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Cathedral - Stained Glass Stories (1978)

¡Cabezones un capítulo más de la escuelita del rock, bienvenidos nuevamente! Estamos ante una obra maestra real y tal vez el mejor álbum del rock progresivo sinfónico que haya salido de los Estados Unidos. Cathedral, como se hacían llamar en los años setentas solo editaron​ en 1978 esta belleza que durante 30 años fue el único disco de la banda.  No soy dado en mis reseñas a hacer referencias de otras bandas para describir la música de otros, pero si yo deseo hacer valer un poco mis pretenciosas palabras les describiré lo siguiente: Recomiendo el álbum especialmente si eres un fan de King Crimson, Yes, Gentle Giant y Genesis. Así que digamos que "Stained Glass Stories" de Cathedral es un perfecto y júbiloso heredero que del primer grupo mencionado toma el uso constante del mellotron de los primeros cuatro discos junto al romanticismo etéreo y atmosférico del Génesis que no me quita de la cabeza el "Trespass"ni los ambientes del "The Lamb Lies Down On Bro

Spirit - Clear (1969)

Y ya que presentamos a Spirit, dejamos el disco inmediatamente anterior a "Twelve Dreams Of Dr. Sardonicus". Tercer álbum del grupo californiano Spirit salido en 1969. Clear es un disco excelente, donde los elementos tanto psicodélicos y progresivos como algunos toques jazzeros y experimentales están presentes. Un disquito dedicado a nuestro amigo Renato, que esperemos pronto se vaya animando a hacer más preentaciones de esta calidad en el blog cabezón. Artista: Spirit Álbum: Clear Año: 1969 Género: Proto-Prog / Rock psicodélico Duración: 42:45 Nacionalidad: EEUU Randy California y Jay Ferguson lideraron a Spirit , el grupo californiano que presentamos ayer y que en la segunda mitad de los años 60 grabó sus mejores trabajos dentro de la psicodelia y el prog-rock con influencias jazz. Un disco imaginativo y muy recomendable, que vincula el clásico rock psicodélico californiano de la época con trazos jazzísticos y guitarras a lo Jimi Hendrix , con quien, por cie

Anwkozik - Objects in Motion (2016)

Un joven jazz rock, o quizás mejor decir un jazzy post rock, oriundo de Francia, y ahora presentamos su disco debut del año pasado. Un sexteto instrumental compuesto por batería, bajo, saxo y tres guitarras, Anwkozik propone una mezcla de jazz, rock progresivo, funk y experimentación sonora. Un lindo disco como para empezar el día, y otro de los tantos descubrimientos del blog cabezón. Artista: Anwkozik Álbum: Objects in Motion Año: 2016 Género: Jazz rock Duración: 52:14 Nacionalidad: Francia Mucha textura, mucha paleta sonora, mucha armonía que se suceden dentro de una libertad expresiva sumamente fresca e inteligente a la vez. Si quieres saber cómo sería la mezcla entre los clàsicos de Weather Report , Pat Metheny o Return to Forever con el space-rock contemporáneo de Quantum Fantay o Hidria Spacefolk , el prog ecléctico de King Crimson y el math rock de Don Caballero , en este disco lo podrán disfrutar.

Spirit - Twelve Dreams Of Dr. Sardonicus (1970)

El cabezón Renato Castrejon Leduc hace su primera contribución al blog cabezón y nos trae una de sus bandas favoritas, y ella nos va a servir para dar una incursión a lo que fue el movimiento progresivo del 70 pero en tierras de EEUU. Spirit fue un grupo desconocido de norteamerica, cuyos seguidores consideran a sus primeros cinco discos como las obras maestras olvidadas del rock de los sesentas. Ahora, un verdadero viaje en el tiempo, donde oirás a un Spirit volando a una altura tal que les permitió hacer el álbum psicodélico que ni siquiera los Beatles lograron realizar. Un disco impecable que sorprende por su impresionante construcción, su composición increíblemente compacta, alineando las ideas brillantes y melodías impecables una tras otra. Parte de lo mejor del rock yanky setentero también lo podés encontrar en el blog cabezón, y veamos con qué otra cosa se nos despacha el bueno de Renato! Artista: Spirit Álbum: Twelve Dreams Of Dr. Sardonicus Año: 1970 Género: Proto-Pro

Fugato Orchestra - Noé (2010)

Otro lunes en que traigo lo que estuve disfrutando en el fin de semana. Aquí, una maravilla de disco como sorpresa del día: un jovencísimo jazz rock sinfónico y étnico proveniente de Hungría: climático, emocional, dulce, sofisticado, soberbio y melódico. 15 músicos forman actualmente el núcleo de este conjunto (entre ellos el baterista de After Crying), con la adición de invitados temporales, preferiblemente haciéndose cargo de las voces, creando mundos musicales que se inclinan por melodías muy dulces y sinfónicas, armonías de jazz, pasajes de rock pulsantes (con anomalías rítmicas ocasionales), folk celta, sonidos de teclados y sintetizadores sumados a los sonidos más modernos, todo ello uniendo varios mundos, entrelazándolos. ¿Realmente tienen ganas de conocer algo que van a disfrutar mucho? Conozcan entonces la Fugato Orchestra ahora que tienen la oportunidad... Artista: Fugato Orchestra Álbum: Noé Año: 2010 Género: Prog Related / Symphonic jazzrock Duración: 68:13 Nac

LaIddeaH presenta disco junto a Los Ancestros, Fase y Los Titty Twister

VIERNES 22 DE SEPTIEMBRE - 21 HS. CENTRO CULTURAL JUSTO LYNCH BRAGADO 5710 - WILDE - AVELLANEDA

"Los Dinosaurios" 35 años después, ¡No!

