Cabeza de Moog !

Y seguimos con Cast y ahora tenemos otro disquito de los dinosaurios progresivos mexicanos, aunque esta vez no es un disquito sino uno disco doble, con distintos temas grabados en diferentes momentos, canciones sueltas que decidieron juntar para sacar un disco que está bueno aunque no es del todo homogéneo por su misma conformación, eso sí, si quería música acá tenés pila de ella. Mosaique reúne a grandes músicos que pertenecen y pertenecieron a la familia Cast de por aquel entonces.  Lo que los Cast presentan es una mezcla vivaz de las raíces del rock sinfónico y el neo prog, con acoples de flautas al estilo de los primeros Camel, ritmos étnicos, remembranzas al estilo de Wakeman, algunas melodías complejas junto con buenas melodías y elementos retro que no tienen miedo de adentrarse en los terrernos del jazz, sobretodo en sus ágiles y virtuosas secciones instrumentales que pronto degenera en atrevidos arreglos de jazz. Si te gusta la banda, no tenés mucho que pensar... a disfrutarlo,

El proximo disco se llamará “A Gallery of the Imagination” La idea inicial proviene de la primera maestra de piano de Rick, la Sra. Symes, con quien estudió desde los cinco años hasta su época en el Royal College of Music. Ella le enseñó que la música era como pintar cuadros: cuando tocas, estás pintando cuadros a través de la música, una lección importante que Rick nunca olvidó Después de haber escrito una gran variedad de música nueva recientemente, todos de diferentes estilos, Rick recordó el consejo de su amado maestro y decidió presentar las pistas del nuevo álbum como si fueran imágenes en una galería. Así como hay muchos estilos diferentes en una galería de arte, también hay muchos estilos musicales diferentes en  A Gallery of the Imagination  . Contiene muchas influencias progresivas claras, especialmente en los solos de Moog y también hay dos números de piano solo, que reflejan las raíces clásicas de Rick y muestran influencias del período romántico. Igualmente, imp

3 de febrero Aria «Il cavalier di Spagna» — «Un caballero español» La liberazione di Ruggiero dall’isola d’Alcina Francesca Caccini (c. 1587-1641) Fecha importante en la historia de la música clásica, porque un día como hoy se estrenó en Florencia en 1625 la que pasa por ser la primera ópera escrita por una mujer (no hubo muchas más desde entonces). Esta Liberación de Ruggiero de la isla de Alcina se basó en Orlando furioso, epopeya italiana del siglo XVI, escrita por Ludovico Ariosto, que cuenta las aventuras de un caballero que había combatido a las órdenes del rey franco Carlomagno y fue seducido por una hechicera. Las múltiples peripecias de esta epopeya atrajeron a no pocos compositores; un siglo más tarde, Händel basó en ellas su célebre ópera Alcina Francesca Caccini fue hija del compositor renacentista Giulio Caccini y de una cantante, laudista, poetisa y preceptora. En esta ópera adopta lo que entonces se llamaba «estilo moderno», que se basaba en el de Claudio Monteverdi

Volvemos con Cast, la mítica banda mexicana que ahora revive en nuestro blog cabezón gracias a los aportes de nuestro querido neckwringer.  Este es sin duda un álbum muy completo y que proyectó a la banda a otro nivel, significó mostrar realmente la calidad interpretativa, ejecutante y energética que Cast tenía guardada para sus presentaciones, volcada a un disco de estudio. Revivimos un gran disco de una gran banda... Artista: Cast Álbum: Endless Signs Año: 1995 Género: Rock sinfónico Duración: 67:10 Nacionalidad: México Álbum oficial de estudio número 5 del grupo mexicano Cast . Según los propios músicos: "Contiene solamente material de nueva creación y además el tema 'Nostrabamos' que hace una alusión épica a casi la totalidad de los temas de esa producción". Este es uno de los álbums de este grupo que más me gustan, aún con los puntos en contra de que está cantado en inglés y que musicalmente, lo que más le cuesta a estos mexicanos es lograr que

Algunos dicen que Serú Girán son los Beatles argentinos y otros que los Beatles fueron los Serú ingleses. Hoy nos toca recordar el cuarto álbum de estudio de Serú Girán, lanzado a fines del año 1981 y que cae en el blog cabeza gracias a LightbulbSun. Un disco que presentó, en su momento, adelantos en cuanto a la calidad de grabación (aunque hayan críticas a su edición, y fue convertido a formato CD tres veces: en 1992 por la EMI Odeón, la segunda en 1994 por Polygram, y la tercera en 2004 por Universal Music) y que además contiene varios clásicos. Un clásico que además dio el pie para que, en 1995, se estrenase la película "Peperina" grabada durante el recital que dio Serú Giran en el estadio de River Plate en 1992, dirigida por Raúl de la Torre y protagonizada por Andrea del Boca en el papel de Patricia Perea (la verdadera "Peperina"). Aquí, vamos con un verdadero clásico indiscutido del rock nacional...   Artista: Serú Girán Álbum: Peperina Año: 1981 Género:

