Andrés Ruiz - Amor ventrílocuo (2007)

Artista: Andrés Ruiz
Álbum: Amor ventrílocuo
Año: 2007
Género: Progresivo melódico
Duración: 42:03
Nacionalidad: Argentina

Lista de Temas:
1. Amor ventrílocuo
2. Almacena tu pena
3. Afilador
4. Andamio
5. Yo te leí
6. Una idea del dolor
7. La elegancia del asma
8. Los hablantes
9. El juego del espectador
10. La mirada atenta
11. Más velocidad
12. Voyeur

Alineación:
- Andrés Ruiz / guitar, piano, keyboards, drums, vocals
- Erica Villar / flute
- Fernando Estarque / guitar
- Ángel Sayous / bass
- Elizabeth Ridolfi / viola
- Gisela Orlandini / trumpet
- María Eugenia Castro / violoncello
- María Eva Albistur / vocals

Luego de la avalancha de discos brasileros que la semana pasada aterrizaron en este espacio (y ojo que esta semana tenemos algunos más), veniamos a presentar algo de acá nomás, aunque desconocido para muchos. Un trovador complejo y emotivo, algo bastante especial...
Y es que la carrera solista de Andrés Ruiz transitó el camino inverso al de muchos cantautores, es uno de los referentes de la nueva canción. Sus tres primeros discos tenían un sonido progresivo y casi experimental ("Amuleto", "Amor Ventrílocuo" y "Los Deudos"), seguramente producto de su experiencia como baterista de diferentes grupos de rock y jazz fusión.
Andrés Ruiz, ya un nombre propio en el firmamento de los grandes cantautores argentinos actuales, con álbums donde todo está teñido por la lírica y la belleza que Andrés le pone a su música, cualquiera sea el grado de complejidad que esta tenga, en un marco lleno de climas variados, bellas melodías y elaborada poesía.
Su obra recorre diversos géneros que desembocan en el pop, el rock, la canción melódica y muchos toques de jazz y experimentaciones varias, pero siempre haciendo hincapié en las letras y en su voz. Fue convocado para los discos homenajes a Luis Alberto Spinetta, León Gieco y Litto Nebbia, mientras se ha presentado en importantes ciclos y salas de todo el país, como también en Chile y Uruguay. Participó del proyecto "Por algo será" (homenaje a los desaparecidos de la última dictadura) que incluye la edición de un álbum junto a los más destacados músicos de su generación.

12 tracks compuestos y arreglados por Andrés Ruiz. Grabado y mezclado por Gabriel Martínez en El Abuelo. Masterizado por Gustavo Fourcade en Steps Ahead. Con un hermoso Arte y Diseño a cargo de Erica Villar. Fotografía por Eugenia Kais.
Acompañado por Fernando Estarque en guitarra eléctrica, Angel Sayous en bajo, Erica Villar en flauta, María Eva Albistur en canto, Gisela Orlandini en trompeta, María Eugenia Castro en cello, Elizabeth Ridolfi en viola, y el mismo Andrés Ruiz en canto, guitarras eléctricas y españolas, loop, canasta, teclados, batería.
Album imperdible, nuestras descongeladas mentes coinciden unánimemente que aquí se hallan 12 joyas disfrazadas de tracks y encapsuladas en una hermosísima obra de arte en formato de CD.
La poesía en su lírica y en la composición musical fluye y fluye con el devenir de los tracks, la sugestiva voz de don Andrés Ruiz no hace más que enmarcar historias íntimas que nacen de su creativa mente para hacer viajar lejos, muy lejos a todo aquel oyente que se deje tentar por su propuesta estética.
Album para escuchar en pleno rélax, muy tranqui y cómodamente instalados, porque los climas que logra Andrés en sus canciones son toda una experiencia casi diríamos sensorial por las atmósferas sonoras que logra.
Recomendamos los tracks Nro. 2 “Almacena tu pena”, el Nro. 1 “Amor ventrílocuo”, el Nro. 4 “Andamio” con la dulcísima voz de María Eva Albistur, el track Nro. 8 “Los hablantes” con sus tonalidades barrocas y el Nro. 6 “Una idea del dolor” un desesperado canto al más puro estilo spinetteano; qué más podemos acotar, escuchadlo!!!
Super recomendado para estar en un rincón privilegiado de vuestras CDtecas sólo para oídos exigentes.

Charly Borja

Un disco que teníamos para comentar y no habíamos encontrado la oportunidad es el nuevo trabajo de Andrés Ruíz, un músico de vocación que a lo largo de su carrera participó en proyectos de rock progresivo, jazz, fusión, metal, pop y hasta música de la India. Amor Ventrílocuo es su segundo álbum, en el que si bien continúa con la experimentación instrumental de su trabajo anterior, deja más lugar para las canciones.

