Cabeza de Moog !

Rock psicodélico, tropicalia y bossa nova en una combinación bien brazuca, dos discos en uno, ideal para que tengan a mano para los momentos de disfrute del fin de semana, y mientras tanto seguimos descubriendo buenos músicos brasileros. Según la leyenda, Estudanto o Samba fue el álbum que introdujo a David Byrne a la música de Tom Zé, y, comprensiblemente, no se parecía a nada que hubiera escuchado antes. No se trata solo de que Tom deconstruya las tradiciones de la composición y la interpretación de la samba, sino que, de hecho, las une de forma cohesiva en el universo según Tom Zé. El álbum se realizó con el espíritu de un proyecto de investigación. Basado principalmente en instrumentación acústica, pero ocasionalmente incorporando sonidos encontrados en el ruido ambiente, o incluso el traqueteo de una máquina de escribir. Acá encontrarás a un genio inconformista creando música cautivadora, una especie de deconstrucción disparatada y lisérgica de la historia de la bossa nova y la t...

En nuestra sección de lo mejor de Brasil volvemos con la música brasilero pero sin brasileros, y ahora le tocó al bueno de Pedrito. Grabado de los dos días de concierto en el Teatro ND Ateneo, este disco es un homenaje a la música brasilera. Pedro Aznar logró hacer una adaptación formidable de las canciones de Milton Nascimento, Egberto Gismonti y diversos artistas de nuestro vecino Brasil dándole su toque característico. no hay mucho para agregar, creo que todo el mundo conoce lo que puede hacer Pedrito y la calidad del repertorio brazuca, así que todo comentario estaría de más, salvo el tuyo, que podés hacerlo para enriquecer el posteo... Artista: Pedro Aznar Álbum: Aznar canta Brasil Año: 2005 Género: Bossa Nova, Jazz Fusion Duración: 01:39:44 Nacionalidad: Argentina Este disco te cautiva desde la primera vez que lo escuchas y lo digo por dos razones: la genialidad con la cual Pedro Aznar realiza las versiones de la canciones y la selección de canciones escogidas. Las prim...

Hay un disco donde se unieron Peter Gabriel, Herbie Hancock, Jon Anderson, Pat Metheny, Hugo Fattoruso, Naná Vasconcelos, Jack DeJohnette, Wayne Shorter y otros grandes de la música universal, y es justamente éste que estamos recordando ahora, para continuar con nuestra sección de lo mejor de la música brasilera, ya que "Angelus" es, de cierto modo, el resumen de lo que fueron sus treinta años de carrera musical en aquel momento. Con éxitos como "Novena", una canción inspirada en la película "Jules and Jim", o o su versión en portugués de "Hello Goodbye", el clásico de los Beatles, este disco se levanta como todo un representante de la más alta calidad en eso que nosotros presentamos como algo de lo mejor la música brazuca. No creo que haya que agregar algo más... los nombres impresos en este álbum lo dicen todo. Artista: Milton Nascimento Álbum: Angelus Año: 1994 Género: Música Popular Brasilera / Jazz Fusión Duración: 1:09:56 Naci...

Raimundo Fagner es instrumentista, cantante y compositor brasilero que en 1981 grabó un álbum para el cual convocó a distintos músicos de la talla de Joan Manuel Serrat, Mercedes Sosa, Pablo Milanés, Manzanita, entre otros. Y seguimos con música brasilera, ahora con algo que fusiona de manera particular la música nordestina con el flamenco. Lo poresentó Carlos el Menduco hace tiempo y nos comentó: "El disco Traduzir-se de Raimundo Fagner . Una joyita de 1981 con colaboraciones de Mercedes Sosa, Joan Manuel Serrat, Manzanita y una versión antológica de La Leyenda del Tiempo de García Lorca con El Camarón de la Isla".  Artista: Raimundo Fagner Álbum: Traduzir-se Año: 1981 Género: Música Popular Brasileira / Folk Referencia: Discogs Nacionalidad: Brasil Raimundo Fagner es instrumentista, cantante y compositor brasilero que en 1981 grabó un álbum para el cual convocó a distintos músicos de la talla de Joan Manuel Serrat, Mercedes Sosa, Pablo Milanés, Manzanita, ...

