Ir al contenido principal

[ENTREVISTA] Risotragia de Rosario (Arg)



Son pibes de conservatorio que tocaron contadas veces en vivo y solo para un selecto grupo de amigos. Hacen música para divertirse y están grabando su primer disco de forma independiente, casi artesanal. La idea, tener un material para compartir con los amigos y distribuir de forma gratuita por Internet, que sirva como registro de una época que ya no es, porque la banda como tal esta disuelta.

Gabriel Schubert, el babosa, nos cuenta desde Rosario como fueron los inicios de Risotragia. Entre sus lineas se revela el espíritu joven y creativo, dinámico y poco conformista de una banda condenada a lo efímero ya desde su creación. Reacios a entregarse a las estructuras y convencionalismos los risotragicos de nalgas danzantes hacen carne de su arte y lo viven como fuerza creadora, mostrándonos que "la música puede contemplarse, pero sobre todo experimentarse".


[Juaco]: La primera imagen que nos presentaste de Risotragia fue un video grabado en el patio de una casa en un dia cálido, tocando en cuero y con un par de nalgas de hule que se movian al ritmo del bombo. Sin embargo su música es delicada y sofisticada. Se sienten identificados con esta dualidad entre lo bizarro y lo docto, entre la comedia y la tragedia?

[Gabi]: Claro que si, es un poco nuestra manera de ser. Me acuerdo que el dia en que se nos ocurrió el nombre de la banda, estábamos tirados hablando,transitando esos momentos interminables que se llaman "irse a dormir", y empezamos a decir nombres que nos daban vergüenza ajena y después de un rato, nos propusimos pensar el nombre para nuestro teatro, la consigna fue: ¿Que nombre tendría que llevar nuestro teatro? y asi creo q el mejor fue risotragia, aunque el nombre no quedo esa noche muy definido, con el tiempo se nos pegó. Varias veces también, andubo la idea de no tener nignun nombre, o tener muchos, o uno para cada ocasión porque el cambio es algo inminente y llevar un nombre de algo que ya no se es, no parece tan correcto, a veces no se sabe lo que se es, en ese caso, estaría bien no llevar ningún nombre.

Volviendo al tema de la dualidad, creo que la unica manera que tenemos de tomar las cosas en es joda, hablamos en serio, en joda, nos creemos nuestras propias mentiras y desde ahí hacemos la música o lo que hagamos.

[Juaco]: De donde sale el grupo, como se acercan al rock progresivo, sinfonico o lo que sea que hagan?

[Gabi]: El grupo aparecio de una epoca en que Nico y yo vivíamos juntos en una casa. Un día fuimos a visitar a Jere (el de las nalgas bateriles) que hacia años q no veiamos y dos dias después de nuestra visita a su pensión, el dueño tomo la decisión de echarlo (vaya uno a sospechar porque, habrán sido las nalgas de hule?). Fue entonces cuando invitamos a Jere a vivir con nosotros, sometiéndonos a condiciones de asinamiento jeje (eramos 3 en una pieza). De allí nacieron infinitas cosas que ya no podría relatar, y una de ellas fue la banda.

En esa epoca solíamos escuchar jazz del años '50 y uno de los nombres con los que se conocía a nuestra pieza era "El Bulo Lo De Jere". Despues conocimos a Esteban, pianista y tecladista, que llego a nosotros por contacto en la misma facultad en la que estudiábamos. Parece ser coincidencia pero todos encontramos en común el gusto por el rock de los 70. ELP, Yes, Genesis, Crimson y todos los que ya saben, así como también esa musica llamada "academica" como Stravisnky, Debussy , Penderecki o Ginastera por nombrar algunos.


[Juaco]: Cuales son las influencias de la banda? En algún momento te nombre a Soft Machine y me dijiste que algunos pibes de la banda nunca la habian oido. Entonces, de donde salen todos esos sonidos?

