Cabeza de Moog !

Revivimos ahora a un grupo mexicano que desde el rock alternativo le entra de lleno al jazz rock y al rock progresivo de una manera muy ingeniosa. Y seguimos revisando y revisitando el under latinoamericano y revivimos esta joyita más que interesante, gracias a la colaboración de Carlos y su Viaje al Espacio Visceral . Un disco majestuoso en calidad e impresionante en sonoridad. Señoras y señores cabezones, presentamos otra de nuestras sorpresitas de las que nos gustan, con ustedes Evamalva, y si no los conocías, deberías reparar ese error. Artista: Evamalva Álbum: Blue Paradiso Año: 2004 Género: Rock Alternativo Fusión Duración: 50:13 Nacionalidad: México Oigan cuates, quiero agradecer a toda la historia del rock mexicano por enterarme de tantos grupos y discos realmente muy buenos. Evamalva es un genial grupo de jazz fusión que hay que tener muy en cuenta por la destreza de sus músicos y por su propuesta general, con letras irónicas y muy cuidadas, manchadas con sonido

Otro gran aporte de LightbulbSun, esta vez recordando la obra de Alma Y Vida, en un compilado de "grandes éxitos", lo que equivale a decir sus temas populares o reconocidos masivamente, algunos de ellos parte ya de la memoria colectiva argentina. Artista: Alma y Vida Álbum: Cronología Año: 1993 Género: Rock, soul, jazz-rock, beat Duración: 1:06:22 Nacionalidad: Argentina Alma y Vida , uno de los grupos importantes del rock argentino, cultor de un estilo que abreva en antecedentes como Blood, Sweat & Tears , pero fundamentalmente Chicago Transit Authority , de donde toma la fusión entre rock , blues y jazz , especialmente los elaborados arreglos de bronces. Otra influencia importante es el soul procesado por el sello Tamla-Motown , que pasó a ser sinónimo de soul a secas. Más de un tema de AyV tienen estructuras típicas del soul ("Don Quijote de barba y gabán" , por ejemplo, remite a "Tramp" de Otis Redding y Carla Thomas ; o "No co

Y aparece otra figurita difícil y al mismo tiempo otro aporte de nuestros amigos cabezones, en este caso de LightbulbSun. Grabado por Carlos Cutaia y Oscar Moro en los meses de Julio y Agosto de 1982, un disco de un estilo de suave jazz rock muy melódico, con obvia predominancia de los teclados y con dejos de sinfonismo, y de alguna forma me hace acordar a la música de Lito Vitale, y donde no falta un tema de Eric Satie como cerrar el disco. Aquí el disco incunable de un personaje histórico de nuestro rock, que reaparece en el blog cabezón gracias a nuestros amigos de la comunidad... Artista: Carlos Cutaia Álbum: Ciudad de Tonos Lejanos Año: 1983 Género: Jazz rock sinfónico Duración: 32:40 Nacionalidad: Argentina Para los nostálgicos del rock argentino, Carlos Cutaia sigue figurando tal vez como aquel director de la ópera "Hair", que aparece en la tapa del memorable "Pescado Rabioso II", sustentando con su pelvis la cabeza de David Lebón en medio de

Desde Neuquén llega una bomba de la fusión (y otros de los tantos grupos que son seguidores del blog cabezón), y seguimos con nuestra saga de rock patagónico y rock federal. Que mejor que leer esta leyenda grabada a fuego en el arte del disco: "He aquí, la majestuosa máquina musical interconectada por los sonidos y el alma, destruyendo estructuras de estilos y catálogos musicales, avasallando e impulsando los cuerpos hacia una dimensión en donde solo queda salta y agitar cabezas. Te induce a pasar por lo progresivo, deambular por el funk, pero siempre te deja en el rock". Un disco buenísimo y que en su momento presentáramos en forma exclusiva (otro de los tantos que hemos presentado en este espacio). Una locura hecha disco que, si aún no conocés, te invito a disfrutar. Artista: IN-FUSION Álbum: Uno Año: 2011 Género: Jazz rock Nacionalidad: Argentina Duración: 1:03 Reviuvimos un discazo de un adrenalítico jazz fusión condimentado con funk y con todo el espíritu

