Ir al contenido principal

Kepler - Kepler (2016)

A no confundir con los Kepler alemanes. Vuelve Xiim para presentarnos más exponentes del mejor rock patagónico, que viene a traer una joyita 100% valletana: el Stoner Doom instrumental de Kepler, una banda que representa el sonido típico de las tierras patagónicas, tan particular y con un alma tan propia. Y aquellos que vengan siguiendo al blog desde hace tiempo, quizás hayan logrado reconocer a ciertos sonidos que representan a las bandas de cada lugar y de cada país. En el caso de la Patagonia se da ese estilo tan denso, ese sonido pesado, mastodónico, Stoner brutal, pero al mismo tiempo con una melodía debajo, y es como la coraza que protege al corazón de tanto frío y de tanto viento incesante. Representando ese sonido, ese estilo tan propio del alma patagónica, aquí aparecen los Kepler de mano de la genia de Xiim Mx, corresponsal cabezona en las estepas del sur.

Artista: Kepler
Álbum: Kepler
Año: 2016
Género: Stoner Doom
Duración: 23:45
Nacionalidad: Argentina


Volvemos al sur, desde donde estuvismo siempre, sin irnos nunca, para continuar con la saga de rock patagónico que venimos trayendo desde ya hace bastante tiempo, y hoy le toca el turno a los Kepler.
Johannes Kepler (Alemania, 1571 - 1630), fue una figura clave en la revolución científica, astrónomo y matemático alemán; conocido fundamentalmente por sus leyes sobre el movimiento de los planetas en su órbita alrededor del Sol, partidario de la teoría heliocéntrica del movimiento planetario desarrollada en principio por Nicolás Copérnico. Elaboró una hipótesis geométrica compleja para explicar las distancias entre las órbitas planetarias, deduciendo que las órbitas de los planetas son elípticas. Sostenía que el Sol ejerce una fuerza que disminuye de forma inversamente proporcional a la distancia e impulsa a los planetas alrededor de sus órbitas. Su madre fue acusada de brujería a los 68 años, y ello llevo a una oncansable lucha por su liberación. Johannes Kepler falleció el 15 de noviembre de 1630 en Regensburg. Compuso este epitafio para su lápida: "Medí los cielos, y ahora las sombras mido, En el cielo brilló el espíritu, En la tierra descansa el cuerpo."
Y aquí, Xiim Mx nos hace una merecida introducción a este gran y poderoso pequeño (únicamente por la extensión) disco...
Estás en el sur - bien al sur - plena Patagonia, plena estepa. Un lugar árido rodeado de mesetas, viento, plantas bajas, espinas y colores tierra. Nada que ver a las montañas nevadas que tanto le dan al marketing del turismo patagónico. Pero que inspira igual, (o más) quién puede bajarte de una nube creativa si alrededor tenés la amplitud, las líneas trazadas a viento y un cielo abierto que te muestra todo. Los ruidos de la ciudad apartados, el silencio justo para el encuentro con uno mismo.
Del viento zonda a las espinas del alpataco, Kepler es una banda que se viene moviendo hace unos años en la escena musical valletana, influenciados por el rock alternativo, psicodélico, metal instrumental y stoner entre otros; inspirados en las bardas, el río, el viento; esos elementos que hacen al paisaje estepario que tanto recuerdan al desierto. Otro de los conceptos que trabaja el grupo es la exploración espacial, al descubrimiento de esos exoplanetas con características similares a la Tierra, pero con un tamaño mucho mayor y la duda existencial de si existe la vida en otros planetas o si en un futuro terminaremos migrando a alguno de ellos.
Combinás esos elementos y tenés como resultado este power trío instrumental que te vuela la cabeza, y que en vivo te transmite esa polenta y pesadez que encontrás por estos lares.
Kepler estuvo presente en festivales como Rock al Río o Mar de Montañas, compartiendo escenario con KNEI, Las Sombras, Comeculebras, Atrás Hay Truenos. Ya sea en festivales, autogestionándose encuentros como Insomnio en el 2016 o apoyando movidas estudiantiles y culturales, los Kepler siguen moviéndose.
Xiim Mx

Señoras y señores cabezones, aquí toda la magia y agresividad patagónica de mano de los Kepler.