Seguimos con nuestra saga brasilera - gismontiana, y aclaro que esto que presentamos ahora no es un disco; es un ritual. Y cuando empezás a escuchar esto y no sabés si prender una vela, buscar un machete ceremonial o directamente ponerte a llorar de emoción. El guitarrista/pianista/compositor/brujito Egberto Gismonti y el percusionista/todólogo Naná Vasconcelos subieron al escenario en Berlín en el ’84 como si fueran dos chamanes brasileros con poderes sónicos. Estamos hablando de un dúo tan intenso que no necesita bajo, batería ni ningún otro humano alrededor. Solo ellos dos, su arsenal de instrumentos, y un público que probablemente no sabía si estaba en un concierto o en una invocación. Y quedó grabado para la posteridad y para el asombro, y ahora lo invocamos en el blog cabeza. Este recital fue grabado en Berlín Oriental, bajo la cortina de hierro, o sea, tenés a dos tipos brasileros improvisando música espiritual frente a alemanes del este rodeados de Stasi. Si eso no es una victo...

Coninuamos con el festival de la mejor música brasilera y en ella seguimos repasando la dicografía de este enorme músico: "Árvore" (Árbol) es su quinto álbum de estudio, lanzado en 1973, y que mezcla de una manera un poco más apreciable elementos de la música europea contemporánea con influencias brasileras, especialmente en sus composiciones instrumentales, pero siempre en esa mezcla idiosincrásica de influencias folklóricas brazucas, clásicas y jazz. Acá pueden escuchar a Gismonti en piano, guitarra, flautas de madera, percusión y voz, que se combina con el de una pequeña orquesta de cuerdas dirigida por Mario Tavares y un coro dirigido por el propio Gismonti.   Artista: Egberto Gismonti Álbum: Arvore Año: 1973 Género: Latin Jazz Duración: 31:50 Nacionalidad: Brasil Nosotros estamos empecinados en volarte la cabeza y te lo demostramos así, ahora con el festival a puro genio musical de Egberto Gismonti! Y este es particularmente un discazo... escúchenlo con atenc...

Y llegamos al cuarto disco de Egberto Gismonti, al que algunos llaman el Frank Zappa brasilero, ese monstruo de la música brasilera, y en cada disco se va animando más en su exploración musical. Ya había sentado las bases de su estilo actual, que incorporaba elementos de músicos tan diversos como Django Reinhardt y Jimi Hendrix, pero desde la música popular brasilera, donde se combina experimentalmente con el jazz, la música clásica y docta. Aquí ya se encuentra acompañado de un montón de músicos geniales y una orquesta de cuerdas que enriquecen su sonido para llevarlo a otro nivel. Y de esta forma seguimos con nuestra saga de la mejor música brazuca, reviviendo la discografía de este genial músico llamado Egberto Gismonti, otro extraterrestre de la música que brilla en el blog cabeza. Artista: Egberto Gismonti Álbum: Agua & Vinho Año: 1972 Género: Latin Jazz Duración: 30:49 Nacionalidad: Brasil En 1972, nuestro amigo Egberto grabó "Agua e Vinho" en colaboraci...

Seguimos con el festival Gismonti en el blog cabeza, y sobre este disco copio lo que reza Wikipedia: "Orfeo Novo es el tercer álbum de estudio de Egberto Gismonti, esta vez realizado en Alemania. Es un disco que realiza nuevas versiones de varios de los temas de los dos discos anteriores pero con arreglos más pequeños con bajo, flauta y piano o guitarra. De igual forma este formato permite hacer énfasis en el uso instrumental como en los temas retratos I, II y III, anunciando tal vez la brillantez composicional e instrumental de Egberto que desarrollaría en etapas posteriores de su carrera". Un disco que sorprende por su flexibilidad rítmica y su sensualidad, te engancha desde el primer momento y la expectativa se mantiene hasta el final. Con dos temas inspirados en la música oriental, tienen razón de ser: Egberto, de ascendencia libanesa por parte de padre e italiana por parte de madre, siempre mostró interés por la música árabe y oriental, por lo que no hay en ello un toque...

