Ir al contenido principal

[ENTREVISTA] Risotragia de Rosario (Arg)



Son pibes de conservatorio que tocaron contadas veces en vivo y solo para un selecto grupo de amigos. Hacen música para divertirse y están grabando su primer disco de forma independiente, casi artesanal. La idea, tener un material para compartir con los amigos y distribuir de forma gratuita por Internet, que sirva como registro de una época que ya no es, porque la banda como tal esta disuelta.

Gabriel Schubert, el babosa, nos cuenta desde Rosario como fueron los inicios de Risotragia. Entre sus lineas se revela el espíritu joven y creativo, dinámico y poco conformista de una banda condenada a lo efímero ya desde su creación. Reacios a entregarse a las estructuras y convencionalismos los risotragicos de nalgas danzantes hacen carne de su arte y lo viven como fuerza creadora, mostrándonos que "la música puede contemplarse, pero sobre todo experimentarse".


[Juaco]: La primera imagen que nos presentaste de Risotragia fue un video grabado en el patio de una casa en un dia cálido, tocando en cuero y con un par de nalgas de hule que se movian al ritmo del bombo. Sin embargo su música es delicada y sofisticada. Se sienten identificados con esta dualidad entre lo bizarro y lo docto, entre la comedia y la tragedia?

[Gabi]: Claro que si, es un poco nuestra manera de ser. Me acuerdo que el dia en que se nos ocurrió el nombre de la banda, estábamos tirados hablando,transitando esos momentos interminables que se llaman "irse a dormir", y empezamos a decir nombres que nos daban vergüenza ajena y después de un rato, nos propusimos pensar el nombre para nuestro teatro, la consigna fue: ¿Que nombre tendría que llevar nuestro teatro? y asi creo q el mejor fue risotragia, aunque el nombre no quedo esa noche muy definido, con el tiempo se nos pegó. Varias veces también, andubo la idea de no tener nignun nombre, o tener muchos, o uno para cada ocasión porque el cambio es algo inminente y llevar un nombre de algo que ya no se es, no parece tan correcto, a veces no se sabe lo que se es, en ese caso, estaría bien no llevar ningún nombre.

Volviendo al tema de la dualidad, creo que la unica manera que tenemos de tomar las cosas en es joda, hablamos en serio, en joda, nos creemos nuestras propias mentiras y desde ahí hacemos la música o lo que hagamos.

[Juaco]: De donde sale el grupo, como se acercan al rock progresivo, sinfonico o lo que sea que hagan?

[Gabi]: El grupo aparecio de una epoca en que Nico y yo vivíamos juntos en una casa. Un día fuimos a visitar a Jere (el de las nalgas bateriles) que hacia años q no veiamos y dos dias después de nuestra visita a su pensión, el dueño tomo la decisión de echarlo (vaya uno a sospechar porque, habrán sido las nalgas de hule?). Fue entonces cuando invitamos a Jere a vivir con nosotros, sometiéndonos a condiciones de asinamiento jeje (eramos 3 en una pieza). De allí nacieron infinitas cosas que ya no podría relatar, y una de ellas fue la banda.

En esa epoca solíamos escuchar jazz del años '50 y uno de los nombres con los que se conocía a nuestra pieza era "El Bulo Lo De Jere". Despues conocimos a Esteban, pianista y tecladista, que llego a nosotros por contacto en la misma facultad en la que estudiábamos. Parece ser coincidencia pero todos encontramos en común el gusto por el rock de los 70. ELP, Yes, Genesis, Crimson y todos los que ya saben, así como también esa musica llamada "academica" como Stravisnky, Debussy , Penderecki o Ginastera por nombrar algunos.


[Juaco]: Cuales son las influencias de la banda? En algún momento te nombre a Soft Machine y me dijiste que algunos pibes de la banda nunca la habian oido. Entonces, de donde salen todos esos sonidos?

