Cabeza de Moog !

Y esta semana vamos a tener mucho del Yes pos setentas gracias a los aportes invalorables de Horacio Manrique. Y más allá de que si nos gusta o no (yo dejaré mi opinión de lado) esta versión tuvo sus detractores y sus seguidores por igual, pero será algo que dejaremos de lado porque si de algo sirvió, al menos para los habitantes del suelo argentino que gustan del buen rock, fue para que haya sido la primer banda internacional de primer nivel que pisó suelo argentino ofreciendo un recital de lujo, la primera banda que dejó todo en un escenario en suelo argentino. Así comenzamos la semana con un clásico, y los clásicos no se discuten, o al menos no abiertamente. Pero a nosotros nos importa un carajo lo que es políticamente correcto así que si queremos poner en tela de juicio un controvertido clásico como este lo hacemos. Y se lanza una semana más en el blog cabeza! Artista: Yes Álbum: 90125 Año: 1983 - 2009 Género: Pop rock sinfónico Referencia: Discogs Nacionalidad: Ing

Comparto este texto de Montserrat Álvarez , escritora española radicada en Paraguay, publicado originalmente en la página El Cooltural el día de hoy, luego del aniversario (ayer) de la masacre de Tlatelolco (2/10/1968) y del suicidio (también ayer) del escritor mexicano Luis González de Alba (2/10/2016). Y que arranque octubre. "Posdata: Algo más. El próximo domingo, en Paraguay, habrá elecciones municipales. Desconfíen de los intelectuales, los periodistas, los artistas que promocionan candidatos, sean de derecha o de "izquierda". Los de derecha son de derecha. Los de "izquierda", también". ( Montserrat Álvarez .)

Muy buenos días, mañana de sábado, así que hay tiempo para viajar hacia los 80. Spinetta no pudo grabar durante tres años en la genocida dictadura cívico-militar-eclesiastica, así nos perdimos un vocero de nuestro lado. A fines de esa tragedia con Jade publicó el maravilloso "Bajo Belgrano" y ahí hay varias reflexiones. Por Jorge Garacotche En Resumen porteño nos muestra desnudos. Ricky está listo, listo del bocho y encima le tocó marina (o sea la colimba de mierda y para colmo dos años) solo toma anfetas y solo se va. Águeda quiere ser flaca, los psicoanalistas la usan y solo es feliz en los conciertos, rodeada de rockeros y todos de la cabeza, no había mucho para mirar, salvó su mejilla verde. Y todos en cana con la yuta de mierda mostrando sus asquerosidades. Cacho se ríe pasado de faso, se va a pescar a la Costanera y a lo mejor así va a quedar, con esos peces en una bolsita de nylon q nadan y esperan su muerte sin saber. Spinetta sabía lo q se veía en las costa

¡Una buen opera rock para terminar la semana! Muy en la onda de Ayreon, con miembros de Karnataka, The Enid, Haken, Franck Carducci Band, Mostly Autumn, más la soprano Hayley Griffiths, y crearon una gran obra vocal y compositivamente, con sonido no muy innovador pero sí eficaz, anclado en un crisol de rock progresivo, pop y metal con trazas de barroco y ópera, con montones de sonidos, climas, atmósferas, arreglos y cambios, todo para contar una historia, excusa para mezclar fácilmente géneros bien dispares; y creando otra vez esa magia progresiva que a algunos nos gusta tanto. Un gran disco para terminar una gran semana, como siempre con mucha música, sorpresas y cosas inesperadas... esta es otra más. Artista: ZIO Álbum: Flower Torania Año: 2020 Género: Neo-Prog / Heavy prog Duración: 52:55 Referencia: Discogs Nacionalidad: Inglaterra ZIO es el grupo creado por Jimmy Pallagrosi, ex Karnataka , quien tuvo la buena idea de lanzar este proyecto personal; una opera rock

Tómese una porción importante de Larretas, agréguense unos cuantos policías de la ciudad de Buenos Aires, colóquese una ministra de la mujer insípida e inolora, otra porción similar de ministro de Acción Social inactivo, súmese una militancia peronista sin sabor a tal, y complétese con la cantidad que desee de una sociedad de individuos idiotizados. Con esos ingredientes se ha conformado un repugnante cóctel de miserias, incapaz de satisfacer a nadie más que a quienes gozan con la desgracias mayoritarias como medio de aumentar sus inmorales riquezas. Por Roberto Marra El desalojo de un grupo de mujeres y niños de un rincón del Barrio Mugica (llamado “villa 31”), a mostrado, con palmaria evidencia, el poco apego a la justicia social que impera en los ámbitos gubernamentales, y no sólo del odioso gobierno de la ciudad “autónoma”. A las insultantes imágenes de las topadoras destruyendo casuchas de madera y cartón, el incendio de sus escasas pertenencias materiales y el maltrato físi

