Ir al contenido principal

Bruno Sanfilippo - ad Libitum (2004)


Artista: Bruno Sanfilippo
Álbum: ad Libitum
Año: 2004
Género: Ambient, Atmospheric
Duración: 52:12
Nacionalidad: Argentina

Lista de Temas:
1. Hipnoide
2. Intention
3. Devoción
4. Deceptive Beauty
5. Oniria
6. Oppio
7. Luminae Psicoactive
8. ad Libitum
9. Lúdico

Alineación:
- Bruno Sanfilippo / Composer, Graphic Design, Instrumentation, Piano, Processing, Producer, Sampling, Sounds, Synthesizer
- Max Corbacho / Computers, Rhythm



Hace tiempo yo había publicado un disco de Bruno Sanfilippo, no sé porqué luego no publiqué más, pero aquí venimos otra vez con la alternativa ambient y la música electrónica desde el lado progresivo. Y si bien a la música electrónica se la asocia con la música de baile y los dj's, hay diversos artistas que representan el amplio abanico estilístico. Acá tenemos uno... desde otro punto de vista, también el señor Jorge Reyes, de quien hemos publicado casi su discografía, entra dentro de este sumundo oculto dentro de la música electrónica. Y ahora que lo pienso, hay varios puntos de común entre Sanfilippo y Reyes, el gunto por los climas, por el ambient, por lo étnico, por la experimentación y por lo electrónico.
Pero vamos al comentario del disco.

Antes que nada, debo aclarar que Bruno Sanfilippo es un amante del rock sinfónico de Yes, Pink Floyd, Genesis y solistas como Peter Gabriel, Vangelis y Mike Oldfield, a pesar de ello, él hace otro tipo de música, cercano a veces a lo que se denomina "new age", música cercana a lo espiritual, explorando la creación sonora de forma tal que transmita al oyente más allá del simple entretenimiento, si trasportara al interior de cada uno... Allí todos tenemos un océano latente de imágenes, y cada uno lo manifiesta en forma diferente... y su música apunta a conectar al oyente con ese mundo interno personal de cada uno.

Esta es una música cinematográfica, ambiental, atmosférica, intimista, minimalista, espiritual y contemplativa. O sea, si querías revolear la cabeza con los riffs filosos de una buena banda metalera, vaya a buscar en otro posteo porque no va a encontrar nada de eso en este posteo.
Vamos con algunos comentarios y al disco, si me permiten...

In dreams, there's no imagined thing that's too absurd, too strange. Frequently Bruno's music comes from that inexhaustible source.
On ad Libitum, he creates atmospheres that take you inside yourself.
This Argentine musician now lives and works in Spain. And his newest of half a dozen solo releases is an ambient album of great beauty.
Like his popular Visualia Bruno uses more acoustic (sounding) instruments like piano and guitars, often reminiscent of fine film music.
There are also tracks on the album that are built from atmospheric sounds that sound a bit like the music of Steve Roach.
Other pieces are accompanied by a nice rhythm or a melancholic piano track with a lot of reverberation.
This is an impressive and enjoyable CD by a very versatile musician.
Lloyd Barde

What a delicately striking album this is. Part dark electronic, part soundtrack music, ad libitum all blends together into a wonderful tapestry of sonic imagery.
From deep reverberating piano to lush atmospheric textures to cool electronic grooves, each element is perfectly placed.
Hipnoide starts with the aforementioned piano, melancholy and lovely in a Harold Budd sort of way, simply gorgeous.
Tympani is used to great effect in Intention, enhanced by various synthetic touches, strings here, percussion there.
The quiet understated mood continues with Devoción, dominated by piano, strings, and something resembling harpsichord.
It is more orchestral than electronic, and quite moving. Deceptive beauty is a soft ambient piece, with a slowly breathing organic drone as its centerpiece; its title could serve as a two-word review for ad libitum in its entirety.
Oniria is another piano-infused number, perhaps the most delicate piece yet, intoxicating.
Oppio opts for sad tones that resemble oboe or perhaps bassoon.
Just when it seems the album has set a definitive path in the direction of all things quiet and reflective, two of the last three tracks challenge that just a bit.
Luminae Psicoactive leaves me grasping for words to describe exactly its style and sound.
Though it sounds more acoustic than electronic, it reminds me of the lush textures of the Cocteau Twins.
The title track adds tribal drums and occasional chants, and then the disc closes with perhaps my favorite, Lúdico.
The coolest computerized rhythmic groove is laid down, courtesy of Max Corbacho, and Sanfilippo adds rich synth pads to perfectly enhance the proceedings. Ad libitum is a breathtakingly beautiful and complete packag.
Phil Derby