[Gabi]: Creo q conteste un poco mas arriba, si bien el rock de los 70 es algo que conocemos bastante no es solo eso lo que se puede ser que nos influencia. En el rock, King Crimson, Yes, ELP, Camel, Genesis, Gentle Giant, Magma (!!!), Sammla Mamma Manna, Jethro Tull, Premiata Forneria Marconi, Banco Del Mutuo Socorso y seguramente muchas mas que me olvido.
Nacionalmente, por supuesto que escuchamos a L.A. Spinetta (Almendra, Invisible, Spinetta Jade (!!!!) ), a Sui, Seru y La Maquina, Crucis, Bubu, Aquelarre y alguna otra. También escuchamos mucho jazz, desde los antiguos de los primeros años 20' 30' 40' , hasta la época del Bee Bop, Parker, Gillespie o el Cool de Miles Davis.

En lo que hace a la fusion, The Mahavishnu Orchestra se lleva todos nuestos aplausos jaja. Pero por otra parte están nuestras influencias de música contemporánea, que seria una lista interminable de compositores que hemos escuchado y estudiado, Karlheinz Stockhausen, Luciano Berio, Luigi Nono, Edgar Varese, y un largo etc. Con respecto a la pregunta de Soft Machine, yo escuche varios de sus discos, pero no recuerdo si los demás lo hicieron.

Una respuesta a de donde salen esos sonidos, podría ser nuestra cercania con el jazz, y con el rock.

[Juaco]: Me contaste que estan grabando un disco, el primero (y el último?). Como es esto de debutar con un disco póstumo?

[Gabi]: La verdad que esto es raro, muy raro para mi, asi como tambien le sonaria raro a cualquiera. Justo antes de tener la idea de grabar, yo andaba con ganas de dejar de tocar, y la verdad que tampoco estabamos ensayando mucho. Entonces surgió la idea de grabar para darle un buen final, y recordar lo que hicimos durante estos varios años. También una de las razones por la que nos distanciamos, es que para mi, al menos en lo personal, tengo la idea de meterme mas de lleno en la música contemporánea, y terminar la carrera de composición que estoy cursando, junto con los demás que tambien estudian. La principal razón por la que estabamos juntos tocando era por diversión y placer, porque nos gusta componer y nos gusta tocar lo que componemos. Creo que eso va a ser algo que nunca vamos a abandonar, por eso no descarto la posibilidad de tocar cuando se de.

Con respecto al disco, es la segunda vez que grabamos, la anterior fue media casera y solo para nosotros, como para escucharnos y ver que pasaba. Esta vez, están los temas completos y también cuenta con la colaboración de muchos musicos, que tocaron instrumentos de cuerda, percusión y vientos, con arreglos escritos por nosotros. El disco esta en el proceso de mezcla, y pronto va a andar para descargarse.

[Juaco]: Escuchas bandas argentinas progresivas que esten en actividad? Te parecen originales las ideas que andan dando vuelta?

[Gabi]: La verdad es que no escucho mucho bandas argentinas, ni bandas de ningun lugar últimamente. Ando mas abocado a la composición y al estudio, escuchando música orquestal o de cámara contemporánea. Con respecto a la "originalidad" de las bandas de acá no soy una buena referencia para dar un veredicto, escuche cosas que me gustaron un poco y muchas otras que me parecieron carentes de espíritu, pero hay que tener en cuenta que yo tengo preferencias por el rock de los 70, que por el de los 80 o 90 que conozco menos. Digamos que a pesar de que tenga 22 me considero de la camada de Gratefull Dead o Focus, que de la de Radiohead o The Mars Volta. Me resulta mas familiar todo lo que suene "limpio", que las baterías electronicas o las músicas con mucho delay.


Risotragia: Esteban (el Estebasan)/ Gabi (el Babosa)/ Nico (Nichi)/ Jere (Jerapio)







Eclosión - Risotragia from Ginasteralberto on Vimeo.

