Cabeza de Moog !

LightbulbSun nos presenta este boxset que vendría ser una recopilación de bootlegs remixados y limpiados, el mismo abarca conciertos de diferentes momentos de la banda desde 1970 hasta 1988, con algunas rarezas como algunos temas de conciertos de 1971 cuando Steve Howe se acababa de unir y Tony Kaye todavía estaba en las teclas, media hora con la alineación de Patrick Moraz, aparecen improvisaciones con algo que luego sería parte del "Close to the Edge" y muestras de un Yes en su forma más suelta y salvaje. Parte del material no tiene un sonido muy bueno, cosa que es entendible, pero compensa con tener algunas de mis canciones más emblemáticas de Yes: "Sound Chaser", "Siberian Khatru", "Astral Traveller", "Awaken" y varias joyitas más. Ideal como para empezar la semana a lo grande y con mucha música! Artista: Yes Álbum: The Word Is Live Año: 2005 Género: Progresivo sinfónico Duración: 229:44 Referencia: Discogs Naciona

  El rock sinfónico o progresivo en Argentina tiene su historia y las bandas que formaron parte de esa corriente corrieron suerte dispar. Algunas fueron conocidas y otras no tuvieron esa suerte. El epicentro histórico está centrado en la década del ’70 y se expandió por todo el país. Era un movimiento sumamente federal y las bandas se ayudaban unas a otras. Con el paso del tiempo y las modas esas bandas dejaron de sonar y fueron desarmándose. Con el paso del tiempo algunas quedaron injustamente olvidadas. Ese olvido tuvo también que ver  con que la biografía sobre esa corriente y las bandas que formaron parte de ella era sumamente escasa. Es por eso que Aperitivo sinfónico - Introducción al rock sinfónico en la Argentina , escrito por Miguel A. Dente y Daniel E. Ferrero y editado por ediciones disconario viene a tratar de enmendarlo, aunque más no sea un poco.  El libro incluye la biografía de 18 bandas de rock progresivo de todo el país, una breve reseña biográfica de cada una de el

Y volvemos con otro de los grandes discos de IQ, en otro gran aporte de Horacio Manrique. Y con este nos faltaría solo "Ever" para completar todos los mejores discos de IQ, o sea, los que salieron justamente desde "Ever" hasta la actualidad (y es tremendo que cada disco que saquen tengan cada vez mejor puntería, y si no entienden mis palabras miren el puntaje de cada disco en Progarchives, estos muchachos se superan permanentemente). Si bien la banda está considerada como neo progresivo, en realidad es una banda de progresivo sinfónico que nació en una época donde decir que un grupo hacía rock sinfónico estaba subvalorado y sonaba mal, y por eso le encajaron el mote de neo progresivo. Y este disco es de lo mejorcito que se hizo por aquellas fechas. Ultra  recomendado como todo lo de IQ desde "Ever" en adelante. Artista: IQ Álbum: The Seventh House Año: 2000 Género: Neo progresivo sinfónico Duración: 56:49 Referencia: Discogs Nacionalidad:

Seguimos con los aportes de IQ de Horacio Manrique. Y esto tiene su historia: "Seven Stories into Eight" fue un álbum de demostración de IQ, lanzado en 1982 en cassette. En 1998, se lanzó esta nueva versión de este trabajo como álbum de estudio. Para una semana donde quiero meter mucha música porque me tomo vacaciones por tres semanitas, ¿qué mejor que traer un disco doble con mucha música? ¿Y qué mejor que sea de una banda tan noble y talentosa como IQ? Por nuestro lado, felices de tener a estos tipos con muchos muchos discos, porque en general no tienen desperdicio alguno. Artista: IQ Álbum: Seven Stories Into 98 Año: 1998 Género: Neo progresivo sinfónico Duración: 52:31 + 43:28 Referencia: Discogs Nacionalidad: Inglaterra Este lanzamiento está dedicado principalmente a su trabajo anterior realizado con nuevo sonido, de los dos CDs uno de ellos contiene clásicos de IQ reelaborados. El otro CD es el registro original y suena más como un viejo casete que

Horacio Manrique nos trae un clásico del rock progresivo como para comenzar otra semana a pura buena música: un disco doble que forma parte de la históricos trabajos de IQ, una monumental obra que fue la que le siguió a su anterior obra maestra llamada "Ever" (que nos falta traer al blog cabeza), y la apuesta fue una obra inmensa que les llevó cuatro años; un ambicioso trabajo de 103 minutos, cuya historia sería retratada por un espectáculo teatral en la gira que acompañaría al lanzamiento del álbum. Una obra conceptual basada en una dramática historia real del 1800 que en repetidas momentos han comparado con "The Lamb Lies Down On Bradway", y que los consolidara finalmente como una gran agrupación que de haber nacido en los gloriosos setentas sería otro de los íconos del estilo, y éste y otros disquitos que ya trajimos y otros que faltan traer dan cuenta de ello. Ideal para comenzar la semana a mucha buena música! Demás está decir que esto es muy pero muy recom

Este año salió otro "Genesis Revisited" en vivo (ya perdí la cuenta de cuantos son) del señor Hackett, y antes de culminar la semana y anunciando el fin de semana largo que ya tenemos en puerta, lo pasamos a presentar, en otro gran aporte de LightbulbSun, recién salido del horno, casi en exclusiva, aquí está el "Seconds Out" en su totalidad y secuencia, así como una selección de material solista que incluye temas del álbum "Surrender of Silence" que es su último disco de estudio en formato solista. 19 temitas para que los disfrutes en este fin de semana largo, y no te olvides de nosotros que siempre nos acordamos de vos. ¿Hace falta aclarar algo más? No creo, solo agradezcan a LightbulbSun... Artista: Steve Hackett Álbum: Genesis Revisited Live - Seconds Out & More Año: 2022 Género: Rock sinfónico Duración: 132:17 Referencia: hackettsongs.com Nacionalidad: Inglaterra Steve Hackett vuelve con un directo dedicado a la música de su e

