Ir al contenido principal

Síntesis - Orishas (1997)


Artista: Síntesis
Álbum: Orishas
Año: 1997
Género: Rock Progresivo / Fusión afrocubana / Jazz Rock
Duración: 42:14
Nacionalidad: Cuba


Lista de Temas:
1. Ibara Agó (Elegguá)

2. Ogún Mariwo (Oggún)
3. Yaku Ma (Ochossí)
4. Loku Ayé (Yewá)
5. Asojano Mawe (Babalú Ayé)
6. Eru Ayé (Obatalá) 
7. Ochanlá (Obatalá) 
8. Asaramagwá 
9. Ayabbá (Oyá) 
10. Ochiche Iwama (Ochún) 
11. So Sa So (Elegguá)

Alineación:
- Carlos Alfonso / Voz, bajo 

- Ele Valdés / Voz, teclados 
- Fidel García / Voz, teclados, percusión 
- Esteban Puebla / Teclados 
- X Alfonso / Voz, teclados, percusión 
- Raúl Pineda / Batería, percusión 
- Víctor Navarrete / Guitarras 

Músicos invitados: 
Luis Conte / djembé (6), chekeré (3), congas y shaker (5) 
Kevin Ricard / udú (4), ochiche iwama batá (6), percusión menor (9) 
Michito Sánchez / batá (1 y 6), percusión menor (4) 
Cecilia Noel / coros (1 y 5) 
Carlitos del Puerto / bajo (5) 
Charlie 2Ner / rap (6)

Orishas es, según la discografía que aparece en el sitio oficial de Síntesis, el tercer álbum de esta gran banda cubana dedicado a la fuerte tradición afrodescendiente de la isla; el primero fue Ancestros de 1987 (ya aparecido en Cabeza de Moog), el segundo Ancestros II de 1993, Orishas sería el tercero y después vendría Yoruba Celebration de 1999 (también en los archivos del blog), de los cuales surgiría la trilogía definitiva en 2005 con algunos cambios respecto a los contenidos de los anteriores. De hecho, Yoruba Celebration parece ser una edición especial, probablemente dedicada a los mercados externos, cuyos contenidos son más o menos los mismos del tercer volumen de la trilogía definitiva.



Síntesis (la foto de arriba es de 1998) empezó el proceso de fusión con la tradición yoruba que se mantiene viva en Cuba, después de haber iniciado una ruta más bien sinfónica, lo cual resultaba bastante raro en la tradición cubana, tanto general o histórica como en las tendencias surgidas de la revolución. La primera está representada por la participación de la música cubana en el mundo del jazz y la herencia de esa tendencia está tanto en el latin jazz que se fue desarrollando en los Estados Unidos y en el resto del mundo ─y en su derivación más comercial que conocemos hoy como salsa─, como en el interior de Cuba, con las distintas formas del son de las que el gigante Irakere de Chucho Valdés sería uno de los más importantes representantes, seguido por grupos como Los Van Van, Afrocuba y otros que han llevado el jazz cubano a fronteras impresionantes. La otra tendencia, nacida de la tradición trovera comenzó inmediatamente después de la revolución con el reconocimiento a Carlos Puebla, y una nueva generación comenzaría a recrear esa tradición algunos años después, dándose a conocer como Nueva Trova Cubana, más acústica en general, y apoyada en un trabajo poético de altísimo nivel como ha sido la obra de Silvio Rodríguez. 

Pero una banda a mediados de los años 70 en Cuba que se orientara al rock progresivo de corte sinfónico realmente no tenía lugar, por bueno que fuera. De ahí que después del álbum cien por ciento progresivo En busca de una nueva flor (1978, también posteado en el blog), Síntesis emprendiera una búsqueda nueva en las raíces más profundas de la música cubana: el canto, la danza, los ritmos y las melodías de la tradición yoruba, que es probablemente la más auténtica supervivencia de las culturas que fueron arrancadas de África en el proceso de la esclavitud. Solamente en Cuba, en Haití y en algunas regiones del Brasil los esclavos africanos y sus descendientes lograron mantener sus tradiciones originales, en resistencia ante el sistemático despojo del que fueron objeto en todas partes, y ese es el legado que Síntesis desarrolla.