Comentarios

  1. Aplausos. Muchos. Qué linda manera de inaugurar una nueva sección en el blog.

    Off: Tendría que mandar algo nuevo por acá, estoy muy vago ^^

    ResponderEliminar
  2. Fantastic monsieur, estoy re de acuerdo con pyra en todo (Sisi, especialmente con el comentario Off ^_____^) ! Me gusta la iniciativa que tomaste, espero ver más material de este tipo...

    ResponderEliminar
  3. El primero que logre contactarse con algún ex-miembro de Bubu para entrevistarlo se gana un vinilo de King Crimson (!)

    ResponderEliminar
  4. :O vinillo!
    Gracias muchachos, pero mas a Gabi por coparse con la onda

    ResponderEliminar
  5. Grande Juaco!!!! Che, que buena idea esa de las entrevistas! Y hay que darle las gracias al Gabi también, esta sección promete!

    ResponderEliminar

Publicar un comentario

Lo más visto de la semana pasada

Los 100 Mejores Álbumes del Rock Argentino según Rolling Stone

Quizás hay que aclararlo de entrada: la siguiente lista no está armada por nosotros, y la idea de presentarla aquí no es porque se propone como una demostración objetiva de cuales obras tenemos o no que tener en cuenta, ya que en ella faltan (y desde mi perspectiva, también sobran) muchas obras indispensables del rock argento, aunque quizás no tan masificadas. Pero sí tenemos algunos discos indispensables del rock argentino que nadie interesado en la materia debería dejar de tener en cuenta. Y ojo que en el blog cabezón no tratamos de crear un ranking de los "mejores" ni los más "exitosos" ya que nos importa un carajo el éxito y lo "mejor" es solamente subjetivo, pero sobretodo nos espanta el concepto de tratar de imponer una opinión, un solo punto de vista y un sola manera de ver las cosas. Todo comenzó allá por mediados de los años 60, cuando Litto Nebbia y Tanguito escribieron la primera canción, Moris grabó el primer disco, Almendra fue el primer ...

Serú Girán - La Grasa de las Capitales (Edición 40 Aniversario) (1979 / 2019)

Esta edición especial tiene su lanzamiento digital hoy, y nosotros no podíamos dejar de mencionarlo. Un disco bien para que aparezca en el blog cabezón un viernes. Porque no es una versión cualquiera, porque salió hoy mismo, porque es una gran sorpresa tenerlo aquí y porque lo trae el Mago Alberto.  A partir de la recuperación del histórico catálogo discográfico de Music Hall, realizada por el Instituto Nacional de la Música (INAMU), y con un minucioso trabajo de producción que incluyó la remasterización del sonido desde cintas, restauración de arte de tapa e inclusión de un insert con fotos originales nunca antes vistas, se lanza a 40 años de su publicación una edición especial de "La Grasa de las Capitales", segundo disco del legendario Serú Girán. Con la idea de escuchar cada vez mejor estas obras que traspasan el tiempo, es que anunciamos estas cosas maravillosas que van saliendo, y es que así se vive la mejor música en el blog cabezón. Artista: Serú Girán Álbum: ...

Los Grillos - Vibraciones Latinoamericanas (1976)

Nuestro amigo Julio Moya sigue con su tarea de palentólogo del rock latinoamericano y ahora nos presenta la historia de Los Grillos, y resumiendo les diría que si Jethro Tull hubiera sido andino, probablemente hubiese grabado este disco, ya que encontrarás flautas similares a Ian Anderson, junto con instrumentos de viento autóctonos. Un disco con 8 temas con una duración total que no alcanza la media hora. De alguna manera puede trazarse un paralelismo con Los Jaivas de Chile, pero se debe tener en cuenta que la raíz folclórica es diferente y con un sonido propio de altiplano. Aquí, uno de los discos más importantes de la historia del rock en Bolivia, y una de las mayores joyas del rock boliviano, expresión del folk rock temprano donde Los Grillos fundadon el sonido del Neo Folclore Andino, incursionando en el Moog a modo de "sintetizador andino". Si disfrutaste de "Alturas de Macchu Picchu" de Los Jaivas, o los bolivianos Wara o los argentinos Contraluz, descubrirá...

