Ir al contenido principal

Roxy Music - For Your Pleasure (1973)

#Músicaparaelencierro. Y vamos con más Roxy Music de manos de Marcelo. Aquí el segundo trabajo discográfico, el disco más vanguardista de Roxy Music, estilizada por la voz, la onda y las letras de Bryan Ferry y que de alguna manera anticipa la estética punk que se estaba gestando, pero desde un lugar de glam rock. Todo complementado con los hermosos solos de guitarra de Phil Manzanera y un estilo que se debate entre  lentos, sensuales y románticos por un lado, y de una atmósfera oscura por el otro, adosando ritmos hipnóticos y efectos de sonido definen el que quizás sea el mejor álbum de Roxy Music, y uno de los mejores discos de art rock de los años 70.

Artista: Roxy Music
Álbum: For Your Pleasure
Año: 1973
Género: Art rock / Crossover prog
Duración: 42:16
Referencia: Discogs
Nacionalidad: Inglaterra

El 23 de marzo de 1973 la emblemática banda inglesa publicó su fabuloso segundo disco, último con Brian Eno.

Durante el primer lustro de la década de los 70 hubo un “algo” llamado glam rock. Ya en la música había personajes como Liberace, pero en aquellos prolíficos años el rock comenzaba a inundarse de vocalistas masculinos con pintas extravagantes que en algunos casos representaban a personajes creados por músicos como David Bowie con su galáctico Ziggy Stardust.
Hubo también uno menos conocido y visto como sucesor de éste llamado Jobriath, a quien la vida le jugó un revés que resultó de una venganza y cuya enigmática historia constituye en sí un capítuto aparte.
Entre ropas de satén, lentejuelas y otro aparejos surgieron músicos como Marc Bolan (†) y su banda T-Rex, New York Dolls, Alice Cooper con sus fantasmagóricas presentaciones, Iggy Pop con su proto punk e industrial sonido…
En fin, todo un universo de músicos y personajes sin género definido. Elton John y el Genesis de Peter Gabriel acentuarían esa extravagancia dentro de sus estilos, aunque no necesariamente los enmarcaría dentro de éste.
Roxy Music fue parte de ese movimiento cuyos nombres eran tan o más extravagantes que sus atuendos.
Roxy Music fue la creación del cantautor Bryan Ferry y el bajista Graham Simpson, quienes ampliaron su concepto musical con el genial, entonces incipiente sonidista, Brian Eno en el sintetizador, coros y efectos; Andy Mackay en los vientos y coros; Phil Manzanera en la guitarra eléctrica; y el baterista Paul Thompson.
La banda tuvo una vida intermitente cuya última etapa fue la primera década del milenio (2001-2011). Su discografía, a pesar de tantos años en la escena internacional, la conforman ocho álbumes en estudio y una absurda decena de recopilatorios y álbumes en vivo que tiene en For Your Pleasure una referencia obligada para todo cultor o no del género.
Desde las más modestas opiniones que le colocan de 394 entre los 500 álbumes esenciales de la revista Rolling Stone, hasta la pretensiosa afirmación del famoso Morrissey quien lo considera “el álbum británico verdaderamente grandioso”.
Nuestro LP contiene ocho canciones compuestas por Bryan Ferry. El set lo inicia “Do The Strand” (Haz el strand): “Hay una nueva sensación, una fabulosa creación, una bailable solución para una revolución adolescente”.
Es la primera estrofa de este tema que inicia de forma abrupta con voz, guitarra y un acorde al teclado marcando el pulso al que luego se le incorporan el resto de los instrumentos. “Haz el strand, amor, cuando sientas amor, es la nueva manera, y es por eso que decimos, haz el strand.”
Es importante entender que el vocablo “strand” tiene varios significados y uno de ellos suele describir cosas alargadas y delgadas como una cuerda, cable, hilo etc.. pero que acá se refiere a un baile.
“Beauty Queen” le sigue con un resonante eco al desplante de Ferry quien canta “Valerie, por favor créelo, no podría funcionar, el tiempo de hacer planes, ha pasado, se ha desvanecido”.
Más adelante justifica diciendo, “Algo que compartimos es el ideal de belleza, un tesoro tan raro que aún al Diablo pudiera importarle.”