Ricardo Mollo, líder, guitarra y voz de Divididos, se tomó unos minutos durante el último show que brindó en el Luna Park para gritar "¡No!" a las desapariciones forzadas. Sin mencionarlo, pero en clara referencia al caso de Santiago Maldonado, el músico interpretó el fragmento de "Los Dinosaurios", de Charly García, que dice que "los amigos del barrio pueden desaparecer" y exclamó "35 años despúes, ¡no!". Cuando Charly García escribió "Los Dinosaurios". exorcizaba un miedo ante lo que ocurría en Argentina. Corría el año 1982. Mollo cantó unas pocas líneas de la canción de Charly antes de detenerse y comenzar a decir "no, no, no, no" frente a miles de espectadores que respondieron con aplausos. "Charly García escribió en el 82 eso, cuando todavía teníamos miedo, porque yo vengo de esa época" dijo, y agregó: "Él escribió esa canción exorcizando ese miedo. Entonces, ahora, 35 años después: "No. no, ¡no!&

Grand General - Grand General (2013)

Otro enorme aporte del Mago Alberto, que nos trae más jazz rock prog noruego de puta madre. Muchos son los discos desconocidos que presentamos en el blog cabezón. Y ello no quiere decir que por eso sean trabajos que pequen por su escasa calidad, ni mucho menos, como el caso que nos ocupa ahora, puro jazz rock noruego para inundar el blog cabezón. Por ejemplo, éste grupo y éste disco casi no tienen referencias, pero como en el caso de Møster, aquí aparecen músicos de Motorpsycho, Elephant9 y otras agrupaciones de bastante renombre como Panzerpappa u otras pocas conocidas pero que ya aterrizaron en el blog como Krokofant, haciendo un heavy melódico en clave de jazz rock instrumental y con gran inspiración de la música folclórica escandinava, pequeños elementos de post rock, math rock y rock psicodélico y espacial. sea como sea, aquí tienen otro disco recomendado para que conozcan en este fin de semana. Y los fans de la Mahavishnu realmente deben probar esta banda, verán que son increíble

Rock Prog como Contracultura II: Aquellos Años Turbulentos

Una historia social del rock progresivo británico editada por Gourmet Musical. De los años dorados a la decadencia a través de bandas como Rolling Stones, Pink Floyd, Soft Machine, Yes y otras no tan conocidas como Tomorrow. Traemos a colación otra nota de Norberto Cambiasso, el ex director de la revista "Esculpiendo Milagros" y profesor de Sociales en la UBA, propone revisar las condiciones socioeconómicas que llevaron al desarrollo del rock como tal. Y cómo bandas como Yes , King Crimson , Emerson, Lake & Palmer y Pink Floyd , tan determinantes además para la construcción del rock argentino, son una deriva de la contracultura de los sesenta, aunque ya infectada por los más recesivos y hasta paranoicos años setenta. El autor insiste en este último punto: lo que la mayor parte de la crítica musical y de los especialistas en el tema dejan de lado es que esa relación entre dos momentos muy diferentes de la producción musical inglesa implica, también, un cambio dentro

Mekaal Hasan Band - Andholan (2014)

Y vamos con el último disco de la Mekaal Hasan Band para cerrar esta presentación. Ya no hace falta presentación, ya han escuchado y conocido esta genial banda, así ue lo hacemos cortito y al pie... y aquí uno no puede más que preguntarse porqué sino por los caprichos del mercado existen estas grandiosas bandas que no son conocidas ni reconocidas como se debe. Paro para ello está el justiciero blog cabezón, para poner las cosas en su lugar y presentárseles estas maravillas a quienes estén dispuestos a conocerlas y disfrutarlas. Artista: Mekaal Hasan Band Álbum: Andholan Año: 2014 Género: Jazz fusion / Sufi rock Duración: 42:23 Nacionalidad: India / Pakistán Ya hemos hablado bastante de ellos, ya los hemnos presentado y comentamos su estilo tan especial. Este es otro de los discos que fueron reeditados en este mismo año, junto al primero, por lo que sé ambos habían quedado descatalogados y ahora tienen una nueva entrada a los mercados europeos. Ya en sus dos primeros álb

Ideario del arte y política cabezona

Ideario del arte y política cabezona


"La desobediencia civil es el derecho imprescriptible de todo ciudadano. No puede renunciar a ella sin dejar de ser un hombre".

Gandhi, Tous les hommes sont frères, Gallimard, 1969, p. 235.