Ir al contenido principal

Crucis - Crucis (1975)

Artista: Crucis
Álbum: Crucis
Año: 1975
Género: Progresivo sinfónico
Nacionalidad: Argentina

Lista de Temas:
1. Todo Tiempo Posible (4:33)
2. Mes (4:54)
3. Corto Amanecer (2:55)
4. La Triste Visión del Entierro Propio (5:00)
5. Irónico Ser (4:06)
6. Determinados Espejos (6:54)
7. Recluso Artista (6:45)

Alineación:
- Gustavo Montesano / Bass, lead vocals
- Aníbal Kerpel / Hammond organ, Fender Rhodes, Arp Solina string, Moog, piano
- Pino Marrone / Guitars
- Gonzalo Farrugia / Drums, percussion






Información del disco:


Hace unos días postié una entrada sobre el segundo y último disco de esta exquisita banda de rock progresivo sinfónico argentina(que pueden ver haciendo click acá) ahí decía que a mi entender el segundo disco es mejor que el primero(que posteo hoy). Eso no quita que el disco de hoy, "Crucis", sea un gran disco, el tema es que "Los delirios del mariscal" es una de las grandes obras maestras del progresivo latinoamericano, y al disco anterior de la banda, le falta un cachito para poder ser considerado así.
Si quieren leer más sobre Crucis pueden pasar por el post anterior (acá), en este post me limitaré a comentar las diferencias en la formación de la banda con respecto al segundo disco, y a decir algo rápido sobre las canciones.
La principal diferencia con su sucesor, es que en este disco el líder Gustavo Montesano está como segundo guitarrista y no como bajista, además claro de cantante. El papel del bajo está ocupado por Jose Luis Fernandez, quien después de la sesión de grabación de este disco pasa a formar parte de la mítica Máquina de hacer pájaros de García.




Musicalmente es un disco sólido, con no tanta influencia de Camel y Focus, y si más ecléctico. Además de que hay más canciones y pasajes cantados a comparación de "Los delirios del mariscal".
Como dije, es un disco sólido, las canciones están balanceadas en lo que respecta al nivel, casi sin alti-bajos. "Todo tiempo posible" donde empieza el disco, con un desempeño superlativo de Farrugia en la batería, un ritmo complejo y un ambiente oscuro dado por los buenísimos teclados y órganos. Después sigue "Mes" ¡pedazo de instrumental! Posiblemente donde está plasmado el sonido más característico de Crucis. El bajo de Fernandez aporta un riff excepcional y Marrone y Farrugia resaltan en guitarra y batería espectacularmente. Pero lo que se lleva el protagonismo en este tema son las teclas, los moogs y órganos de Kerpel brillan.
"Corto amanecer" es justamente una corta canción, pero cargada de energía. Las voces son rockeras (como ya dije en el post anterior de la banda, no son particularmente el punto fuerte de Crucis) y de nuevo los teclados de Kerpel llevan el tema, es profunda y sinfónica pero cargada de ritmo, principalmente en el estribillo.
"La triste visión del entierro propio" un guiño claro al clásico libro "El estudiante de Salamanca", recuerdo que cuando conocí la banda justo estaba leyendo ese libro para el secundario... Viejos tiempos(?) Volviendo con la canción, desde la música y más desde la letra me figuran al libro, un ambiente oscuro y con los órganos protagonistas sonando claramente tristes. Es una de mis favoritas del disco aunque sea un disco parejo, el bajo de Fernandez destaca entre la maraña de órganos y Farrugia aporta batería Crimsoniana (crimson de los 70's). Temazo.
Cambia el estilo "Irónico ser", es mucho más heavy, más rockera. Hard rock progresivo como quien dice. Con ritmo marcado y acelerado. Los Hammond laburan y las guitarras son de hard rock y con un bajo de Fernandez que sigue resaltando (creo que se entiende porque "se lo lleva" Charly). La levantada heavy progresiva del minuto 2:30 es espectacular, es como si Iron Maiden hubiese hecho Hard progresivo, por la doble guitarra punteando (o algún efecto que hace que suene así).
El instrumental "Determinados espejos" es una lluvia de teclas. Con mucho cambio y buen trabajo del equipo Bajo-Batería. Es un poco más cercana a momentos de "Los delirios.." con pasajes Jazz fusioneros cercanos, tal vez, a alguna etapa de Return to forever. ¡EL MOOG! es simplemente excepcional (compañeros de "Cabezademoog" esta debe ser nuestra canción "oficial" del blog, porque el moog brilla realmente... ). Otro Temazo.
Y cerramos con "Recluso artista" que empieza de vuelta oscuro y triste. Lindo trabajo de la guitarra de Pino. El bajo tiene mucha idea, y es realmente oscuro, con voces de fondo sin vocales, y con un lento y constante crescendo. Desde la oscuridad hacia la luz. Cambio total de tiempo y estilo llegando al minuto 3 agrega eclecticismo y sinfonismo, y después lo cierran, como no podía ser de otra manera, excelentemente.