The new album features a certain feel of romance and infiniteness.
At times it’s quiet, but it can also grow out to beautiful symphonic grandeur like in the third track Devoción. Next to delicately shaped soundscapes we also find environmental sounds, samples, fx’s and some intimate piano, which make up a nice atmosphere. Sometimes it even gets a bit dreamy and contemplative.
The short title-track features some chant and tribal rhythm.
But Bruno made the most impression on me with the strong closing track Lúdico, which is quite reminiscent to what Max Corbacho’s achieved on his album ”Moontribe”: pulsating rhythms over drifting soundtextures. Recommended.
Bert Strolenberg

For a start, most of the tracks have melodies running through them, or to be more accurate, have a strong thematic and melodic content that sets them apart as more than just space synth tracks.
From tracks that have rhythms from acoustic and electric drums and percussion to tracks that simply soar and drift on layers of gorgeous synth landscapes, there's a whole host of soundworlds on this 9 track, fifty-three minute album.
Musically there are obvious hints of people like Steve Roach, Vangelis (the cosmic, spacey passages of Vangelis that is), Brennan (in particular only more varied), but throughout it all, there's both a warmth and a sensitive passion that resides at the heart of the music, and makes it so enjoyable.
Whether, rhythmic or floating, each track has that sheer quality of existence that means you would be hard pressed not to play all of this every time you sit down to it. In short, essential listening.
Andy Garibaldi

I am very impressed by the CD Visualia of this Argentine musician who lives and works in Spain.
Therefore I was very anxious to hear more of his work. Well, his new album ad Libitum again has become an ambientalbum of great beauty.
Hipnoide opens the album with calm but full and impressive pianosounds.
This runs into Intention where hypnotic percussion supports sultry synthesizerparts.
In comparison to Visualia Bruno on this CD uses some more acoustic (sounding) instruments like piano and guitars.
In the fine and melodic Devoción this can be heard very well. This is almost filmmusic.
There are also some tracks on the album that are built up from very beautiful atmospheric sounds, like Deceptive Beauty, Oppio and Lúdico that sounds a bit like the music of Steve Roach.
This piece is accompanied with a nice rhythm. Oniria is a melancholic pianotrack with a lot of reverberation while Luminae Psicoactive and the titletrack could also serve as music for films. Again, this has become an impressive CD of this versatile musician.
Paul Rijkens

Si te gusta Jorge Reyes, si lo tuyo es Klaus Schulze, Tangerine Dream o Steve Roach, escucha la música de este hombre porque puede ser que sea muy pero muy de tu interés.

www.bruno-sanfilippo.com
Facebook


Comentarios

Lo más visto de la semana pasada

Los 100 Mejores Álbumes del Rock Argentino según Rolling Stone

Quizás hay que aclararlo de entrada: la siguiente lista no está armada por nosotros, y la idea de presentarla aquí no es porque se propone como una demostración objetiva de cuales obras tenemos o no que tener en cuenta, ya que en ella faltan (y desde mi perspectiva, también sobran) muchas obras indispensables del rock argento, aunque quizás no tan masificadas. Pero sí tenemos algunos discos indispensables del rock argentino que nadie interesado en la materia debería dejar de tener en cuenta. Y ojo que en el blog cabezón no tratamos de crear un ranking de los "mejores" ni los más "exitosos" ya que nos importa un carajo el éxito y lo "mejor" es solamente subjetivo, pero sobretodo nos espanta el concepto de tratar de imponer una opinión, un solo punto de vista y un sola manera de ver las cosas. Todo comenzó allá por mediados de los años 60, cuando Litto Nebbia y Tanguito escribieron la primera canción, Moris grabó el primer disco, Almendra fue el primer ...

Iterum Nata - From the Infinite Light (2024)

"Iterum Nata" significa "Born Again" en latín, una descripción apropiada para lo que presenta este disco, el quinto álbum de estudio de este proyecto que me ha puesto en un brete a la hora de catalogarlo ¿folk rock, folk picodélico, post rock, post metal, prog folk, rock progresivo,  black y doom metal?. Lo mejor es que es todo eso, pero todo junto. Desde Finlandia presentamos un trabajo que nos envuelve con una música atmosférica oscuramente melódica y lírica, influenciada por el paganismo y el ocultismo, y que podemos describir como un cruce entre los grupos neofolk melancólico como Tenhi, el folk psicodélico de Linda Perhacs más el misticismo musical espectral de Dead Can Dance y el progresivo de Strawbs, junto con los primeros King Crimson, sumadas a las inquietantes narrativas de Nick Cave, y tendremos algo parecido a la propuesta musical, política y filosófica de Iterum Nata, algo que creo que ya podemos intuir al ver su arte de tapa. Artista: Iterum Na...