Y gracias a LightbubSun vamos a presentar la trilogía del "English Electric" de Big Big Train, el séptimo álbum de estudio de Big Big Train y el segundo que presenta al difunto vocalista y multiinstrumentista David Longdon, y esta es la primera parte. Su música cubre muchos terrenos en cuanto a los estilos abarcados, con pasajes sinfónicos y folclóricos inteligentemente mezclados con su base neo progresiva, pero en realidad es un disco bastante genesiano, con algo del neoprogresivo de IQ y Marillion, mucho sonido de la escuela inglesa (por supuesto), un sonido hipnótico y varias canciones realmente buenas forman un disquito que seguro vas a disfrutar a lo largo de su hora de duración. Otro gran aporte para el blog cabeza y anuncio que completaremos la trilogía en esta misma semana... se ha dicho! Artista: Big Big Train Álbum: English Electric Part I Año: 2012 Género: Crossover prog Duración: 58:44 Referencia: Discogs Nacionalidad: Inglaterra Un álbum llen

2 de febrero Cuartero para cuerdas en mi bemol mayor I: Adagio ma non troppo Fanny Mendelssohn (1805-1847) Cuando Fanny Mendelssohn tenía catorce años aprendió de memoria los cuarenta y ocho preludios y fugas de J.S. Bach y los interpretó en el cumpleaños de su padre. El señor Mendelssohn se quedó impresionado, incluso encantado, al ver aquel tremendo alarde de memoria y de habilidad técnica. Pero lo que respondió a su superdotada hija fue más o menos esto:«Muy bonito, querida, pero deja la música para los chicos». Exceptuando a algunas osadas pioneras, el papel de las mujeres en la historia de la música clásica se reduce prácticamente a esto hasta finales del siglo XX: las mujeres con talento se sienten impulsadas a expresarse mediante la música, pero el patriarcado las reprime y les prohíbe que compongan salvo en su casa. Lo que enfurece en este caso es que Fanny vivía en un medio musicalmente propicio, al menos en teoría. Felix era muy consciente del genio de su hermana: intercam

Y vamos a recordar un excelente disco de los mexicanos Cast como para empezar una saga con esta banda (ahora que terminamos con los discos de Banda Elástica). Una banda que luego de más de 40 años de carrera han cambiado un poco su sonido, ahora las partes de guitarra han adquirido algunos metalismos progresivos desde los años 90, y ahora hay un violinista a tiempo completo, pero es reconociblemente Cast, y siempre liderados por ese mago de los teclados que es Alfonso Vidales. Recordamos ese que fue en aquel momento su mejor trabajo de estudio (al menos según Progarchives ) sino además uno de los mejores discos progresivos del 2021 a nivel mundial. Nuevamente (y lamentablemente) cantado en inglés, este no deja de ser un tremendo trabajo de una de las bandas más finas en latinoamérica, aquí con 10 canciones sin ningún punto flaco y entre ellas seis epopeyas magníficas, que son justamente la marca de la casa y su especialidad. Tremendo disco para volarte el peluquín, inmenso trabajo

No parece, pero esto es mexicano. Cantado en inglés y con toda la onda del neo-prog europeo, sin embargo, es un buen disco fácil de escuchar y centrado en las melodías que seguramente agradará a los seguidores del género. Aquí, la historia de Alejandro Millán y su proyecto Hello Madness para que lo conozca el público cabezón. Artista: Hello Madness Álbum: Light And Life After Dusk Año: 2008 Género: Neo-progresivo Duración: 42:54 Nacionalidad: México Hablando de generalidades, qué género tan... descafeínado, despatriado, falto de identidad, es el neo-progresivo, y por algo es uno de los sub-géneros que menos me gusta, claro que de vez en cuando sale a la luz algo que realmente sale del molde y los esquemas y nos maravilla, pero en general todo me suena chato e igual, venga del lugar que venga, y me da cosa clasificar a esto como "progresivo latinoamericano" en la etiquetas, poniendo esta obra junto con la de Los Jaivas , Wara , Congreso , Arco Iris y otras tan

¿Bubblemath es la mejor banda actual de EEUU? yo creo que sí. Y seguimos con nuestra selección de los mejores discos del año pasado. Aquí viene el último disco de esta tremenda banda que la verdad me alucina, música increíble. Una banda que actualmente es muy respetada, y la verdad no puedo pensar en ninguna otra agrupación que suene como ellos, creando una música que se eleva por encima de la norma. Cuatro canciones que en total duran casi 50 minutos sin desperdicio alguno, donde nunca se sabe adónde irá la música en los próximos segundos, así que solo resta dejarse sorprender y disfrutar del viaje que nos regalan estos muchachos. Hay mucho Gentle Giant, mucho King Crimson, algo de Zappa, más melódico que el disco anterior y menos enrevesado, pero sin perder nada del complejo encanto que al menos yo encuentro en esta música. En definitiva, otro de los grandes trabajos del 2022, y seguiremos en la misma tónica porque nos quedaron muchísimos buenos discos del año pasado para present