Ir al contenido principal

Aucán - Aucán (1977)


Artista: Aucán
Álbum: Aucán
Año: 1977
Género: Prog Folk
Nacionalidad: Argentina


Lista de Temas:
1. Melodía de saludo
2. Canto al sí
3. Anónimo que va
4. Para chocolate
5. Preludio de Alejandro
6. Cueca de los augurios
7. Para alguien que no está
8. Tristeza y miel
9. Poema tuyo
10. Día suburbano

Alineación:
- Diego Perez / batería
- Eugenio Perez / guitarra y voz
- Miguel Perez / guitarra y voz
- Pablo Perez / bajo, teclados y voz


ea había dicho que lo traía, pero le ganó de mano el imparable de Alberto, en este show de discos compartidos por nuestros amigos. Ahora vamos con un clásico argentino, me refiero al disco homónimo de Aucán, que lo han pedido en varias oportunidades así que imagino que muchos estarán felices de esta entrada... Disco típico de prog folk argento, un género que se derivó en múltiples vertientes y casi se perdió en el tiempo pero que hoy goza de buena salud a pesar de la negación del mainstream musical.


Prog folk es la evolución del folk tradicional, pasando por el Folk Rock, que da en un sub género que combina elementos propios del folk con instrumentación y estructuras musicales del Rock. Se destacan en esta línea: Amazing Blondel, Ian Anderson, Blackmore’s Night, Carmen, Fairport Convention, Gryphon, Jethro Tull, Mellow Candle, Mostly Autumn, Spirogyra, The Strawbs, Traffic. Este tipo de fusión inspiró a muchos músicos de otras latitudes a intentar hacer lo propio con sus tradiciones musicales vernáculas y los elementos del Rock. En Latinoamérica ha sido profusa la aparición de grupos en esa línea: Anacrusa, Aucan, Contraluz en Argentina.
Lennon



El grupo hacia una música progresiva con raíces folclóricas, que por momentos llegaba a buenos climas instrumentales, con letras de poesía simple y concreta. En algún momento el grupo llegó a hacer su sonido al primer del primer Serú Girán, con abundantes mini moog y piano Fender.
Finalmente Miguel Pérez se va de la banda para su proyecto solista Yuelze (que tocara junto a Jinetes Negros el año pasado, dentro del ciclo Cabeza de Moog / Peña Rock en el espacio cultural Rincón, show que les comento se lo perdieron porque estuvo genial).

Los hermanos Eugenio y Miguel Perez se presentaban como duo desde 1970. Editaron un disco independiente en 1972 y se presentaron en el Acusticazo. Tres años más tarde convocaron a sus otros dos hermanos menores para darle forma a Aucán, con inclinación más hacia lo folklórico.
Tras lanzar un simple también en forma independiente consiguieron un contrato para el primer LP ("Aucán", 1977). Al poco tiempo, y tras presentarse con Mercedes Sosa y Jaime Torres, Miguel emprendió su carrera solista y sus hermanos convocaron a Guillermo Fracchetti como segunda guitarra.
"Brotes del alba" fue el segundo disco, producido en 1980 por León Gieco y presentado en el Festival B.A.Rock de ese año.
Rock.com.ar


AUCÁN are a late 70's band from Argentina who blend symphonic rock with folk and classical influences. The original line-up was an all-family affair consisting of the four Perez brothers: Eugenio and Miguel both handling vocals and guitar, assisted by younger brothers Diego on drums and Pablo on bass, keyboards and vocals. They released two albums in 1977 and 1980 and then split up.
Both the eponymous first release and the better-known "Brotes Del Alba" are made up of smooth, well-structured melodies with frequent folk incursions, lots of acoustic instrumentation and elegant guitar passages. Perhaps on account of the more prominent keyboards, the second album is slightly more symphonic and features several guest musicians who bring the band's sound up a notch with their use of cello, mini-moog, oboe, English horn, harmonica and baroque flute among other instruments. Lyrics are sung in Spanish. Nothing groundbreaking here but well executed overall.
Fans of SAGRADO, CELESTE and perhaps CAMEL will feel at home with this band, especially with the second album.
Lise