La voz de Ferry con ese vibrato característico que pareciera emular a un pavo, es una constante en Roxy Music. Ferry continúa con una dramática interpretación en “Strictly Confidential” (Estrictamente confidencial) donde la guitarra de Manzanera destaca con un sonido agobiante.
Ferry nos confía, “Antes de morir escribiré esta carta, en ella están los secretos que debes conocer, antes que la capa del ocaso se torne el mantel del amanecer, me pregunto si entonces será soleado”.
Ferry es ligeramente oblicuo con algunas figuras metafóricas o surreales pero en cualquier caso accesibles y atractivas con una música entorno que se apoya más en la calidad y la cualidad de un sonido que frecuentemente emerge de la genial contribución de Eno, quien estuvo en el álbum debut de la banda y que tendría su última participación en éste.
Brian Eno iniciaría una carrera como creador de las ambientaciones más fascinantes en la historia de la música. Renuente a considerarse músico, el también productor, sigue siendo una de las figuras más relevantes dentro de la música popular actual.
“Editions of You” comienza con las teclas de Eno. Destacan el solo del abrasivo saxo de Andy Mackay y también el teclado y los efectos de Eno, recordándome un poco a Ray Manzarek.
Ferry nos canta, “Estoy viendo a través de un viejo marco de un portarretrato, esperando por la imagen perfecta, espero que algo especial irrumpa en mi vida, otra buena edición de ti, una bella mujer en tonos azules”.
Este estridente y fascinante tema es seguido del intenso “In Every Dream Home a Heartache” (En cada ensoñadora casa un corazón roto).
La canción claramente alude a una muñeca inflable en su última y prolongada estrofa: “Te compré por correo, mi nena en simple envoltorio, tu piel es como vinilo, la compañía perfecta, flotas en mi nueva piscina, lujo y deleite, muñeca inflable, mi rol es servirte, querida desechable, no puedo botarte ahora, inmortal y tamaño real, mi aliento está en ti, te visto a diario, y te tengo hasta que la muerte suspire, muñeca inflable, desgraciada amante, soplé tu cuerpo pero tu reventaste mi mente.”
El emblemático álbum continua con los temas “The Bogus Man” y “Grey Lagoons”.  El primero es una pegajosa y rítmica canción de humor ligeramente misterioso sobre la cual Andy Mackay sopla su áspero tenor. “El falso hombre está en camino, tan rápido como corre, está cansado pero te atrapará, y te disparará con su pistola”.
La guitarra de Manzanera, con sus breves trazos, es tan interesante como el desarrollo de la pieza donde cada instrumento aporta un poco de color y textura a lo largo de casi diez minutos. Líricamente, todo ocurre en la primera parte pero Ferry retorna haciendo ruidos vocales. Hasta el momento es el tema superlativo del álbum.
La banda retornaría con un rock más directo en “Grey Lagoons” cuyo atractivo es también el coro a lo “góspel”.
El tema título cierra el álbum. “For Your Pleasure” es también el segundo más extenso con casi siete minutos. Thompson inicia el tema y luego teclado y voz irrumpen “Para tu placer en nuestro estado actual, en parte falso, en parte real, como en todo, nos presentamos, caen las palabras que usamos, dura y libre grava, allí toda la noche, con tu oscuro potro a escondidas, aborreciendo extremos”.
Dos estrofas extensas dejan paso a una sección instrumental donde el ondular eco hace intervalos con los robustos pasajes de Thompson. En estructura es similar a “Bogus Man”.
Al final de la pieza se aprecia la voz de la actriz Judi Dench cuya extensa carrera actoral incluye  roles en “Cabaret” y “Philomena”, por mencionar dos de una larga lista. Ella dice “No preguntes, no preguntes por qué.”
En este tema está también la frase “¿bien, cómo estás? de “Chance Meeting”, tema del álbum debut de esta legendaria banda.
El arte del disco seguía la linea del debut y que distinguiría la estética durante los 70 con fotos de bellas modelos. En este caso se trata de Amanda Lear, capturada por el fotógrafo Karl Stoecker, bajo la dirección de arte de Nicholas De Ville.
Santé! Todo por tú placer.

