Cabeza de Moog !

El próximo jueves 19 de noviembre a las 20.00 hS, Trigémino continúa celebrando sus cinco décadas de trayectoria con un show en La Fábrica (Fitz Roy 1245, CABA), el mítico espacio de Palermo que fue la histórica sala de ensayos de Charly García. Con una capacidad limitada y una acústica privilegiada, la fecha promete. El grupo repasará en formato eléctrico y completo las composiciones de su nuevo disco de estudio, Corre hacia tu vida , sumado a pasajes y medleys de su disco anterior, Trampas para engañar . Por Beto Nacarado     Esta presentación reunirá sobre el escenario a los históricos pilares de la banda, Juan “Pollo” Raffo (teclados y voces) y Jorge Minissale (guitarras y voces), acompañados por Marco Pusineri en batería (baterista fundador de la agrupación), Héctor “Cote” Conrado en voces y Lalo Calello en bajo y voces. Las entradas están disponibles a través del sitio web oficial de La Fábrica y en las redes sociales de la banda. Corre hacia tu vida , editado por el se...

Nei Van Soria es uno de los nombres más representativos del rock del sur de Brasil. Cantante, compositor, guitarrista y productor musical, comenzó su trayectoria en la escena de Porto Alegre durante los años ochenta como integrante de dos bandas clave para la cultura gaúcha: TNT y Os Cascavelletes. Desde sus primeros pasos, Nei desarrolló una identidad que fusiona la energía del rock and roll clásico con melodías pop y líricas cotidianas cargadas de humor, amor y nostalgia. Esa impronta se expandió en la década de 1990 con el inicio de una carrera solista prolífica que comenzó con Avalon (1995) y dio lugar a una vasta discografía con títulos como Jardim Inglês , Cidade Grande , O Dia + Feliz da Minha Vida , Mundo Perfeito , Um Cara Comum , RockLUV , Neblina , Duetos , Borderline y Princesa Pelirroja . Por Beto Nacarado   Con más de cuatro décadas en la música, el artista gaúcho redobla la apuesta con Latinoamericano , su nuevo trabajo discográfico. Se trata de un álbum don...

Parallelas nació en La Plata en 2013, a partir de una invitación formal a Juan Ignacio D'Iorio para sumarse a un nuevo proyecto. Como ya contaba con material de su propia autoría, surgió de inmediato la idea de encarar una "banda paralela". El detalle de la doble "l" funciona como un pequeño homenaje en italiano a las grandes agrupaciones del rock progresivo de ese país, de las cuales D'Iorio es seguidor. Sin embargo, su propuesta marca una diferencia clara frente a la grandilocuencia habitual del género: abordan el rock progresivo desde una sonoridad despojada y directa, sostenida únicamente por bajo, batería, teclados y voz. Por Beto Nacarado     A lo largo de los años, el proyecto atravesó diversos cambios de alineación. En 2015, afianzados como dúo (bajo, teclados y voz), realizaron su primera presentación en vivo en el centro cultural platense El Jacarandá. Para 2017, ya con la incorporación de un baterista, comenzaron a recorrer con mayor frecuencia el...

Sinfónico, progresivo y con tintes psicodélicos, el proyecto porteño resurgió con una formación renovada para dar vida a Flores del Jardín Trasero , un álbum conceptual que plasma su madurez musical. Este es otro trabajo en conjunto entre AMIBA (Asociación Músicas y Músicos Independientes Buenos Aires), Cabeza de Moog y quien suscribe. Por Beto Nacarado     Fásma es una banda de rock sinfónico, progresivo y psicodélico formada en Buenos Aires en 2016. El origen de su nombre responde a una búsqueda deliberada: querían un concepto breve y pegadizo. Tras recurrir al traductor y explorar distintos idiomas, dieron con Fásma, que significa "espectro" en griego. Tras un período de inactividad luego de su separación inicial, el proyecto se reinventó en 2023 con nuevos integrantes, mayor experiencia y el objetivo claro de dejar atrás el carácter adolescente de su primera etapa. Para ese momento, el material de lo que sería su disco debut ya estaba compuesto por Dante Fisi y luego fue ...