Esta vez Rockarte anima el arte gráfico del único disco de un raro y desconocido grupo inglés de los 70, intrigante, potente, a veces salvaje y siniestro, un septeto con tres músicos de viento que hace que los especialistas lo eleven como uno de los mejores álbumes de rock con metales de todos los tiempos. Y así presentamos una de esas pequeñas gemas perdidas y desenterradas para el blog cabeza, aquí vamos con uno de los tesoros del Reino Unido menos conocidos. Interesante pieza de rock con tendencias progresivas en sus desarrollos y con la característica de la sección de vientos que acompañan las piezas en sus travesías durante sus muchas partes. En general las composiciones tratan de canciones enriquecidas por atascos internos consistentes en partes y sub parte que se suceden entre arreglos de viento, partes progresivas y solos improvisados, alargando la pista y apareciendo justo en la parte donde aparecería el momento del solo en una pieza de rock más convencional, por lo que l

Y seguimos con Govea, y seguimnos con el progresivo mexicano de alto vuelo para su segundo disco, mucho prog, mucho ELP, mucha musicalidad y mucho vuelo...  sonido complejo con algunos elementos de vanguardia y componentes étnicos que enriquecen su música ya de por sí impregnada de ELP, King Crimson, PFM, Triumvirat y Le Orme entre otras bandas de donde obtienen su influencia, pero más allá de las influencias, esto tiene méritos propios, y en todo caso sus influencias no es determinante en el resultado de su música. Aquí, el excelente "Raíces"... mejor escúchenlo. Artista: Govea Álbum: Raíces Año: 2011 Género: Rock sinfónico / Jazz Fusión Duración: 48:40 Nacionalidad: México Lista de Temas: 1. En busca de la raíz 2. Intersecciones 3. Retablo medieval 4. Formas primordiales 5. Neocórtex 6. Ciclo de vida y muerte 7. Duelo: I.Pérdida; II. Depresión y Furia; III. Evocación Alineación: - Salvador Govea / keyboards - Luis Arturo Guerrero / bass - Pedro G

Y nos vamos a España para presentar un disco raro, de esos que catalogamos como para amar o para odiar sin términos medios. Una banda gallega que tiene en su haber un par de discos muy buenos y se zarpa en este 2023 con un trabajo metido de lleno en los terrenos del jazz rock y el Canterbury, y seguramente quienes son fanáticos del Canterbury y saben de las nuevas propuestas en esa onda conocen a estos tipos y han estado ansiosos este un nuevo lanzamiento. Un disco intersantísimo como para explorar durante todo el fin de semana. Ideal para los cabezones más curioso y aventureros, muy bueno! Artista: Amoeba Split Álbum: Quiet Euphoria Año: 2023 Género: Escena Canterbury / Jazz rock Duración: 40:07 Referencia: Discogs Nacionalidad: España Sin muchas vueltas, vamos con el comentario de nuestro eterno comentarista involuntario de siempre. Hoy tenemos el enorme placer de presentar el nuevo trabajo fonográfico del excelente grupo español AMOEBA SPLIT, banda estandarte d

Y más de lo mejor de la música y el rock mexicano. Aquí es donde se aúnan la música clásica, el jazz y el rock para dar forma a un sonido interesantísimo. Un disco del grupo del mexicano Salvador Govea (Iconoclasta, entre otros). Fuertemente influenciado por ELP al adoptar en las teclas un enfoque similar al de Keith Emerson, mientras que los músicos que lo acompañan combinan a la perfección con sus fascinantes coqueteos con el teclado, agregando una sólida estructura para que todo fluya orgánicamente, donde el oyente es desafiado continuamente para descifrar lo que se le ofrece desde su música absorbente, dinámica, fresca, singular y original, donde siempre hay fascinación e intriga, mientras extrañas melodías definitivamente están a la vanguardia y van a atacar cada una de tus neuronas. Si no lo conocen, no se pierdan esta gran obra. Muy recomendado. Artista: Govea Álbum: Danza Urbana Año: 2009 Género: Rock sinfónico / Jazz Fusión Duración: 40:37 Nacionalidad: México Un