El género del rock , por suerte, no es propiedad exclusiva de Buenos Aires. Más allá del vértigo espectacular que caracteriza a la ciudad de Buenos Aires, existe una república polifacética que se expresa con singularidad y dinamismo, generando cultura de modo inagotable. Si bien la prensa porteña, a partir de festivales tradicionales, se ocupa ocasionalmente de artistas y autores -de Córdoba, Santa Fe o Tucumán, por ejemplo- que localmente presentan un disco o publican un libro, esa es más la excepción que la norma. De ahí que tenemos el gusto de referirnos a un acontecimiento musical del cual tenemos mucho para hablar, y bandas que presentar: el rock patagónico. Es más, con corresponsales in situ como Xiim Mx, que nos traen bandas y quizás hasta se anime con algún que otro reportaje (?), bueno, en realidad no se lo pregunté, pero imagino que con gusto podría acceder... veremos cual es la respuesta de nuestra cabezona sureña.
Y ahora nos abocamos a este rock enérgico con tintes de psicodelia, hard rock y stoner rock que hará las delicias de mucho cabezón orientado al Stoner.
Uno de los power tríos de hard rock psicodélico más interesantes de nuestro sur. Sin carecer de matices y detalles, lo primero que se nota al estar frente a la banda es la sensación de ser vapuleado por un torbellino de energía y poder, donde las buenas melodías y las distorsiones luchan incansablemente por ser protagonistas, en un viaje en espiral que te engulle y hace que el concepto tiempo pierda su sentido. 5 temas que rondan los 5 minutos dan vida a este trabajo que ahora presentamos, liderado por guitarras rasposas combinan composiciones llenas de creatividad, poder y buen gusto, donde se nota la química entre los tres músicos porque el resultado no puede ser mejor. Cada canción es una pequeña obra de arte es sí misma que a su vez forma parte de un maravilloso puzzle musical. Todo suena muy natural en ese pequeño caos controlado.
Y... ¿qué mejor que la presentación que se dan ellos mismos? porque es mucho mejor que la que podría preparar yo...

Nuestra banda es un power trio instrumental con influencias varias: Rock alternativo, rock psicodelico, Metal instrumental, Stoner Rock, etc. Nuestra música trata de representar un poco el paisaje que nos rodea. Nuestras bardas, el río y nuestro hermoso paisaje desértico patagónico. Fusionando estos paisajes con el concepto que tenemos como grupo: La exploración espacial. Kepler hace alusión a los nuevos exoplanetas descubiertos hace pocos años por el telescopio espacial también llamado Kepler (Bautizado así por un gran científico llamado Johannes Kepler). Se dice de estos planetas que poseen iguales condiciones que nuestro planeta Tierra, la diferencia es que los planetas Kepler triplican el tamaño de la Tierra. Esta noticia nos llamó tanto la atención que decidimos honrar a estos planetas, al telescopio y al científico, nombrando a nuestra banda de la misma forma. Nuestros temas, a pesar de ser instrumentales, cuentan estas historias. Podrá la humanidad en un futuro migrar hacia un planeta donde nuestra vida puede desarrollarse? Existe vida en estos planetas? Estos enigmas de la vida nos impulsan para nuestro proceso creativo musical.
Kepler ya hace dos años que no para de tocar. Hemos tenido el honor de tocar junto a grandes bandas del país y regionales. Hemos realizado giras por la patagonia y también hemos hecho nexos con músicos de otras regiones, permitiendo el intercambio cultural entre las distintas provincias.
Nuestro demo arranca con una intro llamada “Medicina”, la cual nos transporta a un paisaje ceremonial y espacial. Fuertemente influenciado por música de ceremonias de plantas de poder. La máxima experiencia de conexión con el espacio exterior e interior. Esta intro está puramente programada por ordenadores.
El demo continúa con nuestro primer tema compuesto, Supernova. Inspirado en la muerte de las estrellas en forma de una gran explosión. Así comienza nuestro proceso de creación. Estallando.
El tercer tema hace referencia a un exoplaneta de iguales condiciones a la Tierra. Este es 452-B. Una especie de planeta Tierra solo que cinco veces más grande. Este tema trata de representar la sensación que sentiría un ser humano al pisar por primera vez este planeta.
El cuarto tema es Evolución. Y como lo dice el título, está inspirado en la evolución de las especies y de la humanidad. Creemos que el futuro de la misma está en la exploración espacial, en ser una civilización de tipo interplanetaria. Evolución es una canción progresiva, como lo fue y lo será la evolución del ser humano.
El quinto tema es Parca. Inspirado en las experiencias cercanas a la muerte y al vértigo de la misma. También inspirado en el concepto de “memento mori”, el cual manifiesta esta eterna proximidad de la muerte. Vivimos sabiendo y recordando que moriremos. Este tema dio origen a nuestro primer videoclip oficial.
Nuestro demo cierra con un cover de una banda que nos influenció mucho en nuestros primeros pasos. Banda que ya no existe debido a la muerte por suicidio de su guitarrista y principal compositor. Este es Octo de la banda holandesa Sungrazer.
Kepler


