Cabeza de Moog !

Seguimos recordando nuestros mejores hallazgos de discos inconseguibles, en esos discos desconocidos pero super recomendados, y como en este caso, entrañables. Hoy traemos el resultado de la búsqueda del disco de unos jóvenes húngaros (no podía faltar la escuela húngara) que lanzaron un único y encantador disco, con un rock progresivo inspirado en poesía pura, con muchos toques de metal y muy nostálgico a la vez, con músicos muy bien dotados que se han destacado por entrarle tanto a la música del mundo como hasta al jazz, todos egresados de escuelas de música y con estudios formales. Un disco que se basa en la obra del poeta  János Pilinszky y cuenta un poema en cada canción. Melódico, oscuro, sencillo en su complejidad, efectivo, con mucho sentimiento y con mucha garra. Como es de suponer, aquí hay mucho impacto poético (aunque nadie entienda un carajo las letras, el impacto está ahí, y se nota), mucha melancolía, mucho poder, mucha musicalidad. Buenos coros, buenas armonías, u...

Charly García por Alejandro Kuropatwa (1989) El arte de los discos es todo un capítulo de la cultura visual de nuestro tiempo. Un gran capítulo, por cierto. Una modalidad de la imagen que resiste cambios de formatos, de tamaños, de soportes. Incluso pudiendo haberse reducido al mínimo con la llegada de las plataformas, no sólo persiste, sino que contribuye a aglutinar el material musical haciendo su parte para que el disco no termine de ser derrotado por esta forma imperante de la escucha, atomizada y desterritorializada hasta lo esquizoide. Si la música es el aire, el arte del disco puede ser su tierra firme. Esas imágenes que apuntalan sonoridades son reproducidas infinitamente por la fotocopiadora de una industria que desde su nacimiento nunca paró de crecer. Pero también son replicadas y reinterpretadas en versiones apócrifas: se estampan en posters, en remeras, se pintan en las paredes, se tatúan sobre los cuerpos, se vierten sobre cada soporte más o menos liso que ande por ahí. P...

Y vamos con el cuarto y último álbum de la tetralogía "Nédema" correspondiente a la novela homónima de Omar Quijano, reversionada e interpretada por Jano: "La isla se incendió o se hundió. Nadie sabe bien lo que pasó. Hoy su lugar sigue siendo anónimo… quizás en miles de pavesas en el aire, o en algún reino abisal. Los hundidos aún respiran en las fotos, mientras los vivos sueñan con las cenizas". Hablamos de un disco que funciona como el desembarco definitivo en la isla de los mitos, donde la melancolía del viejo continente dialoga con la bruma austral con una orquestación que incluye bandoneón sinfónico, desembarcos folclóricos y calidez acústica. Así llegamos al final de este concepto musicalizado, a su desembarco final, con toda esa nostalgia crepuscular y quietud eterna que trasparenta su música. Y solo queda disfrutar de este gran disco y esperar a ver cuál será el próximo paso de Jano, que desde que lo conocimos no para de darnos muy agradables sorpresas. A...

Seguimos con el mejor rock de Chile y continuamos con la historia musical de Fulano, ahora con un registro en vivo de estos maravillosos chilenos que revolucionaron la escena under y que aún hoy siguen siendo uno de los iconos máximos de la música de culto y contracultural por esas tierras. Y para presentar esto, muy difícil de conseguir por cierto, lo mejor es hacerlo con parte de la presentación de quien nos brinda la posibilidad de conocer este disquitos, que no es otro que el Mago Alberto, que nos dice: "muchachos de Fulano se mostraban en la escena chilena con una propuesta musical totalmente distinta, con un jazz-rock vibrante, sincopado, por momentos muy climáticos, pero con una polenta arrolladora, y este show grabado en La Batuta de Santiago en 1993 los muestran tal cual sonaban en vivo, IMPRESIONANTE, un golpe al mentón de todos los que entonces se topaban y aún hoy se toparán con esta masa musical crítica, cuasi rockera, pero mucho más adictiva, enferma, taladrante...

Como ya saben, la gloriosa e histórica banda argentina de rock progresivo Bubu lanza su tercer y último álbum de estudio el próximo 30 de octubre con un meet & greet en nuestro local el jueves 29, al que podés acceder preordenando el álbum. "El Último Cortejo" representa la culminación de un viaje de medio siglo: el rescate de partituras históricas ejecutadas hoy por la nueva sangre neo-progresiva. Una obra conceptual donde el faro urbano de Buenos Aires y el misticismo ancestral de los pueblos originarios se funden en un ritual definitivo de fuego, luz y memoria universal. Y en ese contexto anunciamos en exclusiva una edición limitada está pensada para quienes quieran tener esta obra de arte que comprende música, pintura, fotografía y diseño en un mismo objeto. Y desde ya que es la mejor forma de apoyar y acompañar el último capítulo discográfico de Bubu.   La histórica banda argentina anuncia el lanzamiento de "El Último Cortejo", su tercer y último álbum de e...

