Cabeza de Moog !

Fueron 30 mil desaparecidas y desaparecidos en los años setenta durante el terrorismo de estado que eligió ser socio de la FIFA para perpetuarse en el poder en 1978 y ahora son 30 mil dólares para castigar el gesto soberano de reclamar parte del territorio usurpado a partir de 1833. Por Carlos del Frade   Hay palabras y números que se repiten en la evolución de los pueblos. Una y otra vez. Con distintos significados y contenidos pero allí vuelven a surgir las mismas cifras mientras el tiempo avanza y amenaza con el olvido definitivo. Pero hay números que vuelven. En esas reiteraciones, entonces, surgen coincidencias, parecidos que por lo menos se sintetizan en esos vocablos y en esas cifras que insisten en mostrarse. La palabra multa surgió en el idioma castellano en 1495, tres años después de la llegada de Colón a las tierras americanas. Derivada del latín, el vocablo tenía su raíz en muelle y sus derivaciones aparecieron en palabras tales como multiplicar, multiforme y mun...

Y a esto que presentamos ahora no le vamos a dar mucha vuelta, ya que aquellos enamorados del universo musical del señor Robert Fripp, alias el enano maldito, el petiso cascarrabias y tantos otros apodos que le hemos puesto a lo largo de los años, ya saben de qué se trata y lo van a valorar de esa manera y a consecuencia de ello. Fernando Kabusacki, miembro de The League of Crafty Guitarists, Los Gauchos Alemanes, Círculo de Guitarras de Buenos Aires, La National Film Chamber Orchestra y muchos otros proyectos. Les dejo este excelente trabajo de Fernando Kabusacki, alumno de Robert Fripp. Un disco con un sonido agradable y pegadizo por momentos, experimental en otros que se deja escuchar y donde se puede notar desde el arranque un toque Crimson etapa años ochenta. Darle muchas más vueltas es más al pedo que teta de monja... Artista: Kabusacki Álbum: La Maravilla Año: 2004 Género: Art Rock / Progresivo ecléctico Duración: 59:59 Nacionalidad: Argentina Es uno de los principales...

En Café Vinilo, a las 21 hs. Estados Unidos 2483 - CABA

Una joyita canadiense-argentina que mezcla el tango con la música de cámara, el jazz y tiene una pizca del clásico rock progresivo setentero, aunque esto ni por casualidad puede tratarse dentro de los parámetros del rock. . Este trabajo discográfico destaca por su propuesta de vanguardia, donde las ciudades de Quebec y Buenos Aires se descubren mutuamente a través de una sofisticada fusión de jazz contemporáneo, música de cámara y tango instrumental. El álbum recibió un gran reconocimiento crítico y fue nominado al prestigioso premio canadiense ADISQ en la categoría de Álbum Instrumental del Año. Esa introducción sirve solamente para aquellos distraídos que no sepan que cosas como estas están disponibles en el blog, como tantas maravillas que pueblan nuestro catálogo cabezón. Que lo disfruten!. Artista:  Quetango Quartet Álbum: Postango Año: 2006 Género: Tango, Progressive fusion, avantchamber Nacionalidad: Canada (Quebec) & Argentina Duración: 42:19 min Y vamos c...

Y ahora nos vamos para Yankylandia para presentar un buen heavy prog que lleva encima todo el panorama progresivo actual y los unen para crear algo intenso y bello, inmensamente rico, quizás arraigado en el metal progresivo (una etiqueta que la propia banda eligió), pero cuyos límites van más allá y donde hay mucho más por descubrir en estos más de 60 minutos que dura el disco (incluyendo una orquesta y un coro). Majestuoso primer disco lleno de capas, sutilezas, arreglos, resultado de casi seis años de trabajo (gran parte del álbum se escribió en 2012 cuando los miembros de la banda salían de la escuela secundaria y seguían con sus vidas, y permaneció en el estante hasta finales de 2016, cuando se comprometieron a terminarlo). Si le tenés fobia a la potencia del heavy prog, te invito a escuchar un disco que se encasilla en ese estilo pero con una dulzura y delicadeza notable. Como referencia, en Progarchives alguien dice que este es el mejor álbum de metal progresivo de los últim...