Zona indie

Que grata sorpresa la música de Andrés Ruiz, demuestra que se sigue generando “Arte Verdadero” en estas tierras, por suerte.
Si usted gusta de la sofisticación de la canción spinetteana, de los cuidados arreglos al estilo de Pedro Aznar o de Juan Ravioli, el agregado de cuerdas, una voz líder cercana a David Sylvian, y muchísimo buen gusto, entonces este disco lo fascinará, otro gran candidato a mejor disco editado en 2007.
Luego de un trabajo debut más experimental, con toques acústicos alla XTC de “Apple Venus 1”, aunque igualmente bello “Amuleto”, Andrés Ruiz nos ofrece esta, sin dudas su obra maestra, titulada “Amor ventrílocuo”, una obra de concepto que habla de “nuestro amor visto por la otra parte”, redondo en letras, música e interpretación.
Expresado a lo largo de doce bellísimos temas, plagados de fineza, y concepto claramente progresivo; desde el sonido mas cercano a una banda de rock, en el intrincado “Amor Ventrílocuo” que abre el disco, la sofisticación y belleza plasmados en los exquisitos “Andamio” o “Una Idea del Dolor” con el gran aporte de la bellísima voz de María Eva Albistur, o desde un sonido mas cercano a la canción, reminiscente quizás a “Pelusón of Milk” (de Spinetta) en “Afilador”, “El Juego del Espectador”, “La Mirada Atenta” (con el cello logrando una gran carga emotiva) “La Elegancia del Asma” donde se destaca el intimismo y los climas generados por la voz de Andrés, hasta los arreglos de cámara conmovedores de “Los Hablantes”, todo ello mixturado con letras complejas y mucho lirismo. “Se iluminan las fosas / de las traqueas indecisas / y en su lumpen flagelo / respira... (de “La Elegancia del Asma”) “La mirada atenta contra mi lente / en el hueco del ojo miope / en el hueco de los dos” (de “La Mirada Atenta”)
Erica Villar en flauta; Fernando Estarque guitarra eléctrica, Ángel Sayous bajo; Elizabeth Ridolfi viola; Gisela Orlandini trompeta; María Eugenia Castro cello; María Eva Albistur voz en “Andamio”; Andrés Ruiz voces, teclado, loops, percusiones, guitarra española.
Muy bonita edición en cartón desplegable, con información detallada, las letras y un arte naíf.
En síntesis, un disco fascinante y hermoso, aparentemente intrincado pero que de a poco va desnudando su delicada belleza y desatando lo complejo, para entregar goce puro para el espíritu, y que nos hace desear más música de Andrés Ruiz.
Imprescindible

Gustavo Bolasini

Argentinian composer and multi-instrumentalist from Buenos Aires, born in 1981.In early 00's he composed his first EP ''Cosas acostumbradas'', which saw the start of a long collaboration with flutist Erica Villar.A second album followed in 2005, ''Amuleto'', and the next year Ruiz participated in the Luis Alberto Spinetta tribute album '' Al Flaco... dale gracias''.In 2007 he released his third album ''Amor ventrilocuo''.Except Villar the album includes six more guest musicians on strings, trumpet, bass, guitar and voices.
In this work Ruiz tries to present his multiple influences as a composer, so ''Amor ventrilocuo'' has almost every possible source of inspiration regarding its progressive nature.The basis is a deep and emotional Post/Art Rock with dreamy instrumentals and constant lyrical parts, but the spectrum of music passes through folky soundscapes, KING CRIMSON-esque textures, Lounge Music and smooth Chamber Music.Somehow Ruiz'es approach reminds me the work of METHEXIS, though the mood is overall quite melancholic with few electric explosions, but the tracks remain deeply atmospheric in a low tempo, filled with rather hypnotic segments.The acoustic lines in a singer/songwriter style are followed by cold Post-Rock vibes with slow electric guitars, while the next moment the music flirts with Classical inspirations through the use of piano, strings and trumpets.Individually every track in here sounds decent, as a whole though the album is extemely incoherent with untight connections due to the unrelated stylistic choices.Additionally the voice of Andrés does not add anything special to the pieces, delivered in a narration style with an indifferent color and no tone variations.
Amor ventrilocuo would have possibly sounded better if kept in an all instrumental mood, but even this way a more coherent mix of styles would be recommended.As it is, it will propably be a nice fit for lovers of slow-motion, atmospheric music.

Psarros

Este es el único disco de él que no habíamos presentado en este espacio. Y como dato, aguardamos para este 2013 un nuevo álbum de estudio producido por Litto Nebbia, ¿ubican a ese tipo?.

www.myspace.com/ruizandres