Orishas representa algunos cambios interesantes con respecto al primer Ancestros: hay mayor diversidad rítmica y las secciones de percusiones batá y afrocaribeñas están más presentes, mientras que antes aparecían un tanto opacadas por un uso excesivo de percusión electrónica. Por otro lado, temas como “Loku Ayé (Yewá)” y “Ayabbá (Oyá)” demuestran que la fusión yoruba no se encuentra necesariamente encadenada a un ritmo frenético para alcanzar un trance ritual, sino que los sonidos de la naturaleza, la cadencia melódica y la calma contemplativa también son parte integral de la sensibilidad afrocubana y en Síntesis alcanzan una particular forma de música tipo ambient. Pero además, Orishas nos trae nuevas formas de fusión, pues en “Eru Ayé (Obatalá)” se integra de una manera sumamente creativa un rap en inglés, mientras que en “Ochiche Iwama (Ochún)”, la banda vuelve a la exploración más pura de la sonoridad sinfónica del mejor rock progresivo, y en “Ibara Agó (Elegguá)” se combina una guitarra rítmica funk con un piano progresivo logrando una auténtica síntesis natural entre géneros. Un álbum definitivamente imperdible.

Además de las reseñas incluidas en los anteriores posts sobre Síntesis en Cabeza de Moog, reproducimos acá otros interesantes textos: 

