Cabeza de Moog !

Y estuvimos presentando cosas de ellos todos estos días (en esta semana que nos llenamos de "Panzers") y nos toca cerrar otra semana en el blog cabeza con su gran y último disco, que es una bomba rompe cerebros. Nos toca presentar el nuevo y aclamado álbum de estudio de la banda alemana Panzerballett, otro de los grandes discos de este caótico 2025. El disco, que fusiona estilos como el jazz-metal y jazz fusión, presenta colaboraciones con músicos de renombre como Virgil Donati, Marco Minnemann y Morgan Ågren en la batería, entre otros, mientras que el álbum incluye reinterpretaciones de clásicos varios donde brillan tanto por su virtuosismo técnico como por su sentido del humor musical. Una maravilla con una producción inmensa, con una técnica maravillosa y con mucha imaginación para reinterpretar tanto a Beethoven, como a Vivaldi o sus propios y enloquecidos temas que son como una mezcla entre Snarky Puppy y Meshuggah. Discazo ultra recomendado para cerrar otra semana a l...

Y nos toca presentar el séptimo álbum de estudio de la banda alemana Panzerballett, con su clásica fusión de jazz y metal, con apariciones de destacados bateristas como Virgil Donati, Marco Minnemann y Morgan Ågren (Frank Zappa, Devin Townsend), quienes participan en diferentes temas, pero además orta gran cantidad de invitados de gran prestigio, todos ellos figuras clave de la escena musical, y obviamente con su líder Jan Zehrfeld como protagonista a la guitarra. Y esto se trata, ni más ni menos, de otro disco con las características típicas de Panzerballett; riffs pesados pero elegantes y finos, grandes partes de saxo, gran trabajo de la parte rítmica y en especial de la batería, con el agregado ahora de las teclas que están más presentes que antes, donde piano, teclado y sintetizador se destacan mucho más, junto con grandes composiciones hacen de "Planet Z" uno de los álbumes de Panzerballett más inspirados, donde tanto el metal progresivo como la fusión están representa...

Y continuamos con los después Panzerballett, que después de su excelente segundo álbum de estudio "Starke Stucke", que trajimos ayer, se hacen con este disco que ya desde su título indica la presencia de música de Abba y Zappa, obviamente desplegadas desde su particular mezcla de metal y jazz fusión  y fusionando varios estilos de jazz y rock , y entregando un álbum que rebosa de una energía visceral. Como Panzerballett demostró en su segundo álbum, la banda es particularmente buena en la deconstrucción de estándares de rock y su reconstrucción en su estilo inimitable, y seguramente esta música les dará pesadillas a los fanáticos del jazz, pero será particularmente bienvenida por muchos cabezones amantes de la valentía musical extrema. Aún más loco que el anterior álbum, donde los estilos contrastan enormemente y donde no se trata solo de una exhibición de técnica, aquí hay mucha musicalidad, coherencia y homogeneidad, ya que se trata de un sólido conjunto de composiciones qu...

Con un énfasis jazzístico efusivo y la explosión del metal, aparece esta banda alemana de jazz metal para reventar algunas cabezotas de Moog... si no conocen este proyecto, escúchenlo un poquito, el disco entero por favor... un material que abarca desde AC/DC y Deep Purple hasta Henry Mancini y Joe Zawinul, hast una versión casi irreconocible del "Paranoid" de Black Sabbath, o el "Wind of Change" de Scorpions. Pero a pesar de su intensidad general y sus vibrantes ritmos rockeros, "Starke Stücke" es un álbum que solo podría haber sido creado por conocedores de la tradición del jazz, aunque ciertamente no es para los débiles de corazón, Panzerballett es un grupo que le da un nuevo significado al término "fusión". Su uso particularmente vigoroso de standards resulta brillante, deconstruyendo los temas originales, tocadas con mucha intensidad y, a veces, con un fuerte toque de math rock.   Artista: Panzerballett Álbum: Starke Stücke Año: 2008 Gé...

