Cabeza de Moog !

Seguimos con los discos que nos faltaban de este mágnifico trio rockero llamado Fútbol. Y aquí, en su tercer disco, van acomodándose a su sonido definitivo, cada vez menos experimental y más crudo y rockero, más cercano al punk que en sus anteriores álbums, con lírica en sus canciones, temas bizarros, innovadores y geniales como siempre, con enloquecidos riffs de violín, desfachatez, originalidad y búsqueda, el tercer trabajo de los Fútbol es un disco cortito y al pie, luego de "Más Bambino que Nunca" (que ya hemos presentado oportunamente) este trabajo es efectivo, directo y contundente, cada vez más salvaje y embravecido, bien para empezar el día luego de haber conseguido un lugar en el próximo mundial. Artista: Fútbol Álbum: Papá se va a Japón Año: 2008 Género: Punk progresivo experimental Duración: 19:03 Nacionalidad: Argentina "Nuestras letras representan el país conocido a través de la revista Anteojito" Fútbol Música popular emergente con un

El prócer del rock argentino Litto Nebbia un día se asoció con Pez, la banda de Ariel Minimal, para grabar "Rodar", y un día apareció en el blog cabezón. El Mago Alberto se zarpa, y nos trae sorpresota. Como ustedes sabrán, Litto Nebbia y los Pez se unieron y, conmemorando los 50 años de una nueva música para América del Sur, que no ha cesado de crecer en estilos y formatos, lanzaron un disco con los clásicos de Los Gatos, la formación que Nebbia integró junto a Ciro Fogliatta, Oscar Moro, Kay Galifi y Alfredo Toth. El repertorio elegido es representativo de los comienzos del rock argento, y si bien hace hincapié mayormente en la producción de Los Gatos, también hay un puñado de obras nuevas, escritas especialmente para este álbum. La idea es que esta reunión, que se prolongará en algunas otras producciones y una serie de conciertos, surge a partir del carácter tenazmente independiente con que ambos artistas han llevado adelante sus propuestas siempre. Todo un exclusivo para

Se los suele confundir con una banda "de cancha" cuando Fútbol es, en verdad, un trío de rock experimental de guitarra, batería y violín que hace temas bastante extraños y una fuerte apuesta a la vanguardia. Este atípico grupo de guitarra, violín y batería es un trío de rock con espíritu punk e influencias progresivas y psicodélicas. Se formó a fines del 2003 y en estos trece años editaron de manera independiente cinco discos "Elige tu propia aventura", "Más Bambino que nunca", "Papá se va a Japón",  "La Gallina" y "Favio". En el 2014 editaron “El Diente Ausente” una película de Fútbol, registrado en el marco del Festipez, un recital en vivo con otros ingredientes visuales que hacen a la identidad de la banda: un power trío barrial, hijo dilecto de la primigenia casta rockera, encabezada por Manal y Color Humano, pero algo inclasificable. Ahora vamos a traer todos los discos que estaban faltando presentar en este espacio. Ps

El Grupo Benneton es el principal propietario de tierras de la Argentina. Se ríe de todos los colores, pero sobre todo del color pobre.

Es correcto, esta es la tercera entrega de mi saga Francesa de Progresivo y he arrancado en grande desenterrado dos joyas nativas del país galo. ¿Ya les presente a Pulsar? Por supuesto, Pulsar son de la ciudad de Lyon he hizo su aparición en el blog cuando presente su mítico debut de 1975 "Pollen" y un exelente monográfico de su historia. Pero Pulsar no necesita presentacion, es uno de los pilares del progresivo galo y una de mis 10 bandas favoritas de todos los tiempos. Aquí está su segundo álbum de estudio editado en 1976 con título "The Strands Of The Future", y en este punto las palabras son mayores: un hito de la historia de la musica progresiva sinfónica francesa de los años 70 para enriquecer los elepés del genero por excelencia vanguardista como el progresivo francés. Tan fascinante desde afuera hacia adentro, miren tan solo su arte de portada, toda una edición de lujo con una impresionante portada doble arraigada a las ediciones del prog de la época qu