Nacida en Mar del Plata a comienzos de 2024, Vuelo Cruzado surgió con la premisa inicial de explorar los terrenos del jazz fusión. La alineación original impulsada por Darío González (batería) y Sebastián Toyos (bajo) cobró una nueva dimensión con la incorporación de Santy Jack (teclados). Esta es otra de las bandas que presentamos en el trabajo en conjunto entre AMIBA (Asociación Músicas y Músicos Independientes Buenos Aires), el blog cabezón y quien suscribe. Por Beto Nacarado   La conformación de la nueva formación  generó también un cambio en el proceso creativo y eso reformuló rápidamente el rumbo. La idea primigenia dio paso a una identidad sonora propia, amalgamada por un abanico de influencias que transitan con fluidez entre el jazz, el rock, el pop, los ritmos latinos y la música popular brasileña. En este espacio democrático, cada integrante aporta ideas para que los arreglos y la arquitectura final de los temas se definan de forma colectiva. Esa confluencia de tray...

Surgida en Catamarca hacia 2017 e integrada por músicos de esa provincia y de Córdoba, Jano se ha consolidado como una de las propuestas más singulares del rock sinfónico y progresivo del interior argentino. Aunque en sus primeros años la agrupación logró llevar su música al directo —con una recordada presentación de su disco debut en el Aula Magna de la Universidad Nacional de Catamarca—, las distancias geográficas y los compromisos personales redefinieron su dinámica. Lejos de disolverse, la banda mutó hacia un prolífico proyecto de estudio abocado al trabajo discográfico constante. Este es otro paso en el trabajo en conjunto entre AMIBA (Asociación Músicas y Músicos Independientes Buenos Aires), el blog Cabeza de Moog y quien suscribe. Por Beto Nacarado La identidad del grupo rinde tributo a Jano, la divinidad romana de los dos rostros. Esta noción conceptual atraviesa toda su producción: casi cada trabajo discográfico posee su «obra duplicada», un ejercicio donde la banda compone...

Compositor, cantante, bajista militante, productor selectivo y bailarín temerario. Nacido en Ramos Mejía, en el corazón del Oeste del Conurbano bonaerense, Florencio Finkel es una de las figuras más versátiles, movedizas y magnéticas de la escena independiente actual. Su firma como sesionista y vocalista quedó registrada en estudios y rutas junto a nombres de peso como Lucy Patané, Diego Frenkel, Ignacia Etcheverry, Lowrdez (Bandana) y Pedro Bulgakov. Una ductilidad que también lo llevó a compartir escenarios con tótems de nuestra música de la talla de Lisandro Aristimuño, Leo García, Fernando Ruiz Díaz, Fernando Samalea, Kevin Johansen, Paula Maffia, Marilina y Lula Bertoldi, Charo Bogarin y el recordado Palo Pandolfo, entre muchos otros. Por Beto Nacarado     En vivo, Finkel es un camaleón escénico que muta según la propuesta: se presenta en Solo Set (donde despliega malabarismos sonoros de alto riesgo con bajo, efectos, loops y su alma), en dúo junto a la batería o al fren...

Formada en Buenos Aires en 1976, Bubu emergió en un contexto de intensa efervescencia creativa dentro del rock argentino, en plena dictadura militar. La banda eligió un camino singular: fusionar estructuras complejas, climas narrativos, contrastes dinámicos y una fuerte impronta instrumental que dialogaba tanto con el rock como con la música académica y experimental. En 1978 editaron Anabelas , su álbum debut. Con composiciones extensas, pasajes de alta tensión y un lirismo que desbordaba los límites habituales del género local, la obra se convirtió con los años en una pieza de culto y de alta cotización para coleccionistas, impulsada por su falta de reedición durante décadas. Tras la publicación del LP y su presentación oficial en el Luna Park, el proyecto se disolvió.  Por Beto Nacarado   El regreso y la conexión generacional El germen de la vuelta ocurrió a través de Ariel Andreoli, hijo del fundador y compositor Daniel Andreoli, quien le presentó a su padre al músico Fito ...

Odisea Tango XXII es una agrupación nacida en lo profundo del conurbano sur, integrada por jóvenes de entre 16 y 25 años que exploran distintas músicas urbanas —como el tango, la milonga y el candombe— rompiendo sus formas y reglas establecidas e incorporando lenguajes provenientes del jazz y del rock progresivo. Así, el grupo imagina, deforma y reinventa un subgénero autodefinido como post-tango : una búsqueda estética a contracorriente de la mercantilización de la música y del vaciamiento cultural promovido por las redes. En palabras de la propia banda: “A contracorriente de la mierdificación en el comercio de la música, así como del vaciamiento cultural producido por las redes insociales ( post and go ), vamos en pos de algo nuevo, disruptivo, arriesgado. Con mi generación comienza la odisea del tango hacia el siglo XXII. Con algo más que suerte, hacia allá vamos y buscamos llevar con nosotros nueva música de Buenos Aires, con el lema de gustar y ofender”. Esta es otra de las muy ...