Leonardo Bigott




Considerado por muchos el mejor disco de Roxy Music, For Your Pleasure marca el final de la primera época para la banda de Bryan Ferry, que termina abandonando su imagen Glam para adoptar una más elegante, con Ferry y su estilo a lo Humphrey Bogart al mando.



Lista de Temas:
1. Do The Strand (4:03)
2. Beauty Queen (4:41)
3. Strictly Confidential (3:48)
4. Editions Of You (3:51)
5. In Every Dream Home A Heartache (5:29)
6. The Bogus Man (9:20)
7. Grey Lagoons (4:13)
8. For Your Pleasure (6:51)

Alineación:
- Bryan Ferry / vocals, keyboards
- Phil Manzanera / guitar
- Brian Eno / synthesizer, tapes
- Andy Mackay / oboe, saxophone
- Paul Thompson / drums
With:
John Porter / bass




Comentarios

Lo más visto de la semana pasada

Robert Fripp & The League of Gentlemen - God Save The King (1985)

Y gracias a LightbulbSun (otra vez) tenemos al disco compilado del enano maldito junto a los Gentlemen, unidos para crear una música disco que ronda el New Wave, el post punk y el pop rock ¿disco-frippertronics? Sea como sea, parece que este fue un trampolín hacia lo que se convertiría en la próxima encarnación de Crimson. Pero no nos adelantemos que aquí de King Crimson estamos muy muy lejos, años luz, aunque no deja de ser interesante sobretodo para los incondicionales de Fripp. Otra entrada cortita y al pie de la que es imposible hablar demasiado, para saber de qué va esto tenés que escucharlo, punto. Artista: Robert Fripp & The League of Gentlemen Álbum: God Save The King Año: 1985 Género: Pop rock Duración: 43:47 Referencia: Rate Your Music Nacionalidad: Inglaterra A finales de los setenta, después de que King Crimson se separara, Fripp grabó por primera vez el maravilloso, pero aún bastante crimsoniano, "Exposure". Luego intentó algunos experi...

King Crimson - Red (Elemental Mixes) (1974 - 2024)

Y para empezar la semana siempre vamos con algo bueno ¿Y qué decir de esto que ahora nos trae El Mago Alberto?, tenemos uno de los disco claves del Rey Carmesí con temas inéditos, y me copio de uno de los comentarios de esta entrada: "El último gran álbum de los mejores King Crimson, los de la década de los ’70, veía la luz en aquel Noviembre de 1974. "Red" nacía proyectando su propia sombra densa, vestida de elementos de su sinfónico pasado, de un oscuro y rauco jazz y del naciente heavy metal, marcado este último por las distorsionadas guitarras y sus pétreos riffs, que dieron una visión un tanto peculiar de aquel primogénito del Hard Rock desde el especial prisma de Robert Fripp. (...) Este álbum sin duda marcó un antes y un después en la carrera de la banda, pues tras 7 años de silencio después de "Red", la banda volvió entrados los ’80 con otra onda completamente distinta, otra visión y concepción de su sonido, sonando también interesantes y originales, pe...

Los Grillos - Vibraciones Latinoamericanas (1976)

Nuestro amigo Julio Moya sigue con su tarea de palentólogo del rock latinoamericano y ahora nos presenta la historia de Los Grillos, y resumiendo les diría que si Jethro Tull hubiera sido andino, probablemente hubiese grabado este disco, ya que encontrarás flautas similares a Ian Anderson, junto con instrumentos de viento autóctonos. Un disco con 8 temas con una duración total que no alcanza la media hora. De alguna manera puede trazarse un paralelismo con Los Jaivas de Chile, pero se debe tener en cuenta que la raíz folclórica es diferente y con un sonido propio de altiplano. Aquí, uno de los discos más importantes de la historia del rock en Bolivia, y una de las mayores joyas del rock boliviano, expresión del folk rock temprano donde Los Grillos fundadon el sonido del Neo Folclore Andino, incursionando en el Moog a modo de "sintetizador andino". Si disfrutaste de "Alturas de Macchu Picchu" de Los Jaivas, o los bolivianos Wara o los argentinos Contraluz, descubrirá...

