Cabeza de Moog !

La vuelta de Pedro Rock al blog cabezón, con otro disco inconseguible del baterista, vibrafonista, bandoneonista y escritor Fernando Samalea, casi ninguno de sus discos se edita en Argentina, melodías de bandoneón cruzadas con rock y bases afro-orientales y climas de world music. Reconocido por su trabajo como baterista de músicos como Charly García o Gustavo Cerati, editó varios discos solistas que vinculan climas de tango, música árabe, electrónica, jazz, ambient y flamenco. Ya son varios de sus discos que presentamos en el blog cabezón, y serán varios más, hasta en una de esas completamos su colección! Otro disco que solo encontrarán en el blog cabezón, y seguiremos con lo que nos falta de este gran músico, agradezcan a Pedro Rock que sigue con sus aportes! Artista: Fernando Samalea Álbum: Metejón Año: 2001 Género: Avant rock / Tango experimental / Jazz Fusión Nacionalidad: Argentina Dice que escribe por impulsos, sin un método, y que ahora está dedicado a un relato

Empezamos la semana siguiente nuestra sección de "discos para amar o para odiar, sin términos medios", y ahora presentamos una banda que en este venturoso 2019 sacó un disco... uffff... mejor me ahorro la descripción, al fin de cuenta esto se ama o se odia, y por lo es medio al pedo hablar mucho de él, lo deben escuchar y explorar por ustedes mismos. Sobretodo teniendo en cuenta lo especial y personal que es esto, con una voz femenina del carajo, una instrumentación fuera de serie, muchas capas de sonido, composiciones originales. Cada canción agrega un nuevo sabor y lleva al oyente a un sensacional e interminable laberinto auditivo, esto es un verdadero abismo de puro talento, por más que les guste o les desagrade, este es un álbum musicalmente digno de ser considerado una verdadera joyita. Así que no perdérselo! Artista: Cabinets of Curiosity Álbum: The Chaos Game Año: 2019 Género: Avant-prog Duración: 60:59 Nacionalidad: EEUU Lo vengo escuchando por tercer

Artistas, junto a las organizaciones sociales y políticas convocan al concierto "Por el derecho de vivir en paz", cuestionando la cumbre del Prosur. Por la visita de del presidente de Brasil a Chile, grupos musicales, organizaciones políticas y ciudadanas realizaron un llamado a manifestarse contra la presencia en Chile del presidente de Brasil: Inti Illimani, Illapu, Sol y Lluvia, La Moral Distraída, Villa Cariño, Banda Conmoción, Evelyn Cornejo, Carmen Prieto, Tomo como Rey, Francisco Villa, Manual de Carroña, Cholomandinga y Juanito Ayala. Se trata de un acto en respuesta al nacimiento de Prosur, encuentro que reunirá a los presidentes de derecha del continente, liderados por Sebastián Piñera y la bestia Bolsonaro. Integrantes de distintos movimientos se han expresado en favor de la “autodeterminación de los pueblos”. Tal es el caso del presidente de las Juventudes Comunistas de Chile, Camilo Sánchez, quien consideró que "el nuevo organismo que se pretende imponer

A 43 años del golpe militar genocida, luego de otro 24 de marzo en la Argentina, pero ahora es un 24 de marzo con olor a fin del macrismo (aunque aún no con olor a fin de fascismo), me parece que llega justo este aporte del Mago Alberto: "En el Barrio de la Boca" de Pedro Conde, más un bonus extra con "Milonga de Plaza de Mayo", con el referente de un Tanguito moderno, carismático, profundo, soñador y talentoso, con letras ácidas y contestarias y muchas ganas de hinchar las pelotas. Artista: Pedro Conde Álbum: En el Barrio de la Boca Año: 2002 Género: Cantautor Nacionalidad: Argentina Pasamos directamente al comentario del Mago, que nos trae este disco... La ciudad de Buenos Aires, en todas las épocas, parió una infinidad de solistas, trovadores, bohemios, fenómenos artísticos que en contadas ocasiones tuvieron la oportunidad de trascender artísticamente, y Pedro Conde es uno de ellos, casi prodríamos decir que Pedro es un romántico de nuestra música

Los venimos presentando desde la semana pasada, así que bien los podemos utilizar para cerrar esta semana. Desde Polonia con amor, vienen los Lebowski para darle color y sonido a nuestra sección de Videos de los Viernes, y con ellos nos despedimos hasta la semana que viene, luego de una semana de múltipoles sorpresas y grandes discos.

