Piazzolla en el Piazzolla

Del 1 al 6 de julio de 2024, el Conservatorio Superior de Música Astor Piazzolla se convertirá en el epicentro de una semana de intensa actividad musical y educativa dedicada a conmemorar la figura y el legado de uno de los compositores más influyentes de la historia de la música argentina: Astor Piazzolla. Con entrada libre y gratuita, esta iniciativa reunirá a destacados artistas, maestros y estudiantes en torno a la figura del consagrado bandoneonista, celebrando su vida y obra en el mismo lugar que vio nacer su talento y que lleva orgullosamente su nombre.

Durante estos seis días, el Conservatorio Astor Piazzolla abrirá sus puertas para ofrecer una amplia y diversa programación que incluye conciertos, masterclasses y clases abiertas, donde el público tendrá la oportunidad de sumergirse en la riqueza musical de este icónico compositor.

Entre los artistas que participarán de esta celebración se destacan agrupaciones como Escalandrum, Pipi Piazzolla, Pablo Mainetti y Quinteto Piazzolla, Bayres Quinteto, Lumiere Quinteto, Armonía Opus Trío, Dúo Gemma Scalia, Dúo Calzado Linage & Buchbinder y Natalia González Figueroa, entre otros.

Pero la semana Piazzolla en el Piazzolla no se limitará únicamente a los conciertos, sino que también contará con una importante faceta educativa y de divulgación. Destacados expertos como Sergio Rivas, Omar García Brunelli y Osvaldo Acedo ofrecerán masterclasses y clases abiertas, mientras que el profesor Alfredo Corral llevará a cabo una masterclass titulada «Piazzolla en el piano».

Además, los estudiantes de las cátedras de Laura De Luca, Cecilia Frías, Marta Luna y José Luis Juri tendrán la oportunidad de presentar recitales, y en las clases específicas se abordarán temas como «El tratamiento del sonido instrumental en Piazzolla» y «Piazzolla y las formas», de la mano del maestro Edgar Ferrer.

Esta semana de celebración también contará con la participación de la Orquesta y Banda sinfónicas, Ensambles de tango, Jazz, Flautas, Guitarras y Percusión del Piazzolla, así como del Coro Angélica Girl’s Choir & Katalina Hajnóczy (Hungría), quienes ofrecerán interpretaciones que cruzarán culturas, bajo el título «De Kodály a Piazzolla».

De esta manera, el Conservatorio Superior de Música Astor Piazzolla se convertirá en el escenario perfecto para que músicos, estudiantes, docentes y el público en general se reúnan en torno a la figura del icónico compositor argentino. Una semana de intensa actividad musical y educativa que nos permitirá explorar, escuchar y honrar el legado de Astor Piazzolla en su hogar musical.

Información práctica:
Fecha: Del 1 al 6 de julio de 2024.
Ubicación: Conservatorio Astor Piazzolla, Sarmiento 3401, CABA.
Entrada: Gratis.

Redes sociales:
Facebook: @conservatorioastorpiazzolla
Instagram: @conserpiazzolla

Comentarios

Los 100 Mejores Álbumes del Rock Argentino según Rolling Stone

Quizás hay que aclararlo de entrada: la siguiente lista no está armada por nosotros, y la idea de presentarla aquí no es porque se propone como una demostración objetiva de cuales obras tenemos o no que tener en cuenta, ya que en ella faltan (y desde mi perspectiva, también sobran) muchas obras indispensables del rock argento, aunque quizás no tan masificadas. Pero sí tenemos algunos discos indispensables del rock argentino que nadie interesado en la materia debería dejar de tener en cuenta. Y ojo que en el blog cabezón no tratamos de crear un ranking de los "mejores" ni los más "exitosos" ya que nos importa un carajo el éxito y lo "mejor" es solamente subjetivo, pero sobretodo nos espanta el concepto de tratar de imponer una opinión, un solo punto de vista y un sola manera de ver las cosas. Todo comenzó allá por mediados de los años 60, cuando Litto Nebbia y Tanguito escribieron la primera canción, Moris grabó el primer disco, Almendra fue el primer

Clickeá aquí para más información !