Raro que nunca publicamos nada de Niacin, pero para eso está LightbulbSun que no se le escapa nada lo presenta en el blog cabeza. Jazz rock de primer nivel con protagonistas como Billy Sheehan (elegido por las encuestas de revista Guitar Player como el "mejor bajista de rock" cinco veces, miembro de Mr. Big, Steve Vai, David Lee Roth, etc.), en teclas John Novello (Chick Corea, Ritchie Cole, Andy Summers, Henry Mancini entre otros) y en batería Dennis Chambers (John Scofield, Steely Dan, Santana, Funkadelic, John McLaughlin, Victor Wooten, Greg Howe y otros), genios todos y acompañados de Glenn Hughes en voz (Deep Purple, Back Sabbath, Joe Satriani, etc.) y Steve Lukather en guitarras (Toto, G3, Ringo Starr, Peter Criss, Larry Carlton y más). Con una notable influencia de artistas como Weather Report y Mahavishnu Orchestra en su sonido, aquí tenés un manojo de músicos bestiales para dar vida a este notable "Deep" del año 2000. Al pedo que te lo recomiende, no?

Y aquí presentamos el disco en vivo de este trío enorme, salido este mismo año, acompañados por más bestias: Pedro Aznar, Javier Malosetti y Rodolfo Mederos (quienes participaron de la grabación de sus dos discos de estudio y eventualmente de varios de sus eventos en vivo) para conformar un dream team hasta con los invitados de lujo. Registrado en en agosto de 2019 en la Usina del Arte, en la Ciudad de Buenos Aires, en el momento en que cumplían 11 años de existencia. Ideal para presentarlo antes del fin de semana para que se hagan una panzada al escucharlo una y otra vez. Aquí les dejo una gozada que no puede quedar fuera de este blog cabeza que tiene tantas maravillas sonoras en su interior, y esta viene a ser una más de ellas. Digamos que esto es algo así como imperdible... o mejor dicho, obligatorio. Artista: Epumer Machi Judurcha Álbum: Vivo! Año: 2023 Género: Jazz rock Duración: 68:43 Referencia: Rate Your Music . Nacionalidad: Argentina Epumer en su versión m

En el 2014 el supergrupo y super power trío dió a luz su segundo larga duración, con la participación de oros destacados músicos como Javier Malosetti en bajo, Victor Carrión en saxo y Rodolfo Mederos haciendo su solo de bandoneón en la recreación de "Los Libros de la Buena Memoria", como en aquella grabación original de 1976. Un bellísimo disco que volvemos a recordar en el blog cabeza, a portazo tremendo de Pedro Rock que nos presenta una potente fusión entre el jazz y el rock.Un futuro histórico que hoy emerge como ícono indiscutido de las glorias del ayer hechas presentes. Algo que en el blog cabeza no pude faltar ni vamos a dejar de recordar, aunque no esté de moda, aunque no lo escuchen las grandes masas ni lo pasen las radios, pero aquí está parte de nuestra música, esa que llevamos siempre en nuestro corazón siempre irreverente. Artista: Epumer Machi Judurcha Álbum: Enigma Año: 2014 Género: Jazz rock Duración: 68:56 Nacionalidad: Argentina Ya habíamos p

