luz en aquel Noviembre de 1974. "Red" nacía proyectando su propia sombra densa, vestida de elementos de su sinfónico pasado, de un oscuro y rauco jazz y del naciente heavy metal, marcado este último por las distorsionadas guitarras y sus pétreos riffs, que dieron una visión un tanto peculiar de aquel primogénito del Hard Rock desde el especial prisma de Robert Fripp. (...) Este álbum sin duda marcó un antes y un después en la carrera de la banda, pues tras 7 años de silencio después de "Red", la banda volvió entrados los ’80 con otra onda completamente distinta, otra visión y concepción de su sonido, sonando también interesantes y originales, pe...

Los Grillos - Vibraciones Latinoamericanas (1976)

Nuestro amigo Julio Moya sigue con su tarea de palentólogo del rock latinoamericano y ahora nos presenta la historia de Los Grillos, y resumiendo les diría que si Jethro Tull hubiera sido andino, probablemente hubiese grabado este disco, ya que encontrarás flautas similares a Ian Anderson, junto con instrumentos de viento autóctonos. Un disco con 8 temas con una duración total que no alcanza la media hora. De alguna manera puede trazarse un paralelismo con Los Jaivas de Chile, pero se debe tener en cuenta que la raíz folclórica es diferente y con un sonido propio de altiplano. Aquí, uno de los discos más importantes de la historia del rock en Bolivia, y una de las mayores joyas del rock boliviano, expresión del folk rock temprano donde Los Grillos fundadon el sonido del Neo Folclore Andino, incursionando en el Moog a modo de "sintetizador andino". Si disfrutaste de "Alturas de Macchu Picchu" de Los Jaivas, o los bolivianos Wara o los argentinos Contraluz, descubrirá...

Los 100 Mejores Álbumes del Rock Argentino según Rolling Stone

Quizás hay que aclararlo de entrada: la siguiente lista no está armada por nosotros, y la idea de presentarla aquí no es porque se propone como una demostración objetiva de cuales obras tenemos o no que tener en cuenta, ya que en ella faltan (y desde mi perspectiva, también sobran) muchas obras indispensables del rock argento, aunque quizás no tan masificadas. Pero sí tenemos algunos discos indispensables del rock argentino que nadie interesado en la materia debería dejar de tener en cuenta. Y ojo que en el blog cabezón no tratamos de crear un ranking de los "mejores" ni los más "exitosos" ya que nos importa un carajo el éxito y lo "mejor" es solamente subjetivo, pero sobretodo nos espanta el concepto de tratar de imponer una opinión, un solo punto de vista y un sola manera de ver las cosas. Todo comenzó allá por mediados de los años 60, cuando Litto Nebbia y Tanguito escribieron la primera canción, Moris grabó el primer disco, Almendra fue el primer ...

Viaje Musical por un Año: Gran vals - F.Tárrega

29 de Julio Gran vals Francisco Tárrega (1852-1909) Después del tumulto emocional ocasionado por las chaconas de Bach, nos entretendremos alegremente con el hombre considerado «padre de la guitarra clásica», el español Francisco de Asís Tárrega Eixea, natural de Villarreal, provincia de Castellón. De niño solía esperar a que su padre, que tocaba flamenco, estuviera fuera de casa; entonces cogía su guitarra e imitaba los sonidos que había oído. Cierto día escapó corriendo de la vigilancia de su niñera y cayó en una acequia, causándose una peligrosa lesión en los ojos. Su padre quiso aprovechar el interés del muchacho por la música y, pensando que si no recuperaba la vista —al final no la recuperó—, la interpretación podía ser una buena forma de ganarse la vida, se trasladó con su familia a Castellón, donde el joven Francisco estudió piano y guitarra. Sus dos primeros profesores también eran invidentes. La ceguera no le impidió triunfar. Era un buen pianista, pero la guitarra sig...

Santana - Santana (1969)

Seguimos a puro rock chicano, y a puro Santana, gracias a Sandy que salva las papas del fuego en esta etapa que se llama "enquilombado con el trabajo y volviendo de vacaciones". Artista: Santana Álbum: Santana Año: 1969 Género: Jazz Rock / Fusion / Chicano Rock Duración: 37:02 Nacionalidad: Estados Unidos Lista de Temas: 1. Waiting (4:04) 2. Evil Ways (3:56) 3. Shades of Time (3:13) 4. Savor (2:45) 5. Jingo (4:21) 6. Persuasion (2:35) 7. Treat (4:43) 8. You Just Don't Care (4:35) 9. Soul Sacrifice (6:38) Alineación: - Gregg Rolie / Keyboards/Vocals - Michael Shrieve / Drums - David Brown / Bass - Michael Carabello / Congas - Jose 'Chepito' Areas / Timbales, congas, percussion - Carlos Santana / guitars, vocals Comienza una serie de publicaciones dedicadas al fenómeno llamado Chicano Rock!

