Ir al contenido principal

Os Mutantes - Os Mutantes (1968)

Siguiendo nuestro recorrido por el mejor rock brasilero, seguimos con la discografía de estos mutantes brazucas, ahora con el primero de sus discos. Y desde el principio impresionaron por su calidad, desarrollando un estilo que con el tiempo generaría un sonido muy particular mezclando rock psicodélico, tropicalismo y rock progresivo. El grupo se formó en 1966, el álbum debut  y homónimo llegó al mercado causando revuelo, considerado uno de los más importantes de la música brasileña, mezclando el rock con musicalidad circense, ritmos de samba, baião y candomblé, con experimentos e innovaciones que abrieron las puertas para que otras bandas y cantantes utilicen estos recursos en el estudio en el futuro. Así que vamos con más Os Mutantes y esto no termina aquí...

Artista: Os Mutantes
Álbum: Os Mutantes
Año: 1968
Género: Rock prog psidodélico
Duración: 36:03
Referencia: Discogs
Nacionalidad: Brasil


A finas de la década de los 60, Brasil tuco un movimiento artístico llamado Tropicália (también conocido como Tropicalismo o Movimiento Tropicalista), que fue una mezcla entre arte popular brasilero, psicodelia, pop art y concretismo, y pretendía crear cambios en las artes del país, entonces bajo una dictadura militar después del golpe de 1964. Aunque tuvo impacto en las artes visuales, en el teatro, y en el séptimo arte, fue en la música donde el tropicalismo echó raíces, donde se destacaron Caetano Veloso, Gal Costa, Gilberto Gil, Tom Zé y Os Mutantes.

La banda, que desde el principio impresionó por su calidad —y que con el tiempo traería a Brasil un lado muy particular del rock psicodélico, del tropicalismo y del rock progresivo— se formó en 1966, con Arnaldo Baptista, Rita Lee y Sérgio Dias provenientes de otros proyectos o formaciones musicales. La composición clásica de Mutantes (con miembros que aparecieron entre 1966 y 1969) fue la siguiente:

La banda nació en 1966 en la ciudad de São Paulo, formada por los hermanos Arnaldo Baptista y Sérgio Dias, con la voz de Rita Lee y la batería de Ronaldo Leme, Dinho

La mayoría de los críticos afirman que la banda se inspiró en los Beatles. Creo que la afirmación es demasiado estrecha y unilateral. Sí, se puede rastrear la línea psicodélica británica, pero tampoco se puede descartar la costa oeste estadounidense: toda esta distorsión con voces femeninas, inyecciones orientales y motivos brasileros y latinoamericanos. Cabaret, teatro, vodevil, retro, swing... Centrado en eventos, flauta y percusión al estilo del tío Zappa. También creo que son imprescindibles los elementos del carnaval brasilero. Toda esta mezcolanza es adyacente y está interconectada. El resultado es una música extremadamente original y colorida con música especial e incluso vanguardista, diverso e inventivo.

Sus primeros discos son una muestra muy significativa del movimiento renovador del Tropicalismo (o Tropicalia), que estaba naciendo en Brasil. Su sonido combina la psicodelia con el rock y otros estilos de música popular y culta. He aquí los primeros pasos de la agrupación, que recién dejaban atrás los pañales y pronto correrían a grandes zancadas, pero es sobretodo un registro histórico donde quedó grabado el puntapié de un verdadero cimbronazo cultural como lo fue esa banda.

Te invinto a que escuches un poco...



Este primer álbum estuvo plenamente conectado con las vanguardias de la música pop internacional del momento, mientras que los músicos pudieron dar rienda suelta a toda su creatividad y rebeldía durante la grabación de su álbum homónimo, con collages de sonido y hasta voces grabadas al revés, demostraron que lo suyo era completamente diferente a cualquier álbum grabado por una banda de rock en Brasil hasta entonces. Rebeldes, cuestionadores, irreverentes y con un tipo de música bien transgresora.