La cultura patagónica es un estandarte que llevan como bandera y es, quizás, una forma de militancia, de defensa en la creación de una necesaria identidad.
El trabajo tiene identidad y mucha, y aunque no vaya a hacer un análisis de cada uno de los temas, se los resumo como en disco muy disfrutable, perturbador, adictivo, enigmático, experimental y ambivalente. Pero sobretodo muy pero muy bueno! y como para continuar con nuestra saga de rock patagónico, que nunca deberemos dejar de lado.

El disco está disponible para ser escuchado y comprado (por una muy pequeña suma) desde su plataforma en Bandcamp, les recomiendo que los conozcan y sacudan sus cabezas con su sonido. Así que sean bienvenidos los Kepler al blog cabezón!

https://kepler452.bandcamp.com/releases

Lista de Temas:
1. Supernova
2. 452-B
3. Evolución
4. Parca
5. Octo (Sungrazer Cover)

Alineación:
- Emiliano Fuentes Gerlini / Guitarra
- Facundo Lucero / Bajo
- Franco Rodriguez / Bateria




Comentarios

Lo más visto de la semana pasada

Los 100 Mejores Álbumes del Rock Argentino según Rolling Stone

Quizás hay que aclararlo de entrada: la siguiente lista no está armada por nosotros, y la idea de presentarla aquí no es porque se propone como una demostración objetiva de cuales obras tenemos o no que tener en cuenta, ya que en ella faltan (y desde mi perspectiva, también sobran) muchas obras indispensables del rock argento, aunque quizás no tan masificadas. Pero sí tenemos algunos discos indispensables del rock argentino que nadie interesado en la materia debería dejar de tener en cuenta. Y ojo que en el blog cabezón no tratamos de crear un ranking de los "mejores" ni los más "exitosos" ya que nos importa un carajo el éxito y lo "mejor" es solamente subjetivo, pero sobretodo nos espanta el concepto de tratar de imponer una opinión, un solo punto de vista y un sola manera de ver las cosas. Todo comenzó allá por mediados de los años 60, cuando Litto Nebbia y Tanguito escribieron la primera canción, Moris grabó el primer disco, Almendra fue el primer ...

Ficción - Sobre La Cresta De La Ola (2006)

Y seguimos con Ficción y su rock sinfónico venezolano que ya hemos presentado oportunamente, aquí vamos con su segundo disco. Quizás menos inspirado que el primero, el disco entrega 8 temas nuevos, y 5 son instrumentales, y se nota la química y la gran interacción entre los músicos, entregando potencia y dinámica, porque si hay un baluarte histórico y oculto dentro del rock progresivo y sinfónico latinoamericano que decidió desafiar el paso del tiempo con una entrega de madurez y virtuosismo instrumental, ese es este emblemático grupo. "Sobre La Cresta De La Ola", los encuentra consolidando una propuesta que cruza el pulso clásico de las grandes catedrales sinfónicas de los setenta con la pegada enérgica del jazz-rock instrumental y la vanguardia. Hablamos de un disco donde la instrumentación toma el rol protagónico absoluto con una predominancia de temas donde el diálogo musical habla por sí solo, demostrando que la química de la banda seguía tan afilada como en sus mejor...