Los 100 Mejores Álbumes del Rock Argentino según Rolling Stone

Quizás hay que aclararlo de entrada: la siguiente lista no está armada por nosotros, y la idea de presentarla aquí no es porque se propone como una demostración objetiva de cuales obras tenemos o no que tener en cuenta, ya que en ella faltan (y desde mi perspectiva, también sobran) muchas obras indispensables del rock argento, aunque quizás no tan masificadas. Pero sí tenemos algunos discos indispensables del rock argentino que nadie interesado en la materia debería dejar de tener en cuenta. Y ojo que en el blog cabezón no tratamos de crear un ranking de los "mejores" ni los más "exitosos" ya que nos importa un carajo el éxito y lo "mejor" es solamente subjetivo, pero sobretodo nos espanta el concepto de tratar de imponer una opinión, un solo punto de vista y un sola manera de ver las cosas. Todo comenzó allá por mediados de los años 60, cuando Litto Nebbia y Tanguito escribieron la primera canción, Moris grabó el primer disco, Almendra fue el primer ...

Viaje Musical por un Año: Gran vals - F.Tárrega

29 de Julio Gran vals Francisco Tárrega (1852-1909) Después del tumulto emocional ocasionado por las chaconas de Bach, nos entretendremos alegremente con el hombre considerado «padre de la guitarra clásica», el español Francisco de Asís Tárrega Eixea, natural de Villarreal, provincia de Castellón. De niño solía esperar a que su padre, que tocaba flamenco, estuviera fuera de casa; entonces cogía su guitarra e imitaba los sonidos que había oído. Cierto día escapó corriendo de la vigilancia de su niñera y cayó en una acequia, causándose una peligrosa lesión en los ojos. Su padre quiso aprovechar el interés del muchacho por la música y, pensando que si no recuperaba la vista —al final no la recuperó—, la interpretación podía ser una buena forma de ganarse la vida, se trasladó con su familia a Castellón, donde el joven Francisco estudió piano y guitarra. Sus dos primeros profesores también eran invidentes. La ceguera no le impidió triunfar. Era un buen pianista, pero la guitarra sig...

Santana - Santana (1969)

Seguimos a puro rock chicano, y a puro Santana, gracias a Sandy que salva las papas del fuego en esta etapa que se llama "enquilombado con el trabajo y volviendo de vacaciones". Artista: Santana Álbum: Santana Año: 1969 Género: Jazz Rock / Fusion / Chicano Rock Duración: 37:02 Nacionalidad: Estados Unidos Lista de Temas: 1. Waiting (4:04) 2. Evil Ways (3:56) 3. Shades of Time (3:13) 4. Savor (2:45) 5. Jingo (4:21) 6. Persuasion (2:35) 7. Treat (4:43) 8. You Just Don't Care (4:35) 9. Soul Sacrifice (6:38) Alineación: - Gregg Rolie / Keyboards/Vocals - Michael Shrieve / Drums - David Brown / Bass - Michael Carabello / Congas - Jose 'Chepito' Areas / Timbales, congas, percussion - Carlos Santana / guitars, vocals Comienza una serie de publicaciones dedicadas al fenómeno llamado Chicano Rock!

Lito Vitale - Sobre Miedos Creencias y Supersticiones (1979)

Sandy nos deja el primer disco solista de un jovencísimo Lito Vitale haciendo un exquisito álbum de rock sinfónico. Un disco buenísimo que, aunque creo que está demás decirlo, es mi obligación: no lo encontrarán en otro lado... Ni lo piensen, llévenselo si no lo tienen. Artista: Lito Vitale Álbum: Sobre Miedos Creencias y Supersticiones Año: 1979 Género: Rock Sinfónico Nacionalidad: Argentina Duración: 1'13' Lista de Temas: 1. Baguala De Los Hueseros (11:33) 2. Alumbrando A Las Animas (4:05) 3. Pueblos Y Caminos (6:39) 4. Noche De La Salamanca (8:41) 5. La Luz Mala En El Campo (8:00) 6. Dios, El Fin (5:08) Bonus Tracks de "Lito Vitale Cuarteto" 7. El Chupetín Paleta (3:45) 8. Mañana Es Mejor (8:37) 9. La Enfermería, sala 4 (5:21) 10. Himno Coya (11:05) Alineación: Lito Vitale: teclados, composición y arreglos (para el cuarteto) Manuel Miranda: saxos, flauta traversa, quena, antaras y tarkas Marcelo Torres: bajo Jota Morelli: batería S...