Sorpresota nos trae el Mago Alberto como para terminar una semana muy jugosa en el blog cabezón: un remixado con una selección especialmente elegida de canciones y composiciones de los tres primeros álbumes de ese ícono del rock progresivo y la buena música en general: Gentle Giant, uniendo "Giant", "Acquiring the Taste" y "Three Friends" con nueva mezcla, especial para la ocasión. Este compilado hace muy poquito vió la luz así que es una verdadera sorpresa tenerlo en nuestro espacio. Y aclaro que el material, para quien lo quiera y pueda adquirir, está disponible en CD digipack, 2 discos digipack Blu-ray con sonido surround 5.1 y CD, además en LP doble y formato digital, y el que lo haga tendrá la posibilidad de escuchar incluso temas inéditos, que fueron tomadas de las primeras sesiones de grabación con el legendario productor Tony Visconti, que estaba detrás de la mesa de sonido en los primeros dos discos de la banda. Y enhorabuena, porque es cierto que

Justamente hoy estuvimos hablando, en el comentario del disco de Nad Sylvan, de las bandas que no podían faltar en el blog cabezón y que por alguna razón aún no han aterrizado. Y ahora, en ese mismo tren, traemos a Primus, una banda que posee un sonido diferente de cualquier otro grupo que he escuchado. Esta original música que mezcla el metal, el funk y el rock alternativo, debía estar en el blog cabezón, y ahora va a aparecer con algunos discos que nos trae el Mago Alberto. Artista: Primus Álbum: Suck on This Año: 1989 Género: Metal alternativo / Funk metal / Nacionalidad: EEUU Siempre es interesante escuchar bandas haciendo actuaciones en vivo, ya que tienen que trabajar intensamente para hacer algo realmente interesante. Y aquí esto va de la mano principalmente por el buen ritmo de batería y sobretodo del bajo, que vuela cabezas desde el principio hasta el final. Sólo Primus podría hacer un disco debut en vivo y con tanto atrevimiento. Desde el intro de Rush , hasta l

Discazo de Nad Sylvan (cantante sueco de Steve Hackett y de grandes bandas como Unifaun y Agents Of Mercy) junto a luminarias como Steve Hackett, Roine Stolt (Kaipa, The Flower Kings, The Tangent, Transatlantic que es una de las grandes bandas olvidadas hastaa hora en este espacio), Nick D'Virgilio (Spock´s Beard, otra de las bandas que tienen que aterrizar urgentemente en el blog cabezón), Doane Perry (baterista original de los Jethro Tull) y un montón de bestias más, en un disco con gran influencia del primer Genesis (recordemos que el cantante fue reconicido por sus grandes covers de Genesis y su timbre similar a Peter Gabriel) y desplegando una interpretación desconcertante y apasionada en cada tema. Si eres un fan de Genesis, esta sorpresita que les dejamos ahoa y se llama "Courting the Widow" es un deber, un álbum lleno de instrumentos exuberantes, estilo teatral e instrumentaciones de primera clase. Ojo que el disco no necesariamente suena como Genesis, ni a cual

Y en un momento histórico donde los catalanes iniciaron la separación de España (y donde rajoy comenzó su proceso de represión, como no podía ser de otra manera con un representante de esa ideología), el blog cabezón no podía quedar afuera y nos unimos al clamor y deseo del proceso español con un disco para la ocasión, ¿y qué mejor que el último y excelente disco de la banda catalana de prog folk por excelencia? Aquí traemos a los Amarok catalanes (no confundir con los Amarok polacos) en un trabajo exquisito, dulce, evocador, melodioso, elaborado sobre las raíces del rock progresivo y que le entra de lleno al folk mediterráneo en una obra completa compuesta con guitarra de 12 cuerdas y acompañamiento de instrumentación de rock tradicional. "Hayat Yolunda" ("Camino de Vida" en su traducción del turco) es una obra maestra del rock progresivo catalán que no podía faltar en el blog cabezón. Artista: Amarok Álbum: Hayat Yolunda Año: 2015 Género: Prog Folk Dura

Segundo festival tributo al género que tanto nos vuela la cabeza! Se presentarán tremendas bandas de la escena progresiva local, cada una con un setlist especial para la ocasión en el que rendirán tributo a bandas internacionales. Organiza, La Resistencia Progresiva Argentina

La ONG OXFAM se dedica al estudio de las desigualdades sociales y es bastante consultada por este espacio cabezón. En paralelo, desde el espacio de estudio denominado "Grupo de Reflexión Rural" editó un libro que es una compilación de ensayos sobre las consecuencias sociales, económicas y ecológicas de la expansión de los monocultivos de soja en Latinoamérica, titulado " Repúblicas Unidas de la Soja " refiriéndose al grupo de países conformados por Paraguay, Argentina, Uruguay, Brasil, y Bolivia quienes en conjunto producen más de la mitad de la soja mundial, y destinan respectivamente el 68%, 49%,45%,37% y 30 % de su superficie cultivable a la soja. Este hecho es trascendente porque marca una época, no solo como tendencia económica sino sobre todo, por lo que ello implica en otros términos que veremos a continuación. El crecimiento del cultivo de soja, está motorizado por su demanda internacional y su rentabilidad, pero llevar adelante esta actividad, conso