El Ritual - El Ritual (1971)

Quizás aquellos que no estén muy familiarizados con el rock mexicano se sorprendan de la calidad y amplitud de bandas que han surgido en aquel país, y aún hoy siguen surgiendo. El Ritual es de esas bandas que quizás jamás tendrán el respeto que tienen bandas como Caifanes, jamás tendrán el marketing de Mana o la popularidad de Café Tacuba, sin embargo esta olvidada banda pudo con un solo álbum plasmar una autenticidad que pocos logran, no por nada es considerada como una de las mejores bandas en la historia del rock mexicano. Provenientes de Tijuana, aparecieron en el ámbito musical a finales de los años 60’s, en un momento en que se vivía la "revolución ideológica" tanto en México como en el mundo en general. Estas series de cambios se extendieron más allá de lo social y llegaron al arte, que era el principal medio de expresión que tenían los jóvenes. Si hacemos el paralelismo con lo que pasaba en Argentina podríamos mencionar, por ejemplo, a La Cofradía, entre otros muchos ...

Don Cornelio y la Zona - Don Cornelio y la Zona (1987)

"Hola, les saludo desde Ecuador, he seguido la página desde hace unos años y han sido un gran soporte emocional en mi vida gracias a la música que me han compartido. Quería preguntarles si pueden revivir este álbum que descubrí hace poco". ¿Y cómo negarnos ante ese comentario?. Como homenaje al recientemente desaparecido Palo Pandolfo (uno de los cantautores más destacados de la música argentina en las últimas tres décadas), reflotamos un discos que Artie había publicado hace ya mucho tiempo. Acá está, entonces, el disco homónimo de Don Cornelio, muy pedido por varios, como recuerdo de ese referente del rock argento que fue el poeta del rock "Palo" Pandolfo, con su combinación de lirismo y violencia reconocible en su rock, algunos dicen que fue heredero artístico de Pescado Rabioso , y desde hace 35 años que vino siendo bastante más que el flaquito que vino a poner oscuridad en el pop alfonsinista. Artista: Don Cornelio y la Zona Álbum: Don Cornelio y la Zona ...

Serú Girán - La Grasa de las Capitales (Edición 40 Aniversario) (1979 / 2019)

Esta edición especial tiene su lanzamiento digital hoy, y nosotros no podíamos dejar de mencionarlo. Un disco bien para que aparezca en el blog cabezón un viernes. Porque no es una versión cualquiera, porque salió hoy mismo, porque es una gran sorpresa tenerlo aquí y porque lo trae el Mago Alberto.  A partir de la recuperación del histórico catálogo discográfico de Music Hall, realizada por el Instituto Nacional de la Música (INAMU), y con un minucioso trabajo de producción que incluyó la remasterización del sonido desde cintas, restauración de arte de tapa e inclusión de un insert con fotos originales nunca antes vistas, se lanza a 40 años de su publicación una edición especial de "La Grasa de las Capitales", segundo disco del legendario Serú Girán. Con la idea de escuchar cada vez mejor estas obras que traspasan el tiempo, es que anunciamos estas cosas maravillosas que van saliendo, y es que así se vive la mejor música en el blog cabezón. Artista: Serú Girán Álbum: ...

Los Grillos - Vibraciones Latinoamericanas (1976)

Nuestro amigo Julio Moya sigue con su tarea de palentólogo del rock latinoamericano y ahora nos presenta la historia de Los Grillos, y resumiendo les diría que si Jethro Tull hubiera sido andino, probablemente hubiese grabado este disco, ya que encontrarás flautas similares a Ian Anderson, junto con instrumentos de viento autóctonos. Un disco con 8 temas con una duración total que no alcanza la media hora. De alguna manera puede trazarse un paralelismo con Los Jaivas de Chile, pero se debe tener en cuenta que la raíz folclórica es diferente y con un sonido propio de altiplano. Aquí, uno de los discos más importantes de la historia del rock en Bolivia, y una de las mayores joyas del rock boliviano, expresión del folk rock temprano donde Los Grillos fundadon el sonido del Neo Folclore Andino, incursionando en el Moog a modo de "sintetizador andino". Si disfrutaste de "Alturas de Macchu Picchu" de Los Jaivas, o los bolivianos Wara o los argentinos Contraluz, descubrirá...

