Ir al contenido principal

After Crying - Live (DVD - 2007)


Vuelven los húngaros sinfónicos de oro al blog cabezón, de más está decir que After Crying junto con sus paisanos Solaris son de las más importantes y mejores bandas progresivas de la escena mundiales, con músicos que vienen muy bien preparados para la vertiente del sinfónico y formación musical en conservatorio, dan cátedra de cómo se debe tocar el progresivo sinfónico, incluyendo en sus presentaciones extractos tanto de bandas del tipo ELP o King Crimson como de compositores clásicos diversos. Un DVD increíble... imperdible, infaltable... No tengo muchos calificativos más, y si no me creen miren el video, a los pocos minutos ya me darán la razón. Excelentísimo!!!!

Artista: After Crying
Álbum: Live
Año: 2007
Género: Rock sinfónico
Duración: 112:16
Nacionalidad: Hungría


Lista de Temas:
1. Intro
2. Viaduct
3. Remote Control
a. Invision
b. News
c. Media Overdose
4. Globevillage At Night
5. NWC - New World Coming
6. Paradise Lost
7. Secret Service
8. Jonah's Prayer
9. Good Night
a. Good Night I.
b. Red Night
c. Good Night II.
10. Don't Betray Me
11. Technopolis
a. Setup
b. Technopolis
12. Burlesque
13. Stonehenge
14. Conclusion
15. Band Introduction - Setup Reprise
16. Farewell I.
17. Life Must Go On
18. Arrival Of Manticore II.
19. Confess Your Beauty (excerpt)
20. Cello-Guitar Duet
21. Piano Solo
22. Drum Solo
23. Viaduct - Reprise
24. Farewell II.

Alineación:
- Zoltan Batky-Valentin / vocals
- Gabor Egervari / words and news, flute, live sound
- Tamas Gorgenyi / conception, words and news
- Zoltan Lengyel / piano and synthesizer
- Zsolt Madai / DW drums and Sabian cymbals
- Peter Pejtsik / violincello and bass
- Ferenc Torma / guitar and synthesizer
- Balasz Winkler / trumpet, cornet and synthesizer




Seguro que podría establecerse una afinidad entre la formación musical clásica y la apertura que significa el rock en el ex mundo socialista. De allí surge una fusión más que interesante y son muy apreciables los productos que emergen de tal fusión.
Ahora traemos, para disfrute de todo cabezón y cabezona, del registro de un oncierto que fue grabado como DVD en vivo y llevado en muy buena calidad de imagen y sonido entre el público interesado, como para que en este fin de semana puedan sentarse tranquilamente a ver y disfrutar un poco más de After Crying.
Ya desde el "Intro" protagonizado por épicas voces femeninas seguido por "Viadukt" con una estructura que denota la exploración de la banda entre lo clásico y sus raíces progresivas, interpretando un ELP de manera sumanente eficaz pero también personal. Pocos pueden sorprender tanto como lo hacen estos húngaros, y vas a ver que al escucharlos vas a ser un poquito más feliz.
Y todo lo que sigue es impresionante y viene en la misma tónica, desde la Sinfonía No. 9 de Dvorak hasta secciones de jazz improvisado, todo puede suceder en este concierto singular, llevado adelante por músicos excepcionales.
Casi 2 horas de disfrute asegurado sin ningún tipo de reparo, en una tensión continua y sostenida por explorar lo popular, el rock, el jazz y el puro sinfonismo, y de la manera más acabada que uno pueda imaginar. La música es casi siempre armoniosa, mientras uno puede darse cuenta de la atención prestada por un público que los disfruta atónitos y sin creer lo que están escuchando.

Aquí tienen, para deleitarse, un After Crying del cual disfrutarás a lo grande. Un DVD increíble... imperdible, infaltable... No tengo muchos calificativos más.

Vamos con algún comentario en inglés. Después del video creo que no hace falta, pero los copio igual. Disfruten del fin de semna y no olviden al blog cabezón.