Y siempre animando el arte de discos míticos o desconocidos, pero siempre buenos, ahora Rockarte toma como referencia el disco homónimo de May Blitz. Este fue un power trío inglés que se formó en 1969 y del cual Rockarte te invita a conocerlo, porque (al igual que yo) seguro que no lo conocías. May Blitz fue una banda británico-canadiense de rock psicodélico. El grupo fue fundado por el vocalista y guitarrista Jamie Black en 1969, cuando reclutó a Terry Poole para la batería y a Keith Baker como bajista. Sin embargo, ambos abandonaron el grupo antes de llegar a grabar nada. Terry Poole dejó el grupo para unirse a Vinegar Joye, mientras que Baker se fue a Uriah Heep. No obstante, Jamie Black no desistió y optó por contratar a Tommy Newman como baterista y a Reid Hudson de bajista. Black, Newman y Hudson permanecieron juntos el tiempo suficiente como para grabar dos discos, que han sido considerados como dos álbumes «psicodélicos potentes, con fuertes tonos de blues a pesar de no con

El mejor disco de (probablemente) la mejor banda de New Wave. Uno de esos raros casos donde un disco en vivo llena todos los casilleros de lo que un directo tiene que tener para ser una alternativa respetable a los discos de estudio . Artista: Talking Heads Álbum: The Name of This Band is Talking Heads Año: 1982 - 2004 Género: Post Punk / New Wave Duración: 78:50 + 77:52 Referencia: Discogs Nacionalidad: EEUU Tengo una confesión que hacer: contrario a lo que mis opiniones usuales pudieran hacer parecer, yo soy bastante inseguro incluso a la hora de escuchar música. Siempre necesito que otro analista de su opinión sobre un disco o banda para que yo pueda dar la mía. No siempre me pasa pero, en general, es como si yo no tuviera criterio propio. Este problema afecta también mi opinión de este disco. Es más, diría que mi opinión sobre este disco es la más afectada por este problema que tengo. Gente como Starostin, John McFerrin y Mark Prindle le dan a este álbum notas altís

Y como último estertor de esta semana, y en el marco de la saga del buen rock brasilero que estuvimos presentando en el blog cabezón, presentamos a un grupo al que se dió por llamarse Thomas Butterfly, ya con más de 3 décadas de existencia, varios discos y presentaciones. Con una selección de temas de 78 minutos, donde la encaran con un rock progresivo mezclado con rock clásico y AOR (onda Supertramp pero con sonido más moderno) y líricas cantadas en inglés. Personalmente no me gusta el estilo, ni me atrae, así que lo traigo a colación de nuestra saga brasilera. Artista: Thomas Butterfly Álbum: Thomas Butterfly Selection Año: 2021 Género: AOR / Crossover prog Duración: 78:00 Referencia: Amazon Nacionalidad: Brasil En el disco se encontrarán con 17 temas con parte de la historia musical de la banda. Mejor que tratar de describirles como suena, debe ser que los escuchen...

Y seguimos con nuestra semana de mucho rock, y del bueno, del mejor. Y muchos que no conozcan a este grupo seguramente les sorprenderá la calidad de una banda danzando a través de un rock increíble en aquellas desérticas décadas de los ochenta y noventas. Los conocí buscando en la discografía de los brasileros Cartoon, estos tienen el mismo nombre pero son yankys, y se mandan con un rock progresivo con muchas dosis de RIO y Avant garde. Esta es una recopilación muy recomendada de sus dos álbumes anteriores. Vanguardia pura y de la mejor música, pero aclaro que la onda de Cartoon toma tiempo para absorberse, no es pegadiza ni enganchada, por lo que puede ser necesario escucharla varias veces para alcanzar una apreciación total de su calidad, y les aseguro que hay mucho para degustar. Discazo muy recomendado! Y otra sorpresita del blog cabeza! Artista: Cartoon Álbum: Sortie Año: 1994 Género: RIO / Avant prog Duración: 76:13 Referencia: Discogs Nacionalidad: EEUU Cart

Y de una manera u otra, seguimos con Pink Floyd. Esta vez reversionados por los tanos de Ranestrane, banda italiana que ya hemos traído en varias ocasiones (la más recordada por mí es la increíble trilogía de " 2001: A Space Odyseey "), y que concibe sus obras como un "cineconcerto", con las imágenes de una película fluyendo de fondo, en toda la extensión del disco (o película), así interpretaron musicalmente "Nosferatu il Vampiro", "The Shining" y la ya mencionada "2001...".  Y ahora eligieron para su interpretación la película de Alan Parker, que RanestRane rompe de varias formas con su enfoque particular. Por un lado, se basan mucho en el material original, por lo que "The Wall" no es realmente algo nuevo, sino más o menos un disco homenaje, ya que el material fue reinterpretado solo ligeramente modificado, pero como es habitual en ellos se orientaron hacia la película y no hacia el álbum de estudio, por lo que tenemos