Cabeza de Moog !

#Músicaparaelencierro. David Sylvian junto a Robert Fripp, Richard Barbieri, Bill Nelson, Mel Collins y otros grandes músicos, en un disco que revive Torrentinto y que alguna vez había presentado Artie, que había dicho en su momento: "Con muchos pasajes instrumentales muestra dos cosas, primero el caso omiso que Sylvian daba al hecho de que la década del ochenta no era un momento propicio para este tipo de trabajos ya que muchos músicos talentosos redujeron sus proyectos ambiciosos a favor del pop y en segundo término la apertura de David Sylvian a la fusión de diversos estilos". Es el tercer álbum en solitario de David Sylvian y algunos dicen que el mejor, lanzado en 1986. El álbum es un conjunto de dos discos que presenta un registro de canciones de rock experimental con voces y uno que consiste completamente en pistas instrumentales ambientales. Esa yuxtaposición de las melodías seductoras de Sylvian sobre el telón de fondo de neo-jazz son la esencia de este disco que hoy

#Músicaparaelencierro. De Chile con amor. Aquí vamos con más aportes de Neck, esta vez nos vamos para Chile para presentar a ihä, que es el proyecto solista del músico Ignacio Moreno Fluxà. Aquí presentamos este disco de nombre raro, con música rara, ambiental, electrónica, cercana al drone, llenas de texturas, no falto de emotividad y mucho menos de experimentación cercana a algunos trabajos de Brian Eno, al que no le falta ni un extenso tema de 18 minutos, solamente falta que lo conozcan y vean si les gusta. Y también falta que agradezcan al bueno y querido Neck! Otro de los aportes latinomaricanos, que esta semana tendremos varios y muy buenos. Artista: ihä Álbum: Estructuras de Aire, Colonias de Soplo Año: 2018 Género: Electrónica / Ambient Duración: 42:15 Nacionalidad: Chilena Una cuidadosa investigación sonora, con líneas sobrias y minimalista este chileno crea un efecto hipnótico a través de su música, que produce un efecto que bien podría llamarse cercano a esa cosa l

#Músicaparaelencierro. Empezamos la semana con un aporte de Alan, pero dentro de lo que nos promete será toda una incursión por la música ambiental, y empieza haciendo triplete (justamente, con este disco triple. con 37 tracks) mientras nos cuenta: "Quisiera compartir con ustedes algo que, como mi envio previo, reside en los extramuros del rock progresivo. A mediados de los años setenta, el productor inglés Brian Eno, famoso en los salones del rock progresivo por sus colaboraciones con Robert Fripp, acuñó el nombre de un nuevo género musical "Ambient Music" o "Música Ambiental"". Y nos disponemos a tirarnos de cabeza a este mundo donde viven genios como Brian Eno, Erik Satie o Robert Fripp, la música minimalista, electrónica, el estilo "Muzak" (del que ya hemos hablado anteriormente) y hasta de la espiritualidad canalizada por el espectro sonoro, y entonces nos arrojamos a la pileta con el "Santo Grial" de la música ambient! Un lujo p

Otra vez tenemos un aporte de Lean que nos vuelve a traer a la palestra un disco de un proyecto entre el señor Fripp y The Orb, muy volado, muy experimental, muy ambiental... realmente una rareza que entra dentro de los discos para odiar o para amar sin términos medios, porque esto es así, no tiene grises. Otro disco para que disfruten (o no) en otro fin de semana pandémico. Artista: FFWD Álbum: FFWD Año: 1994 Género: Experimental / Ambient / Duración: 57:43 Nacionalidad: Inglaterra Retomamos los aportes de Lean, ahora sobre un disco que alguna vez, ya hace mucho mucho tiempo, trajo el Mago Alberto, en un trabajo distinto a lo que normalmente compartimos... un disco distinto, punto. FFWD is an eponymous album by FFWD - Robert Fripp, Thomas Fehlmann, Kris Weston, and Dr. Alex Paterson. The title is also a play on the abbreviation often used on the fast forward control of a tape deck or CD player, also referenced in the "double-arrow" graphic use

#Músicaparaelencierro. Y de vez en cuando llegan al blog cabezón proyectos y discos descatalogados, perdidos, olvidados, sin referencias, sin datos. Incluso hablamos de discos no muy alejados en el tiempo, como éste que hoy nos acompaña que data de 2013 y que nos comparte el Mago Alberto para que conozcan en el fin de semana. Aquí, la unión de dos de los fundadores de la legendaria banda Arco Iris (junto a Gustavo Santaolalla) creando un jazz rock bastante climático y casi ambient, muy a tono con los trabajos solistas de Ara Tokatlian (que recordamos alguno de ellos ya ha sido presentado en el blog cabezón). Otro aporte enorme del Mago, que bien merecido tiene su apodo! A disfrutarlo en el fin de semana... Artista:   Guillermo Bordarampe / Ara Tokatlian Álbum: Espacios Año: 2013 Género: Jazz / Ambient Nacionalidad: Argentina Esta entrada no tiene mucho dato, como decía antes, no hay referencias de esto por ningún lado, así que lo único que les dejo son las palabras del M

