Cabeza de Moog !

Volvemos a sumergirnos en el post folk rock acústico de Santiago San Martín en una entrada cortita y al pie, gracias a otro aporte de LightbulbSun, otro disco sumamente bello y melancólico, y pocos grupos han desarrollado el post-rock y los sonidos ambientales con tanta emoción como Santiago San Martín, con esas múltiples capas de sonidos acústicos llenos de progresión melancólica, todo con mucho clima y atmósfera, dando vida a canciones sencillas que siempre tienen a la melodía como protagonista, temas ricos en desarrollos y melodías. Melancolía, gracia, elegancia, emotividad, todo eso es lo que encontrarán en este lindo disco que los invito a conocer. Y seguiremos trayendo los discos de su discografía gracias a los enormes aportes de LightbulbSun, siempre llenando de maravillas el blog cabeza.... Artista:  Santiago San Martín Álbum:  Aurealantes  Año:  2019 Género:  Post folk rock acústico Duración:  52:46 Nacionalidad:  Argentina En el b...

Volvemos a sumergirnos en el under argentino para presentarles un disco sumamente bello y melancólico que vendría a ser de un estilo como "post folk rock acústico" o algo por el estilo. Quizás algo parecido al estilo de los rusos iamthemorning (y toda esa camada de bandas similares) pero en versión criolla, expresada con elementos propios y sin tratar de sonar iguales. Muy lindo disco casi instrumental de Santiago San Martín (ojo que no tienen nada que ver con Rodrigo San Martín) que los invito a conocer. Y traeremos su discografía gracias a los enormes aportes de LightbulbSun, siempre llenando de maravillas el blog cabeza... Artista: Santiago San Martín Álbum: Lirio Año: 2014 Género: Post folk rock acústico Duración: 47:55 Nacionalidad: Argentina "Lirio" es mi primer disco de Santiago San Martín, y toda su melancolía tiene una razón, ya que el trabajo está especialmente dedicado para las víctimas, sobrevivientes y familiares de la tragedia de Crom...

Seguimos con el mejor rock de Brasil y con la historia musical de una gran banda que fue Cálix.  El DVD "Cálix Ao Vivo" registra la performance de la excelente banda en un gran show que contó con la participación de una orquestra especialmente formada para el evento. En el video es posible ver cómo la banda consigue llevar al público al delirio con su música en la que rescatamos sobretodo la calidad de sus armonías y melodías, de una sección instrumental rica y variada (flauta, violines, bandolina, cuerdas, metales y percusión) y un interpretación vocal de alto nivel. Pero además vemos que las 1700 personas que llenaron el teatro cantaron a pleno las canciones del grupo. Un DVD notable que recomendamos, y que además a tenido también amplio reconocimiento internacional, ya que se unen la fuerza del rock, la emotividad de la música sinfónica, la calidez del folk, la excelente presentación del grupo y la sinergia de todo ello junto hacen de éste DVD un trabajo magnífico que deja...

Aquí hay material de altísima calidad. Más progresivo brasilero en un discazo terrible de una musicalidad fuera de serie pero además siendo original dentro del rock progresivo brasilero (una evidencia de ello es que cantan en portugués). Los Jethro Tull brazucas -que en realidad también beben de Camel, Beatles y otros tantos, además de la música popular brasilera, muchas influencias orientadas al folk prog- crean un álbum que es, para mí, imperdible... Un disco perfecto de una banda de músicos afilados que saben perfectamente lo que están haciendo, juzguen ustedes... Artista: Calix Álbum: A Roda Año: 2002 Género: Prog Folk Duración: 50:36 Nacionalidad: Brasil Voz, batería, flauta, teclados, guitarra, bajo, guitarras, mandolina, todo en función de crear una música de excelente calidad que te hace soñar, de las bandas independientes más importantes que ha tenido el país hermano, habiendo vendido muchos discos y siendo localmente respetada y seguida. La banda también fue de...

Y para cerrar la semana vamos con una agrupación brasilera que siempre me ha parecido injustamente desconocida. Desde Belo Horizonte, Minas Gerais, presentamos a una banda que ha ganado premios, que ha tocado teloneando bandas internacionales del calibre de Focus y Il Baleto Di Bronzo, y considerados los Jethro Tull brasileros, aunque su música referencia tanto música de dicha banda, ambientes a lo Pink Floyd, música medieval y celta y con otros sonidos étnicos. Aquí, revivimos una joyita para que disfruten mucha buena música en este fin de semana que recién comienza. Para que no nos extrañen hasta el lunes, donde volveremos con la presentación de más discos, de más música, y las mismas ganas de romper las pelotas de siempre. ¡Muy recomendado! Artista: Calix Álbum: Canções de Beurin Año: 2000 Género: Prog Folk Duración: 52:53 Nacionalidad: Brasil Calix me parece un interesantísimo proyecto, de lo más contundente que ha venido del Brasil, un grupo que es importante descu...