Well I had a chance to listen to this on cassette a few times and now I find it pretty high on my wish list. Unfortunately, though Aucan’s second and final album is readily available, this one seems to be rather difficult to find. There is apparently a Musea 2-in- 1 reissue of both Aucan albums, but the few places I’ve seen it listed are all out-of-stock. Not to fear though, I’m sure a copy will pop up soon.
And it is worth having if you are a prog folk fan, or just a fan of Latin American folk music in general. These guys are Argentinean, but they remind me a fair bit of the Chilean band Los Jaivas on their first two albums before that band developed a more mainstream and far more elaborated sound. They have also been compared to Camel, and I can understand why. These are largely folk-leaning compositions, and rather casual and subdued for the most part; but they are most certainly not the kind of strumming acoustic guitar and wistful vocals you might expect. There’s a little bite here and there just to keep things lively and interesting, and the piano, keyboard and guitar arrangements are complex enough at times to give the impression of British prog rock influences from bands like Camel and probably Wind & Wuthering-era Genesis as well.
But there are also strumming acoustic guitars and wistful vocals, and that’s okay - you should expect some of that in a prog folk album.
Aucan is the brainchild of four brothers of the Perez family, formed shortly before this album and disbanded following their second release. The instrumentation is rather conventional for a folk band, with the exception of brother Pablo’s exceptional and emotional cello; Miguel’s flute; and Eugenio’s occasional charango playing. The rest is pretty much piano, guitar, bass and drums. But those three additional instruments combined with the storytelling vocals make for a completely charming set of tracks that stick in your mind well after they stop playing.
The production is a bit uneven, with some electric guitar parts seeming to kind of wash out from time to time and some of the percussion getting buried behind drums and vocals, but mostly the mix is quite decent.
Most of the tracks are similar with nostalgia-dripped cello, plain but lively piano; and two or sometimes three part vocal harmonies. I don’t speak much Spanish but it wouldn’t matter since a fair amount of the lyrics seems to be sort of abstract poetry anyway. On a couple tracks the brothers decide to jack up the electric guitars and stash the cello for a more rocking effect, particularly “Canto al Sí” and the closing “Día Suburbano”. In other places they opt for a more percussive ethnic sound (“Anónimo que Va”, “Para Chocolate”); and on still others there is some keyboard and effects experimentation mixed with otherwise fairly straightforward, almost pop sounds (“Cueca de los Augurios”). Finally there are the few classical-leaning and largely acoustic tunes that are responsible for the Camel and Genesis comparisons. “Tristeza y Miel” is the most obvious, but the dedication song “Preludio de Alejandro” and “Poema Tuyo” fit this description as well.
This is a very decent prog folk album and an excellent example of modern South American folk music as well. The brothers would enlist an impressive lineup of guests for their second and final album, but this one has the advantage of being their first attempt and has a certain purist charm that makes me think it is the better of the two. Four stars without hesitation, and highly recommended.
Bob Moore

Aucan's roots date back in 1970, when brothers Eugenio Perez qnd Miguel Perez formed a Psych/Folk duo in Argentina and even released a record in 1972.A few years later they were joined by their two younger brothers Diego (on drums) and Pablo (on bass, keyboards and voices) to form Aucan.The family quartet eventually recorded and released a self-titled debut LP in 1977 on the obscure Diorama label.
The Perez brothers proposed a pastoral Folk Rock in this effort, surrounded by occasional progressive vibes through the frequent use of electric guitars, piano and keyboards.The album is filled with very warm and sensitive vocal lines, sometimes with a choir-like approach by the brothers' collaboration, and the strong acoustic passages have a very calm and mellow atmosphere, not far from compatriots PASTORAL.These moments are very delicate and emotional, characterized by some archaic traditional flutes and acoustic strings, although with little instrumental depth.On the other hand there are also more upbeat passages, based on electric instrumentation and the careful use of keyboards, mainly piano and moog synthesizers.The vocals remain very emotional, the music however becomes more interesting with a slight symphonic flavor in the orchestrations.The guitars have a discreet HACKETT-ish color and the alternating presence of piano and synths, though not much in the forefront, add a nice diversity to the sound.
A quite good album within the Prog Folk genre's borders.Fans of the style will love this album, but ''Aucan'' has a strong chance to be appreciated also by lovers of more emotional music journeys.Quite rare, but recommended.
apps79

Beautiful stuff. Very melodic folky prog, with beautiful, passionate vocals. Like a better version of other late 70s argentinian folky acts like Seru Giran. So good that Leon Gieco and Charly Garcia are guests here.
frond

Una auténtica joya para coleccionistas y amantes del rock argentino clásico. Agradezcan a Alberto que seguramente no se queda en las intenciones y dentro de poco trae también "Brotes del Alba", el segundo y último disco de Auncán.