M&M, EEUU, el Neoliberalismo y el Complot contra Latinoamérica

Copio una parte de un texto de Atilio Boron donde describe con lucidez las mayores preocupaciones que desde este espacio anunciamos en referencia al "Nuevo ALCA" o cómo el Imperio se piensa instaurar en América Latina a través del gobierno de nuestro iluminado títere M&M. Hay dos formas de conquistar y esclavizar a una nación: una es con la espada, la otra con la deuda. John Adams, 2º Presidente de EEUU (1797 - 1801) Wikileaks ya señalaba que EEUU planea golpes de Estado blandos en Latinoamérica, dirigidos a cualquier gobierno no neoliberal, así como cualquier movimiento opuesto a la instauración de esa ideología incluso en cualquier parte del mundo, para ser condenados al derrocamiento. Los documentos demostraron que EEUU ha aplicado esta estrategia en Sudamérica al menos durante los últimos 15 años. El formato de la alegría artificial del Pro y Cambiemos, en Argentina, le brindaron esa posibilidad tan ansiada: la punta de flecha para desestabilizar a todos los g...

Asfixia calculada, el bloqueo como arquitectura del sufrimiento

El bloqueo económico, comercial y financiero impuesto por Estados Unidos contra Cuba— iniciado en 1960 bajo Eisenhower y formalizado por Kennedy en 1962 —representa el capítulo más prolongado de coerción económica en la historia moderna. Lo que comenzó como instrumento de presión geopolítica durante la Guerra Fría ha mutado en una compleja arquitectura de asfixia, perfeccionada a través de once administraciones estadounidenses. Su objetivo declarado siempre ha sido el mismo: debilitar al gobierno cubano. Su resultado empírico, sin embargo, revela una verdad más oscura, la transformación deliberada del sufrimiento humano en moneda de cambio político. Mientras el mundo avanza hacia 2026, este mecanismo no solo persiste, se ha refinado hasta alcanzar niveles de sofisticación cruel que desafían la conciencia internacional. Lo inmoral de esta política, es que pretende utilizar el bloqueo como un arma de negociación. Por Lic. Alejandro Marcó del Pont   La orden ejecutiva del 30 de enero...

Spinetta & Páez - La La La (1986-2007)

#Músicaparaelencierro. LightbulbSun nos revive el disco doble entre el Flaco y Fito. La edición original de este álbum fue en formato vinilo y contenía 20 temas distribuidos en dos discos. Sin embargo en su posterior edición en CD se incluyeron los primeros 19 temas, dejando fuera la última canción que era la única canción compuesta por ambos. En relación a este trabajo, Spinetta en cada entrevista que le preguntaron sobre este disco el dijo que fue un trabajo maravilloso, que es uno de los discos favoritos grabados por él. En septiembre de 2007 se reedita el disco en formato CD, con todos los temas originales contenidos en la edición original en vinilo pero con un nuevo diseño. Creo que lo más elevado del disco es la poética del Flaco, este trabajo es anterior a "Tester de Vilencia" y musicalmente tiene alguna relación con dicho álbum... y una tapa donde se fusionan los rostros de ambos, que dice bastante del disco. Aquí, otro trabajo en la discografía del Flaco que estamos ...

The Beatles - Get Back (2021)

Los tres episodios del documental "The Beatles: Get Back" y el reencuentro con la felicidad. Siempre elegimos algo especial para empezar la semana pero esta vez es distinto. Y es que comenzamos la semana en el blog cabeza con un tremendo aportes de LightbulbSun, al que le anexamos una certera nota de Marcelo Figueras para Cohete a la Luna el 10 de diciembre último. Se trata de nada menos que "Get Back", el documental beatle, el material de archivo inédito de la realización de el legendario álbum "Let It Be", un reality show diferido por más de 50 años de la que quizás fue la banda de rock más influyentes de la historia, en un documental que ya es legendario. ¿Cómo han renido tanto material  oculto todos estos años a tantos millones de fans? y otro de los grandes aportes del blog cabeza (y de LightbulbSun) para comenzar la semana con todo. Artista: The Beatles Película: Get Back Año: 2021 Género: Documental Duración: 468 minutos Nacionalidad:...