Pese a que tuvieron un limitado éxito en su país, Os Mutantes influenciaron a una gran cantidad de andas en Brasil, muchas bandas underground o independientes contemporáneas han reconocido públicamente las influencias que han recibido por parte de la banda. El vocalista de Nirvana Kurt Cobain pidió públicamente una reunión del trío en 1993, resaltando el rol de la influencia de Os Mutantes en la música. Beck por su parte, en su canción Tropicália (de su disco "Mutations") rindió tributo a la influencia del grupo. David Byrne, cabeza del grupo Talking Heads, ha  publicitado al grupo por medio de su sello discográfico Luaka Bop. El grupo Of Montreal por medio de su vocalista Kevin Barnes, ha descrito frecuentemente a Os Mutantes como su máxima influencia musical.

Sobre el disco, es un gran viaje psicodélico, el primero de varios que verían la luz en tiempos venideros.

Lo podés escuchar desde Spotify:
https://open.spotify.com/intl-es/album/0gUoiZk9aWpg3HXaygDNp6

 


Lista de Temas:
1. Panis Et Circensis (Caetano Veloso, Gilberto Gil) - 3:38
2. A Minha Menina (Jorge Ben) - 4:41
3. O Relogio (Os Mutantes) - 3:29
4. Adeus Maria Fulo (Humberto Teixeira, Sivuca) - 3:04
5. Baby (Caetano Veloso) - 2:59
6. Senhor F (Os Mutantes) - 2:33
7. Bat Macumba (Caetano Veloso, Gilberto Gil) - 3:08
8. Le Premier Bonheur Du Jour (Franck Gerald, Jean Renard) - 3:37
9. Trem Fantasma (Caetano Veloso, Os Mutantes) - 3:16
10. Tempo No Tempo (John Phillips, Os Mutantes) - 1:47
11. Ave Genghis Khan (Os Mutantes) - 3:47

Alineación:
- Arnaldo Baptista / Bass, Keyboards, Vocals
- Dirceu / Drums
- Rita Lee / Vocals, Flute, Percussion
- Jorge Ben / Vocals, Guitar
- Sérgio Dias / Vocals, Guitar



Comentarios

Lo más visto de la semana pasada

Los 100 Mejores Álbumes del Rock Argentino según Rolling Stone

Quizás hay que aclararlo de entrada: la siguiente lista no está armada por nosotros, y la idea de presentarla aquí no es porque se propone como una demostración objetiva de cuales obras tenemos o no que tener en cuenta, ya que en ella faltan (y desde mi perspectiva, también sobran) muchas obras indispensables del rock argento, aunque quizás no tan masificadas. Pero sí tenemos algunos discos indispensables del rock argentino que nadie interesado en la materia debería dejar de tener en cuenta. Y ojo que en el blog cabezón no tratamos de crear un ranking de los "mejores" ni los más "exitosos" ya que nos importa un carajo el éxito y lo "mejor" es solamente subjetivo, pero sobretodo nos espanta el concepto de tratar de imponer una opinión, un solo punto de vista y un sola manera de ver las cosas. Todo comenzó allá por mediados de los años 60, cuando Litto Nebbia y Tanguito escribieron la primera canción, Moris grabó el primer disco, Almendra fue el primer ...

Ficción - Sobre La Cresta De La Ola (2006)

Y seguimos con Ficción y su rock sinfónico venezolano que ya hemos presentado oportunamente, aquí vamos con su segundo disco. Quizás menos inspirado que el primero, el disco entrega 8 temas nuevos, y 5 son instrumentales, y se nota la química y la gran interacción entre los músicos, entregando potencia y dinámica, porque si hay un baluarte histórico y oculto dentro del rock progresivo y sinfónico latinoamericano que decidió desafiar el paso del tiempo con una entrega de madurez y virtuosismo instrumental, ese es este emblemático grupo. "Sobre La Cresta De La Ola", los encuentra consolidando una propuesta que cruza el pulso clásico de las grandes catedrales sinfónicas de los setenta con la pegada enérgica del jazz-rock instrumental y la vanguardia. Hablamos de un disco donde la instrumentación toma el rol protagónico absoluto con una predominancia de temas donde el diálogo musical habla por sí solo, demostrando que la química de la banda seguía tan afilada como en sus mejor...

