Cabeza de Moog !

La amenaza de guerra en Ucrania expresa la intensificación de las contradicciones imperialistas: la cultura del suicido. El dolor ajeno vistos, desde una América Latina donde se conjugan la extrema miseria, la violencia de las relaciones de clase, el imperialismo de EEUU y la hegemonía de la Iglesia católica, como parte de un espectáculo, una película de una guerra prefabricada . Mientras el mundo sigue sufriendo la pandemia de coronavirus, en un momento donde nunca tan pocos han sido dueños de tanto y han tenido tal poder sobre la economía y política mundial (Black Rock, State Street y Vanguard controlan 22 billones de dólares en activos, poco menos de los casi 24 billones que es el PIB de EEUU). La cultura del suicidio ecológico, del suicidio guerrero, del suicido de la droga, libertad de suicidarse y matar en pos de una "sociedad libre", libres para ser eliminados por los poderosos. Como en Ucrania, como en Latinoamérica, como en cualquier parte del mundo. "Cua

Y volvemos a Italia para presentarles el que es, al menos para mí, el mejor disco de Genesis sin Genesis (o un disco que a Genesis le hubiese encantado grabar y seguramente sería un clásico si hubiera sigo así). Un álbum conceptual sobre la vida de la legendaria adivina Manto, hija de Tiresia, madre de Osco junto al dios Tiberino y fundadora de Mantua, creando una obra muy teatral en modo ópera rock. Muy buenas voces (entre ellas Nad Sylvan, miembro de la banda de Steve Hackett y recordado por su teatralidad y timbre vocal similar, y aún mejor, que el de Peter Gabriel). Muy buenas canciones, tremendos músicos (escuchen a ese tano, Ezio Secomandi, en la batería, pero ningún músico se queda atrás). Cantado en inglés, muy sinfónico en la onda inglesa, muy setentero pero sin quedarse solo en los setentas, les dejo uno de los grandes discos (y desconocidos, además) del año pasado. Publicaso para que lo conozcan en el fin de semana, imagino que no hace falta que les diga que esto es muy

Jorge Garacotche (Canturbe) nos comparte su nota para la publicación "Con Fervor", haciendo una crónica de la gira por Mendoza dónde tuvo la oportunidad de presentarse en espacios más que especiales, conducidos por personas muy comprometidas con el arte y la Batalla Cultural. Por Jorge Garacotche El viernes 4 de febrero de este 2022, pisé suelo mendocino y empezaron a abrirse una serie de puertas de lugares, personajes y situaciones que tienen mucho que ver con la Batalla Cultural que libran, cada día, mendocinos y mendocinas. Fueron once días de shows, muestras, reportajes, presentaciones de libros, vinos, tortitas pinchadas, cenas y demás hechos culturales que marcan, en la piel de un porteño, las luchas cotidianas de una provincia que pelea, desde hace muchos años, contra el viejo fantasma conservador y que, ahora, es golpeada por una pandemia que encuentra aliados políticos. Ni bien empezamos a recorrer las calles, comenzaron las primeras novedades: las

Horacio Manrique nos presenta el "Stereotomy", noveno álbum de estudio de The Alan Parsons Project, de calidad musical y compositiva superior a su predecesor "Vulture Culture", con ese pop rock mezclado con AOR y rock progresivo que pusiera la marca personal de este proyecto de dos hombres (Parsons y Woolfson). Y luego de esto vendría el "Gaudí" de 1987, que ya hemos presentado en el blog cabeza hace mucho tiempo. Y con este, cerramos por ahora, y quizás por mucho tiempo, el especial de Alan Parsons Project. Lo dije antes y lo vuelvo a decir, no es mi estilo, personalmente no me gusta, pero no por ello lo vamos a dejar afuera de la fiesta, al fin de cuentas es una de las agrupaciones insignes e históricas. Y aquí en su versión "Stereotomy" del 2008... Artista: Alan Parsons Project Álbum: Stereotomy Año: 1986 Género: Crossover prog / Pop rock Nacionalidad: Inglaterra La Real Academia Española define la palabra estereotomía como e

Siempre queremos traerles algo especial en los fines de semana, momento del merecido descanso en el blog cabeza, y por ello los viernes tratamos de dejarles algo especial para que disfruten y no nos extrañen hasta el lunes, y ahora es LightbulbSun quien presenta algo muy pero muy especial. Si bien existe el "Marillion Live in Chile" de su presentación en el 2017 bajo el marco del Marillion Weekend Chile, y el "marillion.cl/viernes.noche", CD en vivo con el registro de su presentación en Santiago de Chile, este es el concert film registrado en vivo en dicha oportunidad, una inédita serie de tres shows consecutivos en el país trasandino, donde protagonizan un fenómeno único, ya que hay un especial amor entre la banda y el público chileno, y donde no solo se realizaron tres conciertos con repertorios diferentes, invitados especiales, sorpresas sino también actividades paralelas. Pero si boen se trata del DVD, únicamente trae el sonido del concierto. 3 DVDs converti

