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Anima Dominum - The Book of Comedy (1999)

Y seguimos con la discografía de los brasileros Anima Dominum en nuestra sección de algo de lo mejor que ha salido de Brasil. Esta es una opera rock basada en "En el nombre de la Rosa", la novela de Umberto Eco, una muy buena muestra de rock sinfónico brasilero cantado en inglés, y si nunca escucharon esta banda, este es un buen lugar donde entrarle... Una banda liderada por las líneas de un tremendo bajo Rickenbacker (muy en la onda de Squire) al frente de todo, que seguramente hará las delicias de cualquier cabezón. Y aquí terminamos con la discografía de esta muy buena banda brazuca, en lo que fue su último disco... Disfruten!

Artista: Anima Dominum
Álbum: The Book of Comedy
Año: 1999
Género: Rock sinfónico
Duración: 55:55
Nacionalidad: Brasil


"The Book of Comedy" que es una opera rock basada en "The Name of the Rose" (En el nombre de la Rosa) de Umberto Eco. En un nivel mucho mayor que con su anterior obra, y éste fue el último trabajo de la banda. En este disco también se escucha esa mezcla de neo-prog y un rock sinfónico que yo había calificado como un tanto light o descafeinada, aunque lo que en su primer momento sonó light en estos trabajos se torna simplemente delicadeza, y lo que resultaba "descafeinado" ahora es melodioso. Otra muy buena performance de la banda, siendo este disco recomendado para cualquiera y no sólo para los fanáticos del rock sinfónico.

Este es un trabajo de primera clase que suma miembros de parte de algunas de las principales bandas brazucas de aquel entonces: Quaterna Requiem, Tempus Fugit y Aether. El disco entero está repleto de composiciones sumamente interesantes, bien equilibradas y cargadas de atmósferas, giros estilísticos y la épica necesaria para que un trabajo con este concepto sea creíble y disfrutable. Liderados por un bajo asesino muy en la onda Squire, al que el conjunto general de los músicos suma entusiasmo y delicadeza para terminar disipando cualquier impresión negativa, muy recomendable para cualquier fanático del progresivo sinfónico.

Increíblemente, hay muy poca información sobre este disco, es de esas rarezas que cada tanto encontramos, que siendo un trabajo muy digno (vean los videos si no me creen, el disco está muy bien dentro de su estilo) quedaron confinados a categoría de "inconseguible" únicamente por ser una producción independiente.
En este humilde espacio venimos a rescatar este tipo de trabajos, sería un pecado que se pierdan definitivamente.





Para terminar, resumo: un muy buen álbum de progresivo sinfónico, que vale la pena recomendar.
 
Lo podés escuchar completo desde acá:
https://www.youtube.com/watch?v=CDFFaCm0-hw
 
 

Lista de Temas:
1. The Abbey
2. Conference
3. Sheaps and Goats
4. 1327
5. The Cross ...
6. And The Rose
7. Exile
8. Season Song
9. Leviathan

Alineación:
- Claudio Cepeda / bass, acoustic guitar and backing vocals
- Ricardo Lima / keyboards, acoustig guitar and lead vocals
- Frederico Paulo (Fredinho) / drums and percussion
- Zé Lima / electric and acoustic guitar
Guest musicians:
Marco Aurêh / flutes
Alex Frias / synt bass on "Season Song"
Ricardo Lima, Alex Frias & Claudio Cepeda / Monk Choir





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