Dejo el inicio del disco para que chusmeen:

Comentarios

  1. Este comentario ha sido eliminado por un administrador del blog.

    ResponderEliminar
  2. ...corrijo (perdón por ser plomo)...José Luis Fernández tocó el bajo en los primeros tiempos de Crucis (¡creo que era cuando aun se llamaban 'Consiguiendo Vida'!)... para el momento del 1er disco ya la formacion era de cuarteto, sin Fernandez... muy bueno el blog, felicitaciones...

    hipersolido

    ResponderEliminar
  3. Olá.

    Teria os links do Crucis atualizados?

    Grato.

    ResponderEliminar
  4. POR FAVOR PONGAN EL DISCO PARA DESCARGAR NUEVAMENTE;POR FAVOR!!!:::LOS QUIERO EN CALIDAD FLAC,NO ES PARA MENOS,ME ENCANTARIA PODER CCOMPRAR UN ORIGINAL DE CRUCIS.GRACIAS

    ResponderEliminar
  5. ¿Alguen puede resubir este disco? Por cuestiones de tiempo yo solo subo archivos los fines de semana, y se me han acumulado bastantes, si alguien lo tiene a mano en lossless como para no tener que hacerlo yo, se lo agradecería.

    ResponderEliminar
  6. Este comentario ha sido eliminado por un administrador del blog.

    ResponderEliminar
  7. Ojala puedan subir devuelta esos discos en flac!! zarpada banda!!

    ResponderEliminar
    Respuestas
    1. Facundo, estamos en plena resubida de discos, cuando pueda lo resubo.
      ¿Alguien lo tiene a mano para subirlo y no dejarme todo el trabajo a mí?

      Gracias

      Eliminar
  8. Respuestas
    1. Las resubidas vienen, como siempre, lentas, pero lo tendremos en cuenta. Saludos

      Eliminar
  9. José Luis Fernández NO TOCA EN ESTE DISCO. Por favor, corregí semejante error, porque confundís a mucha gente.

    ResponderEliminar
  10. Buenísimo aporte!!! A este discazo le haría falta una buena remasterización, como la que hizo Pedro Aznar con el primero de serú girán

    ResponderEliminar

Publicar un comentario

Lo más visto de la semana pasada

Los 100 Mejores Álbumes del Rock Argentino según Rolling Stone

Quizás hay que aclararlo de entrada: la siguiente lista no está armada por nosotros, y la idea de presentarla aquí no es porque se propone como una demostración objetiva de cuales obras tenemos o no que tener en cuenta, ya que en ella faltan (y desde mi perspectiva, también sobran) muchas obras indispensables del rock argento, aunque quizás no tan masificadas. Pero sí tenemos algunos discos indispensables del rock argentino que nadie interesado en la materia debería dejar de tener en cuenta. Y ojo que en el blog cabezón no tratamos de crear un ranking de los "mejores" ni los más "exitosos" ya que nos importa un carajo el éxito y lo "mejor" es solamente subjetivo, pero sobretodo nos espanta el concepto de tratar de imponer una opinión, un solo punto de vista y un sola manera de ver las cosas. Todo comenzó allá por mediados de los años 60, cuando Litto Nebbia y Tanguito escribieron la primera canción, Moris grabó el primer disco, Almendra fue el primer ...

Quetango Quartet - Postango (2006)

Una joyita canadiense-argentina que mezcla el tango con la música de cámara, el jazz y tiene una pizca del clásico rock progresivo setentero, aunque esto ni por casualidad puede tratarse dentro de los parámetros del rock. . Este trabajo discográfico destaca por su propuesta de vanguardia, donde las ciudades de Quebec y Buenos Aires se descubren mutuamente a través de una sofisticada fusión de jazz contemporáneo, música de cámara y tango instrumental. El álbum recibió un gran reconocimiento crítico y fue nominado al prestigioso premio canadiense ADISQ en la categoría de Álbum Instrumental del Año. Esa introducción sirve solamente para aquellos distraídos que no sepan que cosas como estas están disponibles en el blog, como tantas maravillas que pueblan nuestro catálogo cabezón. Que lo disfruten!. Artista:  Quetango Quartet Álbum: Postango Año: 2006 Género: Tango, Progressive fusion, avantchamber Nacionalidad: Canada (Quebec) & Argentina Duración: 42:19 min Y vamos c...