Godspeed You! Black Emperor - Lift Yr. Skinny Fists Like Antennas To Heaven! (2000)

Sobre el tercer álbum de estos canadienses, que aparece en el blog cabeza gracias a LightbulbSun, nos ilustra el señor Wikipedia : "Lift Your Skinny Fists Like Antennas to Heaven está estructurado y concebido más como una sinfonía que como un disco convencional de música popular o rock. Las cuatro pistas están compuestas por movimientos, con diferentes subtítulos, que se funden entre ellos. El álbum entero es instrumental, excepto por algunos fragmentos hablados. El álbum comienza con crescendo orquestal con algunas reminiscencias al Bolero de Maurice Ravel. El álbum consiste en cuatro pistas continuas en el CD. Las duraciones de los movimientos individuales fueron tomadas de la discografía oficial. Los tiempos para cada movimiento aparecen en la contraportada del álbum, pero éstos son bastante imprecisos". Y así empezamos el día, con mucha música y un álbum doble de los Godspeed You! Black Emperor que sin duda marcaron una época con un sello propio de calidad y búsqueda....

Alma Kala - Alma Kala (EP - 2010)

Para quien no lo haya podido escuchar cuando lo compartimos, aquí va un exquisito EP de una banda cordobesa que lamentablemente se ha disuelto; música experimental de alto vuelo basada en temas autóctonos, con producciones propias y reversiones. Oscuro, melancólico, bien latinoamericano, pero sumamente muy disfrutable. No dejen de conocer este propyecto que no germinó pero auguraba un gran futuro. Otra gran resubida de Sandy! Artista: Alma Kala Álbum: Disco Difusión (EP) Año: 2010 Género: Folk fusión Nacionalidad: Argentina Duración: 16:25 Lista de Temas: 01 - Caramba 02 - Río Baja 03 - De estar estando 04 - Cardo o ceniza Alineación: - San Martinez / guitarra y sintetizadores - Violeta Carreira / voz - Diego El Ganame / Bateria - Ernesto Elortegui Palacios / bajo - Eva Arce / flauta traversa y accesorios - Santiago Ochoa / charango y guitarra

Matías Betti - Frutos verdaderos (2009)

El Stick como protagonista, música instrumental, en donde cada uno de los temas se abarca desde el rock para luego sorprendernos con canciones acústicas e íntimas, siempre con mucha melodía en vez de apostar a la espectacularidad. Un disco muy recondable que los invito a conocer, en otra gran resubida de Sandy. Artista: Matías Betti Álbum: Frutos verdaderos Año: 2009 Género: Progresivo ecléctico Duración: 46:59 Nacionalidad: Argentina Lista de Temas: 01. Tras los Pasos del Gigante 02. La Esencia 03. Bolero 04. Candilejas 05. El Camino de lo Imprevisto 06. Tribal 07. Alfonsina y el Mar 08. Mar Aéreo 09. El Sostenido y Vertiginoso Avance del Tiempo 10. Floreciendo 11. Verdadero Fruto Alineación: - Matías Betti / Stick Invitados: Andrea Alvarez: Batería y percusión Sergio Alvarez: Guitarra Renzo Baltuzzi: Guitarra Pablo Belmes: Cajón Peruano Berro: Guitarra Guillermo Cides: Stick ambients Adrià Grandia: Zanfona Lulo Isod: Batería

Ideario del arte y política cabezona

Ideario del arte y política cabezona


"La desobediencia civil es el derecho imprescriptible de todo ciudadano. No puede renunciar a ella sin dejar de ser un hombre".

Gandhi, Tous les hommes sont frères, Gallimard, 1969, p. 235.