Otro de nuestros pedidos que rescatamos gracias a la mano que nos dan en nuestra comunidad, en este caso es Cristian S. quien  colabora para rescatar este disco que desde hace tiempo vengo escuchando pero ahora lo presentamos como se debe: una banda griega prácticamente desconocida y de suma calidad, con desorrollos cristalinos, potentes, claros, sencillos pero profundos, con la inclusión de elementos ajenos al rock y experimentaciones electrónicas y folcklóricas varias. Y dada la calidad de la agrupación y de lo difícil que es dar con sus discos en buena calidad, recurrimos a este medio para agregar en la búsqueda a sus anteriores discos: "The Figures Of Enormous Grey And The Patterns Of Fraud" (2011) y "Cry​-​out" (2013). Una fiesta de música con sintetizadores, trompeta, satur, electrónica y mil sorpresas que los invito a conocer y disfrutar, y agradezcan a Cristian que les permite disfrutar de esta obra. Con ustedes, otro de los múltiples hallazgos del blog cabe

El movimiento musical de Canterbury representa una de las derivaciones más originales y creativas de la movida progresiva del Reino Unido y tuvo su momento de apogeo en la primera mitad de los años ’70. El presente artículo recrea la historia de sus principales protagonistas, situando esta corriente musical en el marco de la revolución cultural que se da en la Gran Bretaña de los años ’60, para luego analizar el tronco madre canterburiano, representado por el grupo The Wilde Flowers, y continuar explorando las dos grandes ramas en que se dividió, las bandas Soft Machine y Caravan. Por último, evaluamos las diversas derivaciones e interacciones que se dieron entre los diferentes músicos canterburianos a través de este fructífero período en la historia del rock británico. Aquí, una extensa nota del maestro Alfredo Rosso sobre las maravillas cocinadas en un sector del mundo llamado Canterbury, y que se extendió al mundo. La movida musical de Canterbury está asociada a un momento p

"En arte es difícil decir algo mejor que no decir nada". La frase es de Wittgenstein y su grado de contundencia resulta acorde con el de la desazón que provoca en el lector. El pensador vienés sabía bien que los problemas que le quitan el sueño al ser humano son, entre otros, los estéticos y no, por ejemplo, los científicos. Estos pueden despertar su interés, pero no llegan a apresarle con esa fuerza con la que logran volverle literalmente loco esos otros problemas que, a fin de cuentas, son solo uno: el del sentido de la vida. Una cuestión que no se juega en el terreno de la ciencia sino en el del arte, la ética y la religión. Muchas veces hablamos en nuestros posteos sobre que es medio al pedo escribir sobre un álbum, o sobre la música en general, ya que a la música no se la habla, sino que se la disfruta, o sea, hay que escucharla y punto. Así que quizás toda crítica a un trabajo musical, ya sea un disco, o un recital, es poco superlativa, muy subjetiva, y muy poco apli

Siguiendo la historia publicada en nuestra anterior nota " Piazzolla y Pugliese, la Magia en Amsterdam: La Unica Vez que los Maestros con sus Músicos Tocaron Juntos La Yumba y Adiós Nonino ", y a modo de respuesta a Alejandro Estevez que desde nuestro espacio en Facebook nos pregunta "Y com Pichuco? Temperamentos diferentes", ahora publicamos una publicación de Ángelo Narváez para "La tinta" donde no solamente aborda la relación del maestro Pugliese con Piazzolla, incluso en referencia al citado concierto donde Astor diría "compartí el escenario con Pugliese en Holanda. Yo escribí un arreglo especial de "Adiós Nonino" y Osvaldo parecía un despistado, no embocaba una nota. Antes yo había querido tocar "La Yumba" a su manera y no pude. Me sentí mal, como si estuviera ensuciando su música. Está escrito que nuestros caminos deben ir por separado. Es como si el de arriba hubiera ordenado que cada uno de nosotros haga lo suyo". Per

Se conocieron (poco). Se estimaron (mucho). Astor Piazzolla, siempre parco en sus evaluaciones musicales, dijo una vez de Pugliese que su mayor mérito tanguero fue su evolución, porque “aún dentro de una línea más tradicional no se quedó nunca para nada”. Y agregó: “Lo que se mantendrá siempre inalterable es mi aprecio por su persona y mi admiración por el músico”. Osvaldo Pugliese, cuya habitual franqueza lo llevó a decir alguna vez que “hay cosas de este Astor que no entiendo”, no vaciló en reconocer que su talento musical “surgió como un rayo sobre el pentagrama, comunicando al tango una variante revolucionaria que, pueda gustar o no, existe y es digna de admiración”. Se respetaron y se elogiaron cada vez que uno de los dos sacó el nombre del otro del mazo. Y, además, convocaron una legión de adeptos (hinchas, fanáticos, seguidores, llámeselos como se quiera) que los siguieron y los defendieron incondicionalmente, incluso hoy, en un endiosamiento casi conmovedor. Se grabaron recí