Entre los trabajos discográficos del colectivo sobresalen los dedicados a Eleguá, Changó y Yemayá, además de versiones de temas de algunos intérpretes cubanos como Amaury Pérez Vidal y Silvio Rodríguez. De este último se incluyen varios que no tienen nada que ver con el rock, en un CD titulado El Hombre extraño, lo que da una clara idea de la renovación constante de este agrupación cubana. Grupo Síntesis Los orígenes del Grupo Síntesis hay que buscarlos en 1974, con la creación del cuarteto Tema Cuatro por el guitarrista y director Carlos Alfonso Valdés, que en sus inicios estuvo integrado además por Silvia Acea, Ele Valdés y Eliseo Pino. Finalmente, ante la necesidad de ampliar las posibilidades tímbricas del colectivo, Alfonso unió esfuerzos con Mike Porcel concretándose Síntesis, colectivo vocal-instrumental con teclado, guitarra, guitarra bajo y percusión cubana. Desde sus orígenes han desfilado por esta agrupación músicos de excepcional valía, como Lucía Huergo, Mario Daly y Paul Menéndez, entre otros. Infinidad de encuentros, giras y escenarios han sido testigos de la calidad de Síntesis, entre los que figuran el African Market Place, en la Universidad de Shannon, el Club Ash Grove de Los Ángeles, Estados Unidos, el Montreaux Jazz Festival, en Suiza, el Nice Jazz Festival y el Jazz a Vienne, en Francia. En la misma escena actuaron con figuras como Sting, Oasis, Guns and Roses, Iron Maiden, Sherryl Crown, Britney Spears, Milton Nascimento, Ray Barreto, Wynton Marsalis, Maceo Parker, Jimmy Earl, Tris Imboden, Khaled, Fito Páez, Juan Carlos Baglietto, Montell Jordan, Mishell Ngeocello, Ray Lema y el grupo Maldita Vecindad. Actualmente integran este prestigioso exponente de la música cubana Carlos Alfonso, Ele Valdés, Eme Alfonso, Michael Olivera, Andrei García y Esteban Puebla, quien es creador de muchas de las obras más conocidas del grupo en la actualidad, las conocidas Aguanileó y Asokere.José Pendás
Among the most avant-garde musical sonorities of the island it is without doubt SINTESIS that sets up its own expressive path, in which the contemporary takes from the traditional and the classical, to create the mixture of rhythm, sound and flavor that characterizes most of the Cuban musical productions. Ethno-fusion mixed with elements of Afro-Cuban roots defines the style of this group. Headed by Carlos Alfonso, the group SINTESIS, had arisen almost for two decades, is one of the Cuban contemporary music's emblems and, according to numerous specialists , SINTESIS constitute the best band in rock-fusion of the Cuban island . Nominated Latin Grammy, in their artistic itinerary SINTESIS has defined a particular stamp where conjugate the African roots impregnated in the insular sound with currents of the rock and the jazz. creating this way an unique style inside the popular Cuban music with which woke up the critic's attention and the public. SINTESIS is among the most famous and popular groups in the present Cuban musical stage and has contributed to a better understanding of the Afro-Cuban musical heritage for the new generations from a contemporary point of view. SINTESIS has taken its music to: Hungary, Poland, Bulgaria, Germany, England, Switzerland, Spain, France, Italy, Denmark, The Netherlands, Portugal, Mèxico, Venezuela, Argentina, Costa Rica, Panamá Brazil, Puerto Rico , Canadá , United States. The group has participated in the most important Jazz Festival in the world: Montreux Jazz Festival North Sea Jazz / Pori Jazz Festival Bahia International Festival, Brasil. / Pirineos Sur Festival Pop Komm Festival, Cologne / African Marketplace, Los Angeles CA / Rock in Rio 3, Brazil. Havana Film Festival. NYC / Ritmo y Color . Toronto Nuits D Áfrique ,Montreal. SINTESIS has worked with many notable artists, poets and bands including: Chucho Valdés , Irakere Jimmy Earl, Gonzalo Rubalcava, Miguel Angá, Montell Jordan, Tata Guines, Winston Marsalis Pablo Milanés, Mi’shell Nge O’Cello, Stuart Copeland, Asia Dub Fondation, Ray Lema, Los Van Van, Rick Wakeman, among others. Carlos Alfonso, the director of the group, once said: "We have a generational, cultural and ethnic commitment. Without any formalism, we have made our music in our way, in the language of our time.
www.cuba-co.nl
 The name of this Cuban group says it all: SINTESIS Among the most avant-garde musical sonorities of the island it is without doubt SINTESIS that sets up its own expressive path, in which the contemporary takes from the traditional and the classical, to create the mixture of rhythm, sound and flavor that characterizes most of the cuban musical production. Ethno-Rock mixed with elements of Afro-Cuban roots defines the style of this group. Carlos Alfonso, together with SINTESIS, stands out as one of the first Cuban composers of the last decades to merge Jazz, Rock and international music with yoruba chants and others cuban rhythms as guaguancó, son and rumba. The result was a unique style within the Cuban popular music with which they called the attention of critics and public. SINTESIS is among the most famous and popular groups in the present Cuban musical stage and has contributed to a better understanding of the Afro-Cuban musical heritage for the new generations from a contemporary point of view. SINTESIS has taken its music to: Hungary, Poland, Bulgaria, Germany, England, Switzerland, Spain, France, Italy, Denmark, The Netherlands , Portugal, Mèxico, Venezuela, Argentina,Costa Rica, Panamá Brazil, Puerto Rico , Canadá , United States .The group has participated in the most important Jazz Festival in the world: Montreux Jazz Festival / North Sea Jazz / Pori Jazz Festival. Bahia International Festival, Brasil. / Pirineos Sur Festival /Pop Komm Festival, Cologne / African Marketplace, Los Angeles CA / Rock in Rio 3, Brazil./ Havana Film Festival. NYC / Ritmo y Color.Toronto Nuits D Áfrique ,Montreal. SINTESIS has worked with many notable artists, poets and bands including: Chucho Valdés , Irakere Jimmy Earl, Gonzalo Rubalcava, Miguel Angá, Montell Jordan, Tata Guines, Winston Marsalis Pablo Milanés, Mi’shell Nge O’Cello, Stuart Copeland, Asia Dub Fondation ,Ray Lema, Los Van Van, Rick Wakeman.
www.arteskuenstleragentur.de