Cuando Donald Trump confunde Groenlandia con Islandia, el error suele provocar sonrisas en los pasillos diplomáticos. Pero para quienes observan con atención el tablero geopolítico, la confusión revela algo más profundo, la creciente relevancia de un pequeño fragmento de roca volcánica en medio del Atlántico Norte, cuya población apenas supera los 405.000 habitantes. Islandia ha logrado en las últimas dos décadas algo que las grandes potencias económicas no han sabido replicar: una recuperación soberana de su destino, sin rendir cuentas a los acreedores internacionales ni entregar sus recursos estratégicos a cambio de oxígeno financiero. Por Lic. Alejandro Marcó del Pont   Hace doce años, cuando el mundo aún digería las cenizas de la crisis de 2008, publiqué un artículo titulado « Dios salve a Islandia «. En aquel entonces, la isla era el ejemplo perfecto de cómo no gestionar un sistema financiero. Sus tres principales bancos habían colapsado con activos equivalentes a once veces ...

Nacida en Mar del Plata a comienzos de 2024, Vuelo Cruzado surgió con la premisa inicial de explorar los terrenos del jazz fusión. La alineación original impulsada por Darío González (batería) y Sebastián Toyos (bajo) cobró una nueva dimensión con la incorporación de Santy Jack (teclados). Esta es otra de las bandas que presentamos en el trabajo en conjunto entre AMIBA (Asociación Músicas y Músicos Independientes Buenos Aires), el blog cabezón y quien suscribe. Por Beto Nacarado   La conformación de la nueva formación  generó también un cambio en el proceso creativo y eso reformuló rápidamente el rumbo. La idea primigenia dio paso a una identidad sonora propia, amalgamada por un abanico de influencias que transitan con fluidez entre el jazz, el rock, el pop, los ritmos latinos y la música popular brasileña. En este espacio democrático, cada integrante aporta ideas para que los arreglos y la arquitectura final de los temas se definan de forma colectiva. Esa confluencia de tray...

Y seguimos reviviendo todo el magnífico progresivo venezolano, ahora recordando a Fernando Yvosky y su tremenda obra "Dos Mundos", prog folk sinfónico cadencioso, cantado en español, bien elaborado y con un sabor latino, una increíble pequeña joya de la música independiente de Venezuela, una obra que contó con no menos de 20 músicos participantes conformando una pequeña gema del folk rock con tintes sinfónicos. Háganme caso, conózcanlo que lo van a disfrutar en demasía... yo sé lo que les digo! ¡Muy recomendado! Artista: Fernando Yvosky Álbum: Dos Mundos Año: 1975 Género: Rock sinfónico ecléctico / Folk rock Nacionalidad: Venezuela A pesar de ser un músico muy reconocido y respetado en su país, Fernando Yvosky grabó solamente este disco en 1975. Se paseo por el rock, el blues, los sonidos de "Morrocoy" muy presentes en algunas bandas venezolanas, pero su fuerte sin duda alguna es el rock progresivo. Esto queda reflejado en este disco, uno de los mas busca...

Y nos toca irnos para Mendoza, Argentina, la tierra del buen vino pero también de la buena psicodelia rock jazzera, con este disco de nombre tan largo como suntuoso, se trata del primer disco de estudio de un power trío que se las trae. Me refiero a Jinete Azul que con este trabajo pegó una patada en lo que respecta al sonido del rock cuyano. "Pequeño desenlace polifónico y el sueño de alegrar perros" es visceral, imaginativo, valiente, callejero y elegante, todo al mismo tiempo, y encuentra a una banda instrumental pasándola de lujo al crear su propia obra, conformada por 13 temas con personalidad propia que hacen al conjunto un paseo en caballo y con un perro alegre, como para no estar alegre con semejante música. Muy buenos músicos, muy interesantes composiciones y muy buena ejecución, todo como para quedar más contentos que el perrito.   Artista: Jinete Azul Álbum: Pequeño desenlace polifónico y el sueño de alegrar perros Año: 2012 Género: Jazz Rock / Fusión psicodé...

Surgida en Catamarca hacia 2017 e integrada por músicos de esa provincia y de Córdoba, Jano se ha consolidado como una de las propuestas más singulares del rock sinfónico y progresivo del interior argentino. Aunque en sus primeros años la agrupación logró llevar su música al directo —con una recordada presentación de su disco debut en el Aula Magna de la Universidad Nacional de Catamarca—, las distancias geográficas y los compromisos personales redefinieron su dinámica. Lejos de disolverse, la banda mutó hacia un prolífico proyecto de estudio abocado al trabajo discográfico constante. Este es otro paso en el trabajo en conjunto entre AMIBA (Asociación Músicas y Músicos Independientes Buenos Aires), el blog Cabeza de Moog y quien suscribe. Por Beto Nacarado La identidad del grupo rinde tributo a Jano, la divinidad romana de los dos rostros. Esta noción conceptual atraviesa toda su producción: casi cada trabajo discográfico posee su «obra duplicada», un ejercicio donde la banda compone...