Comentarios

  1. Download: (Flac - No CUE - No Log + Scans)
    http://pastebin.com/NBJ8GEBN

    ResponderEliminar
  2. Uff. Cómo busqué este disco!!!!!! Igual que el de Miguel y Eugenio, que todavía no encontré, y el posterior de Aucan. Muchísimas gracias por publicarlo.

    ResponderEliminar
  3. muchas gracias, solo conocía el de Brotes del Alba, vamos a darle una escuchadita a éste. Saludos

    ResponderEliminar
  4. Ídem comentario de Juan Manuel Muñoz, muchas gracias! CucaTrap

    ResponderEliminar
  5. Son unos genios !!! Fui a verlos varias veces por suerte!! Y en mí mente recuerdo canciones de un 3 disco que nunca salió lamentablemente.

    ResponderEliminar
  6. Hola... Tenemos disponibles los 2 de AUCAN - Instagram fonocal.ventas Saludos y un gusto poder ser parte del sello para poder hacerles llegar estos tesoros... La Pagina GENIAL... BRAVOOOOOOO

    ResponderEliminar

Publicar un comentario

Lo más visto de la semana pasada

VAK - Aedividea (2015)

Otro disco desconocido y recontra recomendado. Recordamos otra belleza desconocida, otro genial disco que aterrizó en el blog cabezón, un discazo de una genial agrupación francesa, otra joya desconocida que hizo su aparición en el blog y no podemos dejar de recomendar encarecidamente que lo escuchen y conozcan. Zeuhl de la vieja escuela pero en los tiempos de hoy, para oídos expertos, o para espíritus jóvenes repletos de búsqueda musical, VAK los va a mantener un buen rato con los oídos ocupados, otra gran aventura que te propone el blog cabezón: "Ya hacía falta por aquí algo de Zeuhl puro sin disolver. Zeuhl recién horneado pero en esta ocasión hediondo a vieja escuela. Hecho en Francia para que la cuña apriete, Aedividea rebosa de momentos muy familiares para el escucha kobaiano, quien rapidamente se sentirá identificado con el más clásico Magma, Weidorje, Eider Estellaire y hasta Eskaton (lo juro por sus 4 visiones...). Con el obvio añadido de la tecnología actual, VAK recrea ...

Los 100 Mejores Álbumes del Rock Argentino según Rolling Stone

Quizás hay que aclararlo de entrada: la siguiente lista no está armada por nosotros, y la idea de presentarla aquí no es porque se propone como una demostración objetiva de cuales obras tenemos o no que tener en cuenta, ya que en ella faltan (y desde mi perspectiva, también sobran) muchas obras indispensables del rock argento, aunque quizás no tan masificadas. Pero sí tenemos algunos discos indispensables del rock argentino que nadie interesado en la materia debería dejar de tener en cuenta. Y ojo que en el blog cabezón no tratamos de crear un ranking de los "mejores" ni los más "exitosos" ya que nos importa un carajo el éxito y lo "mejor" es solamente subjetivo, pero sobretodo nos espanta el concepto de tratar de imponer una opinión, un solo punto de vista y un sola manera de ver las cosas. Todo comenzó allá por mediados de los años 60, cuando Litto Nebbia y Tanguito escribieron la primera canción, Moris grabó el primer disco, Almendra fue el primer ...