En nuestra sección de progresivo brasilero ahora presentamos una mezcla entre Avant-Garde Metal, Zeuhl y Brutal prog ¿lo podríamos llamar Brutal Zeuhl?, en un alucinante álbum que se erigió como una de las mejores producciones en lo que fue el horizonte musical del 2021. Un trabajo absolutamente sorprendente donde cada canción se siente como una pavorosa big band interpretando un metal muy pesado aunque surrealista, y desplegando un jazz escrito por un Christian Vander con mucha anfetamina encima, generando una montaña rusa musical gigante con pasajes musicales sinuosos y extraños mezclados con un gran enfoque en la instrumentación, interpretando un Zeuhl desde un contexto mucho más descarnado y violento al habitual. Un discazo del progresivo brasilero que llega para que conozcan, disfruten, se sorprendan y vibren a lo bestia. Super recomendado! Artista: Papangu Álbum: Holoceno Año: 2021 Género: Avant-Garde Metal / Zeuhl / Metal progresivo Duración: 44:06 Referencia: Ra...

Un concierto para violín para la era moderna. Desde Canadá, llega una propuesta de metal sinfónico con algunos elementos de funk y jazz en una fórmula donde el violín es protagonista y tiene un papel fundamental dentro de su música. Este fue su segundo álbum de larga duración, desplegando su música épica, donde el violín guía al oyente a través de las estructuras de cada canción, que tienen todos los elementos musicales que un fan del metal sinfónico podría desear: riffs pesados, coros pegadizos, buenos solos y ritmos más o menos complejos, donde una buena base rítmica y riffs densos actúan como fondo para melodías del violín, quien ocasionalmente juega con el teclado. Una entrada cortita y al pie para presentar este disco que se mete en un estilo en el que pocas veces nos metemos en el blog cabeza; el metal progresivo sinfónico, y para quienes les guste ese esquema musical, este disco les vendrá como anillo al dedo...  Artista:  Cydemind Álbum:  The Descent Año: ...

Seguimos con algo de lo mejor del rock de Brasil, y ahora vamos a presentar un disco de un solo tema de 36 minutos, creado por un proyecto brasilero inexplicable que les regala este disco para amar o para odiar sin términos medios. Un disco extrañísimo donde convergen múltiples géneros, pudiendo nombrar electrónica, metal, psicodelia, trance, avant garde, folk, ambient. Otra propuesta muy diferente que les comparto apenas la conozco porque es otro regalito que los músicos intervinientes les hacen a ustedes. Una combinación única, inesperada e inspiradora de agresión, sonidos de dulce piano, ambiente, atmósfera, vanguardia y elementos electrónicos, formando un proyecto independiente con música muy independiente y que no vas a escuchar en ningún otro lado. Artista: Bríi Álbum:   Corpos Transparentes Año: 2022 Género: Experimental / Post Metal / Avantgarde Metal Duración: 36:37 Referencia: Bandcamp Nacionalidad: Brasil Obviamente esta no es una música para cualquiera...

Y como cada tanto sucede, nos dirigimos hacia Italia para presentar al proyecto Zio Crocifisso, una banda joven y prometedora que se inclina hacia la vanguardia instrumental de la música progresiva, con un sonido experimental y violento que está claramente influenciado por bandas como Sleepytime Gorilla Museum, aunque mantienen su propia identidad distintiva. Musicalmente, el álbum se mueve con fluidez entre pasajes de doom metal intenso, Avantgarde metal, disonancias vanguardistas y un math rock que se inclina claramente hacia el metal, creando un raro equilibrio que rezuma creatividad y destreza técnica, entregando un álbum fascinante y audaz que los invito a conocer. Otras influencias de la banda son King Crimson, Poil, Melvins, Tool y Zu, y si más o menos conocen a algunas de estas bandas que he mencionado, ya se darán alguna idea de la onda que imprimen a su exquisitamente enferma música. Muy recomendado y otro de los grandes discos de este 2025. Artista:  Zio Crocifisso ...