[Gabi]: Creo q conteste un poco mas arriba, si bien el rock de los 70 es algo que conocemos bastante no es solo eso lo que se puede ser que nos influencia. En el rock, King Crimson, Yes, ELP, Camel, Genesis, Gentle Giant, Magma (!!!), Sammla Mamma Manna, Jethro Tull, Premiata Forneria Marconi, Banco Del Mutuo Socorso y seguramente muchas mas que me olvido.
Nacionalmente, por supuesto que escuchamos a L.A. Spinetta (Almendra, Invisible, Spinetta Jade (!!!!) ), a Sui, Seru y La Maquina, Crucis, Bubu, Aquelarre y alguna otra. También escuchamos mucho jazz, desde los antiguos de los primeros años 20' 30' 40' , hasta la época del Bee Bop, Parker, Gillespie o el Cool de Miles Davis.

En lo que hace a la fusion, The Mahavishnu Orchestra se lleva todos nuestos aplausos jaja. Pero por otra parte están nuestras influencias de música contemporánea, que seria una lista interminable de compositores que hemos escuchado y estudiado, Karlheinz Stockhausen, Luciano Berio, Luigi Nono, Edgar Varese, y un largo etc. Con respecto a la pregunta de Soft Machine, yo escuche varios de sus discos, pero no recuerdo si los demás lo hicieron.

Una respuesta a de donde salen esos sonidos, podría ser nuestra cercania con el jazz, y con el rock.

[Juaco]: Me contaste que estan grabando un disco, el primero (y el último?). Como es esto de debutar con un disco póstumo?

[Gabi]: La verdad que esto es raro, muy raro para mi, asi como tambien le sonaria raro a cualquiera. Justo antes de tener la idea de grabar, yo andaba con ganas de dejar de tocar, y la verdad que tampoco estabamos ensayando mucho. Entonces surgió la idea de grabar para darle un buen final, y recordar lo que hicimos durante estos varios años. También una de las razones por la que nos distanciamos, es que para mi, al menos en lo personal, tengo la idea de meterme mas de lleno en la música contemporánea, y terminar la carrera de composición que estoy cursando, junto con los demás que tambien estudian. La principal razón por la que estabamos juntos tocando era por diversión y placer, porque nos gusta componer y nos gusta tocar lo que componemos. Creo que eso va a ser algo que nunca vamos a abandonar, por eso no descarto la posibilidad de tocar cuando se de.

Con respecto al disco, es la segunda vez que grabamos, la anterior fue media casera y solo para nosotros, como para escucharnos y ver que pasaba. Esta vez, están los temas completos y también cuenta con la colaboración de muchos musicos, que tocaron instrumentos de cuerda, percusión y vientos, con arreglos escritos por nosotros. El disco esta en el proceso de mezcla, y pronto va a andar para descargarse.

[Juaco]: Escuchas bandas argentinas progresivas que esten en actividad? Te parecen originales las ideas que andan dando vuelta?

[Gabi]: La verdad es que no escucho mucho bandas argentinas, ni bandas de ningun lugar últimamente. Ando mas abocado a la composición y al estudio, escuchando música orquestal o de cámara contemporánea. Con respecto a la "originalidad" de las bandas de acá no soy una buena referencia para dar un veredicto, escuche cosas que me gustaron un poco y muchas otras que me parecieron carentes de espíritu, pero hay que tener en cuenta que yo tengo preferencias por el rock de los 70, que por el de los 80 o 90 que conozco menos. Digamos que a pesar de que tenga 22 me considero de la camada de Gratefull Dead o Focus, que de la de Radiohead o The Mars Volta. Me resulta mas familiar todo lo que suene "limpio", que las baterías electronicas o las músicas con mucho delay.


Risotragia: Esteban (el Estebasan)/ Gabi (el Babosa)/ Nico (Nichi)/ Jere (Jerapio)







Eclosión - Risotragia from Ginasteralberto on Vimeo.

