Ir al contenido principal

Nómada - Antenas de Luna y Marte (2017)


Otro gran álbum que traemos desde Chile, notable trabajo lleno de melodías hermosas, y cuyo concepto es una excusa para la exploración del alma humana. Muy buenos climas, rock prog muy melódico con algunas cuotas de metal alternativo y ritmos folk para un excelente álbum que no podemos dejar de recomendarles. Otro de los grandes trabajos progresivos latinoamericanos de este 2017 viene de mano de Nómada y su "Antenas de Luna y Marte". Notable trabajo que viene con un pequeño análisis más allá de lo musical. Les recomiendo que no se pierdan este trabajo.

Artista: Nómada
Álbum: Antenas de Luna y Marte
Año: 2017
Género: Rock progresivo
Duración: 43:02
Nacionalidad: Chile


Lista de Temas:
1. Umbral
2. Ellos
3. La fábrica
4. Antenas de luna y marte
5. Génesis
6. Némesis
7. El fin de los ciclos

Alineación:
- Franco Pavez / Voz, guitarra
- Sebastián Meneses / Voz, bajo
- Juan Patricio Allende / Guitarra
- Stefano Monasterio / Fx y synth
- Andrew Carter / Batería




No es secreto que la escena chilena es fabulosa, la cantidad y cantidad de discos chilenos que hay en el blog cabezón lo atestiguan, a la par que nos falta traer ina inmensa cantidad de trabajo, nosotros creemos que todas las bandas tienen un nivel alto y ninguna hace música de relleno.
En lo personal la escena chilena me vuelve loco por la calidad y cantidad de bandas, lo cual demuestra que no debemos creer que todo lo que se hace en Estados Unidos o Europa es lo mejor. Nuestro objetivo en el blog cabezón es apoyar a las bandas locales y unir la escena Latinoamérica. Y en este trabajo ahora le tocó el turno a Nómada, una notable banda que les recomiendo mucho, grandes melodías, mucha musicalidad, y mucha imaginación aunadas para un bien común: hacerte gozar a lo grande y ten por seguro que lo van a conseguir con este disco.


"Antenas de luna y marte" es un álbum conceptual que busca perpetuamente generar un vinculo espiritual con el oyente por medio de un sonido de rock/progresivo/experimental con tintes de metal alternativo, usando también guitarras folk y sintetizadores ambientales.
Cuenta la historia de un hombre que pierde a su padre en una expedición a marte, dentro de pirámides gigantescas conocidas como "Antenas", inspirados en clásicos del sci-fi de grandes autores como Isaac Asimov o Arthur Clarke. Se espera a principios de marzo de este año un libro que explayara de forma detallada esta idea.

"Antenas de luna y marte" narra la historia de un hombre que pierde a su única familia, su padre, y su búsqueda implacable para salvarlo de fuerzas políticas y desconocidas que amenazan con cambiar el curso de la historia de la humanidad.

Su orientación por la ciencia ficción y la filosofía me hizo recordar a la lírica de Rush, e incluso cierto de su estilo musical también recuerda a los canadienses. Recuerdo que en el ambiente del rock, se ha dicho de forma bromista que los fans de Rush son los "trekkies" del rock, haciendo referencia a como se les llama a los fans de la saga "Star Trek". El desarrollo de la prosa fantástica que Nómada imprime en este álbum, similar a la de un libro de Arthur Clarke del estilo de "El Fin de la Infancia" nos da el enmarque correcto de lo que nos depara la obra, que es un desarrollo sobre la compleja naturaleza humana. Este cruce entre rock y ciencia ficción, pero sobretodo desde los términos de lo psicológico y lo social, es lo que da el encuadre a la obra.