Luego de sorprender con su álbum debut "Asomándose", disco del 2014 que ya presentamos en el blog, Sambara se instaló rápidamente en la escena de rock nacional. La banda formada por seis jóvenes que en ese entonces recién pisaban los 20 años, creció rápidamente de la mano de sus presentaciones y un exitoso paso por distintos escenarios y festivales, desde Cosquín Rock y el Festival Emergente, hasta el Personal Fest y Lollapalooza. Ahora presentamos su reciente disco, más político, más jugado, que no apela a las mismas formas ya conocidas y que les dieron tantos resultados, sino que justamente, toman riegos para llegar al Cielo. Artista: Sambara Álbum: Siempre Hubo Riesgo en el Cielo Año: 2016 Género: Crossover prog Duración: 38:56 Nacionalidad: Argentina Creo que el rock nacional está estancado, la cultura está vaciada. Nos hicieron creer que había atajos y que el éxito es vender muchas entradas. En realidad yo pienso que el éxito de un artista es crear algo nu

Estimados cabezones: "Solidaridad ante el sismo" (cartón de Rocha, La Jornada , 20 de septiembre) Como todos sabemos, hace dos semanas un fuerte terremoto sacudió el México central; se sumó a los daños que solo unos días antes otro sismo había provocado en el sur, y dejó un rastro de escombros en la ciudad de México y muchos otros lugares. Vivo en el Perú desde hace 16 años, pero esto que ha sucedido en mi ciudad natal me ha marcado nuevamente, ahora con la impotencia de la distancia, el no poder hacer nada desde tan lejos. Las horas y días que siguieron al terremoto vieron surgir a la sociedad civil mexicana para salvar vidas e iniciar la reconstrucción sin el Estado, cuya corrupción mató a decenas de personas, y sin las instituciones “económicas”, de cuya codicia nacieron tantos escombros. Para conmemorar a las víctimas y celebrar el impulso de esa sociedad autoorganizada, solidaria, entregada; ese México que así niega a la muerte, desde fuera del esta

Otro de los grandes discos que presentaremos esta semana. Otra vez la banda del Pepo Limeres dando una muestra de musicalidad envidiable, en el tercer lanzamiento de este cuarteto de "fusión popular vanguardista" de Argentina, y este es incluso mejor y con mejor buen gusto que sus predecesores. Las magníficas ideas musicales se orquestan de una manera sumamente creativa, con viola, bandoneón y un maravilloso piano. Recién salidito del horno, aquí les presento el reciente trabajo de esta tremenda banda que se llama Pasajero Luminoso, que por suerte no paran de componer y producir. Con ustedes, la mejor versión de Pasajero Luminoso, y por cierto que es sumamente luminoso! Uno de los grandes discos de este 2017, escúchenlo y verán la verdad de lo que les afirmo. Artista: Pasajero Luminoso Álbum: El Corazón de las Ballenas Año: 2017 Género: Progresivo ecléctico / Folk rock / Jazz rock experimental / Todo eso y más Duración: 58:52 Nacionalidad: Argentina Se trata

¡Hola Cabezonas/es! La segunda entrega de mi saga de prog Francés iniciada con los maravillosos Alpha Ralpha se traslada ahora a la ciudad de Dijon en los albores de los 90s donde nació y desarrollo un intenso y original concepto musical de nombre MAGNESIS. Antes de describirles lo que representa la banda Magnesis para el espíritu progresivo Francés de los años 70s y para el prog en general, les comento que para hacer esta reseña quise escuchar con grácil atención los álbunes editados en los años 70s por de las legendarias bandas francesas ANGE y también MONA LISA. Estando ya a semejantes alturas, me atrevo a sentenciar con total seguridad que por su genialidad, la banda Magnesis son los herederos directos del legado dejado por parte de Mona Lisa y de Ange. Magnesis: la agrupación, apodada en el universo progresivo como "los trovadores del prog" debido a la capacidad del grupo de crear historias de corte épico y teatralizarlas escénica y musicalmente, se basan en el uni