Ir al contenido principal

Stratus Luna - Stratus Luna (2019)

Y continuamos nuestra sección de recomendados desconocidos con algo excelente: unos jovencísimos músicos brasileros (la mitad de ellos adolescentes, la otra mitad apenas en sus 20 añitos) hacendo la música que les gusta, y lo hacen tremendamente bien. Vienen de Brasil, y la onda que hacen es un jazz rock sinfónico instrumental con muchas texturas que se lo podría emparentar con un Camel con atmósferas floydianas haciendo jazz fusión psicodélico mientras están dados vuelta por el LSD y meten aires indúes. Elegante, espacial, con una alta dosis de psicodelia en sumo grado, generando un rock progresivo rico y sólido que tiene una paleta de estilos enorme (mezcla de Canterbury, sinfónico, jazz rock, psicodelía, música del mundo y hasta toques de electrónica progresiva) pero que al mismo tiempo suena homogéneo y muy fresco, una mezcla de estilos que suena perfecta y es ideal para que lo conozcan y disfruten. Toda una sorpresa sumamente agradable que va a dejar a más de un cabezón con la boca abierta, un disco que no tenés que dejar de conocer, te aseguro que tu colección de música se beneficiará con este álbum, un verdadero golazo de media cancha.

Artista: Stratus Luna
Álbum: Stratus Luna
Año: 2019
Género: Jazz rock / Progresivo ecléctico
Duración: 46:47
Referencia: Discogs
Nacionalidad: Brasil



Este es el increíble primer álbum de esta joven banda. Músicos muy talentosos. Me recordaron a Camel en sus primeros días. Gran entendimiento entre teclado y guitarra y sección rítmica muy ajustada, haciendo una música muy bien estructurada que también permite la libertad para que estos músicos muestren su talento individual. Sin duda la inspiración de esta banda es del rock progresivo de los 70 pero creo que se las ingenian para traer esas estructuras al momento actual. Se siente más bien como un álbum clásico de los años setenta que fue remasterizado como algo actual, ya que a veces usan un piano simple como base, pero siempre con una guitarra maravillosamente clara acompañando todo.

Aparentemente y por lo que estoy leyendo al investigar un poco, se formaron en 2007, y si es así, entonces eran literalmente niños cuando comenzaron. Incluso parece que han aparecido en programas de televisión infantiles brasileños. Wow, niños haciendo prog rock de primera en un programa de TV, eso es bastante bizarro, pero buenísimo!


Leo en los créditos que en el bajo está un pibe que se llama Gabriel Golfetti. Entonces me pregunté si tendrá algo que ver con el gran guitarrista brasilero Fabio Golfetti, ex Violeta de Outono y actual miembro de Gong y que tocó con medio mundo (desde Daevid Allen hasta Steve Hillage y muchísimos de los mejores músicos psicodélicos y del space rock). En efecto, en la contratapa del disco se plasma la leyenda "Masterizado por Fabio Golfetti" así que no me quedan dudas que el tal Gabriel será el hijo oun pariente cercano de Fabio.

Investigando un poco más leo que normalmente (al menos antes de la pandemia) tocaban en pequeños pubs de San Pablo algunas canciones de este álbum y muy buenas interpretaciones progresivas, desde Camel y Billy Cobham (como era de esperar) hasta King Crimson y Focus. Claro, ahora caigo en cuenta que uno de los músicos que aquí aparece es Gustavo Santhiago, tremendo músico que a su corta edad ya tenía un álbum en solitario en el bolsillo llamado "Ánimam" publicado en 2016 que, por cierto, ya lo presentamos en el blog cabeza y es absolutamente genial, del tipo de rock sinfónico progresivo que puedo escuchar todos los días sin cansarme.

Su música es compleja (tampoco tanto) pero creada y ejecutada desde el corazón, bellamente arreglada, que se extiende a veces hacia el área de fusión, y por ello es sumamente facil de escuchar. La banda no se enfoca predominantemente en solos extensos y se concentra más en el desarrollo de las armonías en base a ideas relativamente simples pero de muy buen gusto, donde los solos se vuelven significativos en medio de las lineas principales. No son exactamente músicos virtuosos pero son de esas bandas que toca dentro de sus posibilidades y se complementan tan bien entre ellos que la sinergia los hace ser mucho más que la simple suma de todos.

Así que aquí tenemos unos jovencísimos músicos brasileros rockeando como los mejores, y estos chicos son una verdadera revelación para mí. Si sos fan de los aspectos instrumentales de Camel, Billy Cobham, Caravan, Pink Floyd, y hasta me atrevería a decir que a veces destella cierto sinfonismo rockero a lo Crucis, bueno, entonces este disco es para vos... y sino también!