El Ritual - El Ritual (1971)

Quizás aquellos que no estén muy familiarizados con el rock mexicano se sorprendan de la calidad y amplitud de bandas que han surgido en aquel país, y aún hoy siguen surgiendo. El Ritual es de esas bandas que quizás jamás tendrán el respeto que tienen bandas como Caifanes, jamás tendrán el marketing de Mana o la popularidad de Café Tacuba, sin embargo esta olvidada banda pudo con un solo álbum plasmar una autenticidad que pocos logran, no por nada es considerada como una de las mejores bandas en la historia del rock mexicano. Provenientes de Tijuana, aparecieron en el ámbito musical a finales de los años 60’s, en un momento en que se vivía la "revolución ideológica" tanto en México como en el mundo en general. Estas series de cambios se extendieron más allá de lo social y llegaron al arte, que era el principal medio de expresión que tenían los jóvenes. Si hacemos el paralelismo con lo que pasaba en Argentina podríamos mencionar, por ejemplo, a La Cofradía, entre otros muchos

Clickeá aquí para más información !

Serú Girán - La Grasa de las Capitales (Edición 40 Aniversario) (1979 / 2019)

Esta edición especial tiene su lanzamiento digital hoy, y nosotros no podíamos dejar de mencionarlo. Un disco bien para que aparezca en el blog cabezón un viernes. Porque no es una versión cualquiera, porque salió hoy mismo, porque es una gran sorpresa tenerlo aquí y porque lo trae el Mago Alberto. A partir de la recuperación del histórico catálogo discográfico de Music Hall, realizada por el Instituto Nacional de la Música (INAMU), y con un minucioso trabajo de producción que incluyó la remasterización del sonido desde cintas, restauración de arte de tapa e inclusión de un insert con fotos originales nunca antes vistas, se lanza a 40 años de su publicación una edición especial de "La Grasa de las Capitales", segundo disco del legendario Serú Girán. Con la idea de escuchar cada vez mejor estas obras que traspasan el tiempo, es que anunciamos estas cosas maravillosas que van saliendo, y es que así se vive la mejor música en el blog cabezón. Artista: Serú Girán Álbum:

Clickeá aquí para más información !

“La luna literaria” – Héctor Urruspuru

“La luna literaria” – Héctor Urruspuru ...la luna literaria no es más puta porque no puede, toda su existencia entregándose por pocos denarios (de plata, la luna es de plata) ante la presencia del Sol. (El sol (de oro) es la patronal capitalista y la luna, el proletariado más desclasado...) Toda nuestra pobre existencia intelectual, gravitando alrededor de dos cuerpos celestes! Necesitamos urgente un tercero. Un tercer astro. Un meteorito, una roca errante en tiempo y espacio ... que nos parta el planeta al medio. “Letra gótica” – Héctor Urruspuru Hubo un poeta que vivió toda su vida dentro de una letra gótica, grafema abandonada - casi huérfana - sobre una mesa de madera terciada. Inerme lo hacía, durante el curso monocorde, reloj fatal canónico de los intervalos solares, las horas menores las horas neutras … luego del crepúsculo, la letra, se abría como una flor nocturna para dejar al escritor salir a lidiar perenne, con la noche triste y con el vino. Plumín en mano, t

Clickeá aquí para más información !

Genesis - Live at Shepperton Studios (1973)

Como para comenzar a cerrar otra semana a pura música, y de la buena, vamos con una sorpresita de esas que solo nos da el Mago Alberto, y qué mejor que traer, para ello, un registro olvidado de Genesis. Paro para no irme por las ramas, copio un texto que nos presenta esto que ahora ponemos sobre la palestra cabezona: "El vídeo fue grabado en los estudios de la 'BBC' en Shepperton, localidad del condado de Surrey, y lo ha restaurado el colectivo llamado 'Genesis Museum', que ofrece varios conciertos restaurados de la mítica banda, siempre restaurados en calidades digitales muy buenas. El show fue filmado entre los días 30 de octubre y 1 de noviembre de 1973. La banda acababa de publicar su mítico disco "Selling England by the Pound". El repertorio consistió en 5 temas y 2 narraciones y se presentan en 1 hora y 1 minuto de vídeo en total. Después este material se emitió en la televisión italiana. La historia de estas cintas es casi mítica: considerada esta

Clickeá aquí para más información !

Aqua-Wreck - Facade (2024)

Para cerrar otra semana a pura música y en donde nos empezaron a meter la mierda llamada "Ley Bases", publicamos este lindo disco, el primero de esta banda finlandesa, porque hay que ponerle onda y alegría a todo lo monstruoso que vamos viviendo cada día. Esta música es principalmente alegre, peculiar, poderosa y elegante, en la música de Aqua-Wreck hya mucho funk y además se pueden escuchar las influencias obvias de las principales bandas progresivas de los años 70 como King Crimson, Van der Graaf Generator, Gentle Giant, ELP y Genesis, y su estilo ecléctico también contiene elementos de jazz y música de juegos. Algo que seguramente sorprenderá a mucho cabezón desprevenido, y que bien sirve para ponerle el broche de oro a otra semana repleta de buena música, que contrarresta al menos en parte toda la basura sonora que escucho cada vez que enciendo la radio, pongo Spotify o miro videos... Artista: Aqua-Wreck Álbum: Facade Año: 2024 Género: Progresivo ecléctico D

Clickeá aquí para más información !