Comentarios

  1. Great Band - Thank You For This Album :) !!!

    Please in lossless if you Can help another cd :

    Sintesis - Aqui Estamos
    Sintesis - Hilo Directo
    Sintesis - En Los Limites Del Barrio
    Sintesis - Habana A Flor De Piel
    Sintesis - Traigo Para Dar

    Marek

    ResponderEliminar

Publicar un comentario

Lo más visto de la semana pasada

Los 100 Mejores Álbumes del Rock Argentino según Rolling Stone

Quizás hay que aclararlo de entrada: la siguiente lista no está armada por nosotros, y la idea de presentarla aquí no es porque se propone como una demostración objetiva de cuales obras tenemos o no que tener en cuenta, ya que en ella faltan (y desde mi perspectiva, también sobran) muchas obras indispensables del rock argento, aunque quizás no tan masificadas. Pero sí tenemos algunos discos indispensables del rock argentino que nadie interesado en la materia debería dejar de tener en cuenta. Y ojo que en el blog cabezón no tratamos de crear un ranking de los "mejores" ni los más "exitosos" ya que nos importa un carajo el éxito y lo "mejor" es solamente subjetivo, pero sobretodo nos espanta el concepto de tratar de imponer una opinión, un solo punto de vista y un sola manera de ver las cosas. Todo comenzó allá por mediados de los años 60, cuando Litto Nebbia y Tanguito escribieron la primera canción, Moris grabó el primer disco, Almendra fue el primer ...

Serú Girán - La Grasa de las Capitales (Edición 40 Aniversario) (1979 / 2019)

Esta edición especial tiene su lanzamiento digital hoy, y nosotros no podíamos dejar de mencionarlo. Un disco bien para que aparezca en el blog cabezón un viernes. Porque no es una versión cualquiera, porque salió hoy mismo, porque es una gran sorpresa tenerlo aquí y porque lo trae el Mago Alberto.  A partir de la recuperación del histórico catálogo discográfico de Music Hall, realizada por el Instituto Nacional de la Música (INAMU), y con un minucioso trabajo de producción que incluyó la remasterización del sonido desde cintas, restauración de arte de tapa e inclusión de un insert con fotos originales nunca antes vistas, se lanza a 40 años de su publicación una edición especial de "La Grasa de las Capitales", segundo disco del legendario Serú Girán. Con la idea de escuchar cada vez mejor estas obras que traspasan el tiempo, es que anunciamos estas cosas maravillosas que van saliendo, y es que así se vive la mejor música en el blog cabezón. Artista: Serú Girán Álbum: ...

Don Cornelio y la Zona - Don Cornelio y la Zona (1987)

"Hola, les saludo desde Ecuador, he seguido la página desde hace unos años y han sido un gran soporte emocional en mi vida gracias a la música que me han compartido. Quería preguntarles si pueden revivir este álbum que descubrí hace poco". ¿Y cómo negarnos ante ese comentario?. Como homenaje al recientemente desaparecido Palo Pandolfo (uno de los cantautores más destacados de la música argentina en las últimas tres décadas), reflotamos un discos que Artie había publicado hace ya mucho tiempo. Acá está, entonces, el disco homónimo de Don Cornelio, muy pedido por varios, como recuerdo de ese referente del rock argento que fue el poeta del rock "Palo" Pandolfo, con su combinación de lirismo y violencia reconocible en su rock, algunos dicen que fue heredero artístico de Pescado Rabioso , y desde hace 35 años que vino siendo bastante más que el flaquito que vino a poner oscuridad en el pop alfonsinista. Artista: Don Cornelio y la Zona Álbum: Don Cornelio y la Zona ...