Akenathon - Peregrino (2010)

"Akenathon en vivo tiene ese aire místico mezcla con taller mecánico, la complejidad y la simpleza..." se ha dicho de esta buena banda platense, un álbum relativamente sencillo pero efectivo y sumamente ecléctico, donde conviven lo sinfónico, el rock, el tango, el blues, y mil cosas más, dando como resultado un álbum único, personal y muy bueno, ya que el grupo plasmó en este trabajo un sonido principalmente encuadrado en el rock progresivo y sinfónico, mechado con influencias del jazz, blues, matices de hard rock, sutiles pasajes folklóricos y baladas. Se los recomiendo mucho si aún no los conocen. Artista: Akenathon Álbum: Peregrino Año: 2010 Género: Eclectic Prog Nacionalidad: Argentina Vamos a recordar el primer álbum de Akenathón , una de las bandas que más empuje le viene dando a esta gran muestra de dinamismo y actividad que tiene hoy en día la ciudad de La Plata en cuanto la cultura prog. Y para quienes no los conozcan, Akenathon "La mística del ...

Fulano - Lo Mejor (1996)

Y seguimos con nuestra saga de algo de lo mejor que ha dado Chile a la música universal, y recordamos al grupo de "fusión subversivo", uno de los mejores grupos que nos ha dado Chile, revolucionarios, talentosos, experimentales, lindando entre el rock progresivo, el jazz rock y el RIO, con Frank Zappa y Hermeto Pascoal como referencias principales, se dedicaron a la revolución cultural y con una postura ácida y contestataria en plena dictadura militar. Su arte fue reconocido mundialmente y han influido en gente como Mike Patton, por ejemplo. Fulano inventó uno de los sonidos más novedosos escuchados en la tradición de música chilena, con teclados, percusiones e instrumentos de viento como eje de su lenguaje, el sexteto se puso por encima de categorías, y encabezando la vanguardia. Sus discos nunca fueron masivos ni tuvieron éxitos comerciales, pero abrieron caminos insospechados en los sonidos hechos en Chile. Aquí con un recopilatorio de algunos de sus mejores temas hasta el...

Bubblemath - Turf Ascension (2022)

Ora vez estos hermosos desgraciados...¿y quizás los Bubblemath sea la mejor banda actual de EEUU? yo creo que sí, o pega en el palo. Y seguimos con nuestra selección de los mejores discos desconocidos o casi. Aquí viene el último disco de esta tremenda banda que la verdad me alucina, con su música increíble. Una banda que actualmente es muy respetada, y la verdad no puedo pensar en ninguna otra agrupación que suene como ellos, creando una música que se eleva por encima de la norma. Cuatro canciones que en total duran casi 50 minutos sin desperdicio alguno, donde nunca se sabe adónde irán los sonidos en los próximos segundos, así que solo resta dejarse sorprender y disfrutar del viaje que nos regalan estos degenerados de la buena música. Hay mucho Gentle Giant, mucho King Crimson, algo de Zappa, más melódico que el disco anterior y menos enrevesado, pero sin perder nada del complejo encanto que al menos yo encuentro en esta música. En definitiva, otro de los grandes trabajos del 2022,...

Ebb - Mad & Killing Time (2022)

Ayer trajimos su último disco así que recordamos su primer trabajo en nuestra sección de música desconocida pero muy recomendada. ¿King Crimson asociado con Pink Floyd y con elementos de soul y otros estilos, haciendo rock alternativo?. Continuamos con esta banda escocesa integrada casi exclusivamente por mujeres (cosa que en la música en general no se da habitualmente, dentro del rock menos y si hablamos del ámbito progresivo, muchísimo menos aún). En el 2022 lanzaron su único disco larga duración y lo presentamos en el blog cabeza especialmente porque me gusta mucho su música y su propuesta, un progresivo ecléctico con bastante de rock alternativo pero muy emocional (y seguramente el toque mágico de las chicas se hace sentir). Con una excelente voz femenina al frente, apoyada por excelentes instrumentistas, interpretando grandes temas, y cuando escuchas tanta música nueva como yo, se necesita algo realmente especial para destacar, y "Mad & Killing Time" es precisament...