Vamos con una banda franca-turca (banda formada en Francia por turcos expatriados), presentamos el último trabajo de Asia Minor, banda nacida a finales de la década del setenta, y que creara recién empezada la década del 80 aquel memorable "Between Flesh And Divine" (disco que tenemos que traer al blog cabezón, un infaltable dentro de la buena música). Un rock sinfónico nostálgico, agradable, con momentos celestiales, magnífica flauta, a menudo protagonista junto a la guitarra y el mellotrón de una secuencia melódica equilibrada entre la parte cantada y la instrumental. En resumen: aquellos que los amaron, y aquellos que no los conocían pero que ahora tienen la oportunidad de amarlos, tienen un punto en común: el blog cabeza les permite conocer su última creación, un disco digno, honesto, que conserva el estilo y el alma de la banda pero que al mismo tiempo no se estancó en el pasado. Un lindo disquito para que conozcan y disfruten. Artista: Asia Minor Álbum: Point o

Para quien no los ubica, Fantômas fueron Mike Patton (Mr. Bungle, Faith No More, Tomahawk, entre otros), Trevor Dunn  (Mr. Bungle, Secret Chiefs 3), Vince Lombardo (Slayer) y Buzz Osbourne (The Melvins), y donde ha participado Terry Bozzio. En el 2010, en cierto lugar de Copenhague, tocó esta banda seminal. El autor asistió y disfrutó entre diferentes aromas y sustancias que alteran y exaltan los sentidos. Y ya que hablamos recién de Mike Patton, bien viene recordar este momento del "grano en el culo del rock", como definió el bueno de Patton a ese delirio experimental que fue Fantômas. Por Efraín Trava Las luces se mantienen encendidas, aunque cada diez o quince minutos se vuelven más tenues. La gente, unas tres mil personas, disfrutan de la frescura en el ambiente: cerveza, hachís, mota, ácidos, speed. Música de The Melvins, Dälek, Isis y otros que son indistinguibles; todos pertenecientes a Ipecac, nombre de la firma discográfica que tienen en común. Nos inunda

Con "Mondo Cane" Mike Patton no hizo sino confirmar que estamos ante uno de los músicos más importantes de los últimos veinte años. En ésta, el artista californiano da continuidad a algunas de las cadencias más kitsch mostradas anteriormente en trabajos como "California" (1999), mientras formaba parte del célebre proyecto experimental-circo-funk-metalero Mr. Bungle. Por Efraín Trava   Llevando el afán retro hasta el extremo, el hiperactivo frontman de Faith No More, esta vez se da a la labor de recrear once canciones populares italianas, siendo “Scalinatella” de 1948 la más antigua y el par de temas “Che Notte!” y “Deep Down” ─ambas de 1968, año del nacimiento del propio Patton─, las más recientes. En Mondo Cane la exuberancia creativa toma un camino que conduce al espectador a las antípodas de algunos de los trabajos anteriores del mismo autor. Como ejemplo, la visceralidad de Fantômas, en donde no pocas veces el terror fársico adquiere una serieda

Lightbulbsun nos presenta el segundo álbum solista del ex-vocalista de la banda de rock Mansun, una serie de consejos tácticos (musicalmente) de un líder de culto que sabe de lo que habla, o al menos lo aparenta. Con la participación del infalible Steven Wilson, ya eso le da una pauta para parar la oreja y escucharlo atentamente porque la verdad yo no tengo idea de quien carajo es y no lo he escuchado (creo) en mi vida, pero te aseguro que tiene un sonido totalmente diferente a cualquier otra cosa, a menos que conocieras a su banda, Mansun, claro está, pero no es mi caso. Y si bien casi no he escuchado aún el disco, está lleno de melodías pegadizas creando un disco mínimamente desafiante, pero muy accesible. Artista: Paul Draper Álbum: Cult Leader Tactics Año: 2022 Género: Art rock / Rock alternativo Referencia: Discogs Nacionalidad: Inglaterra Comencemos por las influencias del tal señor Draper: The Beatles , Depeche Mode , Pink Floyd y Dolly Parton ). Su música es

Antes de que se nos termine el día vamos con una agrupación de la India, en un disco conciso y cortito, de solamente cuatro temas y una duración de un poco más de media hora, desarrollando un rock atmosférico, nostálgico, muy en la onda de Pineapple Thief. Un disquito que cuando lo escuché pensé que lo tenía que presentar en sociedad aunque no sea descollante ni nada por el estilo, pero que como rareza y viene bien antes de traer otras cositas con sabor de la India, como una especie de aperitivo... Artista: Dark Light Álbum: In Space and Time Año: 2020 Género: Crossover Prog Duración: 32:26 Referencia: Progarchives Nacionalidad: India Decidí echarle el ojo a este disco principalmente porque viene de India, un país que no tiene muchos artistas progresivos, y estoy haciendo una revisión y hay cosas muy interesantes. Sobre el disco, no me impresionó, pero primero vamos a contar las cosas negativas, como ser, su producción no es de lo mejor, ni tampoco su mezcla, todo