Y vamos con más de estos suecos (sin duda una de las mejores bandas de los 90) gracias al aporte de LightbulbSun... y tendría que revisar cuantos discos nos faltan para completar su discografía en el blog cabeza. Siguen aquí sus desgarradas guitarras, sus intrincados cambios de ritmo y sus atmósferas, y en definitiva, un disco indispensable para los más fanáticos de la banda, aunque si nunca los escuchaste no te voy a recomendar este, que tiene un toque AOR que daría una idea falsa del estilo que siempre han llevado adelante, más allá incluso que de sus formaciones, ya que la mano mágica de un tal Roine Stolt siempre los ha guiado por un mismo sendero. Y se va otro disquito de los Flower Kings para la colección. Artista: The Flower Kings Álbum: The Rainmaker Año: 2001 Género: Rock sinfónico Duración: 76:52 Referencia: Discogs Nacionalidad: Suecia Resulta que Roine Stolt convocó a sus compañeros de The Flower Kings en enero de 2001 para la grabacion de su sexto y a

Aquí el líder de la banda brasilera Chronos Mundi, que hace tiempo hemos presentado en el blog cabeza, en su disco solista. Un álbum conceptual que trata sobre los malos recuerdos de la guerra, con música dramática basada en amplios sespliegues de teclados, dramático y hermoso, con bastantes influencias genesianas y floydeano pero obviamente con sonido más moderno y pesado (a decir verdad, parece que se esmeraron para que suene bien moderno), con canciones agradables cantadas entre inglés y portugués, relativamente largas (alguna de más de 15 minutos) y de buen gusto. 7 temas muy parejos que imprimen en un disco muy decente. Muy recomendable para los amantes del rock progresivo sinfónico clásico. Realmente una verdadera sorpresa. Muy lindo disco que los animo a conocer. Artista: Alexandre Maraslis Álbum: Maraslis Año: 2021 Género: Rock sinfónico Duración: 54:27 Referencia: Discogs Nacionalidad: Brasil No voy a hablar demasiado porque como seguramente no conocen a e

Rock sinfónico muy imaginativo que viene de la Patagonia argentina, en un trabajo por demás interesante y disfrutable, no se pierdan de escuchar ésto, que además está disponible para su descarga gratuita... El disco es una excitante aventura por los sonidos, potentes pero muy melodiosos, con una propuesta de renovación imaginativa al género clásico, buscando nuevas manera interpretativas y desarrollos, en un disco bien largo, donde dan cuenta de todo lo que estos chicos del sur pueden llegar a imaginarse. Si aún no lo conocieron, no pierdan tiempo que es hora de solucionar ese error. Artista: Plesiosaurio Álbum: El cuento de las manos heladas Año: 2015 Género: Rock sinfónico Duración: 73:33 Nacionalidad: Argentina Siguiendo la saga que alguna vez empecé con respecto al tema del rock patagónico, aquí presentamos una banda oriunda de las tierras heladas del sur, que extrañamente conocí por un foro de intercambio musical del Este (me refiero a Rusia), y decían los sigui

LightbulbSun nos trae otro buen trabajo de estos suecos a estas alturas ya históricos, que combinas todas esas influencias con las que armaron un estilo bien propio, junto a las consabidas excelentes interpretaciones en la guitarra en la línea de Howe / Hackett, lluvias de teclados pesados (incluyendo mellotron y órgano de iglesia) más tirando para el lado Wakeman / Emerson, una buena base rítmica y finas armonías vocales. "Space Revolver" emana esa energía positiva que estos tipos tanto trataron de capturar en cada álbum, ahora ya mejorando su fórmula de crear una combinación de canciones de rock pegadizas mezcladas con impresionantes interludios progresivos. Para el que lo quiere volver a escuchar, para el que nunca lo escucho en su vida, otro disco memorable que viene a brillar en el blog cabeza, ¡dedicado a mi gran amigo Callenep que le gustan de verdad!. Artista: The Flower Kings Álbum: Space Revolver Año: 2000 Género: Rock sinfónico Duración: 76:24 Refer

Desde Uruguay llega este exquisito rock sinfónico que es muy probable que no conocías hasta ahora, me refiero a La Triple Nelson (grupo de rock uruguayo formado en enero de 1998) y su registro en vivo "Ciento 3". A fines de 2010 el trío de rock La Triple Nelson presentó en el Teatro de Verano de Montevideo un show con la Orquesta Filarmónica de Montevideo. Este show se repitió en varias ocasiones, una de ellas en febrero de 2011 en el Teatro Solis, cuando se grabó el disco (editado en formato CD y DVD) "Ciento 3". Este álbum ganó los premios Graffiti 2012 a mejor DVD musical y mejor álbum musical, además de haber sido nominado a álbum del año. El espectáculo se realizó bajo el nombre de "Ciento 3", en referencia a los cien músicos de la orquesta y los tres de La Triple Nelson.   Artista: La Triple Nelson & Orquesta Filarmónica de Montevideo Álbum: Ciento 3 Año: 2011 Género: Rock sinfónico Duración: 72:59 Referencia: Discogs Nacionalida