Comentarios

  1. Aplausos. Muchos. Qué linda manera de inaugurar una nueva sección en el blog.

    Off: Tendría que mandar algo nuevo por acá, estoy muy vago ^^

    ResponderEliminar
  2. Fantastic monsieur, estoy re de acuerdo con pyra en todo (Sisi, especialmente con el comentario Off ^_____^) ! Me gusta la iniciativa que tomaste, espero ver más material de este tipo...

    ResponderEliminar
  3. El primero que logre contactarse con algún ex-miembro de Bubu para entrevistarlo se gana un vinilo de King Crimson (!)

    ResponderEliminar
  4. :O vinillo!
    Gracias muchachos, pero mas a Gabi por coparse con la onda

    ResponderEliminar
  5. Grande Juaco!!!! Che, que buena idea esa de las entrevistas! Y hay que darle las gracias al Gabi también, esta sección promete!

    ResponderEliminar

Publicar un comentario

Lo más visto de la semana pasada

Los 100 Mejores Álbumes del Rock Argentino según Rolling Stone

Quizás hay que aclararlo de entrada: la siguiente lista no está armada por nosotros, y la idea de presentarla aquí no es porque se propone como una demostración objetiva de cuales obras tenemos o no que tener en cuenta, ya que en ella faltan (y desde mi perspectiva, también sobran) muchas obras indispensables del rock argento, aunque quizás no tan masificadas. Pero sí tenemos algunos discos indispensables del rock argentino que nadie interesado en la materia debería dejar de tener en cuenta. Y ojo que en el blog cabezón no tratamos de crear un ranking de los "mejores" ni los más "exitosos" ya que nos importa un carajo el éxito y lo "mejor" es solamente subjetivo, pero sobretodo nos espanta el concepto de tratar de imponer una opinión, un solo punto de vista y un sola manera de ver las cosas. Todo comenzó allá por mediados de los años 60, cuando Litto Nebbia y Tanguito escribieron la primera canción, Moris grabó el primer disco, Almendra fue el primer ...

Los Grillos - Vibraciones Latinoamericanas (1976)

Nuestro amigo Julio Moya sigue con su tarea de palentólogo del rock latinoamericano y ahora nos presenta la historia de Los Grillos, y resumiendo les diría que si Jethro Tull hubiera sido andino, probablemente hubiese grabado este disco, ya que encontrarás flautas similares a Ian Anderson, junto con instrumentos de viento autóctonos. Un disco con 8 temas con una duración total que no alcanza la media hora. De alguna manera puede trazarse un paralelismo con Los Jaivas de Chile, pero se debe tener en cuenta que la raíz folclórica es diferente y con un sonido propio de altiplano. Aquí, uno de los discos más importantes de la historia del rock en Bolivia, y una de las mayores joyas del rock boliviano, expresión del folk rock temprano donde Los Grillos fundadon el sonido del Neo Folclore Andino, incursionando en el Moog a modo de "sintetizador andino". Si disfrutaste de "Alturas de Macchu Picchu" de Los Jaivas, o los bolivianos Wara o los argentinos Contraluz, descubrirá...

Serú Girán - La Grasa de las Capitales (Edición 40 Aniversario) (1979 / 2019)

Esta edición especial tiene su lanzamiento digital hoy, y nosotros no podíamos dejar de mencionarlo. Un disco bien para que aparezca en el blog cabezón un viernes. Porque no es una versión cualquiera, porque salió hoy mismo, porque es una gran sorpresa tenerlo aquí y porque lo trae el Mago Alberto.  A partir de la recuperación del histórico catálogo discográfico de Music Hall, realizada por el Instituto Nacional de la Música (INAMU), y con un minucioso trabajo de producción que incluyó la remasterización del sonido desde cintas, restauración de arte de tapa e inclusión de un insert con fotos originales nunca antes vistas, se lanza a 40 años de su publicación una edición especial de "La Grasa de las Capitales", segundo disco del legendario Serú Girán. Con la idea de escuchar cada vez mejor estas obras que traspasan el tiempo, es que anunciamos estas cosas maravillosas que van saliendo, y es que así se vive la mejor música en el blog cabezón. Artista: Serú Girán Álbum: ...