Don Cornelio y la Zona - Don Cornelio y la Zona (1987)

"Hola, les saludo desde Ecuador, he seguido la página desde hace unos años y han sido un gran soporte emocional en mi vida gracias a la música que me han compartido. Quería preguntarles si pueden revivir este álbum que descubrí hace poco". ¿Y cómo negarnos ante ese comentario?. Como homenaje al recientemente desaparecido Palo Pandolfo (uno de los cantautores más destacados de la música argentina en las últimas tres décadas), reflotamos un discos que Artie había publicado hace ya mucho tiempo. Acá está, entonces, el disco homónimo de Don Cornelio, muy pedido por varios, como recuerdo de ese referente del rock argento que fue el poeta del rock "Palo" Pandolfo, con su combinación de lirismo y violencia reconocible en su rock, algunos dicen que fue heredero artístico de Pescado Rabioso , y desde hace 35 años que vino siendo bastante más que el flaquito que vino a poner oscuridad en el pop alfonsinista. Artista: Don Cornelio y la Zona Álbum: Don Cornelio y la Zona ...

Pescado Rabioso - Artaud (1973)

Ya el Mago Alberto trajo el primero de Serú en la mejor calidad de sonido posible, y ahora viene con un clásico y una obra suprema para el disfrute de quienes aman la obra de Spinetta, pero no en cualquier versión, sino en la mejor que podemos tener. Una investigación antropológica que fue a dar con una versión que podría ser el Santo Grial en cuando a la calidad de sonido de este álbum que fue destrozado en su versión en CD, y que corresponde a una tirada de prueba realizada en EEUU de solamente 500 copias y que conserva la calidad original del primer vinilo. Así que este será no solamente un regalito para el fin de semana sino también de fin de año, será el regalito del Mago Alberto y el blog cabezón. Infaltable, no podemos dejar éste disco fuera del Biblioteca Sonora!!!!. Artista: Pescado Rabioso Álbum: Artaud Año: 1973 Género: Rock Duración: 36:39 Nacionalidad: Argentina Aclaro que aquí, y dadas la importancia de este posteo, solamente estarán las palabras de Spinett...

Aquelarre - Brumas (1974)

#Músicaparaelencierro. LightbulbSun nos recuerda a una de las grandes leyendas del rock argentino de todos los tiempos,  humildemente, quizás este sea el mejor disco de Aquelarre, y uno de los mejores que habrán escuchado en su perra vida. "Brumas" es el tercer disco de Aquelarre, publicado en el año 1974, luego de los exitosos dos primeros álbumes: "Aquelarre" (1972) y "Candiles" (1973). Esto es puro rock y del mejor, rebeldía, letras geniales, música del alma, contenidos, militancia, códigos, y encima es  parte de aquel bloque sonoro que eran Pescado Rabioso, Almendra y Color Humano, ladrillos en una pared maciza, grosos como pocos, una las grandes bandas argentinas de los años 70 en el pico de su creatividad. Con ustedes, Aquelarre... disfrute y vuele por favor. Artista: Aquelarre Álbum: Brumas Año: 1974 Género: Rock progresivo Nacionalidad: Argentina Duración: 43:43 Si tuvieras que elegir qué discos llevar a una isla desiert... ¿este...

Ideario del arte y política cabezona

Ideario del arte y política cabezona


"La desobediencia civil es el derecho imprescriptible de todo ciudadano. No puede renunciar a ella sin dejar de ser un hombre".

Gandhi, Tous les hommes sont frères, Gallimard, 1969, p. 235.