Halfway the Nineties I had my first musical encounter with the unique Hungarian formation After Crying when I got their album De Profundis as a promo CD while working for Dutch progrock paper Background Magazine. To me it still sounds as their most captivating progrock effort since their debut album Overground Music from 1990. A few years ago I witnessed a concert in The Netherlands (only 60 spectators, what a shame!), the lion's share of the tracklist con be found back on this exciting live DVD, taken from a Periferic Music Festival in the Hungarian capital Budapest, late 2004.
After Crying their sound is not very accessible, you have to be up to the blend of classical, prog like Seventies King Crimson and ELP and the frequent explorations in avant-garde and experimental, often captivating but also often complex! The band succeeds to make impression from the very first second: excellent and versatile musicians and varied and captivating compositions, supported by a wonderful light show and a great sound. A few examples of their exciting and alternating music: fiery guitar, Emersonian keyboards and trumpet in Viaduct, a swirling and virtuosic piece feautring two musicians on one keyboard in Burlesque, a dynamic solo on cello in Stonehenge, a Latin-American atmosphere delivering keyboards, trumpet and strong soli on keyboards and guitar in the swinging Life Must Go On, a great duel between cello and guitar in Cello-Guitar Duet, followed by short compositions that contain soli on piano, drums and trumpet. At least half of the track list features the pleasant Hungarian voice of Zoltan Batky-Valentin (via the menu you can subtitle it into English), his vocals fits perfect to the sound of After Crying.
Again, this is not very easy music to experience (for me sometimes a bit too avant-garde and experimental) but in general I was carried away by this After Crying live performance!
Erik Neuteboom


Most prog fans have heard of Hungarian symphonic masters After Crying, as they were part of the pioneering renaissance back in 1992 when all looked dim and dark for progressive rock music. Original, you bet, with liberal doses of classical orchestrations (trumpet, cello, flute) , with equal doses of ELP- like keyboard driven pieces and King Crimson brooding adventurism. Ever since those early years, they kept perfecting their craft with each subsequent album different or even better than the next, always exploring new angles on their heady musical brew. Leaders, bassist/cellist Péter Pejtsik as well as Trumpet/keyboardist Balázs Winkler have consummately dispensed albums at a steady pace and also had the insight to attend the Baja-Prog event in Mexico, adding to their regular Hungarian dates. One of which was recently recorded for this DVD in one of Budapest's (one of the most beautiful cities in the world) numerous concert halls. I was curious how this somewhat perfectionist group of virtuosos would be able to reproduce their at times complex and even heavily dissonant arrangements in a live setting, as their recordings can be overwhelming. With so much crisscrossing rhythms and instrumental exchanges, I was expecting a watered down version that would expose the flaws of another rock group trying desperately to be classical musicians (we know how few have managed to pull that one off!). But to the utter dismay of my jaw that kept bouncing back off the floor like a crazed yoyo, they actually made it look easy, the little Huns! What a visual extravaganza, I am always amazed at seeing ,in a live setting, music displaying such highly orchestrated, polyrhythmic progressive architecture that seemingly turns on a dime, shifting chords, odd time signatures and I ask my studied musical mind "How do they remember all that, even with charts affixed, the breakneck speed is just incredible!". Watching this concert will blow your incredulous, apathetic and boredom fatigued mind into sheer submission. The sad part is that the enjoyment comes only "after crying" out of jealousy, figuring out how to deal with the shock and only then moving into the surrender of pleasuredom. I guess it's a bit like seeing Henry Cow, Miriodor, Magma, Present and other such prog mega-meisters, who sound awfully weird on record but live just stun into disbelief. The frustrating part is that these buggers are actually enjoying themselves, nary a drop of sweat on their collective brows. Highlights include "Stonehenge" a cello solo that will flip your lid, a dizzying spectacle of absurd virtuosity, Peter caressing his curvy wooden babe. Boy, can she moan though! Needless to say, the other boys in the band are equally up to the task: Ferenc Torma plays guitar like no other, a unique style that is impossible to categorize, fiery yet controlled, all tone and substance with very little dross or blah. Zoltán Lengyel is a masterful piano player with both classical and jazz tendencies. Winkler provides the blare of his dazzling trumpet as if to call the tempo to attention, then coloring with organ and synthesizer flourishes. Drummer Zsolt Mádai can be cymbal coy in the quietest moments and suddenly Carl Palmer-ish when needed. Pejtsik keeps everything grounded with his resounding bass work, when not fiddling with his prized cello. The big surprise is the booming voice of new singer Zoltan Batky- Valentin, who even though looks like a heavy-metal biker microphone wielder, seemingly waltzes through effortlessly this labyrinthine medley of arrangements that stun and mesmerize with a steady and charming voice, singing in Hungarian only adds to the mystique, as the language is less harsh sounding than their Slavic neighbors (Polish can be "sssh-tchhh" on the ears.). A truly exhilarating audio visual experience that will never be accused of being run-of the-mill commercial music. KC, ELP and jazz/experimental fans will enjoy this tremendously. 4.5 / 5 Blue Danubes
Thomas Szirmay