Seguimos con la saga de música brasilera, y luego de Zoe traemos este excelente disco, una música completamente diferente a todo lo conocido, algo así como un folk prog de Jethro Tull pero en sintonía muy brasilera. Con tres discazos anteriores a éste, aquí su cuarto y último larga duración y desde aquí los queremos recordar y reivindicar como se debe. Todos los miembros de la banda fueron músicos sobresalientes, capaces de abordar casi todos los estilos, como unos Gentle Giant brazucas, donde en algún punto tienen temas en común tanto con Arco Iris y hasta también podemos nombrar a Arbolito aunque sin reggae y cambiando folk argento por brazuca. Y así seguimos con la onda brasilera para ponerle samba y ritmo al blog cabeza! Artista: A Barca Do Sol Álbum: Pirata Año: 1979 Género: Folk progresivo Duración: 38:14 Referencia: Discogs Nacionalidad: Brasil Banda fundada en Río de Janeiro en 1973 y disuelta en 1981, con una música sofisticada, en su mayoría acústico, con co...

Prócer del rock nacional argentino, cantautor, guitarrista, flautista, profe de música. Integró el dúo Miguel y Eugenio, el grupo Aucán, la Banda de Caballos Cansados de León Gieco, además participó en el Acusticazo y en el BA Rock, tocó junto a Litto Nebbia, Edelmiro Molinari, David Lebón y Raúl Porchetto y fue sesionista de músicos como Domingo Cura, entre otros. Militante y con conciencia social, llevó adelante un proyecto cultural autogestionado llamado "Escuela por Escuela", desde el que intentó tejer un puente artístico entre la juventud y la música. Hoy presentamos un registro en vivo del año 1982 grabado en Freeport Pub de Castelar junto con, entre otros, el mastro esteban Cerioni, que rescató del olvido LightbulbSun, interpretando temas como "Canto al si", "Cueca de los augurios" y "Misterio Azul" que habían aparecido en el los álbums de Aucan. Artista: Yuelze Álbum: En vivo en Freeport Pub de Castelar Año: 1982 Género: Folk ro...

Antes de que se acabe la semana presentamos el segundo disco de El Refolk, la banda folclórica más rockera, formada en Córdoba en el 2013 con personas de diferentes territorios. El folclore, el rock, el punk y sonidos de latinoamérica muy a lo Arbolito, se fusionan en un sonido que en vivo resuenan con la danza y las visuales para hacer resonar la llamada ancestral y los secretos de la tierra, y por todo eso es un disco que no podía quedar afuera del blog cabeza. Para que lo vuelvan a disfrutar quienes son seguidores de la banda, y para que los conozcan quienes aún no sabían sobre ellos, aquí aparece en el blog cabeza el segundo disco de El Refolk, y llegó para quedarse... Artista:  El Refolk Álbum:  M.A.T.E. Año:  2022 Género:  Rock folk Duración:  34:49 Referencia: Link a Discogs, Bandcamp, Youtube, Wikipedia, Progarchives o lo que sea. Nacionalidad:  Argentina La banda conspira en Córdoba desde el 2013 con seres de diferentes territorios,...

Seguimos arremetiendo con algo de la mejor música que ha salido de Brasil, ahora con el segundo disco de Alceu Valença. Ayer ya dijimos que Alceu Valença es uno de esos artistas que son identificados como una marca característica de una región (en este caso de Pernambuco, en la parte noreste del gran coloso), que surgió en un momento donde aparecían grandes talentos de la música brasilera pero que necesitaba de una renovación, y Alceo, junto con algunos más, vinieron a llenar ese vacío desplegando un rock psicodélico pero al mismo tiempo bien brazuca, música que no podría hacer salido de otro lugar en el mundo. Interesantes solos de flauta y guitarra craviola fueron constantes en su música, tanto como los versículos que enmarcan y describen su noreste brasilero natal, tanto que, según leí, algunas de estas canciones se mantuvieron vivas en esa zona, vigentes hasta hoy en día a pesar el tiempo. Artista: Alceu Valença Álbum: Molhado De Suor Año: 1974 Género: Rock psicodélico / Fo...