Akenathon - Peregrino (2010)

"Akenathon en vivo tiene ese aire místico mezcla con taller mecánico, la complejidad y la simpleza..." se ha dicho de esta buena banda platense, un álbum relativamente sencillo pero efectivo y sumamente ecléctico, donde conviven lo sinfónico, el rock, el tango, el blues, y mil cosas más, dando como resultado un álbum único, personal y muy bueno, ya que el grupo plasmó en este trabajo un sonido principalmente encuadrado en el rock progresivo y sinfónico, mechado con influencias del jazz, blues, matices de hard rock, sutiles pasajes folklóricos y baladas. Se los recomiendo mucho si aún no los conocen. Artista: Akenathon Álbum: Peregrino Año: 2010 Género: Eclectic Prog Nacionalidad: Argentina Vamos a recordar el primer álbum de Akenathón , una de las bandas que más empuje le viene dando a esta gran muestra de dinamismo y actividad que tiene hoy en día la ciudad de La Plata en cuanto la cultura prog. Y para quienes no los conozcan, Akenathon "La mística del ...

Fulano - Lo Mejor (1996)

Y seguimos con nuestra saga de algo de lo mejor que ha dado Chile a la música universal, y recordamos al grupo de "fusión subversivo", uno de los mejores grupos que nos ha dado Chile, revolucionarios, talentosos, experimentales, lindando entre el rock progresivo, el jazz rock y el RIO, con Frank Zappa y Hermeto Pascoal como referencias principales, se dedicaron a la revolución cultural y con una postura ácida y contestataria en plena dictadura militar. Su arte fue reconocido mundialmente y han influido en gente como Mike Patton, por ejemplo. Fulano inventó uno de los sonidos más novedosos escuchados en la tradición de música chilena, con teclados, percusiones e instrumentos de viento como eje de su lenguaje, el sexteto se puso por encima de categorías, y encabezando la vanguardia. Sus discos nunca fueron masivos ni tuvieron éxitos comerciales, pero abrieron caminos insospechados en los sonidos hechos en Chile. Aquí con un recopilatorio de algunos de sus mejores temas hasta el...

Bubblemath - Turf Ascension (2022)

Ora vez estos hermosos desgraciados...¿y quizás los Bubblemath sea la mejor banda actual de EEUU? yo creo que sí, o pega en el palo. Y seguimos con nuestra selección de los mejores discos desconocidos o casi. Aquí viene el último disco de esta tremenda banda que la verdad me alucina, con su música increíble. Una banda que actualmente es muy respetada, y la verdad no puedo pensar en ninguna otra agrupación que suene como ellos, creando una música que se eleva por encima de la norma. Cuatro canciones que en total duran casi 50 minutos sin desperdicio alguno, donde nunca se sabe adónde irán los sonidos en los próximos segundos, así que solo resta dejarse sorprender y disfrutar del viaje que nos regalan estos degenerados de la buena música. Hay mucho Gentle Giant, mucho King Crimson, algo de Zappa, más melódico que el disco anterior y menos enrevesado, pero sin perder nada del complejo encanto que al menos yo encuentro en esta música. En definitiva, otro de los grandes trabajos del 2022,...

Ebb - Mad & Killing Time (2022)

Ayer trajimos su último disco así que recordamos su primer trabajo en nuestra sección de música desconocida pero muy recomendada. ¿King Crimson asociado con Pink Floyd y con elementos de soul y otros estilos, haciendo rock alternativo?. Continuamos con esta banda escocesa integrada casi exclusivamente por mujeres (cosa que en la música en general no se da habitualmente, dentro del rock menos y si hablamos del ámbito progresivo, muchísimo menos aún). En el 2022 lanzaron su único disco larga duración y lo presentamos en el blog cabeza especialmente porque me gusta mucho su música y su propuesta, un progresivo ecléctico con bastante de rock alternativo pero muy emocional (y seguramente el toque mágico de las chicas se hace sentir). Con una excelente voz femenina al frente, apoyada por excelentes instrumentistas, interpretando grandes temas, y cuando escuchas tanta música nueva como yo, se necesita algo realmente especial para destacar, y "Mad & Killing Time" es precisament...