Singlelito - In Absence of Velocity (2026)

Comenzamos otra semana musical en el blog cabeza. Y como es nuestra costumbre, lo hacemos presentando un gran disco, y este es uno de los mejores de este año 2026, y viene desde Colombia; se trata del joven y prodigioso proyecto unipersonal del músico multiinstrumentista colombiano Juan José Pinto Abadía, donde podemos presenciar la salud musical de fierro y la inventiva desbordante del progresivo actual más vanguardista. Con "In Absence of Velocity", el proyecto eleva la apuesta tras sus aclamados trabajos anteriores, consolidándose como una de las mentes más lúcidas de la neo-vanguardia sudamericana, y que se transforma automáticamente en otro de nuestros desconocidos pero muy recomendados. La música de Singlelito opera como una coctelera efervescente donde conviven los quiebres rítmicos al estilo de Hatfield and the North o National Health, toques de jazz fusión de vanguardia, texturas zeuhl y una urgencia visceral con dejos post-punk que le imprimen un carácter absoluta...

Madreperla - Si Pudieras Oír (2025)

Y aparece el Mago Alberto para traernos la sorpresa con la que cerramos la semana, se trata de un supergrupo mexicano en donde brillan nombres de músicos que han hecho historia y han dejado hitos en el rock mexicano; donde la madurez autoral de Aguilera (La Barranca) se anuda con una de las voces definitivas de México, la de Cecilia Toussaint. Lejos de la grandilocuencia eléctrica o el desborde de solos pirotécnicos a los que nos acostumbró el género en otras latitudes, la arquitectura de Madreperla es sutil y artesanal, el disco respira a través del uso magistral de guitarras, arreglos vocales de gran delicadeza y una base acorde. La producción es sumamente cálida; se nota que cada nota fue pensada con microscopio para construir climas intimistas, donde la complejidad armónica no busca apabullar al oyente, sino abrazarlo con una melancolía puramente artística. Para cerrar el tema, el Mago Alberto dice sobre este disco: "Para los buscadores de joyas, aquí hay una. Quizás una de la...

El neoliberalismo se prepara para gobernar... Agarrate Catalina!

Si recuerdan, hasta hace poco todo el arco opositor se desgarraba las vestiduras porque el gobierno vetó una ley, sancionada por el parlamento, que garantizaba que el Estado debía ajustar semestralmente los haberes de los jubilados para que estos alcancen el 82% del salario mínimo, vital y móvil. Ahora que la oposición se prepara para gobernar, sería lógico que implementen eso por lo que tanto han despotricado... ¿pero que pasó? Antes de que Macri asuma el poder ya se viene trabajando desde el poder (mediático, judicial, financiero) para el ajuste que viene... ya empezaron con el ANSES. Lamento decirles que, dada la gravedad de lo que creo que se viene, estaremos atentos a los próximos acontecimientos, lamentablemente no podemos dedicarnos solamente a lo musical como nos gustaría... Edito este texto porque creo que no se entiende que voy con esta nota: Me preocupa que antes de asumir el "sistema", el pulpo, la derecha, empieza a prepararle el terreno. No estoy hablado ...

Banana - Aún es tiempo de soñar (1979)

Artista: Banana Álbum: Aún Es Tiempo De Soñar Año: 1979 Género: Rock Prog Sinfónico Nacionalidad: Argentina Duración: 43:50 Minutos Lista de Temas: 1. El Escultor Y La Estatua (9:15) 2. Un Hombre En La Hoguera (6:10) - a. Preparacion - b. Sacrificio - c. Humo Y Cenizas 3. Aun Es Tiempo De Soñar (5:50) 4. Vispera (9:52) 5. Preguntas Al Cielo (10:13) 6. Quien Se Acordara (2:10) Alineación: - Alberto Bengolea: guitars (5) - Miguel Cerviño: bass (4-6) - Juan Gelly: guitars - Pablo Gullot: guitars (4) - Toro Martinez: drums (5) - Fori Mattaldi: bass (1-3) - José Luis Meniño / drums (1-3) - Arturo Parona: drums (4,6) - Cesar Pueyrreden: vocals, keyboards - Jose Torres Zavaleta: saxophone ¿Escucharon a Cesar "Banana" Pueyrredón (músico melódico argentino) hacer rock progresivo?. Es que, increíblemente para muchos incluido yo, hace muchos años el tipo hacía rock progresivo y le salía bastante bien, por cierto. Si no me creen (es muy posible), esc...