Aquí los pibes en cuestión... Y me dejo de tanta perorata que acá lo que importa es la música así que los dejo con estos pibes que la descocen. Escúchenlos y después me cuentan!



No puedo señalar ningún tema favorito porque todo el trabajo es maravilloso, hermoso y emocionante. Animo a cualquier amante de la música, especialmente a los amantes del prog rock a escuchar esta banda.


La verdad que el disco tiene de todo y por eso da para escribir tanto cuando uno lo intenta describir, está lleno de texturas, buenas melodías, duetos memorables, motivos majestuosos y notas de sintetizador maravillosas de ese gran músico llamado Gustavo Santhiago, que junto con el guitarrista (Ricardo Santhiago ¿serán hermanos?, imagino que sí) se afanan esta obra. Las oberturas sinfónicas y la líneas melódicas superpuestas en capas, coros contrapuntísticos, tratamientos melodramáticos inducidos por mellotron y otros sonidos de sintes, y muchos otros detalles se suman al pulso sólido de la sección rítmica y todo cierra a la perfección.

Es evidente que estos jóvenes se preocuparon mucho por desarrollar estas entrañables canciones sin que suenen derivadas, aunque mantengan sus innegables influencias. Y ya estamos esperando más cosas de estos pibes brazucas, aunque ya no tendrán esa sorpresa porque, al menos yo, estaré impaciente escuchar algo más de estos jóvenes genios.

No sean boludos y no se lo pierdan...

Pueden escuchar el disco en su espacio en Bandcamp. Seguro que vale la pena que los descubras! :
https://stratusluna.bandcamp.com/album/stratus-luna


 

Lista de Temas:
1. Nimue (6:04)
2. O Centro Do Labirinto (7:56)
3. Zarabatana (9:34)
4. Pandas Voadores (5:53)
5. NREM-1 (2:15)
6. Onirica (7:31)
7. Efemera (7:34)

Alineación:
- Ricardo Santhiago / electric, lap steel & acoustic guitars
- Gustavo Santhiago / keyboards, sitar, flutes
- Gabriel Golfetti / bass
- Giovanni Lenti / drums, percussion





Comentarios

Lo más visto de la semana pasada

Robert Fripp & The League of Gentlemen - God Save The King (1985)

Y gracias a LightbulbSun (otra vez) tenemos al disco compilado del enano maldito junto a los Gentlemen, unidos para crear una música disco que ronda el New Wave, el post punk y el pop rock ¿disco-frippertronics? Sea como sea, parece que este fue un trampolín hacia lo que se convertiría en la próxima encarnación de Crimson. Pero no nos adelantemos que aquí de King Crimson estamos muy muy lejos, años luz, aunque no deja de ser interesante sobretodo para los incondicionales de Fripp. Otra entrada cortita y al pie de la que es imposible hablar demasiado, para saber de qué va esto tenés que escucharlo, punto. Artista: Robert Fripp & The League of Gentlemen Álbum: God Save The King Año: 1985 Género: Pop rock Duración: 43:47 Referencia: Rate Your Music Nacionalidad: Inglaterra A finales de los setenta, después de que King Crimson se separara, Fripp grabó por primera vez el maravilloso, pero aún bastante crimsoniano, "Exposure". Luego intentó algunos experi...

King Crimson - Red (Elemental Mixes) (1974 - 2024)

Y para empezar la semana siempre vamos con algo bueno ¿Y qué decir de esto que ahora nos trae El Mago Alberto?, tenemos uno de los disco claves del Rey Carmesí con temas inéditos, y me copio de uno de los comentarios de esta entrada: "El último gran álbum de los mejores King Crimson, los de la década de los ’70, veía la luz en aquel Noviembre de 1974. "Red" nacía proyectando su propia sombra densa, vestida de elementos de su sinfónico pasado, de un oscuro y rauco jazz y del naciente heavy metal, marcado este último por las distorsionadas guitarras y sus pétreos riffs, que dieron una visión un tanto peculiar de aquel primogénito del Hard Rock desde el especial prisma de Robert Fripp. (...) Este álbum sin duda marcó un antes y un después en la carrera de la banda, pues tras 7 años de silencio después de "Red", la banda volvió entrados los ’80 con otra onda completamente distinta, otra visión y concepción de su sonido, sonando también interesantes y originales, pe...

