Cabeza de Moog !

Otro aporte de neckwringer para nuestra sección de la mejor música que ha salido de Chile, y nada de Tryo (una de las mejores bandas latinoamericanas de hoy en día) puede quedar afuera de este blog. Aquí tienen el primer disco de los geniales chilenos del jazz-prog rock y para aquel que no los conozca vamos a recordar la discografía de Tryo, y como muchos aún no los conocen, solo les diré que aquí empezamos una de las aventuras y trayectos musicales más interesantes que se puedan imaginar con su eterna dualidad eléctrica y acústica, y un nombre imprescindible, sofisticado y de una consistencia apabullante en la historia del rock progresivo sudamericano y del avant-prog trasandino. Con una formación original de virtuosismo casi simbiótico, el trío chileno se tomó su tiempo para pulir su propuesta, y en 1996, tras años de foguearse en el circuito under, irrumpieron con su esperadísimo y arrollador debut discográfico homónimo: "Tryo"... Disfruten... Artista: Tryo Álbum: Tr...

LightbulbSun nos trae más Jacula para seguir sondeando la oscuridad eterna enfocada a la música. Y si el "In Cauda Semper Stat Venenum" sentó las bases del mito, fue en 1972 cuando la dupla maldita integrada por el visionario guitarrista Antonio Bartoccetti y la tecladista Doris Norton (acompañados por los recitados del médium Charles Tiring) corporizó de manera definitiva su manifiesto sonoro. "Tardo Pede in Magiam Versus" (Con paso lento hacia la magia) es una obra cumbre del progresivo esotérico, una placa que eludió cualquier concesión comercial para adentrarse en los terrenos de la liturgia, la alquimia y el trance, un álbum que funciona como un auténtico tratado de magia ceremonial transformado en sonido: una experiencia abrumadora donde la solemnidad neoclásica, los textos en latín y las atmósferas sacras sepultan cualquier rasgo del rock de consumo masivo de la época... Artista:  Jacula Álbum:  Tardo Pede in Magiam Versus Año:  1972 Género:  Gothic Ro...

Comenzamos la semana con el listón bien alto, para presentar el último disco de esta notable agrupación franco-turca. Otro disco (casi) desconocido y recontra recomendado, de un progresivo sinfónico un tanto alejado de lo común en las bandas del género, desplegando melodías enriquecidas con influencias folclóricas y étnicas, donde destacan la flauta, la guitarra y los teclados, demostrando una dignidad artística inquebrantable y un pulso vital (haciéndole honor a su título, "Stamina") que se niega a bajar los brazos frente a la desolación del mundo moderno. Y con esto hablamos de un disco que demuestra elegancia y lirismo, donde además la melancolía melódica y la tensión instrumental no se erosionaron con el paso de las décadas, sino que se destilan hasta alcanzar un punto de madurez francamente notable, por lo que se alza en el podio de los mejores discos de este caótico 2026, y no lo digo yo sino espacios como Progarchives. Acá no hay solos a velocidad de la luz, ni grito...

Y cerramos la semana con una sorpresita venida de Grecia y presentada en el blog cabeza por LightbulbSun. Fue el primer disco de esta agrupación, prog folk forjado con mucha calidad y que pasa de cabeza a formar nuestro selecto grupo de discos desconocidos pero súper recomendables, más de una hora de música hermosa, cantada en su idioma natal, consta de temas en su mayoría extensos temas que ofrecen una mezcla ambiciosa y singular de sonidos: desde el rock psicodélico y el rock progresivo sinfónico hasta elementos de la música griega, celta e incluso india. Todo ello incluye coros masculinos y femeninos en griego al estilo de una ópera rock. El apartado instrumental es igualmente rico, con la participación de decenas de músicos y solos de guitarra acústica, flauta, teclados, violín, percusión y otros instrumentos, además, por supuesto, de la batería, el bajo y la guitarra, y hablamos de 80 instrumentos, 23 músicos, 7 cantantes principales, orquesta y coro. Una auténtica epopeya progr...

El primer disco de La Máquina de Hacer Pájaros vuelve en vinilo dorado a 50 años de su salida. Sony Music relanza el debut de la banda que armó Charly García después de Sui Generis, en una edición aniversario con vinilo dorado, stickers y una historieta inédita de Crist. El disco que en 1976 casi nadie entendió hoy vuelve como joya de colección. Por Carlos Alberto Resurgian para Noticias La Insuperable Hay discos que llegan antes de tiempo y tienen que esperar a que el público los alcance. "La Máquina de Hacer Pájaros", el primer álbum de la banda que Charly García formó después de la separación de Sui Generis , es uno de ellos. Salió en noviembre de 1976 y, medio siglo después, vuelve a las disquerías en una edición aniversario en vinilo dorado, de la mano de Sony Music. La reedición trae stickers con la portada original y una gran novedad: una historieta inédita de Crist, el dibujante que le dio identidad visual al disco, hecha junto a su hija, Verónica Reinoso. En la fun...

Y ahora, gracias al inestimable aporte de LightbulbSun, vamos con el disco que comenzó una leyenda dentro del under y de lo oscuro. Si hay un Santo Grial envuelto en brumas, controversia y mito dentro del proto-progresivo europeo y la génesis del dark, es este registro primigenio atribuido al año 1969. Concebido por un joven Antonio Bartoccetti junto a la organista Doris Norton (acreditada como Fiamma Dallo Spirito) y la presencia mística del médium Charles Tiring, "In Cauda Semper Stat Venenum" (frase en latín que remite a "El veneno siempre está en la cola", en referencia al escorpión, título además que remitió el disco de Opeth) se erige como el nacimiento conceptual del fenómeno que años más tarde desembocaría en Antonius Rex. Hablamos de un documento sonoro insólito para su época: mientras el mundo entero en el '69 estaba encandilado con la psicodelia hippie, el verano del amor y los primeros destellos del hard rock, Jacula cerraba las cortinas para encer...