El disco los muestra poderosos pero al mismo tiempo adaptados al contexto de búsqueda melódica y armónica como principal objetivo. Sobre el trabajo compositivo, es magnífico, ya que si bien el disco tiene instrumentaciones grandiosas, todo camina por el canal armónico, y donde el protagonismo lo comparten todos los instrumentos a la vez, que junto a la voz forman un esquema completo, rico y compacto, canciones muy pulidas, arregladas, con miles de detalles pero que no se marean y siempre vuelven a su raíz: las canciones tienen una estructura muy definida que gira alrededor de su melodía. La incursión de la muy buenas y expresivas voces de Franco Pavez (guitarra) y Sebastián Meneses (bajo) ayuda a que los temas mantengan su esquema y cohesión. Cada track tienen mucha melodía y varias cosas dando vueltas; a veces hay un sentimiento acústico, un dejo que los asemeja, pese a su sonido, más a Rush que a Dream Theater... quizàs el sonido de Rush no abarque completamente la modernidad de Nómade, pero tampoco está tan alejada. Recordemos que esas letras futuristas y tomadas de la ciencia ficción llegaron hasta entrados los años ’80, donde se produjo un recambio generacional que tuvo su reflejo en todos los aspectos: sociales, políticos, culturales... y obviamente musicales, pero sobretodo un cambio de sentido común. Ya las exploraciones en el mundo de la imagión fueron reemplazadas por lo material y tangible de lo más oscuro de la realidad. Podría decirse que las viejas utopías de cambio de los años 60 y 70 desaparecieron y comenzó el culto al individualismo, caracterizado por la ola neoliberal, por un nuevo énfasis en el consumo, en tratar de hacerse rico rápidamente y sin tener demasiados escrúpulos acerca del método, y en una consiguiente preocupación por lo relacionado con el cuerpo: los gimnasios se multiplicaron, al igual que las cirugías estéticas, que ya dejaron de ser patrimonio de la gente de cierta edad, creció el consumo de los productos dietéticos de todo tipo y también de las drogas eufóricas y los mejunjes supuestamente afrodisíacos. Era la generación de yo, primero y principal y delante de todo. Y quizás las últimas letras futuristas de Rush marcaron el final de un cierto mundo conocido y el comienzo de otro incierto.

Ahora, desde Chile, no desde Canadá, viene +para rescatar la tradición, y lo hace notablemente, con un gran disco, una gran presentación, un gran despliegue, con notables arreglos de esos que te ponés a escuchar cada detalle porque todo es jugoso. Y mezclan el power con lo progresivo, con algunas cosas sinfónicas, y lo hacen a lo grande, rompiendo cada instrumento pero sin perder la dirección general, como esos notables canadienses de otrora pero en el momento actual, lleno de individualismo, de café descafeinado, de productos dietéticos, de consumo, de Donalds Trumps, y Felinos Macris, de gimnasios y cirugías estéticas. Aparecen con un aire y temas de ayer para mostrarnos un mañana, para mostrarnos lo temporal del neoliberalismo, de las cirugías estéticas, de los Trumps y de los Macri, porque al final de cuentas la cultura no se pierde y reaparece nuevamente en los recodos de la historia.
Así aparece Nómada, mirando hacia el cielo, levantando la cabeza y la imaginación.

Un disco notable que pueden escuchar y coprar en el sitio de Bandcamp de la banda: https://wearenomada.bandcamp.com/releases
Les aseguro que vale mucho la pena, así que al menos no dejen de conocerlo.






Comentarios

Lo más visto de la semana pasada

Los 100 Mejores Álbumes del Rock Argentino según Rolling Stone

Quizás hay que aclararlo de entrada: la siguiente lista no está armada por nosotros, y la idea de presentarla aquí no es porque se propone como una demostración objetiva de cuales obras tenemos o no que tener en cuenta, ya que en ella faltan (y desde mi perspectiva, también sobran) muchas obras indispensables del rock argento, aunque quizás no tan masificadas. Pero sí tenemos algunos discos indispensables del rock argentino que nadie interesado en la materia debería dejar de tener en cuenta. Y ojo que en el blog cabezón no tratamos de crear un ranking de los "mejores" ni los más "exitosos" ya que nos importa un carajo el éxito y lo "mejor" es solamente subjetivo, pero sobretodo nos espanta el concepto de tratar de imponer una opinión, un solo punto de vista y un sola manera de ver las cosas. Todo comenzó allá por mediados de los años 60, cuando Litto Nebbia y Tanguito escribieron la primera canción, Moris grabó el primer disco, Almendra fue el primer ...

Iterum Nata - From the Infinite Light (2024)

"Iterum Nata" significa "Born Again" en latín, una descripción apropiada para lo que presenta este disco, el quinto álbum de estudio de este proyecto que me ha puesto en un brete a la hora de catalogarlo ¿folk rock, folk picodélico, post rock, post metal, prog folk, rock progresivo,  black y doom metal?. Lo mejor es que es todo eso, pero todo junto. Desde Finlandia presentamos un trabajo que nos envuelve con una música atmosférica oscuramente melódica y lírica, influenciada por el paganismo y el ocultismo, y que podemos describir como un cruce entre los grupos neofolk melancólico como Tenhi, el folk psicodélico de Linda Perhacs más el misticismo musical espectral de Dead Can Dance y el progresivo de Strawbs, junto con los primeros King Crimson, sumadas a las inquietantes narrativas de Nick Cave, y tendremos algo parecido a la propuesta musical, política y filosófica de Iterum Nata, algo que creo que ya podemos intuir al ver su arte de tapa. Artista: Iterum Na...