Los Grillos - Vibraciones Latinoamericanas (1976)

Nuestro amigo Julio Moya sigue con su tarea de palentólogo del rock latinoamericano y ahora nos presenta la historia de Los Grillos, y resumiendo les diría que si Jethro Tull hubiera sido andino, probablemente hubiese grabado este disco, ya que encontrarás flautas similares a Ian Anderson, junto con instrumentos de viento autóctonos. Un disco con 8 temas con una duración total que no alcanza la media hora. De alguna manera puede trazarse un paralelismo con Los Jaivas de Chile, pero se debe tener en cuenta que la raíz folclórica es diferente y con un sonido propio de altiplano. Aquí, uno de los discos más importantes de la historia del rock en Bolivia, y una de las mayores joyas del rock boliviano, expresión del folk rock temprano donde Los Grillos fundadon el sonido del Neo Folclore Andino, incursionando en el Moog a modo de "sintetizador andino". Si disfrutaste de "Alturas de Macchu Picchu" de Los Jaivas, o los bolivianos Wara o los argentinos Contraluz, descubrirá...

Los 100 Mejores Álbumes del Rock Argentino según Rolling Stone

Quizás hay que aclararlo de entrada: la siguiente lista no está armada por nosotros, y la idea de presentarla aquí no es porque se propone como una demostración objetiva de cuales obras tenemos o no que tener en cuenta, ya que en ella faltan (y desde mi perspectiva, también sobran) muchas obras indispensables del rock argento, aunque quizás no tan masificadas. Pero sí tenemos algunos discos indispensables del rock argentino que nadie interesado en la materia debería dejar de tener en cuenta. Y ojo que en el blog cabezón no tratamos de crear un ranking de los "mejores" ni los más "exitosos" ya que nos importa un carajo el éxito y lo "mejor" es solamente subjetivo, pero sobretodo nos espanta el concepto de tratar de imponer una opinión, un solo punto de vista y un sola manera de ver las cosas. Todo comenzó allá por mediados de los años 60, cuando Litto Nebbia y Tanguito escribieron la primera canción, Moris grabó el primer disco, Almendra fue el primer ...

Viaje Musical por un Año: Gran vals - F.Tárrega

29 de Julio Gran vals Francisco Tárrega (1852-1909) Después del tumulto emocional ocasionado por las chaconas de Bach, nos entretendremos alegremente con el hombre considerado «padre de la guitarra clásica», el español Francisco de Asís Tárrega Eixea, natural de Villarreal, provincia de Castellón. De niño solía esperar a que su padre, que tocaba flamenco, estuviera fuera de casa; entonces cogía su guitarra e imitaba los sonidos que había oído. Cierto día escapó corriendo de la vigilancia de su niñera y cayó en una acequia, causándose una peligrosa lesión en los ojos. Su padre quiso aprovechar el interés del muchacho por la música y, pensando que si no recuperaba la vista —al final no la recuperó—, la interpretación podía ser una buena forma de ganarse la vida, se trasladó con su familia a Castellón, donde el joven Francisco estudió piano y guitarra. Sus dos primeros profesores también eran invidentes. La ceguera no le impidió triunfar. Era un buen pianista, pero la guitarra sig...

Santana - Santana (1969)

Seguimos a puro rock chicano, y a puro Santana, gracias a Sandy que salva las papas del fuego en esta etapa que se llama "enquilombado con el trabajo y volviendo de vacaciones". Artista: Santana Álbum: Santana Año: 1969 Género: Jazz Rock / Fusion / Chicano Rock Duración: 37:02 Nacionalidad: Estados Unidos Lista de Temas: 1. Waiting (4:04) 2. Evil Ways (3:56) 3. Shades of Time (3:13) 4. Savor (2:45) 5. Jingo (4:21) 6. Persuasion (2:35) 7. Treat (4:43) 8. You Just Don't Care (4:35) 9. Soul Sacrifice (6:38) Alineación: - Gregg Rolie / Keyboards/Vocals - Michael Shrieve / Drums - David Brown / Bass - Michael Carabello / Congas - Jose 'Chepito' Areas / Timbales, congas, percussion - Carlos Santana / guitars, vocals Comienza una serie de publicaciones dedicadas al fenómeno llamado Chicano Rock!