Pedro Manuel nos sigue presentando bandas y discos de diferentes estilos, y ahora le llegó el turno al metal alternativo / grunge con el grupo Breaking Benjamín. No conozco nada de la banda, pero les aseguro que tienen buenas voces, estribillos con gancho, algo de pop para adornar sus estructuras un tanto simples (y como dice un comentario que acabo de leer, es de esos grupos que si innovan seguramente sea para mal, así que mejor sin mucho innovar). Aquí tienen un grupo que no sorprende, pero lo que hacen, lo hacen bien... y al parecer venden una buena cantidad de discos en yankilandia, aunque claro, para nosotros eso no significa sinónimo de calidad. Artista: Breaking Benjamin Álbum: Ember Año: 2018 Género: Alt. Metal / Post-Grunge Duración: 38:51 Nacionalidad: EEUU Esto es lo que nos comenta Pedro Manuel sobre este grupo... Buscando nuevos sonidos para mi cabeza, hace unos años atrás, me topé con varias bandas del género metal alternativo y post-grunge, las cuale

A estos muchachos la realidad no los condiciona. Pero engañar tanto a la sociedad no es gratis. Inyectar mucho odio puede producir un efecto rebote. Ahora, con gran despliegue en la prensa hegemónica, Macri y Magnetto vuelven a instalar el tema del "terrorismo". Intentan meter miedo, restringir más libertades y distraer de la hecatombe argentina. Pero el affaire D’Alessio-Stornelli-¿Bonadio? permitió corroborar que la verdad en Argentina no existe, al menos no existe en los medios de comunicación; verdades inventadas que conforman un sentido común que todo el mundo repite aunque solo sean engaños. Recientemente, y a pesar del plan sistemático de engaño a la población del grupo Clarín, fue público que en el caso del atentado contra la AMIA no tienen nada que apunte contra Irán . Ahora vuelven con el atentado a la embajada de Israel (que recibió cobertura inédita en 27 años) y con dos supuestos iraníes. Todo verso. Si hay bomba, la pusieron los terroristas del paraestado que d

Discazo! "Ramagehead" es un viaje desafiante que no querrás perderte. Música y vísceras, arte total, con toda la onda de un Chris Cornell haciendo un rock progresivo intenso, desesperado, aguerrido, pasional, intenso y vehemente. Ya nuestro amigo exiliado Lean nos había presentado los dos discos anteriores de O.R.k., ese super grupo que es uno de los proyectos de Pat Mastelotto (King Crimson) y Colin Edwin (Porcupine Tree) y dos tanos que se las traen (Lorenzo Esposito Fornasari y Carmelo Pipitone) y en esta ocasión con la colaboración de Serj Tankian, vocalista de System Of A Down. Este será uno de los grandes discos que podremos disfrutar en este fenomenal año 2019 que estará lleno de placeres auditivos. "Ramagehead" es una obra de arte cuyo extraordinario equilibrio entre sus momentos más siniestros y aquellos serenos y nostálgicos nos entregan un trabajo sin desperdicio, entretenido, emocionalmente devastador y sumamente ingenioso. Maldito y exquisito en igual

Un disco (mejor dicho, un dos x uno) siempre muy pedido, ahora nuevamente en el blog  gracias al Mago Alberto para mantener vivo un registro histórico, porque Litto Nebbia comenzaba a fusionar sus composiciones con elementos folkloricos; un aspecto que luego se desarrollaria en sus siguientes trabajos. Estos discos, junto a los posteriores "Muerte en la catedral" (1973) y "Melopea" (1974), conforman lo que quizás sea lo más inspirado que Nebbia haya grabado en su prolifica trayectoria como solista. Litto ha dicho sobre este disco: "Vamos a refrescar la memoria y pensemos en la primera noche que conseguimos la libertad física. Que nos impide sentir lo mismo en cada acto rutinario... si todo es por primera vez. Nacemos por primera vez. Morimos por primera vez, pero ... también creemos por única vez y así se diluye el objetivo de una vida maravillosa". Artista: Huinca & Litto Nebbia Álbum: Huinca / Despertemos en America Año: 1972 Género: Rock f

La Coordinadora contra la Represión Policial e Institucional (Correpi) presentó la edición 2018 del Informe de la Situación Represiva Nacional. Entre el 10 de diciembre de 2015 y el 12 de febrero de 2019 -en 1059 días de gobierno de Mauricio Macri- se produjeron 1303 muertes a manos de las fuerzas de seguridad. A tres años cumplidos de gestión de Cambiemos, hoy el Archivo realizado por CORREPI refleja el imponente salto represivo del gobierno de Mauricio Macri que ha batido todos los récords de sus antecesores desde fin de 1983, y ya ha comenzado a superar los propios. La Coordinadora contra la Represión Policial e Institucional (CORREPI) se expresa sobre los datos arrojados en el "Informe de la Situación Represiva Nacional", constituido por más de 6 mil nombres y apellidos de las personas asesinadas desde la vuelta a la democracia hasta diciembre de 2018. “A fin de 2017, decíamos que, por primera vez en los 35 años transcurridos desde el fin de la dictadura cívico-milit