Recordamos algo que hace tiempo había presentado el Mago Alberto; Lito Epumer (guitarra), Machi Rufino (bajo) y Cristian Judurcha (batería), no necesitan presentación alguna ya que son tres de los más renombrados y admirados músicos argentinos. Un disco que estábamos debiendo desde hacía mucho mucho tiempo, un excelente jazz rock que si no han escuchado, se los recomiendo... que en los comentarios dicen los cabezones que se puede relacionar con The Aristocrats. Este álbum del trío Epumer-Machi-Judurcha fue editado con la dirección del pianista y compositor Lito Vitale. Y nos metemos en la obra de estos genios que no pensamos olvidar en el blog cabeza... Artista: Epumer Machi Judurcha Álbum: Power Trío Año: 2010 Género: Jazz Rock Nacionalidad: Argentina Como leí en algún lado, este es un álbum como para inundar de groove todas las galaxias. La reunión de estos tres grandes músicos argentinos producida en 2008 y el posterior debut discográfico en 2010, ha representado o

Empezamos la semana y les prometo que con esto les voy a volar la cabezota. Free jazz mezclado con jazz rock mezclado con ambient mezclado con metal y con un resultado inigualable. Liderados por el increíble genio del bajista Bill Laswell (de larga, muy larga carrera en esto de la experimentación) y otro genio en la batería, un tal Tony Williams (Herbie Hancock, John McLaughlin, Miles Davis, John Coltrane, Jaco Pastorius, Wynton Marsalis y un larguísimo etcétera de bestias, y siendo esta su última grabación antes de fallecer de un ataque al corazón). Dos nenes de pecho que son secundados aquí por gente como Buckethead, la leyenda del saxo Pharoah Sanders (John Coltrane, Don Cherry, Larry Coryell, Gato Barbieri, etc.) y varias otras bestias, en un proyecto trunco que pareciera estaba llamado a redefinir el estándar del jazz, que no llegó a tanto porque la muerte se metió en el camino pero que dejó un disco memorable e intenso que les va a patear el culo y las neuronas a más de uno,

Un disco de una época inmejorable de Litto, es la reedición de uno de los mejores trabajos que jamás fue editado en CD. Este es un grán trabajo conceptual lleno de melancolía, pasión y emotividad sustentado por la poesía de Mirtha Defilpo. Una combinación de rock sinfónico, toques de fusión y su estilo personal, en uno de los puntos más altos de su carrera solista; las texturas son hermosas, lleno de sutiles arreglos, estructuras que sorprenden, ritmos avanzados. todo un adelantado. Otro disco recomendado, de los tantos que tenemos en el blog. Artista: Litto Nebbia Álbum: El vendedor de promesas Año: 1977 Género: Rock sinfónico, Jazz fusión, Rock Duración: 50:34 Nacionalidad: Argentina Antes que nada dejo un comentario pertinente que dejó un cabezón apenas publicamos este disco: Excelente crónica! Comparto todo lo dicho, en especial sobre HUINCA. Incluso, para mí ese grupo sonaba como Los Gatos del futuro, de haber seguido juntos. Tambien creo que la trayectoria de Nebbia

Y ahora vamos a recordar un disco que les va a quemar la cabeza a todos los cabezones que no están al tanto con nuestra lista de correo, porque es algo que viene desde allí, un supergrupo espectacular creando un disco maravilloso y que será toda una sorpresa increíble para muchos. Encabezado nada más y nada menos que por el "Pollo" Raffo (que cada vez anda más seguido en el blog cabezón, y no es para menos), y el gran bajista Willy González , y junto a bestias como Jorge Araujo (ex baterista de Divididos), Guille Arrom (ex guitarrista de Spinetta), Facundo Guevara (percusionista de Pedro Aznar), Ernesto Zeppa (ex baterísta en el grupo de Paquito D Rivera, Beto Satragni, Gilad Atzmon, James Suggs y un largo etcétera), Daniel Volpini (Raúl Porcheto, Aschabel, Rodolfo Mederos, Lito Nebbia, David Lebon, Pedro Aznar, etc.), Scott Henderson (Chick Corea Elektric Band, Joe Zawinul Syndicate, Jean-Luc Ponty, Jeff Berlin, Tribal Tech, etc.) y un montón de monstruos más. Aquí, el últ