Lito Vitale - Sobre Miedos Creencias y Supersticiones (1979)

Sandy nos deja el primer disco solista de un jovencísimo Lito Vitale haciendo un exquisito álbum de rock sinfónico. Un disco buenísimo que, aunque creo que está demás decirlo, es mi obligación: no lo encontrarán en otro lado... Ni lo piensen, llévenselo si no lo tienen. Artista: Lito Vitale Álbum: Sobre Miedos Creencias y Supersticiones Año: 1979 Género: Rock Sinfónico Nacionalidad: Argentina Duración: 1'13' Lista de Temas: 1. Baguala De Los Hueseros (11:33) 2. Alumbrando A Las Animas (4:05) 3. Pueblos Y Caminos (6:39) 4. Noche De La Salamanca (8:41) 5. La Luz Mala En El Campo (8:00) 6. Dios, El Fin (5:08) Bonus Tracks de "Lito Vitale Cuarteto" 7. El Chupetín Paleta (3:45) 8. Mañana Es Mejor (8:37) 9. La Enfermería, sala 4 (5:21) 10. Himno Coya (11:05) Alineación: Lito Vitale: teclados, composición y arreglos (para el cuarteto) Manuel Miranda: saxos, flauta traversa, quena, antaras y tarkas Marcelo Torres: bajo Jota Morelli: batería S...

Daniel Melingo - H2O (1995)

Artista: Daniel Melingo Álbum: H2O Año: 1995 Género: Reggae/Rock Duración: 47:43 Nacionalidad: Argentina Lista de Temas: 1. Viejo sol 2. H2O 3. Alegría de vivir 4. Belfegor 5.  Nada Ophelia 6. Dub 78 7. Fermín 8. Maldito policía 9. Lejos 10. Nieve mortal 11. Juan Alineación: Daniel Melingo / Voz, guitarra, programación, acordeón, clarinete Cachorro López / Programación, coros Martín Aloé / Bajo Graham Hawthorne / Batería Ciro Baptista / Percusión Tom Malone / Trombón Sandra Baylac / Coros Sebastián Schon / Programación, piano Pablo Guadalupe / Batería Quebracho / Coros Pomo / Batería Ira Seagal / Guitarra española, guitarra eléctrica Willy Crook / Voz de "Belfegor" Pedro Aznar / Bajo, melódica Stan Getz / Saxo soprano (¡¡¡!!!) Larry Etkin / Trompeta Didi Gutman / Órgano Hammond Andrés Calamaro / Voz Pipo Cipolatti / Narrador Guillermo Vadalá / Bajo Patán / Piano Fender Rodhes

Porcupine Tree - Fear Of A Blank Planet Transmission 6.1 (2007)

LightbulbSun nos presenta la edición definitiva en video de la obra maestra de Porcupine Tree "Fear of a Blank Planet", y no se trata exactamente de un DVD en vivo en el sentido tradicional, "Transmission 6.1" es el número de catálogo de la edición especial de lujo en formato DVD-Audio / DVD-Video que acompañó el lanzamiento del álbum de estudio en 2007, y esta edición especial es muy apreciada por los melómanos por ofrecer la producción integral del álbum con un sonido envolvente impecable y de alta resolución... Ideal para que recuerden este gran disco en el fin de semana. Artista:  Porcupine Tree Álbum:  Fear Of A Blank Planet Transmission 6.1  Año:  2007 Género: ---- Duración:  83:01 Referencia:   Rate Your Music Nacionalidad:  Inglaterra Cuando salió en 2007, Steven Wilson —siempre un obsesivo de la calidad sonora— quiso que la experiencia de "Fear Of A Blank Planet" fuera inmersiva. Y bueno, de ahí salió esta versión... El DVD inclu...

Pablo "El Enterrador" - Pablo El Enterrador (1983)

Gracias a Facundo revivimos este tremendo disco de los míticos rosarinos sinfónicos con elementos folk, un gran disco que si no lo conocés te los recomiendo encarecidamente, escuchalo y vas a ver porqué... Y sirve para dar la bienvenida a Facundo al staff del blog cabezón. Y este fue su disco debut, con un sonido que mezcla Genesis y Jethro Tull con los clásicos del rock argentino, Piazolla y el folklore argento, lleno de inspiración genuina que se entrega al verdadero arte, mostrando no solo mucho compañerismo musical sino además el alto nivel del arte musical de cada uno de los miembros de la banda, desplegando una propuesta diversa, llenando con intrincados patrones cada rincón del espacio sonoro, con la dupla de dos teclados contraponiéndose sobre una base sólida y rica, que sintetizan uno de los mejores y más convincentes álbumes progresivos argentos lanzados en la primera mitad de los años 80. ¿Cómo podía faltar este disco en este blog?... sería pecado. Artista:  Pablo "E...

Ideario del arte y política cabezona

Ideario del arte y política cabezona


"La desobediencia civil es el derecho imprescriptible de todo ciudadano. No puede renunciar a ella sin dejar de ser un hombre".

Gandhi, Tous les hommes sont frères, Gallimard, 1969, p. 235.