Y a pesar del 4 a 1 de anoche seguimos arremetiendo con algo de la mejor música que ha salido de Brasil. Alceu Valença es uno de esos artistas que son indentificados pronto como la marca de una región (en este caso de Pernambuco, en la parte noreste del gran coloso), surgió en un momento donde aparecían grandes talentos de la música brasilera pero que necesitaba de una renovación, y Alceo, junto con Geraldo Azevedo y algunos más, vinieron a llenar ese vacío desplegando un rock psicodélico pero al mismo tiempo bien brazuca, música que no podría hacer salido de otro lugar en el mundo. A su vez, Geraldo Azevedo es un cantautor y guitarrista brasilero, también de la zona de Pernambuco, y ha tocado junto a músicos de la talla de Naná Vasconcelos, Marcelo Melo, Toinho Alves, Eliana Pittman y fundó el grupo Quarteto Livre). El disco tiene un arreglo complejo que mezcla MPB, con baião y rock psicodélico, además del toque tropicalista del maestro Rogério Duprat, incluso una sensación más rock-m...

Nación Wiphala se posiciona como una de las propuestas emergentes más innovadoras de la escena. Su sonido combina la música popular y ancestral con el rock, integrando samplers y elementos electrónicos en una propuesta que es tan moderna como auténtica. Este equilibrio entre raíces tradicionales y vanguardia sonora ofrece una experiencia única, capaz de conectar con públicos diversos en cualquier rincón del mundo. La banda explora las cosmovisiones de Latinoamérica desde una narrativa mestiza, uniendo la profundidad cultural de la región con una perspectiva global y contemporánea. En una era donde lo local y lo global están más conectados que nunca, Nación Wiphala representa la fusión perfecta entre tradición y modernidad.Presenta su último disco, "Sesiones Mestiza". Este disco es un recorrido sonoro que combina música de raíz americana con elementos contemporáneos, ofreciendo una experiencia musical auténtica y profundamente conectada con sus públicos. "Sesiones Mestiza...

Señores, ahora les voy a presentar una producción independiente de Minas Gerais, retomando ya nuestra sección de algo de lo mejor que ha salido de Brasil. Les presento a Queluz de Minas, un grupo vocal nacido a finales de los años 70. Según ellos dicen el grupo fue creado con el fin de hacer un show en el homenaje a un músico de su ciudad: Juan Salgado, quien proviene de una familia de fabricantes famosos de "Violas de Queluz". Queluz es una región en la ciudad de Hafizabad donde, entre finales del siglo XIX y principios del siglo XX se hizo por dos familias (Meirelles y Salgado) violas de pino, que se han vuelto muy raras hoy en día y son codiciadas por todo buen guitarrista. No hay mucho dato sobre el grupo, no encontré mucho sobre esto, así que lo que les traigo es una rareza pero de esas dignas de mención: folk, psicodelia y toques de rock acústico de alto vuelo en versión brasilera, muy recomendable!. Artista: Queluz De Minas Álbum: Queluz Año: 1995 Género: Folk...

Más rock brasilero en inglés y ahora con condimentos de metal y aderezos de música celta, para un álbum un tanto distinto a lo que tenemos generalmente en este blog cabezón, y realmente de mucha calidad. Tengo entendido que este fue el único álbum que la banda grabó y es una lástima, pero Artista: Ashtar Álbum: Urantia Año: 2002 Género: Prog Folk / Metal Celta Duración: 58:27 Nacionalidad: Brasil Seguimos con mucho Brasil y para todos los gustos. En este caso, Ashtar es una buena banda, fundada en 1997, la banda comenzó como un "doom metal progresivo" y el sentimiento celta fue introducido más tarde junto con mucha influencia del mundo espiritual pagano, la banda vendría a ser lo que algunos llaman "Spiritual Metal World". Luego de un montón de cambios de formación (obvio, habían cambiado mucho su estilo original), llegó el lanzamiento del primer disco, 3 giras europeas, la aparición en el festival Prog Baja de México, importantes conciertos en B...