Le Orme - Uomo Di Pieza (1972)

LightbulbSun nos trae un clásico del rock progresivo italiano. A ver; si hay un momento en el que el rock progresivo italiano dejó de mirar de costado a los británicos para patear la puerta con una personalidad propia, apabullante y rebosante de romanticismo mediterráneo, es este. Editado en 1972, "Uomo di Pezza" no es solo el disco más emblemático de Le Orme, sino la piedra basal indiscutida de ese movimiento, donde la melodía popular se cruza con las estructuras clásicas sin perder jamás el pulso sanguíneo ni la dulzura y romanticismo. Una de las audacias de este disco es la total ausencia de guitarras eléctricas, acá no vas a encontrar riffs pesados ni solos de distorsión desenfrenada; todo el peso armónico y el muro sónico recae sobre un arsenal de teclados analógicos deslumbrantes entrelazados con melodías acústicas y el bajo melódico. Los arreglos de cámara y la polifonía vocal demuestran una precisión quirúrgica, logrando que un formato de trío suene con la densidad, e...

Serú Girán - La Grasa de las Capitales (Edición 40 Aniversario) (1979 / 2019)

Esta edición especial tiene su lanzamiento digital hoy, y nosotros no podíamos dejar de mencionarlo. Un disco bien para que aparezca en el blog cabezón un viernes. Porque no es una versión cualquiera, porque salió hoy mismo, porque es una gran sorpresa tenerlo aquí y porque lo trae el Mago Alberto.  A partir de la recuperación del histórico catálogo discográfico de Music Hall, realizada por el Instituto Nacional de la Música (INAMU), y con un minucioso trabajo de producción que incluyó la remasterización del sonido desde cintas, restauración de arte de tapa e inclusión de un insert con fotos originales nunca antes vistas, se lanza a 40 años de su publicación una edición especial de "La Grasa de las Capitales", segundo disco del legendario Serú Girán. Con la idea de escuchar cada vez mejor estas obras que traspasan el tiempo, es que anunciamos estas cosas maravillosas que van saliendo, y es que así se vive la mejor música en el blog cabezón. Artista: Serú Girán Álbum: ...

Don Cornelio y la Zona - Don Cornelio y la Zona (1987)

"Hola, les saludo desde Ecuador, he seguido la página desde hace unos años y han sido un gran soporte emocional en mi vida gracias a la música que me han compartido. Quería preguntarles si pueden revivir este álbum que descubrí hace poco". ¿Y cómo negarnos ante ese comentario?. Como homenaje al recientemente desaparecido Palo Pandolfo (uno de los cantautores más destacados de la música argentina en las últimas tres décadas), reflotamos un discos que Artie había publicado hace ya mucho tiempo. Acá está, entonces, el disco homónimo de Don Cornelio, muy pedido por varios, como recuerdo de ese referente del rock argento que fue el poeta del rock "Palo" Pandolfo, con su combinación de lirismo y violencia reconocible en su rock, algunos dicen que fue heredero artístico de Pescado Rabioso , y desde hace 35 años que vino siendo bastante más que el flaquito que vino a poner oscuridad en el pop alfonsinista. Artista: Don Cornelio y la Zona Álbum: Don Cornelio y la Zona ...

OdraReg - God's Garden (2004)

Otro proyecto creado por uno de los músicos de la legendaria banda venezolana Témpano, y con eso ya digo bastante. Seguimos con nuestra sección de progresivo latinoamericano que tenemos mucho y muy bueno para presentarles, ahora con un disco de una banda venezolana, registro publicado en Francia por el sello Musea en un efectivo cóctel de sinfonismo, psicodelia, jazz-rock y experimentación electrónica. La verdad, conocía de la existencia de este trabajo pero nunca había tenido oportunidad de escucharlo, y ahora aterriza en el blog cabezón. El sonido de esta banda es asombroso, y su música también, es dinámica, viva, aventurera, atomporal y muy personal, con un toque latino indefinible. ¡Simplemente tremendo! Si querés asombrarte con algo, te invito a que conozcas este tremendo proyecto que lamentablemente solo ha sacado un solo disco, así que hay que disfrutarlo y sacarle el jugo. Es lo que hay... Artista: Odra Reg Álbum: God's Garden Año: 2004 Género: Jazz rock progresivo...