Fulano - Lo Mejor (1996)

Y seguimos con nuestra saga de algo de lo mejor que ha dado Chile a la música universal, y recordamos al grupo de "fusión subversivo", uno de los mejores grupos que nos ha dado Chile, revolucionarios, talentosos, experimentales, lindando entre el rock progresivo, el jazz rock y el RIO, con Frank Zappa y Hermeto Pascoal como referencias principales, se dedicaron a la revolución cultural y con una postura ácida y contestataria en plena dictadura militar. Su arte fue reconocido mundialmente y han influido en gente como Mike Patton, por ejemplo. Fulano inventó uno de los sonidos más novedosos escuchados en la tradición de música chilena, con teclados, percusiones e instrumentos de viento como eje de su lenguaje, el sexteto se puso por encima de categorías, y encabezando la vanguardia. Sus discos nunca fueron masivos ni tuvieron éxitos comerciales, pero abrieron caminos insospechados en los sonidos hechos en Chile. Aquí con un recopilatorio de algunos de sus mejores temas hasta el...

Akenathon - Peregrino (2010)

"Akenathon en vivo tiene ese aire místico mezcla con taller mecánico, la complejidad y la simpleza..." se ha dicho de esta buena banda platense, un álbum relativamente sencillo pero efectivo y sumamente ecléctico, donde conviven lo sinfónico, el rock, el tango, el blues, y mil cosas más, dando como resultado un álbum único, personal y muy bueno, ya que el grupo plasmó en este trabajo un sonido principalmente encuadrado en el rock progresivo y sinfónico, mechado con influencias del jazz, blues, matices de hard rock, sutiles pasajes folklóricos y baladas. Se los recomiendo mucho si aún no los conocen. Artista: Akenathon Álbum: Peregrino Año: 2010 Género: Eclectic Prog Nacionalidad: Argentina Vamos a recordar el primer álbum de Akenathón , una de las bandas que más empuje le viene dando a esta gran muestra de dinamismo y actividad que tiene hoy en día la ciudad de La Plata en cuanto la cultura prog. Y para quienes no los conozcan, Akenathon "La mística del ...

Ficción - Sobre La Cresta De La Ola (2006)

Y seguimos con Ficción y su rock sinfónico venezolano que ya hemos presentado oportunamente, aquí vamos con su segundo disco. Quizás menos inspirado que el primero, el disco entrega 8 temas nuevos, y 5 son instrumentales, y se nota la química y la gran interacción entre los músicos, entregando potencia y dinámica, porque si hay un baluarte histórico y oculto dentro del rock progresivo y sinfónico latinoamericano que decidió desafiar el paso del tiempo con una entrega de madurez y virtuosismo instrumental, ese es este emblemático grupo. "Sobre La Cresta De La Ola", los encuentra consolidando una propuesta que cruza el pulso clásico de las grandes catedrales sinfónicas de los setenta con la pegada enérgica del jazz-rock instrumental y la vanguardia. Hablamos de un disco donde la instrumentación toma el rol protagónico absoluto con una predominancia de temas donde el diálogo musical habla por sí solo, demostrando que la química de la banda seguía tan afilada como en sus mejor...

Gonzalo Farrugia - Stellium (1999)

Otro de los discos destacados del blog, disco solista de Farrugia, fundador de Psiglo y ex miembro de Crucis, quien supo tocar con Días de Blues y Pappo, quien fuera responsable de la nueva versión del Himno Nacional Mexicano, la cual fue adoptada como la versión oficial... una bestia en la batería que dejó su nombre grabado a fuego en el rock latinoamericano. Y les dejo las siguientes palabras de Carlos M.: "Sin duda me quedo pensando que algo debe suceder en el Uruguay, una ciudad y una cultura que permite que los pensamientos y la creatividad vuelen por todas partes y con todos los elementos que para algunos no sería bueno mezclar, pero para estos uruguayos les importa poco y fusionan todo lo que se les da la gana". Aquí, su disco solista... Artista: Gonzalo Farrugia Álbum: Stellium Año: 1999 Género: Progresivo ecléctico Duración: 50:42 Nacionalidad: Uruguay No sé si catalogarlo como un disco histórico, sino más bien un disco de un histórico, y si no saben ...