For fans of After Crying, this is a no-brainer. This is an excellent DVD which captures the band very well, both in their many sublime, delicate moments and also their more powerful, more bombastic passages. The concert is professionally shot, and the video and sound quality are both top-notch. The band plays with supreme confidence and it is evident that they thoroughly enjoy their own music. They cover material from almost all of their albums, thus providing a good cross-section of what they are capable of.
Speaking personally, I've been into the band for the past 10 years and it's just so good to finally see them in a live setting. For those who aren't familiar with After Crying, they are one of the more interesting prog bands of the modern era. There is a strong European classical influence in their music, lending it a dignity and beauty that is rare in rock. But they are also big fans of King Crimson and ELP, which shines through in many of parts of their music. But they are no clones. They are a very original band with their own unique personality and style of playing.
Their music is very eclectic. They can range from twenties ragtime piano duets to cello solos to ambient soundscapes to full-on symphonic work-outs. How many bands can quote "Easy Money" by King Crimson and Ravel's "Bolero" in the one song and make it sound so seamless and good? Their sophistication, refinement and lack of gratuitous showmanship makes them a pleasure to watch.
If I had to compare them to another band, it would have to be Isildurs Bane - albeit warmer and more beautiful. There are also strong hints of King Crimson, ELP and some of the Italian bands of the seventies. Most importantly, there is a genuine sense of mystery in their music, which, for me, is the hallmark of an inspired band. There is nothing generic about them at all. Their music reaches back into ancient times, expressing real depth and beauty.
My rating is 4.5 stars - 5 stars for After Crying fans and 4 stars for prog fans in general. It would make a great addition for any prog collection. Highly recommended!
oddentity

Ya saben dónde consiguen esta belleza, sino pregunten.



Comentarios

Publicar un comentario

Lo más visto de la semana pasada

David Gilmour - Luck and Strange (2024)

Una entrada cortita y al pie para aclarar porqué le llamamos "Mago". Esto recién va a estar disponible en las plataformas el día de mañana pero ya lo podés ir degustando aquí en el blog cabeza, lo último de David Gilmour de mano del Mago Alberto, y no tengo mucho más para agregar. Ideal para comenzar a juntar cositas para que escuchen en el fin de semana que ya lo tenemos cerquita... Artista: David Gilmour Álbum: Luck and Strange Año: 2024 Género: Rock Soft Progresivo / Prog Related / Crossover prog / Art rock Referencia: Aún no hay nada Nacionalidad: Inglaterra Lo único que voy a dejar es el comentario del Mago... y esto aún no existe así que no puedo hablar de fantasmas y cosas que aún no llegaron. Si quieren mañana volvemos a hablar. Cae al blog cabezón, como quien cae a la Escuela Pública, lo último del Sr. David Gilmour (c and p). El nuevo álbum de David Gilmour, "Luck and Strange", se grabó durante cinco meses en Brighton y Londres y es el prim...

Don Cornelio y la Zona - Don Cornelio y la Zona (1987)

"Hola, les saludo desde Ecuador, he seguido la página desde hace unos años y han sido un gran soporte emocional en mi vida gracias a la música que me han compartido. Quería preguntarles si pueden revivir este álbum que descubrí hace poco". ¿Y cómo negarnos ante ese comentario?. Como homenaje al recientemente desaparecido Palo Pandolfo (uno de los cantautores más destacados de la música argentina en las últimas tres décadas), reflotamos un discos que Artie había publicado hace ya mucho tiempo. Acá está, entonces, el disco homónimo de Don Cornelio, muy pedido por varios, como recuerdo de ese referente del rock argento que fue el poeta del rock "Palo" Pandolfo, con su combinación de lirismo y violencia reconocible en su rock, algunos dicen que fue heredero artístico de Pescado Rabioso , y desde hace 35 años que vino siendo bastante más que el flaquito que vino a poner oscuridad en el pop alfonsinista. Artista: Don Cornelio y la Zona Álbum: Don Cornelio y la Zona ...