¡ESQUIZOIDE CUMPLE 10 AÑOS Y LO FESTEJA A PURO ROCK! Una década de música, escenarios, historias y mucho rock… ¡y esto se festeja como se debe! En una noche especial para celebrar estos 10 años de historia, con toda la potencia de ESQUIZOIDE y una banda invitada que se suma al festejo: NOCTÁMBULO.   ¡ATENCIÓN, ESQUIZOIDE VUELVE AL ESCENARIO. Se viene un nuevo encuentro. Una nueva noche para dejarse atravesar por la música, romper los límites y viajar por los sonidos del rock progresivo.  20 DE NOVIEMBRE EFECTO REBOTE - Pellegrini 875, Morón  10 AÑOS DE ESQUIZOIDE . UNA HISTORIA QUE SIGUE SONANDO FUERTE. LAS ENTRADAS YA ESTÁN A LA VENTA No te quedes afuera de esta fiesta. Vení a celebrar con nosotros una década de rock y muchas historias por contar. Conseguí tu entrada acá https://etickets.com.ar/10-a-os-de-esquizoide/

Charly y el Flaco se casaron el mismo día, del mismo mes, del mismo año. El 16 de septiembre de 1976, mientras la Argentina atravesaba uno de los momentos más oscuros de su historia, dos de los músicos que cambiarían para siempre la cultura popular argentina pasaron por el Registro Civil, sin tener idea el uno del otro. Luis Alberto Spinetta se casó con Patricia Zalazar y Charly García con María Rosa Yorio. La coincidencia es extraordinaria, pero todavía lo es más mirar qué estaba ocurriendo con sus músicas: el Flaco venía de la revolución de "Artaud" y avanzaba hacia Invisible; Charly acababa de cerrar la historia de Sui Generis y comenzaba a construir La Máquina de Hacer Pájaros. Dos bodas, dos parejas y dos caminos distintos hacia la transformación del rock nacional. Por Carlos Alberto Resurgian para Noticias La Insuperable   Hay fechas que parecen haber sido inventadas por un guionista. El 16 de septiembre de 1976, exactamente el mismo día, del mismo mes y del mismo año...

La cita será el jueves 19 de noviembre a las 20 hs. en Fitz Roy 1245 - CABA. Seguimos celebrando los 50 años de Trigémino , con "Corre hacia tu vida" y música de distintas etapas del grupo. 

Ahora vamos con otra sorpresita, un secreto exquisitamente retorcido de la vanguardia norteamericana actual, forjada por un ensamble californiano que tiene el particular nombre de Jack O' the Clock. Liderados por el compositor y multiinstrumentista Damon Waitkus, estos muchachos llevan años operando en los márgenes más lúdicos (y lúcidos) del chamber rock, el avant-folk y el progresivo de cámara. En 2023, entregaron una de las cúspides indiscutibles de su discografía bajo el título de "The Warm, Dark Circus". Una obra maestra de la desolación y el absurdo cotidiano que funciona como un gran generador de ideas, donde las reglas de la armonía tradicional se desarman para dar paso a una belleza tan extraña como magnética. Hablamos de un disco que cruza sin pestañear la herencia del folk estadounidense de raíces más oscuras con el rigor compositivo del rock de cámara contemporáneo (a lo Univers Zero más alegre o un Henry Cow no tan extremo, y con momentos donde suenan muy a...

La historia detrás de la formación de la mítica banda. Corría 1976 y ya el techo a la creatividad sonora que significó Sui Generis se había convertido en un hermoso recuerdo para Charly García. Los vientos sinfónicos y progresivos, tal vez más cercanos a su formación clásica, se presentaban como los nuevos desafíos. En el medio, el año anterior, el truncado proyecto PorSuiGieco (que trocó de compañía editorial a disco y pequeña gira) había sembrado algunas semillas en el bicolor. Por un lado, la participación en el álbum como sesionista del entonces bajista de Crucis, José Luis Fernández (de 18 años); por el otro, el acercamiento vía León Gieco (estuvo en su Banda de Caballos Cansados), a Oscar Moro (28 años), ex batero de Los Gatos y Color Humano. Por Carlos Alberto Resurgian para Noticias La Insuperable Con ellos en mente, García empieza a lucubrar su nuevo proyecto en forma de trío y tocan en Córdoba. La falta de un guitarrista era evidente y Charly pone en práctica una salida que...

Gracias al inestimable aporte de neck seguimos con lo mejor que ha salido de Chile hablando musicalmente, y vamos con otra joyita perdida en el basto océano de la buena música latinoamericana. Un disco instrumental (casi en su totalidad) que suena exactamente a lo que sugiere su nombre: una prueba fósil, pesada y orgánica de la evolución de un sonido autóctono que se niega a la domesticación. Hablamos de un álbum que agarra la densidad de King Crimson (en su era "Thrak" o "The Power to Believe"), la complejidad métrica de Meshuggah y el vuelo improvisatorio del jazz fusión para fundirlos en un crisol de puro titanio: polirritmias aplastantes, dueto de guitarras y bajo demoledor, tensión claustrofóbica y catarsis telúrica, todo encapsulado en un futurismo ancestral de antología. Señoras y señores cabezas, esto es imperdible. Artista: Exsimio Álbum: Carbono 14 Año: 2005 Género: Rock Progresivo / Heavy Prog Duración: 48:17 Nacionalidad: Chile Si hay una f...