Argentina: -11,2% de producción manufacturera desde 2023. Mediana mundial: +5,9%. Argentina quedó entre los países que más destruyeron industria en los últimos tres años. La producción manufacturera cayó 11,2% entre 2023 y julio de 2026, un retroceso que ubicó al país en el cuarto peor lugar entre 84 economías relevadas por la Organización de las Naciones Unidas para el Desarrollo Industrial (ONUDI). Sólo Palestina, Qatar y Bulgaria tuvieron una contracción mayor. Mientras tanto, la producción manufacturera de los países analizados registró una evolución mediana positiva del 5,9%, con China creciendo 19,7%, Brasil 2,7% y Estados Unidos 2,1%. La distancia no es un detalle estadístico: muestra que la Argentina está recorriendo un camino industrial diametralmente opuesto al de buena parte del mundo. Por Celina Fraticiani para NLI   La foto industrial que deja la gestión de Milei es difícil de maquillar con cualquier relato sobre una supuesta recuperación de la economía. Argentina no ...

The Exploding Eyes Orchestra es una banda finlandesa que vendría a ser el alter ego de Jess And The Ancient Ones, creado por su guitarrista Thomas Corpse y donde participan 5 de sus 7 miembros, creando un rock progresivo vintage, ecléctico y vibrante que no se muestra inmune a diversas influencias de otros géneros aunque desarrollando su perfil propio y particular. No hay datos o información de este proyecto, siendo un disco casi desconocido pero no por ello menos disfrutable y, a decir verdad, más allá de sus similitudes prefiero mil veces a The Exploding Eyes Orchestra que a Jess And The Ancient Ones. Oscuro, dramático, rodeado de un fatalismo estético que lo acerca a la obra de Nick Cave (estas son baladas sedientas de sangre con un destello de perversión), mezclando a Ennio Morricone, Norah Jones, Devil Doll, Nick Cave y Roy Orbison en una batidora y con un resultado asombroso. Ven a sumergirte en esta deleciosa sangría festiva, viva y teatral, verás que su magia oscura y vibran...

Sinfónico, progresivo y con tintes psicodélicos, el proyecto porteño resurgió con una formación renovada para dar vida a Flores del Jardín Trasero , un álbum conceptual que plasma su madurez musical. Este es otro trabajo en conjunto entre AMIBA (Asociación Músicas y Músicos Independientes Buenos Aires), Cabeza de Moog y quien suscribe. Por Beto Nacarado     Fásma es una banda de rock sinfónico, progresivo y psicodélico formada en Buenos Aires en 2016. El origen de su nombre responde a una búsqueda deliberada: querían un concepto breve y pegadizo. Tras recurrir al traductor y explorar distintos idiomas, dieron con Fásma, que significa "espectro" en griego. Tras un período de inactividad luego de su separación inicial, el proyecto se reinventó en 2023 con nuevos integrantes, mayor experiencia y el objetivo claro de dejar atrás el carácter adolescente de su primera etapa. Para ese momento, el material de lo que sería su disco debut ya estaba compuesto por Dante Fisi y luego fue ...

Y volvemos otra vez a Jano, esa banda cordobesa que tan lindos discos ha sacado. Porque si hay un rescate poético y conceptual que merece un lugar de honor absoluto en nuestra biblioteca musical cabezona, es este trabajo concebido en el sur del continente. "Atlas" se presenta como un EP de casi 19 minutos que funciona como la tercera parte de la ambiciosa tetralogía "Nedema", inspirada en la novela homónima de Omar Quijano. Lejos de buscar la pirotecnia vacua o el asalto de conservatorio, este progresivo sinfónico opta por el camino más difícil y noble: priorizar la emoción pura, la elegancia melódica y un concepto literario de raigambre fantástica. Hablamos de un disco que condensa en cuatro movimientos precisos ("Ana", "El Atlas y el Navegante", "Diario del Faro de Nédema" y "Muerte de un Ermitaño") una densa mitología sobre un ermitaño que vence al titán, alcanza una isla de brumas, descubre a un ser anfibio capaz de escr...

Otro de los discos destacados del blog, disco solista de Farrugia, fundador de Psiglo y ex miembro de Crucis, quien supo tocar con Días de Blues y Pappo, quien fuera responsable de la nueva versión del Himno Nacional Mexicano, la cual fue adoptada como la versión oficial... una bestia en la batería que dejó su nombre grabado a fuego en el rock latinoamericano. Y les dejo las siguientes palabras de Carlos M.: "Sin duda me quedo pensando que algo debe suceder en el Uruguay, una ciudad y una cultura que permite que los pensamientos y la creatividad vuelen por todas partes y con todos los elementos que para algunos no sería bueno mezclar, pero para estos uruguayos les importa poco y fusionan todo lo que se les da la gana". Aquí, su disco solista... Artista: Gonzalo Farrugia Álbum: Stellium Año: 1999 Género: Progresivo ecléctico Duración: 50:42 Nacionalidad: Uruguay No sé si catalogarlo como un disco histórico, sino más bien un disco de un histórico, y si no saben ...