Banana - Aún es tiempo de soñar (1979)

Artista: Banana Álbum: Aún Es Tiempo De Soñar Año: 1979 Género: Rock Prog Sinfónico Nacionalidad: Argentina Duración: 43:50 Minutos Lista de Temas: 1. El Escultor Y La Estatua (9:15) 2. Un Hombre En La Hoguera (6:10) - a. Preparacion - b. Sacrificio - c. Humo Y Cenizas 3. Aun Es Tiempo De Soñar (5:50) 4. Vispera (9:52) 5. Preguntas Al Cielo (10:13) 6. Quien Se Acordara (2:10) Alineación: - Alberto Bengolea: guitars (5) - Miguel Cerviño: bass (4-6) - Juan Gelly: guitars - Pablo Gullot: guitars (4) - Toro Martinez: drums (5) - Fori Mattaldi: bass (1-3) - José Luis Meniño / drums (1-3) - Arturo Parona: drums (4,6) - Cesar Pueyrreden: vocals, keyboards - Jose Torres Zavaleta: saxophone ¿Escucharon a Cesar "Banana" Pueyrredón (músico melódico argentino) hacer rock progresivo?. Es que, increíblemente para muchos incluido yo, hace muchos años el tipo hacía rock progresivo y le salía bastante bien, por cierto. Si no me creen (es muy posible), esc...

King Crimson - Radical Action (2016)

Ya teníamos una excelente reseña del señor Morgan del registro en CD, pero ahora nuestro amigo cabezón Lean, que por motivos de recortes a la ciencia emigró de su Argentina natal y anda dando vueltas por el norte, y se está dando una panzada musical, nos hace su comentario de su experiencia en un recital de estos monstruos... justo para el video de los viernes. Artista: King Crimson Álbum: Radical Action Año: 2016 Género: Progresivo ecléctico Nacionalidad: Inglaterra Lista de Temas: Disco 1 (CD): Mainly Metal 1. Larks' Tongues In Aspic Part One - Bruford*, Cross*, Muir*, Wetton*, Fripp* 10:36 2 . Radical Action (To Unseat The Hold Of Monkey Mind) – Fripp* 3:40 3. Meltdown – Jakszyk*, Fripp* 04:22 4. Radical Action II – Fripp* 02:27 5. Level Five – Belew*, Mastelotto*, Fripp*, Gunn* 06:46 6. The Light Of Day – Jakszyk*, Collins*, Fripp* 05:49 7. The Hell Hounds Of Krim – Harrison*, Mastelotto*, Rieflin* 03:36 8. The ConstruKction Of Light – Belew*, Mastelotto...

King Crimson Collector's Club (1998 - 2012)

Artista: King Crimson Álbum: King Crimson Collector's Club Año: (1998 - 2012) Género: Progresivo ecléctico Nacionalidad: Inglaterra Lista de Discos: KCCC 01 - [1969] Live at the Marquee (1998) KCCC 02 - [1972] Live at Jacksonville (1998) KCCC 03 - [1972] The Beat Club Bremen (1999) KCCC 04 - [1982] Live at Cap D'Agde (1999) KCCC 05 - [1995] On Broadway - Part 1 (1999) KCCC 06 - [1995] On Broadway - Part 2 (1999) KCCC 07 - [1998] ProjeKct Four - The Roar Of P4 - Live in San Francisco (1999) KCCC 08 - [1994] The VROOOM - Sessions April - May (1999) KCCC 09 - [1972] Live At Summit Studios Denver, March 12 (2000) KCCC 10 - [1974] Live in Central Park NYC (2000) KCCC 11 - [1981] Live at Moles Club Bath (2000) KCCC 12 - [1969] Live in Hyde Park, July 5 (2002 KCCC 13 - [1997] Nashville Rehearsals (2000) KCCC 14 - [1971] Live at Plymouth Guildhall, May 11 (2CD) (2000) KCCC 15 - [1974] Live In Mainz, March 30 (2001) KCCC 16 - [1982] Live in Berkeley (2CD) (200...

Tantor - Tantor (1979)

Artista: Tantor Álbum: Tantor Año: 1979 Género: Jazz rock Nacionalidad: Argentina Lista de Temas: 1. Guerreras club 2. Niedernwohren 3. Llama siempre 4. Oreja y vuelta al ruedo 5. Halitos 6. El sol de la pobreza 7. Carrera de chanchos Alineación: - Carlos Alberto Machi Rufino: bajo - Héctor Starc: guitarra - Rodolfo García: batería Invitados: - Leo Sujatovich - Lito Vitale Seguimos con las resubidas, Sandy nos trae estos dos discos dificilíiiiiiisimos de conseguir, mejor dicho, imposible. Banda de músicos excelentes, todos EX de otras grandes bandas del rock nacional de los 70s, luego de la separación de sus grupos fundacionales, grupos como Almendra y Aquelarre. Quizás dos álbums demasiado menospreciados dada su calidad, principalmente porque los tipos tuvieron la chispa creativa pero la misma no pegó en el público y en su momento no tuvieron la difusión y reconocimiento que se merecían. Desde este humilde espacio volvemos a hacer otra reparación histórica...

Ideario del arte y política cabezona

Ideario del arte y política cabezona


"La desobediencia civil es el derecho imprescriptible de todo ciudadano. No puede renunciar a ella sin dejar de ser un hombre".

Gandhi, Tous les hommes sont frères, Gallimard, 1969, p. 235.