Vídeo de los Viernes: Rock Progresivo Británico - Una Observación En Tres Movimientos 2009

Prog Rock Britannia. An Observation In Three Movements, un documental de la BBC 4 producido en 2008, dirigido por Chris Rodley y emitido por primera vez en 2009 Narrada por los propios protagonistas, cuenta la historia de cómo una ambiciosa generación de músicos surgió de la escena musical de los años 60 e intentó expandir los horizontes de la música rock más allá del sencillo pop, lo que llevó a la experimentación instrumental, gigantescos álbumes conceptuales y espectaculares presentaciones en vivo. o en: Prog Rock Britannia. An Observation In Three Movements Prog Rock Britania

Clickeá aquí para más información !

Soft Machine - Third (1970)

Esta semana cumplió 54 años un disco clave en la historia del rock llevado a su máximo exponente como música, y LightbulbSun cayó en cuenta que no había sido presentado en el espacio cabezón, por lo que decidió subsanar ese error. El 6 de junio de 1970 se publicó una obra maestra del Canterbury, el aventurado tercer álbum de la legendaria banda inglesa, un trabajo que la acercó definitivamente al jazz, un álbum doble que pareciera competir con el "Bitches Brew" de Miles Davis, que había sido lanzado apenas dos meses antes, y marcó un antes y un después para Soft Machine, así también para su seguidores, ya que me imagino es su álbum más aclamado, o al menos más representativo, y nosotros que aún no lo teníamos en nuestra colección, un error garrafal que Lightbulbsun nos ayuda a reparar. Ideal para cerrar un viernes, un disco enorme que invita tanto a conocerlo, en el caso de los más nuevitos en esto de los sonidos más experimentales, o a escucharlo de nuevo, para el caso

Clickeá aquí para más información !

A 18 Minutos - A 18 Minutos (2024)

Empezamos una semana muy cortita con un aportazo de Facundo; el disco de estudio de una banda que se formó a treinta y nueve años del lanzamiento del disco del Flaco titulado "A 18’ del Sol", con algunos de los músicos que grabaron e interpretaron en vivo el que fuera el tercer álbum solista de Luis Alberto Spinetta, ellos se reunieron ya hace unos cuantos años para tocar en vivo aquella música inolvidable. Machi Rufino, Guillermo Arrom, Luis Cerávolo y Andrés Beeuwsaert mostraron una vez más la devoción por el Flaco no se termina. Canciones que son un legado y que ahora una vez más se renuevan y suenan frescas como cuando nacieron, como cuando el Flaco las hizo luz. Con algunos cambios de formación desde aquel proyecto inicial, hoy "A 18 Minutos" estrena su primer disco, quizás el único que saquen, ya que es su propia versión de aquel que los nucleara para tocarlo y disfrutarlo en vivo, acompañados de músicos que le aportan su granito de arena a esta versión de un

Clickeá aquí para más información !

Medusa's Disco - Athena (2024)

Y vamos a comenzar con una nueva sección dentro del blog cabeza: la recomendación corta. O sea, el hecho de presentarles un disco recomendado pero que no me insuma mucho tiempo en la descripción y en la búsqueda de información (ya sea porque no tengo tiempo, porque no existe en la red, o en los canales habituales donde uno puede recabar información más o menos fideligna o simplemente porque no tengo ganas). Y para ello comenzamos con mucha psicodelia moderna y de la buena, con una banda yanky que parece estar pegado muy bien, obviamente con muchos resabios setenteros y pizcas de blues rock y progresivo, creando algo que suena fresco, disfrutable y muy melódico y desprovisto de largos e interminables jams, siendo un poco más de media hora bien cortita y al pie, con mucho vuelo pero no tan volado... se entiende? mejor lo empiezan a disfrutar ustedes mismos. Artista: Medusa's Disco Álbum: Athena Año: 2024 Género: Rock psicodélico / Acid Rock Duración: 34:53 Referencia: De

Clickeá aquí para más información !

Cabeza de Moog !

Buscar este blog