MediaBanda - Dinero y Terminación Nerviosa (2007)

Seguimos con nuestra saga de los mejores discos chilenos y ya que hablamos de Fulano y de vanguardia chilena, ¿cómo dejar afuera a Mediabanda?. Aquí con su genial "Dinero y terminación nerviosa", un ícono de la buena música latinoamericana. Segundo trabajo discográfico de MediaBanda, disco doble con casi 90 minutos de música, un huracán sonoro en la escena chilena capaz de recoger el testigo iconoclasta de Fulano y llevar el avant-garde, el rock de cámara, el jazz fusión y la música contemporánea a un punto de no retorno. Hablamos de un álbum que funciona como un electrochoque a la masa encefálica: una sátira feroz al consumismo y al colapso de la neurosis urbana, condensada en un despliegue de energía técnica donde la elegancia de los vientos choca de frente con la furia del rock más descarnado, con una sección de vientos demoledora, polirritmias complejas y precisión de ensamble desplegando una paranoia urbana, una ironía ácida y catarsis esquizoide, un monumento a la orque...

Ciccada - A Child In The Mirror (2010)

Banda griega, una gran grata sorpresa en ese año. ¿Qué tenemos acá? 3 Teclistas (entre ellos hay Mellotron), una variedad de instrumentación barbara. Mucho estilo musical mezclado, influencias de música griega en pequeñas dosis, también algo mediterráneo, algo de folk prog, algo de sinfonismo, bastante de esa cosa indefinida que es el prog ecléctico y muy buenos adornos con estilo de música clásica. Es un disco con un muy buen balance de originalidad propia de la banda y de influencias que pasan por Anglagard, Renaissance, Jethro Tull, Gentle Giant y algo de Gryphon, entre otras cosas. Un disco bellísimo publicado en los primeros tiempos de este blog, con estos griegos demostrando cómo se puede imprimir sentimientos en sonidos, en un disco que perfectamente podría ser todo un clásico del género si hubiese sido creado en los 70s. No se pierdan esta maravilla del rock progresivo que está destinado a perdurar por su calidad musical y su buen gusto. ¡Ultra recomendado!!!   Artista: C...

Ciccada - The Finest Of Miracles (2015)

Revivimos otro discazo de estos geniales griegos (que ya hemos presentado y sorprendieron a más de un cabezón) en su última producción. Según nuestro eterno comentarista involuntario de siempre; esto es "El genial milagro de Ciccada para el rock progresivo de hoy en día". Un disco elegante, repleto de buen gusto, delicado, introspectivo, lleno de paisajes entre fastuosos y serenos y con un trabajo compositivo sublime. Les dejo el que es para mí y para muchos otros, uno de los mejores trabajos que salieron en aquel ya lejano 2015, folk rock progresivo con excursiones al jazz, a la más pura música popular folcklórica griega y hacia lo sinfónico del rock progresivo y rock de cámara. Un disco absolutamente exquisito, un material que inspira y desafía a la mente, así como al corazón y al alma. Artista: Ciccada Álbum: The Finest Of Miracles Año: 2015 Género: Folk progresivo / Rock Progresivo Ecléctico Duración: 46:43 Nacionalidad: Grecia Luego del gustazo que nos dier...

Fulano - Animal en Extinción (2015)

Y seguimos con esta gran banda chilena, ahora con su último disco de estudio publicado, que cierra su último ciclo y su historia, que es la historia de la música en rebelión (rebelión hacia el sistema, hacia las convenciones, hacia las modas). Fulano es, en cierto sentido, más que una simple banda o agrupación de personas. Parece ser más una forma de comportamiento, un ethos que importa ir por un camino paralelo al usual. Su discurso antimilitar y antifascista fue un sello propio en la resistencia a la dictadura (por algo siempre hacemos referencias a ellos, y les tenemos tanta simpatía). Luego, tras el regreso a la democracia y sobre todo la muerte de su pianista Jaime Vivanco, la banda se disolvió para regresar a la escena en 2009, tras seis años, pero las desaveniencias escalonadas entre sus integrantes referenciales terminaron por llevar a su fin la historia de Fulano en 2015, dejando como legado este disco póstumo. Aunque será una historia terminada que jamás termina realmente, al...

Ideario del arte y política cabezona

Ideario del arte y política cabezona


"La desobediencia civil es el derecho imprescriptible de todo ciudadano. No puede renunciar a ella sin dejar de ser un hombre".

Gandhi, Tous les hommes sont frères, Gallimard, 1969, p. 235.