#Músicaparaelencierro. Hard rock psicodélico stoner espacial, con toques ambient y de post-rock de la mano de esta banda argentina llamada IAH, y gracias a la presentación de otro buen proyecto del under latinoamericano que nos trae nuestro invalorable amigo neckwringer. Una banda que ya tiene su historia y sus discos en la escena under argentina, y un estilo impreso a fuego, donde marcaron los escenarios con sus épicos jams progresivos por los que IAH es bien conocido. Un álbum (y una banda) muy difícil de clasificar, pero creo que todos deberíamos disfrutar de su música, ya que está poderosamente -y bellamente- impresa con un oscuro trazo hipnótico. Si estás buscando una banda que cierre las brechas entre el Post-Rock, Psych, Doom y Stoner Metal, entonces no aceptes ningún sustituto: IAH está hecha para vos. Y agarrate el peluquín cuando le des Play! Artista: IAH Álbum: II Año: 2018 Género: Post Rock Duración: 38:49 Nacionalidad: Argentina Los argentinos IAH regresan con ot

"Le pusimos así precisamente por eso del ego. Digo, lo que hacemos es apenas una parte de algo, porque nadie es mejor que nadie... tenemos esto para aportar, y es lo que está ahí, en ese puñado de canciones”. Seguimos con más material del Mono y aquí le traemos Parte, disco realizado en conjunción con Florencia Ruiz. Como muchos sabemos, la versatilidad del Monito le da para poder explayarse en cualquier rama musical que se proponga (desde Divididos hasta Spinetta Jade por poner un ejemplo). La delicadeza está en aunar la diversidad con las distinciones que las representan. Por eso este disco no es ni Mono Fontana ni Florencia Ruiz, es una hermosa mezcla de ambos. (PD: También he encontrado Cribas en FLAC así que también lo dejo colgado en la biblioteca) Artista: Mono Fontana / Florencia Ruiz Álbum:  Parte Año:  2016 Género:  Folclore / Ambient Duración:  57:12 Nacionalidad:  Argentina Antes de nada, citaré un texto que publiqué en La Imagen Primitiva, publicación a

Y vamos cerrando la semana con otra colaboración tremenda del Mago Alberto, ahora un disco myt difícil de consegur en casi todo el mundo, un disco creado por el ex Genesis Phillips y el argentino Cazenave (para quien no lo ubique, además de escritor y periodista, es un  infatigable multiinstrumentista con una gran versatilidad en su obra, en la que encontramos new age, pop-rock, fusión celta y hasta música clásica y que hace inclasificable su carrera y estilo, con una producción que actualmente supera las mil composiciones registradas y más de 80 álbumes en el mercado). Ambos crean un estilo ambiental-psicodélico, y con una suite de 36 minutos como protagonista en la más pura tradición Oldfield o Pink Floyd, y que por sí misma vale la pena conseguirse el disco, que es algo realmente grande, una obra de arte de la armonía, creado por dos expertos y elegantes músicos en busca de melodías, poesía, sutileza y refinamiento.Así que si quieren deleitarse en este fin de semana, aquí tienen a

Salud amigos cabezones, en el día de hoy decidí traerles un disco muy particular ya que no está destinado a ustedes queridos seguidores del blog,  sino a las plantas de su hogar (y sí, han leído bien, a sus dulces compañeras!). Mort Garson es uno de los pioneros en llevar al ámbito de la electrónica pero particularmente al de lo experimental, a los sintetizadores Moog. Y nos ha dejado este sublime disco que busca introspeccionar los ocultos recovecos de la Natura vegetal. Acompáñennos entonces, por el recorrido de esta nota que promete varios relatos a disfrutar, alguna que otra bella ilustración de Plantasia y sobretodo (te doy mi amor con) música, música, música, hasta que te encuentre nena, hasta que te encuentre tal como nos dirían Edelmiro Molinari y los Color Humano. Artista: Mort Garson Álbum:  Mother Earth's Plantasia Año: 1976  Género: Ambient / Electrónica / Experimental  Duración: 31:04 Nacionalidad:  Canadá (Mort Garson arriba, junto con un amig