El Ritual - El Ritual (1971)

Quizás aquellos que no estén muy familiarizados con el rock mexicano se sorprendan de la calidad y amplitud de bandas que han surgido en aquel país, y aún hoy siguen surgiendo. El Ritual es de esas bandas que quizás jamás tendrán el respeto que tienen bandas como Caifanes, jamás tendrán el marketing de Mana o la popularidad de Café Tacuba, sin embargo esta olvidada banda pudo con un solo álbum plasmar una autenticidad que pocos logran, no por nada es considerada como una de las mejores bandas en la historia del rock mexicano. Provenientes de Tijuana, aparecieron en el ámbito musical a finales de los años 60’s, en un momento en que se vivía la "revolución ideológica" tanto en México como en el mundo en general. Estas series de cambios se extendieron más allá de lo social y llegaron al arte, que era el principal medio de expresión que tenían los jóvenes. Si hacemos el paralelismo con lo que pasaba en Argentina podríamos mencionar, por ejemplo, a La Cofradía, entre otros muchos ...

Moron Police - Pachinko (2025)

Hay bandas progresivas que prefieren zambullirse en un estilo setentero y vintage, y luego tenemos las otras, que quizás sin proponérselo encaran un sonido transgresor que tiende a renovar definitivamente el estilo. Entre estos últimos se ubican estos noruegos, y aquí presentamos su último disco, otro de los mejores discos del 2025 que presentamos en el blog cabeza. Esto es un baldazo de dopamina auditiva directo al cerebro, un viaje de ácido a Disney, pop-prog de altísimo vuelo, con melodías que se te pegan como chicle en el zapato pero con una complejidad técnica que dejaría a Dream Theater rascándose la cabeza (bueno, no tanto, pero exageramos un poco para hacerlo todo más animado que nos toca enfrentar el 2026, y recién empezamos). El disco mantiene esa vibra de que todo va a estar bien aunque el mundo se caiga a pedazos, y tanto es así que creo que es imposible escuchar esto y no sonreír. La música es inmensa, la producción es gigante, todo suena nítido y brillante, el álbum se ...

Tantor - Tantor (1979)

Artista: Tantor Álbum: Tantor Año: 1979 Género: Jazz rock Nacionalidad: Argentina Lista de Temas: 1. Guerreras club 2. Niedernwohren 3. Llama siempre 4. Oreja y vuelta al ruedo 5. Halitos 6. El sol de la pobreza 7. Carrera de chanchos Alineación: - Carlos Alberto Machi Rufino: bajo - Héctor Starc: guitarra - Rodolfo García: batería Invitados: - Leo Sujatovich - Lito Vitale Seguimos con las resubidas, Sandy nos trae estos dos discos dificilíiiiiiisimos de conseguir, mejor dicho, imposible. Banda de músicos excelentes, todos EX de otras grandes bandas del rock nacional de los 70s, luego de la separación de sus grupos fundacionales, grupos como Almendra y Aquelarre. Quizás dos álbums demasiado menospreciados dada su calidad, principalmente porque los tipos tuvieron la chispa creativa pero la misma no pegó en el público y en su momento no tuvieron la difusión y reconocimiento que se merecían. Desde este humilde espacio volvemos a hacer otra reparación histórica...

Iterum Nata - From the Infinite Light (2024)

"Iterum Nata" significa "Born Again" en latín, una descripción apropiada para lo que presenta este disco, el quinto álbum de estudio de este proyecto que me ha puesto en un brete a la hora de catalogarlo ¿folk rock, folk picodélico, post rock, post metal, prog folk, rock progresivo,  black y doom metal?. Lo mejor es que es todo eso, pero todo junto. Desde Finlandia presentamos un trabajo que nos envuelve con una música atmosférica oscuramente melódica y lírica, influenciada por el paganismo y el ocultismo, y que podemos describir como un cruce entre los grupos neofolk melancólico como Tenhi, el folk psicodélico de Linda Perhacs más el misticismo musical espectral de Dead Can Dance y el progresivo de Strawbs, junto con los primeros King Crimson, sumadas a las inquietantes narrativas de Nick Cave, y tendremos algo parecido a la propuesta musical, política y filosófica de Iterum Nata, algo que creo que ya podemos intuir al ver su arte de tapa. Artista: Iterum Na...