El Ritual - El Ritual (1971)

Quizás aquellos que no estén muy familiarizados con el rock mexicano se sorprendan de la calidad y amplitud de bandas que han surgido en aquel país, y aún hoy siguen surgiendo. El Ritual es de esas bandas que quizás jamás tendrán el respeto que tienen bandas como Caifanes, jamás tendrán el marketing de Mana o la popularidad de Café Tacuba, sin embargo esta olvidada banda pudo con un solo álbum plasmar una autenticidad que pocos logran, no por nada es considerada como una de las mejores bandas en la historia del rock mexicano. Provenientes de Tijuana, aparecieron en el ámbito musical a finales de los años 60’s, en un momento en que se vivía la "revolución ideológica" tanto en México como en el mundo en general. Estas series de cambios se extendieron más allá de lo social y llegaron al arte, que era el principal medio de expresión que tenían los jóvenes. Si hacemos el paralelismo con lo que pasaba en Argentina podríamos mencionar, por ejemplo, a La Cofradía, entre otros muchos ...

Serú Girán - La Grasa de las Capitales (Edición 40 Aniversario) (1979 / 2019)

Esta edición especial tiene su lanzamiento digital hoy, y nosotros no podíamos dejar de mencionarlo. Un disco bien para que aparezca en el blog cabezón un viernes. Porque no es una versión cualquiera, porque salió hoy mismo, porque es una gran sorpresa tenerlo aquí y porque lo trae el Mago Alberto.  A partir de la recuperación del histórico catálogo discográfico de Music Hall, realizada por el Instituto Nacional de la Música (INAMU), y con un minucioso trabajo de producción que incluyó la remasterización del sonido desde cintas, restauración de arte de tapa e inclusión de un insert con fotos originales nunca antes vistas, se lanza a 40 años de su publicación una edición especial de "La Grasa de las Capitales", segundo disco del legendario Serú Girán. Con la idea de escuchar cada vez mejor estas obras que traspasan el tiempo, es que anunciamos estas cosas maravillosas que van saliendo, y es que así se vive la mejor música en el blog cabezón. Artista: Serú Girán Álbum: ...

Don Cornelio y la Zona - Don Cornelio y la Zona (1987)

"Hola, les saludo desde Ecuador, he seguido la página desde hace unos años y han sido un gran soporte emocional en mi vida gracias a la música que me han compartido. Quería preguntarles si pueden revivir este álbum que descubrí hace poco". ¿Y cómo negarnos ante ese comentario?. Como homenaje al recientemente desaparecido Palo Pandolfo (uno de los cantautores más destacados de la música argentina en las últimas tres décadas), reflotamos un discos que Artie había publicado hace ya mucho tiempo. Acá está, entonces, el disco homónimo de Don Cornelio, muy pedido por varios, como recuerdo de ese referente del rock argento que fue el poeta del rock "Palo" Pandolfo, con su combinación de lirismo y violencia reconocible en su rock, algunos dicen que fue heredero artístico de Pescado Rabioso , y desde hace 35 años que vino siendo bastante más que el flaquito que vino a poner oscuridad en el pop alfonsinista. Artista: Don Cornelio y la Zona Álbum: Don Cornelio y la Zona ...

Los Grillos - Vibraciones Latinoamericanas (1976)

Nuestro amigo Julio Moya sigue con su tarea de palentólogo del rock latinoamericano y ahora nos presenta la historia de Los Grillos, y resumiendo les diría que si Jethro Tull hubiera sido andino, probablemente hubiese grabado este disco, ya que encontrarás flautas similares a Ian Anderson, junto con instrumentos de viento autóctonos. Un disco con 8 temas con una duración total que no alcanza la media hora. De alguna manera puede trazarse un paralelismo con Los Jaivas de Chile, pero se debe tener en cuenta que la raíz folclórica es diferente y con un sonido propio de altiplano. Aquí, uno de los discos más importantes de la historia del rock en Bolivia, y una de las mayores joyas del rock boliviano, expresión del folk rock temprano donde Los Grillos fundadon el sonido del Neo Folclore Andino, incursionando en el Moog a modo de "sintetizador andino". Si disfrutaste de "Alturas de Macchu Picchu" de Los Jaivas, o los bolivianos Wara o los argentinos Contraluz, descubrirá...

Moron Police - Pachinko (2025)

Hay bandas progresivas que prefieren zambullirse en un estilo setentero y vintage, y luego tenemos las otras, que quizás sin proponérselo encaran un sonido transgresor que tiende a renovar definitivamente el estilo. Entre estos últimos se ubican estos noruegos, y aquí presentamos su último disco, otro de los mejores discos del 2025 que presentamos en el blog cabeza. Esto es un baldazo de dopamina auditiva directo al cerebro, un viaje de ácido a Disney, pop-prog de altísimo vuelo, con melodías que se te pegan como chicle en el zapato pero con una complejidad técnica que dejaría a Dream Theater rascándose la cabeza (bueno, no tanto, pero exageramos un poco para hacerlo todo más animado que nos toca enfrentar el 2026, y recién empezamos). El disco mantiene esa vibra de que todo va a estar bien aunque el mundo se caiga a pedazos, y tanto es así que creo que es imposible escuchar esto y no sonreír. La música es inmensa, la producción es gigante, todo suena nítido y brillante, el álbum se ...