King Crimson Collector's Club (1998 - 2012)

Artista: King Crimson Álbum: King Crimson Collector's Club Año: (1998 - 2012) Género: Progresivo ecléctico Nacionalidad: Inglaterra Lista de Discos: KCCC 01 - [1969] Live at the Marquee (1998) KCCC 02 - [1972] Live at Jacksonville (1998) KCCC 03 - [1972] The Beat Club Bremen (1999) KCCC 04 - [1982] Live at Cap D'Agde (1999) KCCC 05 - [1995] On Broadway - Part 1 (1999) KCCC 06 - [1995] On Broadway - Part 2 (1999) KCCC 07 - [1998] ProjeKct Four - The Roar Of P4 - Live in San Francisco (1999) KCCC 08 - [1994] The VROOOM - Sessions April - May (1999) KCCC 09 - [1972] Live At Summit Studios Denver, March 12 (2000) KCCC 10 - [1974] Live in Central Park NYC (2000) KCCC 11 - [1981] Live at Moles Club Bath (2000) KCCC 12 - [1969] Live in Hyde Park, July 5 (2002 KCCC 13 - [1997] Nashville Rehearsals (2000) KCCC 14 - [1971] Live at Plymouth Guildhall, May 11 (2CD) (2000) KCCC 15 - [1974] Live In Mainz, March 30 (2001) KCCC 16 - [1982] Live in Berkeley (2CD) (200...

Los 100 Mejores Álbumes del Rock Argentino según Rolling Stone

Quizás hay que aclararlo de entrada: la siguiente lista no está armada por nosotros, y la idea de presentarla aquí no es porque se propone como una demostración objetiva de cuales obras tenemos o no que tener en cuenta, ya que en ella faltan (y desde mi perspectiva, también sobran) muchas obras indispensables del rock argento, aunque quizás no tan masificadas. Pero sí tenemos algunos discos indispensables del rock argentino que nadie interesado en la materia debería dejar de tener en cuenta. Y ojo que en el blog cabezón no tratamos de crear un ranking de los "mejores" ni los más "exitosos" ya que nos importa un carajo el éxito y lo "mejor" es solamente subjetivo, pero sobretodo nos espanta el concepto de tratar de imponer una opinión, un solo punto de vista y un sola manera de ver las cosas. Todo comenzó allá por mediados de los años 60, cuando Litto Nebbia y Tanguito escribieron la primera canción, Moris grabó el primer disco, Almendra fue el primer ...

El Ritual - El Ritual (1971)

Quizás aquellos que no estén muy familiarizados con el rock mexicano se sorprendan de la calidad y amplitud de bandas que han surgido en aquel país, y aún hoy siguen surgiendo. El Ritual es de esas bandas que quizás jamás tendrán el respeto que tienen bandas como Caifanes, jamás tendrán el marketing de Mana o la popularidad de Café Tacuba, sin embargo esta olvidada banda pudo con un solo álbum plasmar una autenticidad que pocos logran, no por nada es considerada como una de las mejores bandas en la historia del rock mexicano. Provenientes de Tijuana, aparecieron en el ámbito musical a finales de los años 60’s, en un momento en que se vivía la "revolución ideológica" tanto en México como en el mundo en general. Estas series de cambios se extendieron más allá de lo social y llegaron al arte, que era el principal medio de expresión que tenían los jóvenes. Si hacemos el paralelismo con lo que pasaba en Argentina podríamos mencionar, por ejemplo, a La Cofradía, entre otros muchos ...

Los hijos de puta: Si esta no es la casta... ¿la casta dónde está?

Si acá no está la casta ¿la casta dónde está? En la Argentina se habla mucho de la pobreza: como se mide, cuantos pobres hay, si sube o baja, que políticas o gobiernos la hicieron crecer o bajar. En el discurso, les preocupa a todos: Macri hizo campaña en el 2015 prometiendo alcanzar la "pobreza cero", y Milei basa su cruzada contra el socialismo en que son "zurdos empobrecedores". De lo que no se habla tanto (casi nada) es de la riqueza y de los ricos: quiénes son, cuan ricos son, como y por qué se hicieron ricos. Y menos que menos se habla de la relación directa y necesaria que hay entre las dos cosas: en el capitalismo salvaje que vivimos, para que haya (pocos, cada vez menos) ricos cada vez más ricos, es imprescindible que haya pobres (cada vez más, y cada vez más pobres). Hablan mucho de la pobreza para no hablar nunca de la riqueza. Ése es el truco.   De los pobres sabemos mucho, o nos cuentan bastante: quien los manipula políticamente o los emplea como man...