Van der Graaf Generator - Pawn Hearts (1971)

"Creo que este es el preciso instante para re-postear "Pawn Hearts"... Creo que este es el preciso instante para hacer una alegoría a la obra ya citada..." había dicho nuestro amigo D'nilson hace tiempo, y nuestro otro amigo José Ramón lo trae nuevamente al blog cabezón, en otra muestra de que la comunidad cabezona no se acaba (sino que recién empieza) en estas entradas que ven acá, sino que va mucho más profundo (y las colaboraciones de toda índole son un ejemplo). Nuevamente Van der Graaf Generator, una banda que siempre anda dando vueltas por el blog cabezón, y es que nos gusta mucho, por musicalidad, por historia, por actitud, por propuesta estética, por honradez, por muchas cosas, estos tipos se ubican dentro de nuestras bandas preferidas, y quizás algo parecido les pase a ustedes también. Por ello siempre vuelven, porque en realidad nunca se han ido de nuestros corazones, y por ello otra vez aparece "Pawn Hearts" en el blog cabezón. Artista:...

Pedro Aznar - Fotos De Tokio (1986)

Nuestros amigos nos reviven el recuerdo de uno de los inconseguibles del rock nacional, que viven en el blog cabezón. En sintonía con la publicación de su último disco, y teniendo en cuenta que ya hay más de 30 entradas con el tag "Pedro Aznar", aparece nuevamente en nuestro catálogo "Fotos de Tokio", presentado ya hace algún tiempo por el Mago Alberto. ¿Y saben porqué lo apodamos así?. Porque es el que consigue las maravillas perdidas de cualquier lado del mundo y sobretodo las gemas e incunables nacionales. Así que siguiendo nuestro deporte favorito, que es descubrir joyas perdidas y obras fundamentales que se pierden en el tiempo, por ello retomamos con este material descatalogado e inconseguible. Artista: Pedro Aznar Álbum: Fotos De Tokio Año: 1986 Género: Rock Duración: 44:39 Nacionalidad: Argentina Lanzado en 1986, es todo un inconseguible que solamente encontrarán en buena calidad en el blog cabezón, aunque Pedro Rock nos había presentado ...

Robert Dimery, Editor - 1001 Albums You Must Hear Before You Die (2006)

Libro de referencia de la música pop aparecida entre 1955 y 2005, abarcando los géneros desde el rock, blues, folk, jazz, pop, electrónica y world music. Las reseñas fueron realizadas por un equipo de unos 90 críticos de distintas latitudes y gustos. El trabajo se basa en discos originales, quedando así por fuera las recopilaciones de  varios  artistas, quedando excluido así, el mítico álbum de Woodstock. Sin embargo el panorama es muy amplio y uno siempre encontrará artistas que no ha oído. Editor: Robert Dimery Prefacio:  Michael Lydon Primera Edición: 2005 Cubierta:   Jon Wainwright Género: Catálogo Páginas: 960 Nacionalidad:  EEUU Editorial:     Universe Publishing Reediciones:     2 008, 2011, 2013 Otros Idiomas:    español, portugués, noruego, finés, sueco, y otros. Presentación del Editor de libros de Amazon.com  The ultimate compendium of a half century of the best music, now revised and updated...

Ideario del arte y política cabezona

Ideario del arte y política cabezona


"La desobediencia civil es el derecho imprescriptible de todo ciudadano. No puede renunciar a ella sin dejar de ser un hombre".

Gandhi, Tous les hommes sont frères, Gallimard, 1969, p. 235.