Músicos argentos - Jano: el proyecto de rock progresivo que desafía la distancia a través de espejos sonoros

Surgida en Catamarca hacia 2017 e integrada por músicos de esa provincia y de Córdoba, Jano se ha consolidado como una de las propuestas más singulares del rock sinfónico y progresivo del interior argentino. Aunque en sus primeros años la agrupación logró llevar su música al directo —con una recordada presentación de su disco debut en el Aula Magna de la Universidad Nacional de Catamarca—, las distancias geográficas y los compromisos personales redefinieron su dinámica. Lejos de disolverse, la banda mutó hacia un prolífico proyecto de estudio abocado al trabajo discográfico constante. Este es otro paso en el trabajo en conjunto entre AMIBA (Asociación Músicas y Músicos Independientes Buenos Aires), el blog Cabeza de Moog y quien suscribe. Por Beto Nacarado La identidad del grupo rinde tributo a Jano, la divinidad romana de los dos rostros. Esta noción conceptual atraviesa toda su producción: casi cada trabajo discográfico posee su «obra duplicada», un ejercicio donde la banda compone...

Medios de Comunicación IV (Gobernando en Base en la Desinformación)

Otro aporte al pensamiento crítico sobre cómo la uniformidad en la comunicación tiende a manipular a las masas. Actualmente, el Argentina ya fueron demolidos todos los medios anti-mercado y contra el actual gobierno (salvo el diario Página 12) y el discurso es uno solo, ya los ciudadanos quedaron presa de un brutal apagón informativo, mientras se avasallan las instituciones democráticas junto con la colaboración del Poder Judicial y los medios de comunicación. Desde el 10 de diciembre, día en que asumió el actual presidente, amigo de los medios concentrados de comunicación, todo mejoró súbitamente, de repente se acallaron las cacerolas y también terminó la inseguridad, y la frivolidad hace que la forma de gobernar poco democrática de M&M en base a vetos pase desapercibida (M&M, o El Capitán Veto, suspendió hoy –martes 29 de diciembre- la aplicación del Código Procesal de la Nación a través de otro Decreto , en lo que parece ser una dictadura por Decreto en "El Decreto...

M&M, EEUU, el Neoliberalismo y el Complot contra Latinoamérica

Copio una parte de un texto de Atilio Boron donde describe con lucidez las mayores preocupaciones que desde este espacio anunciamos en referencia al "Nuevo ALCA" o cómo el Imperio se piensa instaurar en América Latina a través del gobierno de nuestro iluminado títere M&M. Hay dos formas de conquistar y esclavizar a una nación: una es con la espada, la otra con la deuda. John Adams, 2º Presidente de EEUU (1797 - 1801) Wikileaks ya señalaba que EEUU planea golpes de Estado blandos en Latinoamérica, dirigidos a cualquier gobierno no neoliberal, así como cualquier movimiento opuesto a la instauración de esa ideología incluso en cualquier parte del mundo, para ser condenados al derrocamiento. Los documentos demostraron que EEUU ha aplicado esta estrategia en Sudamérica al menos durante los últimos 15 años. El formato de la alegría artificial del Pro y Cambiemos, en Argentina, le brindaron esa posibilidad tan ansiada: la punta de flecha para desestabilizar a todos los g...

Ideario del arte y política cabezona

Ideario del arte y política cabezona


"La desobediencia civil es el derecho imprescriptible de todo ciudadano. No puede renunciar a ella sin dejar de ser un hombre".

Gandhi, Tous les hommes sont frères, Gallimard, 1969, p. 235.