Fulano - En Vivo en Los Angeles de Chile (2002)

Definieron su música como "eclectisismo antihegemonico", y con eso tenemos una cierta idea de lo que desarrollaron tan bien. Comenzamos la semana con más Fulano y más del mejor rock chileno, en uno de los rescates culturales de cosas que nunca tendrían que quedar en el olvido, esta vez con uno de los grupos musicales más inquietos de Chile, en un registro en vivo donde el histriónico Jaime Vivanco aún estaba en el mundo de los vivos (un artista que no dejó de sorprender aún luego de su trágica muerte), junto a monstruos como Jorge Campos, Arlette Jequier, Cristian Crisosto, Jaime Vasquez y Paul Aliaga. Siempre fieles a su inquietud más que a cualquier otra convicción, generando un espacio de contracultura y resistencia musical en tiempos de dictadura, y creando esa especie de R.I.O. y Avant Garde contestatario que a pesar de todas las predicciones y suposiciones, tuvo éxito! Aquí, una extrañeza tremendamente particular, fuera de lo común y por demás talentosa, demostrando por...

Simetría Imperfecta - Otra Realidad (2011)

Como cada viernes nos gusta hacer, y más si estamos en la antesala de un fin de semana largo, los queremos llenar de música para que se acuerden de este maravilloso blog cabeza, y por eso ahora saltamos de estilo y de país, nos vamos a Argentina para recordar a unos pibes que se mandaron un muy lindo disco de metal progresivo. Ellos se llamaron Simetría Imperfecta, cultivaron un estilo que unía el sonido de Pain of Salvation, Symphony X y Dream Theater con mucha dignidad y buscando siempre sus propias formas y desarrollos. Un trabajo honesto que dignifica a lo grande el paradigma histórico del metal argento y también ensalza muy solventemente el ideal de la música progresiva a punta de vigor y potencia. Otra cosita para que conozcan en el finde largo y no nos extrañen tanto! Y ya el martes volveremos a tratar de hacer de hacerte estallar esa cabecita de Moog que tenés al pedo, a fuerza de pura buena música.   Artista: Simetria Imperfecta Álbum: Otra Realidad Año: 2011 Género: ...

Jukka Tolonen - Tolonen! (1971)

Este lunes empezamos una saga donde el protagonista es el gran guitarrista Jukka Tolonen, y será una saga dedicada a nuestra querida Vicky que fue la que nos trajo el tema Finlandia a la escuelita de rock, y más presisamente nos reseño los discos de Tasavallan Presidentti y bueno, desde allí no paramos con el tema Finlandia, más todos los aportes del Mago Alberto que también nos trajo varias cositas de aquellos pagos lejanos. Aquí, el tremendo guitarrista de los Tasavallan Presidentti (entre muchos otros grupos, Wigman entre ellos) en su primer disco solista a los 19 añitos. Es un muy buen disco pero no es el mejor que ha sacado, pero no importa porque es el puntapié inicial que servirá para traerles varios y enormes discos de este muchacho. Agradezcanle a Vicky y quieran al blog cabezón. Artista: Jukka Tolonen Álbum: Tolonen! Año: 1971 Género: Jazz rock psicodélico Duración: 32:34 Nacionalidad: Finlandia Lista de Temas: 1. Elements (Earth/Fire/Water/Air) (8:06) 2. Ra...

Fulano - Trabajos Inútiles (1997)

Seguimos con los buenos discos chilenos en nuestra saga especial, y continuamos también con el enorme grupo Fulano, en uno de los discos emblemáticos de esta banda de culto. Excelencia al por mayor con el supergrupo Fulano (miren su alineación, para caerse de culo), un proyecto que surge en los años ochenta, en plena dictadura y en un contexto de represión creativa que veía nacer ídolos de dudoso talento, su mezcla vanguardista y alocada juega en un eje de Jazz-fusión y R.I.O. a la chilena. Lograron un sonido tan enfermizamente lúdico que hacía vibrar; la banda desafió los límites musicales, límites impuestos por el consumo, por la represión, por la falta de ideas, y en ese contexto se convirtieron en una ola de aire fresco en una sociedad asfixiada, creando una mixtura de jazz-rock, avant-garde y todo aquello que les pareciese conveniente. A pesar de sus innegables influencias de Frank Zappa, Henry Cow y bandas de Canterbury, Fulano tuvo siempre una identidad propia, quizás por su ape...

Ideario del arte y política cabezona

Ideario del arte y política cabezona


"La desobediencia civil es el derecho imprescriptible de todo ciudadano. No puede renunciar a ella sin dejar de ser un hombre".

Gandhi, Tous les hommes sont frères, Gallimard, 1969, p. 235.