La portada ya te avisa: nada de colores, nada de sonrisas. Vamos con el excelente y mejor disco (al menos por ahora) de una banda de Avant-Prog, Math Rock y Brutal Prog. Se trata del tercer disco de la discografía de este power trío brutal, y entra de lleno en esa hermosa sección que es la música para amar o para odiar sin términos medios, y personalmente es de la música que más me gusta, desafiante, compleja, aguerrida, visceral, llena de polirritmias, cambios, improvisaciones controladas, y da como resultado un trío que suena como si Don Caballero, King Crimson (época 1975) y Voivod se hubieran cruzado en un after de músicos matemáticos locos y peligrosos. Ojo, esto no es para todo el mundo y entra dentro de los terrenos pantanosos de lo que aquí dimos en llamar "música para amar o para odiar sin téminos medios", y que cae justo para que en este fin de semana te saque todos los tornillos que te quedaron un pobre y desvencijada cabecita. Quizás no te guste, pero esto es de...

Y seguimos con los discos para amar o para odiar sin términos medios y nos toca viajar nuevamente a Noruega para presentar a una joven banda que va a dejar culo'pal'norte a más del uno. Yawn es una banda de metal experimental que aporta algo nuevo a los oyentes de música extrema; moderno, introduciendo improvisación colectiva y con un contrapunteo brutal más allá de lo saludable; ritmos y grooves contagiosos y un ambiente introspectivo junto con electrónica experimental. En este, su primer y hasta ahora su único disco, estos talentosos y jóvenes músicos logran ampliar los horizontes de la música extrema y el metal moderno, desplegando su propia manera de ser pesados, mixturando el metal extremo con jazz, djent, música electroacústica y Avant-Prog pero haciendo que todo suene como una unidad compacta y homogénea y no un pastiche, y con la rareza de ser sorprendentemente bastante digeribles a pesar de la rareza general. Ideal si estás buscando que te pateen la cabeza de todas...

Este es el tipo de cosas que solo vas a conocer en el blog cabeza. Desde Indonesia traemos un explosivo... ¿jazz rock? ¿rock progresivo espacial? ¿avant prog? ¿rock psicodélico? ¿avantgarde metal?, un poco de todo eso junto con elementos étnicos, coros Zeuhl y atmósferas oníricas dan como resultado algo difícil de definir pero sumamente agradable al oído, complejo pero seductor, muy rico en texturas y elementos melódicos que varían y cambian a cada instante para terminar creando algo nuevo y que suena distinto e imposible de definir satisfactoriamente. Solo les puedo decir que está buenísimo, que me encanta y que les sugiero que lo escuchen con la mente abierta y que dejen que la música los inunde. Sobre el grupo, nada sé y poco encuentro así que hagamos de ésta una entrada cortita y al pie para que les sirva como punto de entrada a esta maravilla, porque lo importante es la música y lo que ella genera y lo demás son todas boludeces. Otra sorpresita del blog cabeza que va a dejar c...

Hace varios años publicamos tres de los trabajos de esta gente, en lo que en aquel momento era una propuesta novedosa, y después de mucho tiempo volvemos con la propuesta Avant-Garde Metal de Diablo Swing Orchestra, como para ir cerrando la semana con algo por demás interesante, como mínimo: arquitecturas vanguardistas, mucho swing, instrumentales con el sonido metálico, grandeza progresiva sinfónica y estribillos pop, menos esquizoide y más lineal, aunque todavía guiado por la imprevisibilidad y la inspiración. Sin llegar al nivel de su maravillosa "Pandora’s Piñata" del 2012, este es otro muy buen álbum donde reinventan nuevamente un poco su estilo, y volvemos con él a los discos para amar o para odiar sin términos medios, porque la gente no logra ponerse de acuerdo sobre "Pacifisticuffs", pero que igualmente bien sirve para cerrar otra semana a mucha música y sorpresas en el blog cabeza. Hasta la semana que viene querubines! Artista: Diablo Swing Orchestra...