King Crimson - Radical Action (2016)

Ya teníamos una excelente reseña del señor Morgan del registro en CD, pero ahora nuestro amigo cabezón Lean, que por motivos de recortes a la ciencia emigró de su Argentina natal y anda dando vueltas por el norte, y se está dando una panzada musical, nos hace su comentario de su experiencia en un recital de estos monstruos... justo para el video de los viernes. Artista: King Crimson Álbum: Radical Action Año: 2016 Género: Progresivo ecléctico Nacionalidad: Inglaterra Lista de Temas: Disco 1 (CD): Mainly Metal 1. Larks' Tongues In Aspic Part One - Bruford*, Cross*, Muir*, Wetton*, Fripp* 10:36 2 . Radical Action (To Unseat The Hold Of Monkey Mind) – Fripp* 3:40 3. Meltdown – Jakszyk*, Fripp* 04:22 4. Radical Action II – Fripp* 02:27 5. Level Five – Belew*, Mastelotto*, Fripp*, Gunn* 06:46 6. The Light Of Day – Jakszyk*, Collins*, Fripp* 05:49 7. The Hell Hounds Of Krim – Harrison*, Mastelotto*, Rieflin* 03:36 8. The ConstruKction Of Light – Belew*, Mastelotto...

Banana - Aún es tiempo de soñar (1979)

Artista: Banana Álbum: Aún Es Tiempo De Soñar Año: 1979 Género: Rock Prog Sinfónico Nacionalidad: Argentina Duración: 43:50 Minutos Lista de Temas: 1. El Escultor Y La Estatua (9:15) 2. Un Hombre En La Hoguera (6:10) - a. Preparacion - b. Sacrificio - c. Humo Y Cenizas 3. Aun Es Tiempo De Soñar (5:50) 4. Vispera (9:52) 5. Preguntas Al Cielo (10:13) 6. Quien Se Acordara (2:10) Alineación: - Alberto Bengolea: guitars (5) - Miguel Cerviño: bass (4-6) - Juan Gelly: guitars - Pablo Gullot: guitars (4) - Toro Martinez: drums (5) - Fori Mattaldi: bass (1-3) - José Luis Meniño / drums (1-3) - Arturo Parona: drums (4,6) - Cesar Pueyrreden: vocals, keyboards - Jose Torres Zavaleta: saxophone ¿Escucharon a Cesar "Banana" Pueyrredón (músico melódico argentino) hacer rock progresivo?. Es que, increíblemente para muchos incluido yo, hace muchos años el tipo hacía rock progresivo y le salía bastante bien, por cierto. Si no me creen (es muy posible), esc...

King Crimson Collector's Club (1998 - 2012)

Artista: King Crimson Álbum: King Crimson Collector's Club Año: (1998 - 2012) Género: Progresivo ecléctico Nacionalidad: Inglaterra Lista de Discos: KCCC 01 - [1969] Live at the Marquee (1998) KCCC 02 - [1972] Live at Jacksonville (1998) KCCC 03 - [1972] The Beat Club Bremen (1999) KCCC 04 - [1982] Live at Cap D'Agde (1999) KCCC 05 - [1995] On Broadway - Part 1 (1999) KCCC 06 - [1995] On Broadway - Part 2 (1999) KCCC 07 - [1998] ProjeKct Four - The Roar Of P4 - Live in San Francisco (1999) KCCC 08 - [1994] The VROOOM - Sessions April - May (1999) KCCC 09 - [1972] Live At Summit Studios Denver, March 12 (2000) KCCC 10 - [1974] Live in Central Park NYC (2000) KCCC 11 - [1981] Live at Moles Club Bath (2000) KCCC 12 - [1969] Live in Hyde Park, July 5 (2002 KCCC 13 - [1997] Nashville Rehearsals (2000) KCCC 14 - [1971] Live at Plymouth Guildhall, May 11 (2CD) (2000) KCCC 15 - [1974] Live In Mainz, March 30 (2001) KCCC 16 - [1982] Live in Berkeley (2CD) (200...

Ideario del arte y política cabezona

Ideario del arte y política cabezona


"La desobediencia civil es el derecho imprescriptible de todo ciudadano. No puede renunciar a ella sin dejar de ser un hombre".

Gandhi, Tous les hommes sont frères, Gallimard, 1969, p. 235.