David Gilmour - Rattle That Lock (2015)

Artista: David Gilmour Álbum: Rattle That Lock Año: 2015 Género: Rock, Blues, Jazz Duración: 51:17 Nacionalidad: Inglaterra Lista de Temas: 1. 5 A.M. 2. Rattle That Lock 3. Faces Of Stone 4. A Boat Lies Waiting 5. Dancing Right In Front Of Me 6. In Any Tongue 7. Beauty 8. The Girl In Yellow Dress 9. Today 10. And Then ... Alineación: - David Gilmour / electric & acoustic guitars, bass, percussion, piano, Hammond organ, electric piano, saxophone, vocals, cumbus, bass harmonica - Guy Pratt / bass - Phil Manzanera / piano, keyboards - Polly Samson / piano, vocals - Steve DiStanislao / drums - Mica Paris / vocals - Louise Marshall and The Liberty Choir / vocals

Tantor - Tantor (1979)

Artista: Tantor Álbum: Tantor Año: 1979 Género: Jazz rock Nacionalidad: Argentina Lista de Temas: 1. Guerreras club 2. Niedernwohren 3. Llama siempre 4. Oreja y vuelta al ruedo 5. Halitos 6. El sol de la pobreza 7. Carrera de chanchos Alineación: - Carlos Alberto Machi Rufino: bajo - Héctor Starc: guitarra - Rodolfo García: batería Invitados: - Leo Sujatovich - Lito Vitale Seguimos con las resubidas, Sandy nos trae estos dos discos dificilíiiiiiisimos de conseguir, mejor dicho, imposible. Banda de músicos excelentes, todos EX de otras grandes bandas del rock nacional de los 70s, luego de la separación de sus grupos fundacionales, grupos como Almendra y Aquelarre. Quizás dos álbums demasiado menospreciados dada su calidad, principalmente porque los tipos tuvieron la chispa creativa pero la misma no pegó en el público y en su momento no tuvieron la difusión y reconocimiento que se merecían. Desde este humilde espacio volvemos a hacer otra reparación histórica...

Isaac Asimov: El Culto a la Ignorancia

Vivimos una época violenta, muy violenta; quizás tan violenta como otras épocas, sin embargo, la diferencia radica en que la actual es una violencia estructural y mundial; que hasta la OMS retrata como "epidemia mundial" en muchos de sus variados informes de situación. En ese engendro imperial denominado (grandilocuentemente) como "el gran país del norte", la ignorancia (junto con otras bestialidades, como el supremacismo, el racismo y la xenofobia, etc.) adquiere ribetes escandalosos, y más por la violencia que se ejerce directamente sobre aquellos seres que los "ganadores" han determinado como "inferiores". Aquí, un texto fechado en 1980 donde el genio de la ciencia ficción Isaac Asimov hace una crítica mordaz sobre el culto a la ignorancia, un culto a un Dios ciego y estúpido cual Azathoth, que se ha esparcido por todo el mundo, y aquí tenemos sus consecuencias, las vivimos en nuestra cotidaneidad. Hoy, como ayer, Cthulhu sigue llamando... ah,...

Lluis Llach - Viatge A Itaca (1975)

En 1975, Lluis Llach crea uno de sus mejores discos: Viatge a Ítaca. Partiendo de los poemas de Constantino Petrou Cavafis, poeta griego, inspirado a su vez en "La Odisea", y ahora el Canario nos reseña y trae éste disco. Ítaca, la patria del mítico Ulises es una isla en el mar Jónico, una más de las seis mil islas e islotes que forman Grecia. Gran disco de un gran músico. Lluis Llach demuestra con este disco que es capaz de componer una hermosa sinfonía. Con este disco inició la colaboración en los arreglos de Manel Camp y Santi Arisa en batería, antiguos componentes de Fussion. Artista: Lluis Llach Álbum: Viatge A Itaca Año: 1975 Género: Nueva canción de Catalunya / Prog folk / Sinfónico Nacionalidad: España Lista de Temas: 1. Ítaca 2. A força de nits 3. Escriu-me aviat 4. Fins el mai 5. Abril 74 Alineación: - Lluis Llach / Voz, composición, arreglos - Manel Camp / Dirección musical - Santi Arisa / Batería y percusión - Tete Matutano / Flauta - La...

Ideario del arte y política cabezona

Ideario del arte y política cabezona


"La desobediencia civil es el derecho imprescriptible de todo ciudadano. No puede renunciar a ella sin dejar de ser un hombre".

Gandhi, Tous les hommes sont frères, Gallimard, 1969, p. 235.