Cabeza de Moog !

Después de un tiempo considerable sin publicar material para los cabezones, vuelvo con algo de  la serie de "The Masters Classic". Esta vez el austriaco Schubert  suena a través de la orquesta de Munich dirigida por John Rusten; un paseo precioso por "Rosemunde" y la sinfonía #8. Artista:  John Rusten; Munich Festival Orchestra Álbum:  Schubert: Rosemunde - Symphony # 8 (Unfinished) Año:  2006 Género:  Música clásica, classical Duración:  01:08:00 Nacionalidad:  Alemania Lista de Temas: Rosemunde 1. Overture 2. Entr'acte 3. Entr'acte 2 4. Ballet 5. Entr'acte 3 6. Ballet 2 Symphony #8 (Unfinished) 7. Allegro moderato 8. Andante con moto Alineación: John Rusten / Director Munich Festival Orchestra / Orquesta

Tan solo, cuando escuchen los dos primeros minutos de este proyecto espectral, los oídos adecuados corraboraran lo que a continuación les narrare:  Cuando menciono: banda de 'culto', DEVIL DOLL es seguro la banda por excelencia. El concepto que se dosifica en primer término bajo el liderazgo de un personaje en suma tan enigmático como decisivo que se hace llamar Mr Doctor, la guía y alma mater de Devil Doll. El siguiente incentivo de culto se aborda a la hora de distribuir sus obras, y es que el número de copias impresas de su trabajo es 'limitado'. Si defino 'limitado', quiero decir que por lo que se sabe, hubo una edición limitada de este ítem con una impresión de 500 copias de Lp que la banda distribuyo en sus conciertos, transformándolo desde esos instantes en una verdadera pieza de colección. Y el tercer hecho de culto, consta en que siendo una banda absolutamente original y compleja, alejada años luz del negocio musical y las masas, contaban con un club d

Cabezonsillas/os! Me encuentro devorando la gema "Going For The One" y de la nada me surge una incógnita: ¿Cuál creen ustedes que sea el mejor 'ultimo gran álbum' de YES?

No me olvido de los videos, que siempre garpan... y se me ocurre ¿podemos hacer un espacio donde ustedes también puedan sugerirnos videos? No creo que todo el mundo pueda publicarlos, pero sí un lugar desde donde nos puedan hacer sugerencias para llenar esta sección tan interesante. Y hoy vamos a traer a una cantante italiana llamada Flora Cavina que recrea a Genesis a su manera, presentaremos a las bandas Ararur, SHOB y Puré de Viento, un adelanto del segundo disco de Ayermaniana y terminamos con Mike Oldfield en vivo. Creo que nada de esto tiene desperdicio... Flora Cavina - Firth of Fifth (Genesis Cover)  Aquí tenemos a la tanita que nos deleita con su interpretación de un clásico total. Ararur - Memória Perdida Miren que interesantísimo ensamble que viene desde el Portugal, una muestra exquisita que promete mil delicias... atención a ellos, ojo al piojo. Ararur - Trevas Coração   Ayermaniana - Tras la bruma De esta banda ya hicimos la reseña del disco

Fundada en 1964 e incorporada a la esfera municipal en 1975, ha realizado innumerables presentaciones no solo en el ámbito local, sino en importantes teatros, salas y auditorios de todo el país. En 1989 recibió un diploma de la Fundación Konex que la destacó como uno de los mejores conjuntos de cámara de la historia de nuestro país. Hoy, por desición del gobierno macrista, se le puso freno a sus actividades... hoy no tienen actividades y hace 18 meses que sus músicos no cobran sueldo alguno. Por ello, la UNLP reconocerá la importante trayectoria de la Orquesta de Cámara vapuleada por Julio Garro. Será este sábado en el Rectorado de la Universidad, donde tendrá lugar un concierto a modo de homenaje. La Orquesta tiene más de medio siglo de historia, pero el intendente platense la desvinculó del municipio. Hace más de un año y medio que sus músicos no cobran un peso. Mientras el intendente macrista Julio Garro hace todo lo posible para acabar con la Orquesta de Cámara de La Plata, la U

Otro aporte del Abad Badie, quien tanto nos ha presentado y que hacía ya tiempo no nos compartía cosas, y ahora nos deja un disco particular (otro para este viernes especial). La versión de esa maravillosa música de Mike Olfield que es "Tubular Bells", en su primera parte. Un disco que podria ser una de esas gangas de esas que uno se encuentra de vez en cuando en cajas olvidadas con muchos CDs apilados. Un versionado de la música de Olfield que está realizado para cuatro pianos por Marcel Bergmann y se puede interpretar en versiones de 2 pianos y 2 sintetizadores o en versión de 4 pianos. Quizás algunos cabezones están acostumbrados a los largos desarrollos originarias no solo del rock progresivo sino también de las piezas de música clásica, quizás escuchado las sinfonías de Sibelius o Beethoven, o las oberturas de Wagner o los ballets rusos escritos por Stravinsky o Tchaicovsky. Y en ese conexto no me parece salido del molde traer esta obra de "Piano Ensamble",

Si había un disco que faltaba en el blog cabezón, ese es "Tommy", la gran ópera rock que en 1969 The Who le regaló a la Humanidad. Y es por eso que en este viernes especial, el Mago Alberto se encarga de remediar ese error reviviendo la La epopeya de "Tommy", cuando a finales de los sesenta, y cuando los Who se disponían a convertirse en una de las bandas más sólidas de la historia del rock con un disco conceptual que narraba la truculenta historia de un chico sordo, ciego y mudo, que para algunos fue "la primera ópera rock", con permiso de otras obras como "S.F Sorrow", de los Pretty Things, pero sea como sea, es una obra casi colosal. Banda histórica, esencial, ubicados en la psicodelia o el hard rock, supieron desarrollar su capacidad e intensidad instrumental bajo el talento creativo de uno de los mejores compositores y guitarristas de todos los tiempos: Pete Townshend. "El pop no puede limitarnos a hacer solo singles. Es como si un