Lito Vitale - Sobre Miedos Creencias y Supersticiones (1979)

Sandy nos deja el primer disco solista de un jovencísimo Lito Vitale haciendo un exquisito álbum de rock sinfónico. Un disco buenísimo que, aunque creo que está demás decirlo, es mi obligación: no lo encontrarán en otro lado... Ni lo piensen, llévenselo si no lo tienen. Artista: Lito Vitale Álbum: Sobre Miedos Creencias y Supersticiones Año: 1979 Género: Rock Sinfónico Nacionalidad: Argentina Duración: 1'13' Lista de Temas: 1. Baguala De Los Hueseros (11:33) 2. Alumbrando A Las Animas (4:05) 3. Pueblos Y Caminos (6:39) 4. Noche De La Salamanca (8:41) 5. La Luz Mala En El Campo (8:00) 6. Dios, El Fin (5:08) Bonus Tracks de "Lito Vitale Cuarteto" 7. El Chupetín Paleta (3:45) 8. Mañana Es Mejor (8:37) 9. La Enfermería, sala 4 (5:21) 10. Himno Coya (11:05) Alineación: Lito Vitale: teclados, composición y arreglos (para el cuarteto) Manuel Miranda: saxos, flauta traversa, quena, antaras y tarkas Marcelo Torres: bajo Jota Morelli: batería S...

Daniel Melingo - H2O (1995)

Artista: Daniel Melingo Álbum: H2O Año: 1995 Género: Reggae/Rock Duración: 47:43 Nacionalidad: Argentina Lista de Temas: 1. Viejo sol 2. H2O 3. Alegría de vivir 4. Belfegor 5.  Nada Ophelia 6. Dub 78 7. Fermín 8. Maldito policía 9. Lejos 10. Nieve mortal 11. Juan Alineación: Daniel Melingo / Voz, guitarra, programación, acordeón, clarinete Cachorro López / Programación, coros Martín Aloé / Bajo Graham Hawthorne / Batería Ciro Baptista / Percusión Tom Malone / Trombón Sandra Baylac / Coros Sebastián Schon / Programación, piano Pablo Guadalupe / Batería Quebracho / Coros Pomo / Batería Ira Seagal / Guitarra española, guitarra eléctrica Willy Crook / Voz de "Belfegor" Pedro Aznar / Bajo, melódica Stan Getz / Saxo soprano (¡¡¡!!!) Larry Etkin / Trompeta Didi Gutman / Órgano Hammond Andrés Calamaro / Voz Pipo Cipolatti / Narrador Guillermo Vadalá / Bajo Patán / Piano Fender Rodhes

Godspeed You! Black Emperor - Lift Yr. Skinny Fists Like Antennas To Heaven! (2000)

Sobre el tercer álbum de estos canadienses, que aparece en el blog cabeza gracias a LightbulbSun, nos ilustra el señor Wikipedia : "Lift Your Skinny Fists Like Antennas to Heaven está estructurado y concebido más como una sinfonía que como un disco convencional de música popular o rock. Las cuatro pistas están compuestas por movimientos, con diferentes subtítulos, que se funden entre ellos. El álbum entero es instrumental, excepto por algunos fragmentos hablados. El álbum comienza con crescendo orquestal con algunas reminiscencias al Bolero de Maurice Ravel. El álbum consiste en cuatro pistas continuas en el CD. Las duraciones de los movimientos individuales fueron tomadas de la discografía oficial. Los tiempos para cada movimiento aparecen en la contraportada del álbum, pero éstos son bastante imprecisos". Y así empezamos el día, con mucha música y un álbum doble de los Godspeed You! Black Emperor que sin duda marcaron una época con un sello propio de calidad y búsqueda....

Alma Kala - Alma Kala (EP - 2010)

Para quien no lo haya podido escuchar cuando lo compartimos, aquí va un exquisito EP de una banda cordobesa que lamentablemente se ha disuelto; música experimental de alto vuelo basada en temas autóctonos, con producciones propias y reversiones. Oscuro, melancólico, bien latinoamericano, pero sumamente muy disfrutable. No dejen de conocer este propyecto que no germinó pero auguraba un gran futuro. Otra gran resubida de Sandy! Artista: Alma Kala Álbum: Disco Difusión (EP) Año: 2010 Género: Folk fusión Nacionalidad: Argentina Duración: 16:25 Lista de Temas: 01 - Caramba 02 - Río Baja 03 - De estar estando 04 - Cardo o ceniza Alineación: - San Martinez / guitarra y sintetizadores - Violeta Carreira / voz - Diego El Ganame / Bateria - Ernesto Elortegui Palacios / bajo - Eva Arce / flauta traversa y accesorios - Santiago Ochoa / charango y guitarra

Ideario del arte y política cabezona

Ideario del arte y política cabezona


"La desobediencia civil es el derecho imprescriptible de todo ciudadano. No puede renunciar a ella sin dejar de ser un hombre".

Gandhi, Tous les hommes sont frères, Gallimard, 1969, p. 235.