Hay algunas agrupaciones y algunos discos que entran, así casi sin querer, dentro del alma y del corazoncito y quedan como parte del playlist de tu vida, ya no como solamente algo musical y cultural sino ya como parte de la biografía de uno mismo, algo que no importan los años que pasen, uno vuelve a escucharlo nuevamente de vez en cuando a través de los años y las décadas. Eso me ha pasado con esta banda sueca y su anterior trabajo "The Hemulic Voluntary Band", eterno disco del 2007, y luego de tanto tiempo, este año reaparecen para desplegar la primera parte de "The Story of Mr. Bogd", y además de la lógica expectativa, otra vez lograron ubicarse en mis discos inmortales y esta vez ya a primera escucha. Comenzamos la semana con otro de los grandes discos de este año, luego de una larga pausa vuelve Ritual a hacernos felices y tocar más de una fibra del alma, y no puedo hacer otra cosa que recomendárselos empecinadamente. Su primer álbum luego de 17 años los mu...

Ellos lo denominan "tango progresivo" con fusiones que acrecentan su interés y el del público, pero siempre con el bandoneón como protagonista, ahora con dos damas en su staff, con ritmos más bailables, con más jazz pero sin renunciar ni al rock ni al bandoneón, mientras dicen: "Somos de una generación en la que el rock nos marcó con grandes influencias, pero sin dejar de lado las glorias del tango. Estamos frente a una evolución que nos lleva a un sonido que rompe con todas las estructuras pero mantiene la esencia". Toda la esencia del conurbano unida a la experimentación más osada, al buen gusto, al tango y a las ganas de romper las pelotas con el más auténtico talento que se puede encontrar hoy en día en el under argento interpretando canciones como "Cumbia Milonguera", "Temperley",  "Progressive Tango" o su propia versión de "Adios Nonino". El primer álbum en vivo de los Pampa Trash, toda una maravilla que los invitamos...

Cerrando nuestra saga de Legião Urbana vamos a presentar el primer álbum en vivo de esta banda brasilera que vendió más de 2 millones de copias. Cuenta la historia que a principios de la década de los 90s, la banda fue invitada por MTV Brasil, recién llegada al país, a grabar algunas canciones para un programa especial. En ese momento, no había planes de lanzar el material en CD o DVD, como terminó sucediendo. La idea original fue hacer la movida para promocionar el entonces nuevo disco, "V", pero luego se cambió la idea para un set acústico: grabaron éxitos, covers y también nuevas versiones de lo que seria su nuevo disco. Artista: Legião Urbana Álbum: Acústico MTV Año: 1999 Género: Folk Rock / Pop Rock / Post punk Duración: 77:30 Referencia: Discogs Nacionalidad: Brasil El MTV apareció en Brasil en octubre de 1990 y al año siguiente lanzó la versión brasilera del programa acústico “Unplugged”, y de allí viene el presente registro en vivo. En Wikipedia ...

Facundo rompe el saco y nos presenta un disco hasta poco inconseguible, pre Aucán. El único trabajo que sacaron los hermanos Miguel y Eugenio Perez, acompañados por Moro, Domingo Cura, Litto Nebbia, León Gieco y Horacio Fumero (uno de los músicos de jazz más activos de la escena nacional, mezclando el folcklore con el jazz). Dos hermanos oriundos de Castelar generando un folk rock de onda argenta tipo  Arco Iris, Sui Generis o Pedro y Pablo sumado a elementos que provenían del folklore, el tango y la música latinoamericana. Ya se habían presentado en el Festival B.A.Rock, cuando la revista Pelo había dicho sobre ellos: "Son unos de los pocos artistas del movimiento de música popular moderna que tienen claramente definido un derrotero y un objetivo dentro de ese marco. Sin alardes ni exteriorización demagógicas, carentes de cualquier tipo de promoción y encarando la organización de sus propios trabajos, los dos hermanos tienen muy ideas muy claras en cuanto a lo que sucede y sucede...

Otro aporte de Carlos Mora y su Viaje al Espacio Visceral para ilustrarnos a todos los que no somos mexicanos de algo de todo el movimiento que tiene el rock por sus tierras aztecas, y ahora le toca presentar a Rodrigo González, o "Rockdrigo", el paradigma de lo que en México se dio por llamar "rock rupestre" haciendo referencia a un estilo eminentemente acústico, callejero, pobre, siendo una leyenda del rock mexicano, probablemente la más importante, un artista fatídicamente fallecido en el terremoto de 19 de septiembre de 1985 pero que quedó en la historia grande del rock azteca...   Artista: Rodrigo González Álbum: Hurbanistorias Año: 1986 Género: Rock rupestre Duración: 49:25 Nacionalidad: México Ordenados ante la reja de la catedral en el zócalo de la ciudad de México, distintos trabajadores independientes ofrecen sus servicios a los transeúntes mediante un cartelito escrito a mano, adosado a la caja o mochila que guarda sus herramientas: h...