Una celebración de la guitarra "franco-española-gitana", en un disco inconseguible que nos presenta nuestro amigo el Menduco, aquí el flamenco de Manitas De Plata (un verdadero monstruo de la guitarra) junto a José Reyes (no se vayan a confundir con el mexicano José Reyes del etno rock). Los conocedores del flamenco niegan a Manitas de Plata el honor de tocar flamenco "real". Para ellos, no tiene el "ritmo" genuino del flamenco. Eso puede ser así, desconozco al no ser un especialista o incluso un conocedor del flamenco, no lo voy a cuestionar. Pero prefiero verlo desde otro ángulo: si esto es flamenco "auténtico" o no... ¿a quién le importa? ya que es buena música. Picasso y Dalí lo consideraron lo suficientemente bueno para ellos ¿y quién soy yo para cuestionarlo?. Sigue siendo, ya sea flamenco o no, buen música, muy emocionante. Si quieren saber más, les recomiendo que lean las palabras del Menduco, quien pasa a presentar este disco. Otro gra

Afro Avant-garde oriundo de EEUU, el legendario The Art Ensemble of Chicago, considerado uno de los iconos del free jazz y jazz de vanguardia, con su música que forma un discurso denso, salvaje y con absoluta libertad para la improvisación. Fueron pioneros en introducir en el jazz instrumentos y sonidos absolutamente heterodoxos como carrillones, cocteleras, sonidos ambientes y experimentaciones varias, derribando todo el concepto que existía en torno al jazz en la década de los años 60, desdomesticando al jazz. otro registro jazzero del sello ECM que ahora no ha sido traído por Lino. Artista: Art Ensemble of Chicago Álbum: Nice Guys Año: 1979 Género: Afro Avant-garde Nacionalidad: EEUU A partir de mediados de la década de 1960, el Art Ensemble de Chicago fue uno de los principales conjuntos de free jazz que surgió del crisol de la improvisada escena musical de Chicago. Su fusión de diversas tradiciones de jazz con elementos africanos y europeos, teatro e improvisa

"No podemos predecir cuándo, pero se sabe que el programa monetario explota" explica Mariano Fernández, Master en Economía (Ucema), que opina sobre los problemas que presenta el esquema monetario implementado por la actual conducción del Banco Central (mejor dicho, por el Fondo Monetario Internacional). Dado el apagón informativo inperante en Argentina (después se quejan de Venezuela), aquí damos un necesario punto de vista crítico sobre la situación actual, la evolución del precio del dólar, la tendencia al alza en el nivel general de precios. Aquí, una opinión sobre el futuro del nuevo Plan Austral de la actual Régimen Amarillo. Mariano Fernández es Licenciado en Economía (UBA) y Máster en Economía (Ucema). Fue profesor titular de las cátedras de Macroeconomía y Macroeconomía Superior en UADE y adjunto en Finanzas Internacionales en la Universidad Torcuato Di Tella. Fue asesor del Dr. Carlos Rodríguez en la Jefatura de Gabinete del Ministerio de Economía de la Nación (19

Los pibes del espacio aterrizan por primera vez en 2019 para grabar un show en vivo. El Sábado 23/03 Los pibes del espacio van a dar el primer show del año en el CC Matienzo, después de la a gira presentación de "Interior", segundo disco de estudio, lanzado en 2018. Será con puesta en escena completa (música + peformance + visuales y escenografía) que además será grabado y lanzado como formato sesión en vivo. Forma parte de las presentaciones del segundo disco, y es una de las pocas fechas que realizarán este año en CABA. Sábado 23 de marzo - 21hs Evento en Facebook

Los presentamos la semana pasada (gracias a la recomendación de Pedro Manuel) y causaron sensación, así que empezamos la semana con el disco de Lebowski que nos faltaba presentar en nuestro espacio. Dedicado a Carlos el Menduco, aquí un maravillos disco de la banda Lebowski en vivo (banda que además, nos siguen por nuestro Facebook ). Con una producción tremenda (es algo en lo que se destaca en todos sus discos) y su estilo grácil, etéreo, melódico, bello y emotivo, se muestran en vivo desplegando un performance digna y acorde con su personalidad. Aquí, una típica banda polaca, con sus desarrollos armónicos nostálgicos y soñadores, para brindar un gran disco en vivo. Artista: Lebowski Álbum: Plays Lebowski Año: 2017 Género: Progresivo Crossover Duración: 63:43 Nacionalidad: Polonia Polonia tiene una gran historia en producir bandas asombrosas, aunque muchas personas parecen no mirar más allá de Riverside para ver qué más hay una escena muy rica, y Lebowski es ciert