MediaBanda - Dinero y Terminación Nerviosa (2007)

Seguimos con nuestra saga de los mejores discos chilenos y ya que hablamos de Fulano y de vanguardia chilena, ¿cómo dejar afuera a Mediabanda?. Aquí con su genial "Dinero y terminación nerviosa", un ícono de la buena música latinoamericana. Segundo trabajo discográfico de MediaBanda, disco doble con casi 90 minutos de música, un huracán sonoro en la escena chilena capaz de recoger el testigo iconoclasta de Fulano y llevar el avant-garde, el rock de cámara, el jazz fusión y la música contemporánea a un punto de no retorno. Hablamos de un álbum que funciona como un electrochoque a la masa encefálica: una sátira feroz al consumismo y al colapso de la neurosis urbana, condensada en un despliegue de energía técnica donde la elegancia de los vientos choca de frente con la furia del rock más descarnado, con una sección de vientos demoledora, polirritmias complejas y precisión de ensamble desplegando una paranoia urbana, una ironía ácida y catarsis esquizoide, un monumento a la orque...

Ciccada - A Child In The Mirror (2010)

Banda griega, una gran grata sorpresa en ese año. ¿Qué tenemos acá? 3 Teclistas (entre ellos hay Mellotron), una variedad de instrumentación barbara. Mucho estilo musical mezclado, influencias de música griega en pequeñas dosis, también algo mediterráneo, algo de folk prog, algo de sinfonismo, bastante de esa cosa indefinida que es el prog ecléctico y muy buenos adornos con estilo de música clásica. Es un disco con un muy buen balance de originalidad propia de la banda y de influencias que pasan por Anglagard, Renaissance, Jethro Tull, Gentle Giant y algo de Gryphon, entre otras cosas. Un disco bellísimo publicado en los primeros tiempos de este blog, con estos griegos demostrando cómo se puede imprimir sentimientos en sonidos, en un disco que perfectamente podría ser todo un clásico del género si hubiese sido creado en los 70s. No se pierdan esta maravilla del rock progresivo que está destinado a perdurar por su calidad musical y su buen gusto. ¡Ultra recomendado!!!   Artista: C...

Ciccada - The Finest Of Miracles (2015)

Revivimos otro discazo de estos geniales griegos (que ya hemos presentado y sorprendieron a más de un cabezón) en su última producción. Según nuestro eterno comentarista involuntario de siempre; esto es "El genial milagro de Ciccada para el rock progresivo de hoy en día". Un disco elegante, repleto de buen gusto, delicado, introspectivo, lleno de paisajes entre fastuosos y serenos y con un trabajo compositivo sublime. Les dejo el que es para mí y para muchos otros, uno de los mejores trabajos que salieron en aquel ya lejano 2015, folk rock progresivo con excursiones al jazz, a la más pura música popular folcklórica griega y hacia lo sinfónico del rock progresivo y rock de cámara. Un disco absolutamente exquisito, un material que inspira y desafía a la mente, así como al corazón y al alma. Artista: Ciccada Álbum: The Finest Of Miracles Año: 2015 Género: Folk progresivo / Rock Progresivo Ecléctico Duración: 46:43 Nacionalidad: Grecia Luego del gustazo que nos dier...

Fulano - Animal en Extinción (2015)

Y seguimos con esta gran banda chilena, ahora con su último disco de estudio publicado, que cierra su último ciclo y su historia, que es la historia de la música en rebelión (rebelión hacia el sistema, hacia las convenciones, hacia las modas). Fulano es, en cierto sentido, más que una simple banda o agrupación de personas. Parece ser más una forma de comportamiento, un ethos que importa ir por un camino paralelo al usual. Su discurso antimilitar y antifascista fue un sello propio en la resistencia a la dictadura (por algo siempre hacemos referencias a ellos, y les tenemos tanta simpatía). Luego, tras el regreso a la democracia y sobre todo la muerte de su pianista Jaime Vivanco, la banda se disolvió para regresar a la escena en 2009, tras seis años, pero las desaveniencias escalonadas entre sus integrantes referenciales terminaron por llevar a su fin la historia de Fulano en 2015, dejando como legado este disco póstumo. Aunque será una historia terminada que jamás termina realmente, al...

Ideario del arte y política cabezona

Ideario del arte y política cabezona


"La desobediencia civil es el derecho imprescriptible de todo ciudadano. No puede renunciar a ella sin dejar de ser un hombre".

Gandhi, Tous les hommes sont frères, Gallimard, 1969, p. 235.