Seguiremos con el festival de Egberto Gismonti que empezamos ayer, este fue su segundo disco. Acompañado por una orquestación, este fue quizás el último álbum de Egberto más enfocado a la música popular brasilera mezclado con psicodelia y pop atmosférico, antes de embarcarse en su viaje experimental, centrándose casi exclusivamente en composiciones instrumentales e investigación con una amplia gama de instrumentos y estilos, siendo quizás su canción más destacada la que da nombre al álbum, "Sonho", composición que concursó en el III Festival Internacional de la Canción, promovido por TV Globo en 1969. Y seguiremos con la historia de este monstruo, esto es solo un mojón en el recorrido de su (largo) camino musical.   Artista: Egberto Gismonti Álbum: Sonho 70 Año: 1970 Género: Latin Jazz Duración: 33:28 Nacionalidad: Brasil Un trabajo bastante atmosférico, la verdad, donde las canciones se entrelazan fluidamente, por lo que no tiene sentido escucharlas individualmen...

Seguimos con nuestro festival de buena música brasilera y le toca el torno a otro extraterrestre. He aquí al primer Egberto, un disco que fue el puntapié de la extensísima carrera artística solista del compositor y multiinstrumentista brasilero Egberto Gismonti, transeúnte entre distintos estilos musicales vivamente interpretados, arreglados y orquestados cual mosaico o rompecabezas. Con una fuerte influencia de la da bossa nova, es seguramente uno de sus discos más accesibles, dado que en sus próximos trabajos se dedicaría a la investigación musical y experimentaciones de las más diversas índoles, con estructuras complejas e instrumentos inusitados, desarrollando casi exclusivamente música instrumental, con algunos temas vocales. Una entrada al universo de Egberto Gismonti, donde canta, realiza los arreglos y toca el piano, la viola y el órgano... y por algo es uno de los más grandes extraterrestres de la música brasilera.   Artista: Egberto Gismonti Álbum: Egberto Gismonti Año...

La mezcla de psicodelia beatlesca, locuras psicodélicas y música tradicional brasilera de Os Mutantes es una experiencia que vale la pena escuchar, aunque sea en una compilación como en este disco. No le vamos a dar muchas vueltas, esto viene para completar nuestra sección de buena música brasilera y completando nuestra discografía de Os Mutantes, pero no le vamos a dar mucha vuelta así que va una entrada cortita y al pie... Artista: Os Mutantes Álbum: Everything Is Possible! - The Best Of Os Mutantes Año: 1999 Género: Rock prog psidodélico Duración: 49:18 Referencia: Discogs Nacionalidad: Brasil Esta compilación presenta la formación clásica de Rita Lee y los hermanos Arnaldo Baptista y Sergio Dias, quienes trabajaron juntos en los primeros cinco álbumes, publicados entre 1968 y 1972. Se centra principalmente en los tres primeros álbumes: "Os Mutantes", "Mutantes" y "A Divina Comedia Ou Ando Meio Desligado", con un par de temas de ...

Continuando con la discografía de Os Mutantes, seguimos con su segundo disco, salido a la luz luego de su trabajo homónimo, siendo también casi casi homónimo, y este segundo álbum mantiene (o incluso supera) la excelencia del primero, una obra maestra que fue un verdadero hito dentro de la escena del progresivo brasilero. Tras su sorprendente debut con influencias tropicalistas, Os Mutantes realizaron un trabajo excepcional en el creciente campo psicodélico de aquel momento, donde la locura está por todas partes: sinfonías, guitarras con aires de cítara, violas brasileras y otros sonidos peculiares completan este increíble álbum. Y así continuamos con nuestro festival de buena música brasilera... y en esta semana vamos a dedicarnos exclusivamente a este peculiar proyecto que no podemos dejar de lado, menos en el blog cabeza. Artista: Os Mutantes Álbum: Mutantes Año: 1969 Género: Rock prog psidodélico Duración: 42:43 Referencia: Discogs Nacionalidad: Brasil Entre los a...