Sonar - Three Movements (2023)

Ya presentamos al elegante y excelso guitarrista Stephan Thelen y mencionamos que Sonar es su banda principal, y este es un discazo que se alzó como uno de los mejores discos del 2023, al menos eso es lo que dicen los muchachos de Progarchives. Rock In Opposition, Avant-Prog, Math Rock y Experimental, concebido y compuesto por Sonar, con la participación de David Torn (Tori Amos, Bill Bruford, Tony Levin, David Sylvian, Michael Shrieve, Steve Roach, Don Cherry y un largo etcétera) en arreglos improvisaciones  y J. Peter Schwalm (compositor alemán muy relacionado con el trabajo de Brian Eno, además de componer música electrónica y ambiental para cine, teatro, radio, ballet y otro largo etcétera) y otro músicos adicionales que aportan lo suyo para crear tres movimientos basados en la matemática aplicada a lo rítmico, que crea un verdadero ritual sonoro, ideal como para empezar la semana, que aunque sea corta, la llenaremos de música y de buenas vibras. No pueden dejarlo pasar, más ...

Kabusacki 6.1 - La Maravilla (2004)

Y a esto que presentamos ahora no le vamos a dar mucha vuelta, ya que aquellos enamorados del universo musical del señor Robert Fripp, alias el enano maldito, el petiso cascarrabias y tantos otros apodos que le hemos puesto a lo largo de los años, ya saben de qué se trata y lo van a valorar de esa manera y a consecuencia de ello. Fernando Kabusacki, miembro de The League of Crafty Guitarists, Los Gauchos Alemanes, Círculo de Guitarras de Buenos Aires, La National Film Chamber Orchestra y muchos otros proyectos. Les dejo este excelente trabajo de Fernando Kabusacki, alumno de Robert Fripp. Un disco con un sonido agradable y pegadizo por momentos, experimental en otros que se deja escuchar y donde se puede notar desde el arranque un toque Crimson etapa años ochenta. Darle muchas más vueltas es más al pedo que teta de monja... Artista: Kabusacki Álbum: La Maravilla Año: 2004 Género: Art Rock / Progresivo ecléctico Duración: 59:59 Nacionalidad: Argentina Es uno de los principales...

Manic Vice - Sólo en Nuestra Cabeza (2026)

Y para cerrar la semana nos dirigimos a España para presentar otro de los mejores discos de este caótico 2026. Y además, disco debut de una joven banda, y con ecos de la escena de Canterbury. A ver: si hay un arte difícil en el under contemporáneo es lograr que el rock progresivo con tintes sinfónicos y oscuros suene urgente, visceral y profundamente anclado en nuestra propia lengua, sin caer en la solemnidad acartonada ni en el calco forzado de los próceres ingleses. Pero los muchachos de Manic Vice agarran esa premisa y la dinamitan desde adentro, entregando un disco que transita con soltura la cornisa entre la paranoia urbana, la psicodelia mental y la arquitectura instrumental más intrincada, amalgamas oscuras, texturas analógicas y con pulso eléctrico. Atentos porque esto es disfrute garantizado, ideal para que lo conozcan en el fin de semana y lo disfruten por el resto de sus vidas. Artista:  Manic Vice Álbum:  Sólo en Nuestra Cabeza Año:  2026 Género:  ...

Músicos argentos - Jano: el proyecto de rock progresivo que desafía la distancia a través de espejos sonoros

Surgida en Catamarca hacia 2017 e integrada por músicos de esa provincia y de Córdoba, Jano se ha consolidado como una de las propuestas más singulares del rock sinfónico y progresivo del interior argentino. Aunque en sus primeros años la agrupación logró llevar su música al directo —con una recordada presentación de su disco debut en el Aula Magna de la Universidad Nacional de Catamarca—, las distancias geográficas y los compromisos personales redefinieron su dinámica. Lejos de disolverse, la banda mutó hacia un prolífico proyecto de estudio abocado al trabajo discográfico constante. Este es otro paso en el trabajo en conjunto entre AMIBA (Asociación Músicas y Músicos Independientes Buenos Aires), el blog Cabeza de Moog y quien suscribe. Por Beto Nacarado La identidad del grupo rinde tributo a Jano, la divinidad romana de los dos rostros. Esta noción conceptual atraviesa toda su producción: casi cada trabajo discográfico posee su «obra duplicada», un ejercicio donde la banda compone...

Ideario del arte y política cabezona

Ideario del arte y política cabezona


"La desobediencia civil es el derecho imprescriptible de todo ciudadano. No puede renunciar a ella sin dejar de ser un hombre".

Gandhi, Tous les hommes sont frères, Gallimard, 1969, p. 235.